brass-history
התפתחות והיסטוריה של Bras Instrument Pedagogy
Table of Contents
מקורו של Bras Instrument Pedagogy
כלי פדגוגיה של Bras מושרשים באבולוציה הארוכה של המכשירים עצמם.כלי פליז מוקדמים - חצוצרות טבעיות, קרניים, שקאבלים - שסתום או מפתחות חסרי שיער, להסתמך לחלוטין על יכולתו של השחקן לייצר את הסדרה הרמונית באמצעות מתח שפתי ובקרת נשימה. הוראה במהלך הזמנים האלה הייתה בלתי פורמלית, עבר באמצעות חניכות בתוך להקות צבאיות, בתי משפט, טקסיים, ונוחיות רוח רפאים, לעתים קרובות, נרקות, נרקבות, ונלמדו על ידי רנסט, ושחקוכים, ונובות, ונובות, נרקבות, ונלמדו על ידי רנסט, ונובות, היו ממוקדות, ונובות, ונובות, ונובות, ונוכים, היו לעתים קרובות על ידי רנסט, ונובות, ונובות, ונובות, רנסט, נקמניפסט, ונובות, רנסטים, ונובות, נקבובות, היו ממוקדות, ונובות, רנסטפונות, ונובות, היו ממוקדות, ונובות, היו ממוקדות, ונובות, ונובות, ונובות, ונובות, ונווטים, ונו
אחת הגישות הפדגוגיות המוקדמות ביותר של הבארוק מגיעה מהמסורת הבארוקית של ה-FLT:0clarinoveFLT:1 משחק, שבו חצוצים שולטים ברישום העליון של הסדרה ההרמונית כדי לבצע קווים ממלוודיים florid; Composers כגון באך ו Handellis כתבו חלקים עבור חצוצרה טבעית, המחייבים שחקנים לשלוט וגמישות יוצאת דופן בתקופה זו היה סודי מאוד - רק 18 ⁇ , כמו הטכניקות אלה החלו להופיע רקורד- ⁇ , כמו למשל, רקורד- ⁇ , רק לעתים רחוקות, כמו ה- ⁇ - ⁇ , כמו ה- ⁇ , רק 18 שיטות אלה, רקורד- ⁇ , כמו ה- ⁇ , החל משנת 18 ⁇ , רקורדו של ה- ⁇ - ⁇ - ⁇ , רק לעתים רחוקות, החל משנת 18- ⁇ - ⁇ , החל את שיטות אלה, כמו ה- ⁇ - ⁇ - ⁇ - ⁇ - ⁇ - ⁇ - ⁇ - ⁇ - ⁇ - ⁇ - ⁇ , החל מ- ⁇ - ⁇ - ⁇ - ⁇ - ⁇ - ⁇ - ⁇ - ⁇ - ⁇ - ⁇ - ⁇ - ⁇ , החל מ- ⁇ - ⁇ - ⁇ - ⁇ - ⁇ - ⁇ - ⁇ -השיטות אלה, רק לעתים רחוקות, החל רקורד- ⁇ - ⁇
מודל המסורת וההתאמה של קלרנו
סגנון ה- clarino של חצוצרה, אשר פרח מ- 1650 עד 1750, דרש ממבצעים לשחק ברישום הגבוה ביותר של החצוצרה הטבעית, לעתים קרובות להגיע למיומנות ה-16 חלקית ומעבר לכך, המיומנות המיוחדת הזו נלמדה באמצעות מערכת יחסים של מאסטר-חול שיכולה להימשך שנים.האונדדלני – אופטים שהכשרו מוזיקאים – פיתחו כמה מהשחקנים הטובים ביותר של התקופה, תוך שימוש בתרגול הפשטני, אשר יכול היה לציורים הזמניים המתקדמים ביותר, אשר פותחו את לוחות הזמנים המתקדמים, אשר פותחו על ידי ⁇ , אשר פותחו על ידי לוחות הזמנים המתקדמים, אשר כוללים את הגדרות הזיכרון הארוכים המתקדמים, אשר נועדו לציורים, אשר התפתחו לציורים, אשר נועדו לציורים מערכתיים, אשר התפתחו לציורים, אשר נועדו לציורים, אשר התפתחו לציורים, אשר נועדו לציורים, אשר פותחו על ידי לוחות הזמנים העדויות ארוכות, אשר כוללים את לוחות הזמנים העדויות ארוכות, אשר נועדו לציורים, כדי לוחות הזמנים של יצירות אמנותיים שיטתיים, אשר נועדו לציורים, אשר נועדו לציורים, אשר התפתחו לציורים, אשר התפתחו לציורים, אשר נועדו
מסורות צבאיות גם מילאו תפקיד משמעותי.שימושו של החצוצרה בפרשים ובבית המשפט, אשר דרש ביצוע אמין של שיחות שנקבעו.טראמפים הוכשרו לייצר חתונות ספציפיים עם עקביות לא מתפתלת, מיומנות שתורגמה ישירות לשיטות פדגוגיות מוקדמות.הצבא הפרוסי, למשל, פרוטוקולי הכשרה קפדניים למחצוצים שדה, תוך הדגשה ודיוק על פני ביטוי מוסיקלי.
