Lịch sử của nhạc cụ đồng điều chỉnh là câu chuyện về sự đàm phán liên tục giữa vật lý cố định của ống kim loại và sự mong đợi của âm thanh bao giờ cũng thay đổi theo cách âm thanh của âm nhạc.

Name

Trước khi có hệ thống van hiện đại, những dụng cụ đồng như kèn đồng, bao và những sừng săn bắn, chỉ có âm thanh khác nhau do việc người chơi co giật và độ dài của ống dẫn khí.

Trong những thế kỷ đầu tiên này, các tiêu chuẩn quảng cáo không giống như đồng phục. Phong tục địa phương, vật liệu sẵn có, và ngay cả âm thanh của một nhà thờ hoặc hội trường cũng có thể điều khiển việc thổi kèn tham khảo.

Những người xây dựng cơ quan cần được cố định để tạo ra những ghi chú đặc biệt, những hồ sơ đầu tiên về tiêu chuẩn ném bóng, có thể là bằng với một cái bơm nước của người Đức, đối với người đồng, vấn đề được cộng lại khi họ cố gắng chơi với các cơ quan theo các tiêu chuẩn khác nhau.

Ngay cả những dụng cụ đồng cũ hơn như các nguyên tắc acrucit [FLT: 0] của người La Mã [FLT: 0]. Trong khi chúng ta thiếu những phép đo chính xác từ những thời kỳ đó, các nhà khảo cổ học đề nghị rằng độ nâng cao của họ cũng không được chuẩn hoá như nhau. Nguyên tắc [FL:4] [FLT:] [FLT:] [FT:], một tiếng kèn kèn kèn dài được dùng trong các phiên tòa và một chìa khóa quân sự, được xây dựng riêng lẻ để tạo ra một cách tân, bất kỳ công cụ nào khác nhau này được duy trì cho đến khi người chơi ống dẫn, trong khi người chơi ống dẫn đầu, kéo dài, trong khi người chơi có thể điều chỉnh ống kính [Fm] trong khi người chơi ống kính [FL:5].

Tuy nhiên, tổ tiên thời Phục hưng của trombone hiện đại là một trong những dụng cụ đồng đầu tiên để cung cấp sự điều chỉnh độ cao liên tục thông qua một slide di chuyển. điều này cho các cầu thủ một lợi thế đáng kể trong việc điều chỉnh mạnh mẽ, như họ có thể sửa chữa sự xuất hiện trong thời gian thực. tuy nhiên, ngay cả các bao tải có giới hạn: người chơi phải học tập chính xác về vị trí cánh tay cho mỗi lưu ý, và nhạc cụ vẫn cần phải một sự kích thích mạnh mẽ để ở giữa sân trong vòng điều khiển

Sự nổi lên của các tiêu chuẩn của Hắc ám trong những thời kỳ Ba Lê và cổ điển

Khi các dàn nhạc và các phòng lớn lên thành các tổ chức hơn trong thế kỷ 17 và 18 thì nhu cầu về độ cao tham khảo phổ biến trở nên cấp tính. Nhưng sự chuẩn hóa thật vẫn còn chưa được phát hiện. Thay vào đó, hai quả cầu ném bóng riêng biệt được hình thành: [FLT: 0] V [FLT: 1] [FT: 1] và [FL:2] [FL:2] Phòng khách [Đ: 3].

  • Chorton ) – thường là khoảng A=460–480 Hz, tiêu chuẩn cao hơn này giúp các cơ quan dự án trên các nhà thờ lớn và hỗ trợ âm thanh vào quốc gia.
  • Kammerton [Fber:1] – thường đặt gần A=415 Hz (cả một bước dưới độ cao hiện đại), tiêu chuẩn thấp hơn này phù hợp với âm thanh nhẹ hơn, thân mật hơn của âm nhạc phòng và cho phép dễ dàng hòa hợp hơn với các dây và gió.

Đối với những người thổi kèn và thổi kèn ở thời Baruque, điều này có nghĩa là mang theo những nhạc cụ khác nhau hoặc dùng những đoạn chỉnh sửa để điều chỉnh giữa hai thế giới.

Tại Pháp, một tiêu chuẩn khác nổi lên: [FLT:]ton de la chambre du roi ), hoặc “nhổ của phòng vua, mà bay lượn xung quanh A=39400 Hz. Việc trình bày rất thấp này đã giúp cho âm nhạc Baroque của Pháp [FLT: 1] trong khi đó, các tòa án Ý và Áo thường dùng những quảng cáo gần nhất với A=44435 Hz ngày nay.

