Table of Contents

Tại sao người ta đòi hỏi người ta phải thực hành một cách độc đáo

Các nhà soạn nhạc như Arban, Bordogni, Charlier, Kopprasch, và những người khác đã tạo ra những công trình này đặc biệt để kéo dài khả năng của các cầu thủ đồng.

Không giống như nghệ sĩ piano hay tay nhạc sĩ đồng, nhạc sĩ đồng phải quản lý sự mệt mỏi, điều khiển luồng khí, và sức chịu đựng cơ bắp trong khi thực thi các đoạn âm nhạc phức tạp một bản đơn lẻ có thể yêu cầu bạn phải di chuyển từ giai điệu mềm mại, ngôn ngữ âm thanh thấp đến một đoạn văn lớn, được diễn đạt trong một bài hát trên cùng một vấn đề về đo lường.

Hơn nữa, những bài viết thường được thực hiện trong những thiết lập cao như là thử giọng, ban hội thẩm, hoặc buổi biểu diễn. áp lực để cung cấp một hiệu suất bóng loáng làm tăng thêm khó khăn. sự hợp nhất không chỉ là chơi các nốt đúng một lần - đó là khả năng tái tạo hiệu suất đó một cách không thể sai khi có bất cứ điều kiện nào.

Xây dựng một khung trí tuệ trước khi phát ra một nốt nhạc

Nhiều người chơi chính phải phạm sai lầm khi nhảy trực tiếp vào hoạt động thực tế mà không cần thiết lập một khuôn khổ tinh thần cho những người bị nhiễm bệnh. Cách tiếp cận này dẫn đến những kết quả không hiệu quả và không cân xứng. Trước khi bạn chọn dụng cụ, hãy dành thời gian phân tích những nét đặc trưng trên nhiều cấp độ.

Phân tích cấu trúc

Hãy nhìn vào dạng tổng thể của bản viết tay. có phải nó ở dạng nhị phân, dạng thời gian, hoặc một cấu trúc xuyên qua? xác định trung tâm và mô-đun. vẽ ra cấu trúc từ ngữ để hiểu được vị trí của âm nhạc. sự hiểu biết lớn này giúp bạn đưa ra những quyết định chính xác về kế hoạch hóa hơi thở, sự hoạt động và linh hoạt.

Thử ra kỹ thuật

Hãy đi qua các biện pháp để đo lường và xác định mọi thách thức kỹ thuật. Tạo một bản đồ khó khăn cá nhân bằng cách sử dụng hệ thống biểu tượng hay mã màu. Chẳng hạn, bạn có thể đánh dấu các đoạn cần thiết ngón tay thay thế, bước nhảy xa, nhanh chóng chỉnh sửa hoặc chuyển động cực kỳ nhanh. Việc kiểm tra này cho bạn một đường vẽ rõ ràng để đầu tư thời gian của bạn một cách hiệu quả nhất. Một kiểm tra kỹ thuật có thể được tìm trong tài nguyên như [FL: 0] Người đưa tin [FL: 0], nơi mà người chơi có kinh nghiệm tiếp cận đặc biệt etude.

Ánh sáng

Một trong những khía cạnh bị bỏ qua nhất của việc chuẩn bị hơi thở là việc sử dụng bút chì và đánh dấu mọi nơi bạn định thở. hãy chiến lược trước những đoạn kỹ thuật khó khăn, ngay cả khi câu đánh dấu cho thấy điều ngược lại.

Những chiến thuật thực hành mở rộng để thi hành đáng tin cậy

Sự nhất quán trong hiệu quả là kết quả trực tiếp của sự nhất quán trong thực tế chiến lược dưới đây vượt ra ngoài những lời khuyên cấp bề mặt và cung cấp những phương pháp có thể sử dụng để xây dựng những kỹ thuật đáng tin cậy

1. Tập chậm lớp với vi tiến hành

Thực hành chậm chuẩn là hiệu quả, nhưng bạn có thể siêu nạp nó bằng cách sử dụng một phương pháp xếp lớp. Bắt đầu với một nhịp độ mà bạn có thể chơi bản etude hoàn toàn - điều này có thể là 40 nhịp trên một phút hoặc chậm hơn. Hãy chơi thông qua toàn bộ bản viết bằng nhịp độ này ba lần mà không có lỗi. Sau đó tăng tốc độ lên chỉ hai đến bốn nhịp mỗi phút và lặp lại quá trình. phương pháp vi mô này bảo đảm bạn xây dựng độ chính xác ở mỗi cấp độ nhanh. Phím là bạn không tiến hành tiến bộ nhiều lần lặp lại hoàn hảo tại tốc độ hiện thời.