שיטות הדפסה ראשונות וההעברה לקראת סטנדרטיזציה
1795 של אלנבורג היה ציון דרך, אבל זה לא היה הפרסום הראשון בצרפת, אנדרה דה בלוויל פרסם את הספר FLT:0Méthode לשפוך la trompetteFLT:1 בסביבות 1797, ו בגרמניה, יוהאן גיאורג אלברכטברג כלל תרגילים חצוצרה בחומרי ההוראה המוזיקליים שלו.
המהפכה Valve ולידה של מודרני פוגוג'יה
המצאת השסתום בתחילת המאה ה-19 - שהוגדרה על ידי היינריך סטול ופרידרבר בליימל בשנת 1818 - עיצוב כלי שיט מבוזר לפתע, חצוצרות, קרניים, ולאחר מכן תירס וצ'קוזי יכול לשחק chromatically על פני טווח מלא שלהם.זה זינוק טכנולוגי דרש מסגרת פדגוגית חדשה לחלוטין.
בתי ספר של פליז משחקים בצרפת, גרמניה וארצות הברית, כל אחד עם דגשים נפרדים. פדגוגיה צרפתית, הדגימה על ידי הקונסולוטוריירה דה פריז, הדגישו טון lyrical ו phrasing. German pedagogy, התמקד במסורות צבאיות ותזמורתיות, דיוק ושילוב של בית הספר האמריקאי, מושפע מאוד על ידי קורנלציה ורטיקולרית, כמו וולטר קלאסיקה טכנית, קריקט, בסגנון וולטר, וריקני, היום.
בתי ספר פדגוגיים
בית הספר הצרפתי אנדרט 1 [ה] הניח את הקרנית והחצוצרה בתוך המסורת של קסטל לשיר.מורים כמו ז'אן-באפטיסטה ארבן ולאחר מכן ג'וזף לורן המליץ על טון שירה, לגונה חלקה, ופילות אלגנטיות.אתוס היו לעתים קרובות מלודיות בטבע, שנלקחו מהתעמלות קולניים.
בית הספר הגרמני אנדרל 1 גדל מהמסורת התזמורתית, שם חצוצרות וצרעות צפויים להתמזג בצורה חלקה בתוך ההרכב.מורים כגון וילהלם ווrm ואוסקר ב'ואם הדגישו את התפתחות הטון הכה, ממוקד, לאנטונציה עקבית, ואת היכולת לשחק רך על פני ביטויים ארוכים.
בית הספר האמריקאי ל'מסלול 1' יצא מהמסורת של הלהקה, במיוחד הלהקה סווזה וסוליסטים הקרנית שלה. הרברט ל. קלארק, וולטר סמית', ומאוחר יותר קלוד גורדון בנה פדוגיה סביב מהירות, בהירות וסיבולה.בית הספר האמריקאי מתעד מחקרים טכניים עדיפויות - משולשים, משולשים, מספר רב של מובנים - ובאופן כללי, נשארים ספרים מתקדמים, ומפתחים לטכניקת ספרים.