Một minh họa sống động về sự biến đổi độ cao đến từ tòa án Elations of Saxony.

Sự phát triển của Valves và tác động của nó trên việc điều chỉnh

Đầu thế kỷ 19 đã mang lại một sự thay đổi địa chấn cho thiết kế đồng: thiết kế van, trước khi van, lao công đồng dựa vào lừa đảo, dừng tay (ngừng), và các điều chỉnh (cái ống) để thay đổi độ cao. van thực tiễn đầu tiên - phát triển độc lập bởi Heinrich Stölzel và Friedühmel ở Prussia khoảng 1814- Cho phép những người biểu diễn ngay lập tức giữa các bồn tắm và nhờ đó có thể truy cập một phạm vi chroc.

Van đã cải thiện đáng kể tính linh hoạt. Một cây kèn trumpet với hai hoặc ba van piston có thể điều chỉnh độ dài của nó theo chiều dài nhỏ, cho người chơi khả năng sửa đổi trong nước trong con ruồi. Đây là một bước nhảy vọt lớn để chơi đàn, như các phần đồng có thể điều chỉnh chính xác hơn để dây và gió. Tuy nhiên, các cơ chế van sơ khai thường thô, với luồng khí thô và việc đóng kín nghèo. Các nhà chế tạo như Adol Saphex, Jean vội vàng và Bach sau đó đã làm việc không ngừng cho các phần cơ cấu hoàn hảo, thối nát và mang hình học.

Van động mạch chủ phổ biến ở trung tâm và đông Âu, đặc biệt là ở các sừng và kèn, vì chúng cung cấp một hoạt động làm mịn hơn và yên tĩnh hơn so với những chiếc piston đầu tiên. các van piston, ở Pháp, Anh và Hoa Kỳ, được đánh giá cao vì phản ứng nhanh chóng và dễ sửa chữa.

Sự tiến bộ kỹ thuật trùng khớp với những nỗ lực tiêu chuẩn hóa phát biểu của dàn nhạc. khi dàn nhạc phát triển và được đi lại thường xuyên hơn, sự hỗn loạn của nhiều sân khấu địa phương trở nên không thể chịu đựng được. van làm cho các cầu thủ đồng dễ dàng hơn để điều chỉnh theo bất cứ tiêu chuẩn nào họ gặp phải, nhưng nó cũng nêu ra một câu hỏi mới: tiêu chuẩn đó nên là gì?

Ngoài van, những cải tiến khác đã giúp tinh luyện sự hòa nhập vào nước. Việc phát minh ra ống hình Hoa Kỳ (một ống điều chỉnh) cho phép người chơi điều chỉnh độ dài tổng thể của dụng cụ theo sự gia tăng nhỏ, không thay đổi những kẻ lừa đảo. Sự phát triển của hệ thống đồng nén lại cho đồng van, như là cơ chế bù đắp Blühmel Stölzel, cải thiện độ chính xác của các nốt nhạc được tạo ra bởi các van. Những giải pháp kỹ thuật này làm cho phần nền tảng đáng tin cậy hơn cho dàn nhạc hòa hợp với nhau, nhưng vẫn còn tồn tại trong chất lỏng.

Một lời nhắn thú vị là sự ra đời của “A=452–455 Hz) trong nhiều nhà hát nhạc kịch Đức vào những năm 150 và 160, người ta thường đạt được độ cao này bằng cách giảm bớt ống chính của nhạc cụ, đôi khi cũng bằng một inch.

Tiêu chuẩn về Hắc ám vào thế kỷ 19 và 20

Trong suốt thế kỷ 19, tiêu chuẩn trình bày tiếp tục tăng ở nhiều nơi ở Âu Châu, được thúc đẩy bởi ước muốn có một dàn nhạc sáng sủa hơn, sáng sủa hơn.

Tại Vienna, Phiharmonic linh động hơn khoảng 440 Hz, trong khi dàn nhạc Berlin ở gần A=435, vài thập niên sau, “A = 452–455 Hz) vẫn còn phổ biến ở một số nhà hát kịch ở Đức.

Đầu thế kỷ 20 đã có bước ngoặt với sự gia tăng của việc ghi âm và phát sóng quốc tế. các công ty thu âm, dàn nhạc và các nhà sản xuất công cụ - đặc biệt ở Hoa Kỳ và Vương quốc Anh - bắt đầu vận động cho một sân khấu hòa nhạc duy nhất, được chấp nhận rộng rãi. vào năm 1939, Hiệp hội Tiêu chuẩn Quốc tế (ISA) đề nghị A=40z, được các nhà sản xuất trên mạng thông tin nhanh chóng được các nhà sản xuất, Liên bang Mỹ, và cuối cùng Tổ chức quốc tế tiêu chuẩn hóa (ISO) vào năm 1955.