2. Sự biến đổi và phân chia phụ

Đối với các đoạn có nhịp điệu phức tạp hay các giá trị lưu ý nhanh, hãy sử dụng chuyển động nhịp điệu như một công cụ thực hành. Hãy chơi đoạn văn như được viết, rồi bật nó bằng nhịp điệu đã chấm, rồi đảo ngược nhịp điệu. Kỹ thuật này buộc ngón tay và lưỡi của bạn phải phối hợp theo các mẫu nhịp độ khác nhau, giúp củng cố các đường thần kinh và tăng độ thay đổi toàn bộ. Bạn cũng có thể thực hành việc phụ thuộc vào nhịp đập bên trong, sử dụng bộ đo nhịp điệu tạo ra các chú thích hợp nhỏ nhất trong đoạn văn.

3. Thực hành tương phản động

Hầu hết các cầu thủ thực hành ở mức độ dễ chịu, thường là "mzzo- khoe" (mout-forter). Điều này tạo ra một vấn đề khi họ cần thực hiện bản tính này ở mức độ năng động khác nhau, kỹ thuật sẽ bị chia cắt. luyện tập mỗi phần của bản thể ở mức động lực cực đoan. hãy chơi nó một cách nhẹ nhàng nhất có thể trong khi vẫn còn có thể, sau đó chơi nó một cách lớn tiếng như bạn có thể không cần hy sinh chính xác. tính linh hoạt này thực hiện xây dựng loại kiểm soát trực tiếp để hiệu suất nhất quán.

4 Sự cô lập nghệ thuật

Nghệ thuật thường là điều đầu tiên để phân giải dưới áp lực. cô lập các mẫu đồ họa trong bản viết tay và thực hành chúng trên một ghi chú hoặc một quy luật đơn giản. Tập trung vào vị trí ngôn ngữ, tốc độ không khí và cách giải phóng mỗi ghi chú. Đối với nhiều đoạn văn, hãy thực hành các mẫu vẽ trên một cái nắp để tạo ra sự phối hợp mà không cần kháng cự của công cụ. Công việc này tăng cường kỹ năng cơ bản để nó trở nên tự động khi bạn trở lại với bản bản bản đầy đủ. Tổ chức như Tổ chức [FT: 0] Intricition [FL: bản thiết kế], thực hiện các mẫu nghệ thuật tạo ra các tài nguyên tuyệt vời [T] cho công cụ kỹ thuật biên soạn và chuẩn bị kỹ thuật biên soạn.

5 Không thực hành trong tập tục cho phép ra vào rộng

Bước nhảy khoảng cách rộng là một trong những thách thức phổ biến nhất trong bản chú giải đồng. thay vì chơi cú nhảy trực tiếp, thực hành kết nối hai nốt qua một thanh glasdo hoặc môi. này huấn luyện sự co bóp và luồng khí để làm cho việc điều chỉnh một cách trôi chảy. sau đó, luyện tập bước nhảy như được viết, nhưng không có tính chất hóa nốt thứ hai - hãy để không khí truyền bạn qua khoảng thời gian. cuối cùng, thêm vào tính nghệ thuật vào đó, phương pháp này tạo ra sự tiến bộ đáng tin cậy để thực hiện khoảng thời gian.

6 Thực hành trí nhớ không cần thiết

Thực hành tâm lý là một công cụ mạnh mẽ thường bị thiếu sạch. đóng mắt lại và hình dung bản thân chơi etude từ đầu đến cuối. xem các ngón tay của bạn di chuyển, cảm nhận hơi thở, và nghe âm thanh trong tâm trí của bạn. thực hành này củng cố các kết nối thần kinh trong cùng một vùng vận động não được kích hoạt trong các hoạt động vật lý. nghiên cứu cho thấy rằng luyện tập tinh thần có thể cải thiện hiệu quả gần như là thực hành, đặc biệt khi kết hợp với thực tế chơi. nhắm đến các bài tập tính năng thực tế.