יסודות Pedagogues והשפעהם הסופית
כמה פדגוגים עזבו סימן בלתי נמנע על החינוך פליז, וספרי השיטה שלהם ממשיכים לשמש אבני יסוד של הכשרה מודרנית.
ז'אן-בפטיסט ארבן והמסורת הצרפתית
(FLT:0)Jean-Baptiste Arbanearthph:1 ; 1825–1889) היה כורח צרפתי אשר FLT:2 Grande méthode complète לשפוך פינות תירס àstons et de saxhorns נשאר פופולרי חתיכות פופולריות ⁇ 3, נפוץ בשם שיטת הקונסרבטוריון השלם של Arban, נשאר שיטת החצוצרות באופן שיטתי, עדיין אופיינית, עם ⁇ ⁇ , עדיין, עם ⁇ סטנדרטית, עדיין בשימוש על ידי אימון סטנדרטי, 000 קלאסי, 000 קלאסיקה אופיינית, 000 ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇
הרברט לקלארק ובית הספר לורוטוסו האמריקאי
(ב) [ה][דרוש מקור]] ב[[1867–1945) היה כרנית ומלחין אשר FU:2Technical Studies for CornetibFLT 3: 3, 1867–1945), מתמקדת בפיתוח של טונוס, גמישות והתעמלות אירובית של קנדה, אשר לימדה את ה-SLT-Dertesligic Review for the Triangles to the Fourth to the Autodance of the Autodance of the Fourth to the Fourth and the Dance of the Dance of the Dance of the Visuals to the Dance of the Dances to the Seconds to the Dance of the Dance of the Dance of the Dance of the Dance of the Dance of the Dance of the Seconds to the Seconds to the Seconds to the Dance of the Dance of the Dance of the Dance of the Seconds of the Seconds: 7.
פיליפ פארקאס והרנסאנס ההורמ
[ה][דרוש מקור]] [ה][דרוש מקור]] [ה]] [ה[[1948]] היה מקור עיקרי בתזמורת הסימפונית של שיקגו והיה מורה ידוע באוניברסיטת אינדיאנה ומוסדות אחרים.הוא כתב את הספר "FLT:2" האמנות של הורן הצרפתי "הההההההשרות" (FLT:4) ו"FLT:4"The Art of Bras PlayFreas PlayFals PlayFal:5, שניהם, שניהם, אשר השפיעו על חשיבותהצורה של מערכת יחסים בין המינים, והגדרתו של ה-Prekeperi-Prekeperi-Prekeper, ו-Prekeper, ו-Preative, ו-Preative, ו-Facture, ו-FLT: "התפקידו" (הדגשהדגשהדגשהדגשהדגשהדגשהדגשהזיכרון) של ה-FLT: "הדגשהדגשהדגשהדגש על ידי ה-FLT:4 ו-FLT: 5) על ידי ה-FLT: 5, בין ראשי תיבות של ראשי תיבות של ראשי תיבות של ⁇ ) היה גם על ידי ⁇ ) על ידי ה-" (
איורים חשובים אחרים
- (ב) [ה]ה[[1875–1953) - חצוצרה יליד רוסיה, אשר לימד בבית הספר Juilliard, Slossberg's FLT:2Daily תרגילים ומחקרים טכניים עבור Trumpetibph:3 מדגיש ייצור טון באמצעות הערות ורווחי עבודה מתמשכים, התרגילים שלו נועדו לבנות קול מרוכז, מגובש לעתים קרובות, לרישום שיטות אחרות, להתמקד בעיקר באזורים אחרים, ובאופן קבוע, בעיקר על ידי שימוש במרווחים.
- (FLT:0)Earl D. IronsFLT:1 (1884-1953) - ידוע עבור ה-FLT:227 קבוצות של תרגילים sFLT 3, אשר הם מרכיבים בסיסיים עבור שחקנים מודרניים. התרגילים האלה לפתח טווח, סיבולת, וגמישות באמצעות דפוס שיטתי המבוסס על הסדרה הרמונית.