Ngày nay, ISO 16:1975 định nghĩa A = 440 Hz như là trình độ độ điều chỉnh chuẩn, và hầu hết các dụng cụ đồng hiện đại được thiết kế tối ưu hóa tại tham khảo này. Tuy nhiên, một số bộ phát âm lịch sử có tính năng chuyển động thấp hơn hoặc cao hơn để tạo ra âm thanh thời gian. Ví dụ, nhiều máy phát thanh và sừng trước đây được thiết kế để tạo ra độ cao A=415 Hz (baque) hoặc A = 430 (bộ trình phát âm Vinese).

Hơn nữa, tiêu chuẩn 1939 không hoàn toàn loại bỏ được sự biến đổi. Nhiều dàn nhạc ngày nay nghe A=442 hoặc thậm chí A=443, đặc biệt là ở Trung Âu, để có một cái chuông nhỏ hơn một chút.

Những thử thách về lịch sử và những công cụ của Hắc ám hiện đại

Khi các nhạc công đầu tiên chơi nhạc cụ đồng nguyên thủy hoặc trung thành sinh sản bên cạnh dàn nhạc hiện đại, họ đối mặt với nhiều chướng ngại vật. vấn đề cơ bản là hầu hết các nhạc cụ đồng thời trước thế kỷ 20 được xây dựng để phát âm khác với một chiếc kèn đồng 440 Hz. Một cây kèn tự nhiên được xây dựng cho sân ném bóng D tại Chorton sẽ là một cú đánh bóng bán kết khi được thổi vào thời đại A=40, tạo ra một nhạc cụ phát sáng nhưng có thể va chạm với tiếng vang của nó vào nước Mỹ.

  • Đánh giá sai ) – Không có van hoặc các slide có thể điều chỉnh, nhiều dụng cụ đồng có tính toán không thể được hạ thấp hoặc nâng lên nhiều hơn một vài xu. Một cây kèn kèn baroque có thể bị khóa vào một khu vực rộng cách xa ban nhạc hiện đại.
  • Giới hạn cơ bản – Bánh cay, chuông bùng cháy, và loa tất cả ảnh hưởng đến chuỗi âm thanh của thiết bị.
  • Dùng bản sao ) – Những nhà chế tạo hiện đại như Hầu tước, Richard Serabinoff, và John Foster sản xuất bản sao của các công cụ lịch sử được xây dựng để trình bày một cách cụ thể (v. d., A=415, A = 30, A=466). Những bản này cho phép hiệu suất chân thực mà không cần hy sinh vào các bản văn trong phạm vi văn cảnh.

Trong các trường hợp này, những người chơi đồng được huấn luyện để điều chỉnh âm điệu bằng tai, sử dụng những sự điều chỉnh tinh tế và sự hòa âm thanh “Wintering to winded with the winded, winding to regrams of Bach, Handel, Mozart, và Beethoven, và những người chơi đồng được huấn luyện để tạo ra những sự điều chỉnh tinh tế và sự hòa hợp với nhau theo các sợi dây và gió, cũng được điều chỉnh theo cùng một cách lịch sử.

Đối với những dàn nhạc hiện đại, người ta thường thay thế các phần đồng bằng bằng cách dùng một phần kèn trumpet, một phần của kèn Baruque ban đầu được viết cho “DD (tiếng kèn ở Chorton) có thể được chơi trên một cây kèn trumpet hiện đại ở B - x nổi hoặc C, đọc một phần toàn bộ bước thấp hơn, nhưng điều này có thể thay đổi độ cao và độ linh hoạt của dụng cụ.

Một thử thách thứ ba phát sinh từ sự kiện nhiều thiết bị đồng có khuynh hướng không chuẩn trong loạt nhạc cụ điều chỉnh thời gian điều chỉnh. Chẳng hạn, phần thứ 7 (phần bảy tự nhiên) trong một cây kèn tự nhiên là phẳng so với tính khí bình đẳng.