7 Trình mô phỏng màn hình

Hầu hết các thực hành xảy ra trong một môi trường áp suất thấp, nhưng hiệu suất xảy ra dưới áp lực. Bạn cần phải mô phỏng áp lực đó trong khi luyện tập. Một khi bạn đã có tính năng ededeed nó, chạy nó như một hiệu suất. Hãy đặt một thiết bị ghi âm, bấm và không cho phép bạn dừng lại bất cứ lỗi nào xảy ra. Nếu bạn vấp ngã, tiếp tục đi và kết thúc bản v. d. tính năng này cần thiết để phục hồi lại từ hiệu suất thực tế. Xem lại bản ghi âm sau đó để xác định điểm yếu, nhưng không dừng mô phỏng giữa đường.

Kỹ thuật cao cấp cho sư phụ

Ngoài những chiến lược cơ bản, có những kỹ thuật tiên tiến có thể nâng cao sự nhất quán của bạn lên mức độ tiếp theo. những phương pháp này đặc biệt hữu ích cho những bài giảng đã được đăng ký của bạn một thời gian nhưng vẫn còn những vấn đề đáng tin cậy.

Thay đổi dấu vân tay và độ dễ bay

Nhiều dụng cụ đồng cung cấp nhiều vị trí hoặc hình ảnh cho cùng một nốt. Thí nghiệm với các ngón tay thay thế trong các đoạn yêu cầu kỹ thuật. Chẳng hạn, trên kèn trumpet, dùng van thứ ba thay vì van đầu tiên cho một số ghi chú có thể cải thiện việc di chuyển ngón tay nhanh hơn. Trên trombone, vị trí thay thế có thể làm mịn các đoạn nhanh mà không cần phải di chuyển khó khăn. Thời gian rảnh rỗi để khám phá những tùy chọn này và quyết định xem việc nào sẽ giúp bạn có kết quả đáng tin cậy nhất.

Những bài tập về hiệu quả làm co giật

Sợ hãi là một đối thủ chính của sự nhất quán. Phát triển hiệu suất co giật qua các bài tập mục tiêu. Tập giọng dài tập trung vào áp lực nhỏ. Dùng môi nhỏ để che đậy phạm vi đầy đủ của nhạc cụ mà không di chuyển cái miệng từ vị trí tối ưu. Làm việc trên tập luyện tập trượt trên các dặm vuông góc giữa việc co giật cho ghi chú thấp và một nụ cười hơi cứng hơn để phát triển sự linh hoạt cần thiết cho các bước nhảy xa. Một điều chỉnh có khả năng dễ dàng dễ dàng hơn để không hoạt động trong quá trình bắt buộc v. v. v. v. v. v. d. v. v. d.

Hỗ trợ hơi thở và máy lạnh

Chất lượng âm thanh và khả năng của bạn để duy trì các cụm từ dài phụ thuộc vào sự hỗ trợ hơi thở. Bộ quản lý hơi thở thực tập tập tập cách xa bản thân. Dùng ống thở hoặc đơn giản là hít sâu vào và thở đều đặn trên một số đếm 20, 30, hoặc 40 giây. Làm việc trên cơ thể vận động để đảm bảo bạn đang sử dụng khả năng thở hoàn toàn của phổi. Trong khi luyện tập, hãy chú ý đến việc giữ căng thẳng trên vai, cổ hoặc ngực bạn có thể giữ cho không khí hiệu quả.

Chia người Etude thành những sự suy sụp về cảm xúc

Âm nhạc là một hình thức nghệ thuật cảm xúc, và kết nối với nội dung cảm xúc của một bản tính có thể cải thiện sự nhất quán bằng cách chuyển đổi tập trung từ lo lắng kỹ thuật sang biểu hiện âm nhạc. chia tách bản chất thành những đường cung hay nhân vật cảm xúc. có lẽ phần mở giữa là sự đồng thời, và phần kết thúc là cấp bách. khi bạn thực hiện, tập trung vào việc chuyển tải những cảm xúc này thay vì lo lắng về các ghi chú. thay đổi tâm lý này thường giảm bớt sự lo lắng và dẫn đến việc thực hiện đáng tin cậy hơn.