- (FLT:0)Edward LlewellynFLT:1 (1863-1932) - החצוצרה העיקרית של סנט לואיס סימפוניה ומורה באוניברסיטת אילינוי, Llewellyn's FLT:2 ספר ראשון של מחקרים מעשיים עבור TrumpetFLT:3 הציג תרגילים מתקדמים כי נשאר סטנדרטיים בשיטות של בתי ספר.
- [ה] [ה]] [ה]] [ה]] [ה]] [ה]] [ה]][ה]]][ה]]][ה]][ה]]][ה]]]][ה]]][ה'[ה']'[ה']'[ה']'[ה']'[ה']'[ה']'[ה']']'[ה'[ה']']'[ה'[ה']'[ה'[ה'[ה'[ה'[ה'[ה']']'[ה'[ה'[ה'[ה'[ב']']']']'[ה']']'[ה']'[ה']']']']']']'[ה'[ה']']'[ה'[ה'[ה'[ה']']'[ה']']'['[ה'[ה'[ה']']'[ה']']'['['['[']'['['
- (FLT:0 William VacchianoFLT:1 (1912–2005) - החצוצרה העיקרית של הפילהרמונית של ניו יורק במשך כמעט שלושה עשורים, Vacchiano לימדה ב-Jilard ואת בית הספר למוסיקה מנהטן.השיטה שלו שילבה הכנה עם יסודות יומיים, הדגשה יעילות של תנועה ורגיעה.
- (ב) ג'יימס סטאמפיומפאל 1 (1904–1985) - ידוע עבור ה-FLT:2 [Warm-Ups and Studies for TrumpetFLT 3:, שיטת Stamp מתמקדת בשליטה נשימת, פיוטזזזז וגמישות.
מודרני Bras Pedagogy: מדע, טכנולוגיה, וגישות הוליסטיות
אימון פליז עכשווי משלב שיטות מסורתיות עם תובנות מפיזיולוגיה, אקוסטיקה ופסיכולוגיה קוגניטיבית.מורים היום מצוידים טוב יותר לאבחן בעיות טכניות ועיצוב משטרים מותאמים אישית.המדע של משחק פליז התקדם באופן משמעותי הודות למחקר לתוך זרימת אוויר, מכניקת embouchure, ותיאום נוירומוספרי.
פיזיקאים Foundations and Embouchure Science
פדוגיה מודרנית מדגישה את הנשימה היעילה.השימוש בשרירים הdiaphragm ו- intercostal כדי להשיג נשימות מלאה, רגועה נלמד באמצעות תרגילים כמו זרמים, צינורות נשימה ושקיות נשימה. Embouchure Science התפתח גם: מורים עכשיו לנתח כיצד שרירי השפתיים ופנים עם הפה לייצר טכניקת קול יציבה.
מיפוי גוף וטכניקת אלכסנדר הפכו לכלים חשובים עבור שחקני פליז. מורים רבים משלבים מודעות לתנוחות, שחרור מתח, והיערכות יעילה למניעת פציעות. פציעות מתוחות רטיבית בקרב שחקני פליז – במיוחד בצוואר, הכתפיים והפנטמים – הם מבינים יותר ומטפלים באמצעות התאמות כלי ארגונומיה והרגלים מודעים.
טכנולוגיה-Assisted Learning
כלים דיגיטליים שינו את האופן שבו התלמידים מתרגלים וכיצד מורים מספקים משוב. הקלטת וידאו מאפשרת לתלמידים להעריך את היציבה שלהם, להתגלות, ואת הגרפיקה בזמן אמת. הקלטת אודיו עם ניתוח ספקטרלי מסייע להעריך איכות הטון והלאונציה. Software כגון SmartMusic ו-TonalEnergy Tuner מספק משוב מיידי על דיוק קצבי וחת יוטיוב הפכו את המאסטרים עם סטודנטים בעלי שם עולמי כדי לנדגונטים נגישים.