Những tiến bộ kỹ thuật và thực hành điều chỉnh hiện đại

Những bộ điều chỉnh điện tử với những bộ phận cảm biến có độ cao cao cao cho phép hiển thị sự lệch hướng cao, cho phép người chơi điều chỉnh những đường cong của mình, vị trí trượt, hoặc thậm chí vị trí loa trong thời gian thực. Các bộ xử lý âm thanh điện tử có thể sửa chữa các vấn đề nhỏ trong các phòng thu âm, và một số dụng cụ tối tân đang được điều chỉnh để điều chỉnh các đường ống dẫn hoặc các slide được thiết kế nhanh chóng giữa A4440, A442 và A443 (các dàn nhạc cụ ở Âu Châu).

Sự phát triển của hợp kim nhỏ, máy tính vẽ chuông, và sản xuất laser đã giúp sản xuất ra các dụng cụ có thể điều chỉnh trong phạm vi không gian, nhưng tính biến đổi của việc trình bày vẫn là một bài học quý giá: “Sự phát minh chính xác của giáo hội là một sự phát minh hiện ra, chứ không phải một luật phổ thông.

Các nhà nghiên cứu về phương pháp này và các nhà âm nhạc có thể đo lường chính xác mức độ chính xác của các cơ quan lịch sử, các dụng cụ đồng, và những cây nĩa được điều chỉnh từ quá khứ.

Hơn nữa, sự hiểu biết của người đồng thời hiện đại về việc điều chỉnh không chỉ bao gồm việc đề cập đến “chỉ cần điều chỉnh trong nước một cách thực tế, mà còn có thể điều chỉnh được một số giai điệu, trong đó phần đồng cố tình thay đổi mức độ của một số hợp âm (v.v., phần ba được chơi hơi phẳng, thứ bảy) để tăng cường sự hòa hợp giữa các âm tiết.

Việc sử dụng công nghệ hiện đại cũng mở rộng thiết kế dụng cụ. Thiết kế máy vi tính (CAD) cho phép những người chế tạo ra các tác động âm thanh của mỗi mm ống, chuông bùng nổ, và hình loa, một số nhà sản xuất bây giờ cung cấp “những dụng cụ kích thích văn hóa cổ đại - kèn và sừng được xây dựng bằng những dụng cụ có túi và máy in âm thanh được thiết kế với các máy chiếu có tính toán chính xác, và cơ chế điều chỉnh van cho phép người chơi chuyển đổi giữa các vật chất và hình nền hiện đại với một cách điều chỉnh đơn giản.

Để biết thêm về bối cảnh lịch sử, bài nhạc [FLT: 0] về tiêu chuẩn lịch sử đưa ra một mục nhập sâu vào các tài liệu tham khảo về các lĩnh vực và địa phương đã từng tồn tại.

Những người cướp bóc: Sự tiến hóa của việc điều chỉnh các công cụ

  1. Các dụng cụ đồng được thiết kế sẵn bị giới hạn trong các ghi chú của các bộ phận điều hòa, và các tiêu chuẩn tổng hợp khác nhau tùy theo địa phương và thời đại.
  2. Những giai đoạn Baroque và cổ điển đã chứng kiến sự xuất hiện của các quả cầu ném bóng cạnh tranh: Chorton (cao) và Kammerton (từ tốn).
  3. Việc phát minh ra van vào đầu thế kỷ 19 đã khiến cho những người chơi đồng linh hoạt chưa từng thấy, nhưng tiêu chuẩn hóa một đường ống dẫn tham khảo bị lệch sau lưng.
  4. Tiêu chuẩn ném bóng quốc gia (v.g., tiếng Pháp A = 435, tiếng Đức cao nhất) vẫn tiếp tục cho đến giữa thế kỷ 20, khi A = 440 Hz trở thành chuẩn quốc tế.
  5. Những dụng cụ lịch sử thường đòi hỏi kỹ thuật chuyên biệt và điều chỉnh để hợp nhất với những bản sao hiện đại hoặc để đạt được âm thanh thời gian xác thực.
  6. Công nghệ hiện đại - từ nhạc công điện tử đến thiết kế tối ưu tối ưu tối ưu - đã đơn giản hóa quản lý sân khấu trong khi cũng mở rộng sự hiểu biết của chúng tôi về các thực hành lịch sử.

Câu chuyện về nhạc cụ đồng điều chỉnh liên tục là một trong những điều chỉnh theo nghĩa đen và nghĩa bóng. từ tính cố định của kèn trumpet tự nhiên đến sự vô tận tốt đẹp có thể với van và điện tử hiện đại, những người chơi đồng luôn luôn phải thương lượng khoảng cách giữa các nhạc cụ như được xây dựng và âm nhạc như mong muốn.