Chuẩn bị về thể chất và xây dựng tính nhịn nhục

Bạn không thể chơi một cách nhất quán nếu bạn mệt mỏi nửa chừng hoặc nếu lưng và vai bạn bị căng thẳng vì tư thế kém, bạn phải chuẩn bị thể chất cho toàn bộ kế hoạch thực hành.

Giao thức làm nóng cho Etude thực hành

Không bao giờ bắt đầu luyện tập một loại bệnh cảm lạnh khó chịu, phát triển một thói quen làm nóng lên làm tăng lượng máu chảy đến các cơ bụng và chuẩn bị hệ hô hấp.

  • Luyện tập thở trong 3 đến 5 phút
  • Âm thanh dài trên ghi chú ở giữa tầm, tập trung vào chất lượng âm thanh và độ thay đổi
  • Môi nói năng tục tĩu, dần dần mở rộng trong phạm vi
  • Tập luyện nhẹ nhàng với tốc độ vừa phải
  • Những cái cân đơn giản trong chìa khóa của etude bạn kế hoạch thực hành

Sự khởi động của anh nên kéo dài ít nhất 10 đến 15 phút trước khi anh chạm vào bản thân.

Nhịn nhục trong vòng quay

Để xây dựng tính bền bỉ cần thiết cho dài hay khó khăn, hãy sử dụng sức chịu đựng đạp xe trong luyện tập của bạn. chơi bản etude tại tốc độ hiệu suất, sau đó mất một thời gian ngắn bằng chiều dài của egenude. lặp lại chu kỳ này ba đến bốn lần. qua các phiên tập tiếp theo, dần dần giảm thời gian nghỉ cho đến khi bạn có thể chơi egenude nhiều lần với phần còn lại tối thiểu. này tàu điện tử của bạn để duy trì hiệu suất trong thời gian dài.

Sự phân chia thân thể và hậu kỳ

Việc tập luyện trước gương hoặc thu âm bản thân để kiểm tra tư thế của mình. Chân của bạn nên phẳng trên sàn nhà, vai của bạn được thoải mái, đầu thăng bằng trên đầu cột. Thiết bị này nên đến với bạn, chứ không phải theo cách khác. Tránh nghiêng đầu hoặc lùi để đạt tới những điểm cao hoặc thấp. Thay vào đó, hãy dùng không khí chảy và co giật.

Thần kinh học để biểu hiện một cách nhất quán

Sự nhất quán về khả năng thực hiện cũng giống như một kỹ năng tinh thần như một kỹ năng vật lý. người chơi được chuẩn bị kỹ thuật nhất vẫn có thể bị lung lay nếu tâm trí của họ không ở đúng vị trí. phát triển chiến thuật tâm lý cùng với thực hành kỹ thuật của bạn.

Y học tiền phạm

Tạo một thói quen trước khi thực hiện mọi việc chạy và mỗi hiệu suất thực tế. Thói quen này có thể bao gồm một tập thể dục hơi thở cụ thể, một hình ảnh trí tuệ của bản etude, và một xác nhận tích cực như [FLT: 0] Tôi đã chuẩn bị và sẵn sàng thực hiện [FLT: 1]. Phím là thống nhất, bằng cách làm cùng một thói quen, bạn điều chỉnh tâm trí của bạn để nhập một trạng tập trung, bình tĩnh khi bạn bắt đầu chơi.

Lo lắng quản lý hiệu quả

Sự lo lắng có thể phá hủy sự nhất quán trong các người chơi chuẩn bị kỹ càng. Hãy dùng kỹ thuật như cơ bắp hoạt động trước khi thực hiện. Thắt chặt và thả từng cơ trong cơ thể, bắt đầu từ bàn chân và làm việc trở lên. Tính năng này giảm bớt sự căng thẳng về thể chất. Thực hành cho khán giả ít, hỗ trợ trước khi chuyển sang thiết lập lớn hơn hoặc chính thức hơn. Mỗi hiệu suất thành công tạo sự tự tin, giúp giảm bớt sự lo lắng. Nếu lo lắng nghiêm trọng, hãy xem xét làm việc với một nhà tâm lý học hiệu quả hoặc nguồn lực từ tổ chức như [FL: 0] Tổ chức âm nhạc [FL: 0], mà hướng dẫn về tâm lý học.