כמה מורים הם ניסויים עם מציאות מדומה ומציאות מוגברת עבור סביבות תרגול immersive, אם כי אלה נשארים נישה.הטכנולוגיה המשפיעה ביותר, עם זאת, עשוי להיות הטלפון החכם הפשוט: התלמידים יכולים להקליט קטעי וידאו של התרגול שלהם, לשלוח אותם למורים באמצעות יישומים כמו סוף-תרגול, ולקבל ביקורת מפורטת ללא שיעור חי.זה מודל משוב סינכרוני יעיל במיוחד עבור סטודנטים עסוקים ותלמידים מרוחקים.
פסיכולוגיה נפשית ופסיכולוגיה של ביצועים
תרגול נפשי – התבוננות, פיגור נפשי ופסיכולוגיה ביצועית – הוא מרכיב סטנדרטי של חינוך פליז.מחקר מראה כי לדמיין סולם או פיסת יכול לחזק את המסלולים העצביים כמעט כמו תרגול פיזי. מורים רבים משלבים טכניקות תשומת לב ורגיעה להילחם בחרדה ביצועים.המושג של "מצב זרימה" נדונ לעתים קרובות, מה שמוביל שחקנים להתמקד ברגע הנוכחי ולא מדאיגים לגבי טעויות על ידי פסיכולוגים (Richardi) כמו אסטרטגיות של תפקוד ירוק של קריפטמי (Rheil) ב-Ricial) של "לאמרון (Ricial)" (Ricial (Ricryrielnarielnarama) של "לא ניהול "לא משחק" (Ricial) של "Kernarnarnarnarmakeryrnarmakeryrnarínarnarnarí) באסטרטגיות ניהול "מדינת פיתוח" (Ricial) של "ניהול חשיבה) של "ניהול חשיבה) של "מצב של "מצב של פסיכולוגיה" (Ric Story) של "מצב של "מצב של "מצב של "מצב התפתחות" הוא לעתים קרובות דנוני" ניהול "מצב של "מצב של "מצב של "מצב של "מצב התפתחות
גישה הוליסטית למוסיקאית מעודדת את התלמידים להפוך למוסיקאים שלמים - לא רק טכנאים.זה כולל לימוד תורת המוסיקה, פיתוח מיומנויות עיצוביות, הדבקה של סולו, והבנה של תרגול ביצועים היסטוריים. Bras pedagogues מדגיש יותר ויותר את המוזיקליות על מהירות או טווח בלבד, בטענה כי משחק אקספרסיבי הוא מה באמת מתחבר עם קהלים. כמו ג'אז מחנך דיוויד בייקר אמר פעם, "טכניקה היא האמצעים, לא רק טקסט אחד, עכשיו, לא רק טקסט של כתב סולו, או גשר דייוויס" - קריפטו, או "רקורדויס," - "רקורדויס," - "רקורדויס," - "רקורדויס," - "רק" - "רק" - "רק" - "רק" - "רק" - "רק" - "רק" - "רק" - פוסט כישרונות רדיו פוסט כישרונות רדיו פוסט כישרונות רדיו פוסט מנטאליטר" -" -" - "רק" - "רקורדויס," - "רקורדויס," - "רק" - "רק" - "רק" - "רק" - "רק" - "רק" - "רק" על ידי טקסטוויד בייקר" - "רק" - "
אתגרים פדגוגיים Instrument-Specific Pedagogical Challenges
בעוד עקרונות פדגוגיים רבים חלים על כל המכשירים הפלסטיים, לכל כלי יש אתגרים ייחודיים.שחקנים טראמפ צריכים לשלוט ברישום העליון ובגמישות; שחקני קרניים עומדים בפני סכנות של הפסקת ידיים ודיוק חלקי; trombonists להתמודד עם עמדות שקופיות וטכניקת רגלאטו; שחקני צ'קוזי מנהלים נפח אוויר עצום ויציבות לאומה.