Tập trung vào tiến trình, chứ không phải kết quả

Trong một buổi biểu diễn, rất dễ để tập trung vào kết quả... vượt qua những lỗi không có lỗi. Việc tập trung này tạo ra sự căng thẳng và tăng khả năng sai sót. Thay vào đó, tập trung vào quá trình. tập trung vào việc hít thở, cảm giác co giật, cụm từ âm nhạc mà bạn đang chơi. Điều này sẽ làm bạn không còn sợ thất bại và chuyển sang hành động tạo ra âm nhạc.

Hợp nhất Etude thành một tập tục rộng

Những điều này không nên tồn tại trong sự cô lập, chúng là một phần của hệ sinh thái thực hành lớn hơn bao gồm những nguyên tắc cơ bản, bài giảng và thực hành hiệu quả.

Etude chu trình qua nhiều Etude

Đừng chỉ làm việc với một người duy nhất, hãy dùng chu kỳ qua hai hoặc ba người trong một buổi tập luyện. làm việc với một người khác trong 20 đến ba mươi phút, sau đó chuyển sang một người khác, rồi sang người thứ ba.

Dùng Etude như là ấm áp cho Repertoire

Một khi bạn đã có một etude khá chuẩn bị, sử dụng nó như một nóng lên cho nhiều hơn tiết mục. chơi một yêu cầu etude ở đầu của một phiên chạy thực tế bạn phải được tham gia đầy đủ từ đầu và chuẩn bị kỹ thuật của bạn cho bất cứ điều gì đến tiếp theo. Tính năng này cũng xây dựng sự tự tin đến từ sự chủ một mảnh khó khăn.

Đọc và điều chỉnh mục tiêu

Giữ một tạp chí thực hành đặc biệt cho công việc. ghi lại ngày tháng, các bản tính bạn đã làm việc, các chiến lược bạn sử dụng, và quan sát của bạn về những gì đã làm và không. theo dõi nhịp độ của bạn, số lặp hoàn hảo bạn đã đạt được, và bất kỳ đột phá hoặc thất bại. Tài liệu này cho phép bạn thấy tiến bộ theo thời gian và điều chỉnh chiến lược thực hành của bạn như cần thiết. Nếu một phương pháp đặc biệt không nhường kết quả sau nhiều phiên chạy, hãy thử một phương pháp khác nhau.

Vượt qua các cao nguyên chung

Mỗi người chơi đồng gặp phải những cao nguyên nơi mà sự tiến bộ dường như bị trì hoãn bất chấp những nỗ lực nhất quán. nhận ra những cao nguyên này và có chiến lược để phá vỡ chúng là thiết yếu cho sự phát triển dài hạn.

Một đĩa chính xác

Bạn có thể chơi bản bản quyền ở nhịp, nhưng vẫn còn bỏ các ghi chú không tiên đoán được. Cao độ này thường ngụ ý rằng bộ nhớ cơ bắp chưa được tổng hợp hoàn toàn. Trở lại luyện tập chậm với bộ máy nhịp, nhưng thời gian này tập trung vào chất lượng của mỗi nốt thay vì chỉ đơn giản chơi các cú ném bên phải. Nhắm vào âm thanh đẹp, ngay cả ở nhịp chậm. Độ chính xác cũng là thời điểm tốt để sử dụng chuyển đổi nhịp điệu và tính toán nghệ thuật để tăng cường các đường dẫn thần kinh.

Cao nguyên âm nhạc

Bạn có thể chơi tất cả các nốt đúng, nhưng hiệu suất này cảm thấy máy móc. Cao độ này là một dấu hiệu cho thấy bạn cần phải làm sâu sắc hơn về âm nhạc của bạn. Lắng nghe các nhạc sĩ chuyên nghiệp thực hiện cùng một cách hoặc tương tự. Học tập kiểu và cách viết của các nhạc sĩ như Christian Lindberg, Hkan Hardenberger, hoặc Alison Balsem. làm việc với một giáo viên hoặc huấn luyện viên có thể giúp bạn tinh chỉnh biểu hiện âm nhạc của bạn. Đôi khi, bước ra khỏi các yêu cầu kỹ thuật và tập trung hoàn toàn vào dòng nhạc có thể phá vỡ cao nguyên này.

Cao nguyên nhịn nhục

Bạn có thể chơi bản bản gốc tốt một lần, nhưng bạn không thể lặp lại hiệu suất mà không cần mệt mỏi ảnh hưởng đến âm thanh và độ chính xác của bạn. Cao này đòi hỏi tập trung vào hiệu suất hình thành và điều chỉnh cơ thể. giảm áp lực miệng, tăng sự hỗ trợ hơi thở, và sử dụng sức chịu đựng để tăng cường sức chịu đựng. đảm bảo rằng bạn đang dành nhiều ngày nghỉ để phục hồi và phát triển mạnh hơn.

Học từ các bậc thầy

Một trong những cách hiệu quả nhất để cải tiến cách tiếp cận của bạn với những người chơi đồng là học cách chơi đàn xuất sắc và biểu diễn. Nhiều nhạc sĩ chuyên nghiệp đã chia sẻ phương pháp của họ trong các cuộc phỏng vấn, lớp cao cấp và các ấn phẩm. Chẳng hạn, người chơi kèn huyền thoại Maurice André được biết đến nhờ phương pháp tỉ mỉ của mình để đánh vần và nhấn mạnh đến việc hát qua nhạc cụ. Nhiều nhạc sĩ bậc thầy bậc thầy Joseph Alessi đã nói rất nhiều về tầm quan trọng của việc luyện tập chậm và chuẩn bị tinh thần.

Hãy tìm kiếm những bản thu âm và bài viết chủ yếu tập trung vào những bài viết cụ thể mà bạn đang làm việc. nghe thấy cách một bậc thầy tiếp cận một thách thức cụ thể có thể cung cấp cho bạn những ý tưởng và cách tiếp cận mới. chú ý không chỉ với những lời khuyên kỹ thuật của họ mà còn với tư duy của họ - làm thế nào họ nghĩ về thực hành, hiệu suất, và nhất quán? tiếp nhận những thói quen tinh thần của người chơi thành công có thể có giá trị như bất kỳ khoan kỹ thuật nào.

Đường dẫn dài để hiệu suất đồng bộ

Sự nhất quán trong việc thực hiện những bản vẽ đồng khó khăn không phải là một đích đến mà là một quá trình liên tục cải thiện. ngay cả những người chơi chuyên nghiệp cũng có những trải nghiệm mâu thuẫn, đặc biệt là khi học những bài tập mới hoặc trở về từ một đoạn đứt. mục tiêu không phải là sự hoàn hảo nhưng là sự tiến bộ ổn định và hiệu quả đáng tin cậy dưới một loạt các điều kiện.

Xây dựng một hệ thống thực hành hoạt động cho bạn và gắn liền với nó. sử dụng chiến lược được nêu ra trong bài này như là điểm đầu tiên, và thích nghi chúng với nhu cầu và cách học của riêng bạn. thưởng thức những chiến thắng nhỏ dọc theo con đường - một cách đặc biệt sạch sẽ chạy qua một đoạn văn khó khăn, một nhịp điệu cá nhân tốt nhất, hoặc một hiệu suất mà bạn cảm thấy trong kiểm soát hoàn toàn. những khoảnh khắc của sự tiến bộ này là những khối xây dựng của sự kiên định lâu dài.

Hãy nhớ rằng sự phát triển của bạn như một nhạc sĩ đồng là một hành trình. mỗi người khó khăn bằng cách bạn chủ thêm vào nền tảng kỹ thuật và sự hiểu biết âm nhạc của bạn. hãy kiên nhẫn với chính mình, kiên trì trong thực hành của bạn, và duy trì một tư duy tò mò và cởi mở. những thách thức bạn phải đối mặt với âm nhạc bạn sẽ chơi vào ngày mai. với những chiến lược đúng đắn và cam kết để nỗ lực nhất nhất có thể thực hiện ngay cả những yêu cầu đồng với sự đáng tin cậy, tự tin và nghệ thuật.