טראמפ, קורנט ופלוגלורן
הדגש על לוחות השפה, ריבוי לעג, וסיבולה. Common etudes כוללים אלה על ידי Bitsch, Charlier, ו ברנדט. השימוש של פה זועם הוא נפוץ נרחב לבנות כוח embouchure ומרכז המגרש. Trumpet-specific pedagogy מתייחס גם לאתגר של הרישום העליון, באמצעות תרגילים כמו "חצי גמר" של סטאמפ "מקדח" ו"גישה צלולה" גורדון, לעתים קרובות מדגישה, פשטנית יותר, ו" לחץ גבוה, בעוד שרטוטים, כמו , לעתים קרובות יותר, לחץ דם גבוה, וסגנונות עגולים, ו" לחץ גבוה, כמו , ו" לחץ גבוה יותר, כמו ⁇ ⁇ , לעתים קרובות יותר, כמו עופרת גולגולתי, כמו , לעתים קרובות מדגישה, 000 ⁇ , 000 , 000 ⁇ ⁇ ⁇ , 000 , 000 , 000 , 000 , לעתים קרובות , לעתים קרובות מדגישה, 000 ⁇ ⁇ , 000 ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ , לעתים קרובות מדגישה, 000 ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇
צרפתית הור
מיקום היד בפעמון, טכניקה יד ימין, והתאמה של חלקי הם קריטיים.מחקרים על ידי Kopprasch, Gallay, מקסימיליאן הם סטנדרטיים. פדגוגיה הורנית לעתים קרובות משתמשת הגישה "הקרן הטבעית" לפתח גמישות בשינוי המגרש.טכניקת קרניים עוצרת דורש תרגילים נפרדים, כמו גם שילוב של הידוק לתוך pharsicing.
טרומבון
דיוק מיקום שקוף, שפת טטאטו, ובקרת glissando. Methods by היינריך, רוקה (המובא מ Bordogni), ו Brad Edwards הם חיוניים.הסטומבסטר בן ואן דייקס הם גם פופולרי. הרבה מורים לתרגל קשקשים עם מזל"ט כדי לשפר את המיקום של טכניקת הגולגולת הוא מוקד מסוים, כמו שקופיות חייב לתאם בדיוק עם הלשון חלקה כדי לייצר שדרה חלקה, כולל עמדות עבודה רחבות על ידי ⁇ .
אופטופון ובריטון
בלגן את הצליל החם של achoa עם agility של trombone. Methods על ידי Kopprasch, Tyrell, ודיוויד Werden משמשים. Euphonium pedagogy לעתים קרובות משלב תרגילי נשימה ממסורות צ'קוזי, תוך שמירה על להתמקד על lyrical, שירה.התפקיד של euphonium כמכשיר סולו במסורות פליז פירושו כי vibrato הם לעתים קרובות להתמקד על אותם שחקנים דינמיים, אבל להתמקד על זהה.
Tuba
להתמקד על יכולת אווירית מסיבית, יציבות רישום נמוכה, ואומנות בדינמיקה נמוכה.אתוס על ידי Kopprasch, רוז (המוכר על ידי ג'ייקובס), ויצירות עכשוויות על ידי ⁇ scar Navarroro הם נפוצים.ההשפעה של הארווי פיליפס עדיין מורגשת בהוראה מודרנית, מדגיש משחק lyrical במכונה העליונה של המכשיר.
Bras Pedagogy במאה ה-21: בעיות עכשוויות וכיוונים עתידיים
הוראה Bras היא חלק אינטגרלי תוכניות הלהקה, הכשרה תזמורתית, ותכנית לימודים למוסיקה קולג'ית בארצות הברית, פיתוח תנועת הלהקה בסוף המאה ה-19 ותחילת המאה ה-20 יצרה דרישה לשיטות סטנדרטיות של פליזזזז.ג'ון פיליפ סוסה ומסורת מקצועית דלקה את הפופולריות של מכשירים חינוך פליז היום, חינוך פליז הוא כמעט חלק מכל מחלקה למוזיקה באוניברסיטה, עם ביצועים מיוחדים, עם דגש מוסיקה, עם דגש מוזיקלי, עם דגש על מוסיקה פדגוגית.
ארגונים מקצועיים כגון:0 (International Trumpet Guild (ITGIRLT:1, 2 International Hor Society of FLT: 3), FLT:4 איגוד טרומבון בינלאומי (ITGIRLT:5, ו Tubists Universal Brotherhood Association (TUBA) מספקים משאבים, ומגזינים אשר לקדם את החלפת רעיונות פדגוגיים הם גם תמיכה חדשה, אשר מציעים אתגרים חדשים לרפרטוארי מוסיקה, המציעים אתגרים חדשים ותכניות חדשות לרפרטואר.
גיוון ובלעדיות
ספרים מסורתיים ורפרטואר משקפים לעתים קרובות מסורות קלאסיות מערביות.יש תנועה גוברת לכלול יצירות של מלחינים מרקעים מוצגים והכרה בג'אז, לטינית וסגנונות פופ.מורים להתאים את שיטותיהם להיות מגיבים מבחינה תרבותית וגישה למגוון רחב יותר של סטודנטים.מיזמים כמו FLT:0Sphinx OrganizationFLT:1), עבודה כדי להגדיל את הייצוג של מוזיקה קלאסית ולטינית, כולל מוסיקה קלאסית, כולל מוסיקה, כולל מוסיקה קלאסית.
בריאות גופנית וארוכותיות
משחק מכשיר פליז תובעני פיזית. פציעות תנועה רפלקטיביות, דיסקרטיות מוקד, והפרעות משותפות טמפרומנדוביות הן דאגות חמורות. פדגוגיה מודרנית מדגישה יותר ויותר את מניעת פציעות באמצעות חם, הפסקות מתיחה, ומודעות של מכניקת הגוף.כמה מורים עכשיו לשלב יוגה ואימוני כוח לתוך שגרת האולפן שלהם.
האלמנט האנושי בעידן דיגיטלי
בעוד שיעורים מקוונים ואפליקציות הם נוח, הם לא יכולים לשכפל באופן מלא את קצב ההוראה של אדם. מורה מיומן יכול לשמוע פגמים בטון עדין או לראות מתיחות בתנוחות של התלמיד כי הקלטת וידאו עשוי להחמיץ.האתגר הוא לרתום טכנולוגיה מבלי לאבד את משוב מותאם אישית, tactile המגדיר פדגוגיה מעולה.מורים משלבים כלים דיגיטליים - כגון באמצעות spectrograms כדי להראות מעל מבנה - בעוד שמירה על פני מודלים של יצירת קשר עם מודלים מתקדמים.
הסתגלות לצרכים של סטודנטים משתנים
לא כל סטודנט שואף להיות מקצועי.מורים חייבים לאזן סטנדרטים טכניים קפדניים עם עידוד עבור שחקנים פנאי. הוראה שונה - שימוש במגוון של שיטות וחומרים עבור סגנונות למידה שונים - הוא מפתח. חלק מהתלמידים להגיב הטובה ביותר גישות אנליטיות עם תרגילים ברורים, חוזר; אחרים זקוקים להקשר מוסיקלי ומטרות אקספרסיביות.מורים מוצלחים לפתח ערכת כלים גמישה, ציור על מסורות פדגוגיות מרובות כדי לענות על כל תלמיד שבו הם נמצאים.
מבט קדימה: הגבולות הבאים ב Brass Pedagogy
עתידה של פדוגגיה פליז צפוי להיות בין-תחומי, ציור על מחקר בלמידה מוטורית, אקוסטיקה, ומדעי המוח הקוגניטיביים.לדוגמה, מחקרים על איך המוח מפות סט וכיצד לולאת משוב השמע יכולה להודיע אסטרטגיות בפועל.טכנולוגיות כמו 3D דוגמנות של פיטורים וחיישנים אוויריים בזמן אמת יכולים לספק הזנת ביובק מיידי.
עם זאת, עקרונות הליבה - נשמע מועיל, נשימה מבוקרת, ומוסיקה אקספרסיבית - יישארו ללא זמן.כפי שאנו מסתכלים קדימה, פדוגיה פליז תמשיך להתפתח, מעוצבת הן על ידי חדשנות והן על ידי החוכמה התמידית של העבר.המורים הגדולים ביותר הם אלה המשלבים מסורת עם פתח לרעיונות חדשים, תמיד הצבת ההתפתחות של התלמיד במרכז.