Kaynak Materyalini Anlamak

Personele bir not vermeden önce, harmonik yerçekiminin ne kadar samimi bir anlayış geliştirmeniz gerekir.Bir çalışmayı ilk olarak pirinç parçalarından elde edilen bir çalışma, orkestra veya rüzgar topluluğu, seslerin nasıl etkileşimlendiğini, temel modlamaları ve dinamikleri tespit ederek, en belirgin kesitleri elde etmek için özel dikkat edin.

Puan Çalışması ve Thematic Mapping

Bir parçanın tematik haritasını oluşturun. Ana temaları, ikincil malzeme, geçiş pasajları ve gelişimsel bölümler için. Her bölüm için, sorun: Bu enerjiyi sanatsal ses yoluyla veya aksanımlı modeller aracılığıyla içselleştirebilmeniz gerekir. Anahtarlama ve zaman imza değişikliklerinizi, ve orijinal olarak kullanılan herhangi bir genişletilmiş tekniklerin notu - bir solo enstrüman için, bu enerjiyi sanatsal olarak tekrarlama veya işaretlenme veya işaretlenmeden ayırt etmeniz gerekir.

Aletin Idiom'unu geri döndürün

Her pirinç aletinin farklı bir kişiliği vardır. Bir B ⁇ trompet üzerinde parlak olan şey, bir Fransız horn veya küveta üzerinde klişe hissedebilir. Setr, enstrümanın doğal aralıklarını anlamalı, karakteristik kayıtları ve teknik güçlü Trumpets; yardımcıları bir bazda sıcak, şarkı söyleyen bir esnekliğin olması gerekir; toparlama ve transpozisyon için mükemmel bir şekilde gerekir; trombones, yüksek çözünürlükte kaydırılabilir.

Ortam ve Transposition Strategies

Tek başına en iyi tessiturayı tek başına belirlemeniz gerekir. Eğer orijinal parça iki veya daha fazla geniş sıçramalar için daha samimi bir anahtara işaret ederse, öncelikle B ⁇ gibi bölümlere daha iyi taşınabilirsiniz.QUygunlar için dijital araçları kullanın.QUAQUSQUSQUSQUSOLOJİSOLOJİ KAYNAKLARI:0.

Articulation and Expressive Agent

Brass sanatiülasyon, orijinal bir araya gelme tarzında, tek bir yüksek sesle marcato notu yarım düzine oyuncu tarafından desteklenebilir; bir soloist, daha sonra pratik oyunlanabilirliği için bu ağırlığı simüle edebilir.

Transcription için Core Techniques for Transcription

Etkili transkript, azaltım ve dönüşüm sanatıdır. Hedef, ensemble sesini bir enstrümana klonlamak değil, hem de hem de hem de sadık hissetmek için yeni bir çalışma yaratmaktır. Aşağıda profesyonel organizatörler tarafından kullanılan temel tekniklerdir.

Seçici Azaltımı

Üç veya dört en önemli müzikal tabakaları herhangi bir pasajda tanımlamakla başlayın. Sıkça, bunlar şunlardır: melody, bazs line, harmonik ritim (kordal yumruklar veya sürekli kıvrımlar), ve farklı bir karşı-line. Yalnız enstrüman sadece bir veya iki kez bir kez tamamlayabilir. zengin bir Brahms Intermezzo euphonium için ayarlanamaz, üst kayıtta melodiyi tutabilir ve baslar çizgisini ima edebilirsiniz.

Ses Liderliği ve Hazır Polyphony

İyi ses lider, dinleyicinin bir C'den bir G'ye atmasını sağlar, tek bir not bir seferde E'yi bir kez daha çizebilir.Bu, orijinal atlayışların başka bir enstrüman tarafından dolu olduğu bir adıma kadar, orijinal trolls, ya da diğer hareketli seslerin varlığını önerecektir.

Pedal Tonlar, Drone Effects ve Harmonic Support

Kompanzeyi dinlerken, tek bir çözüm, farklı dinamik bir seviyedeki melodiyi birleştirerek, bir yandan da bir araya gelmenin ardından, bir yandan da bir kanonik tekniği kullanarak, bir araya gelmenin ardından, bir diğer yaklaşımın da eklenmesi için bir araya gelmediğini ifade eder.

Genişletilmiş Teknikler ve Timbral Çeşitli Çeşitlilik

Bir araya gelmenin kaybı için telafi etmek, pirinç genişletilmiş teknikler içerir. Mutes (kahka, bardak, zarar, şişe) hemen renkli bir değişiklik sunar. Flu tonguing ve büyüme için mükemmel bir ses çıkarır. Half-valve etkiler bir yığınağı veya bent perde oluşturabilir. Lip trills and tremolos bu talimatları her zaman açık bir şekilde kullanarak ifade eder.

Rhythmic Adaptasyon ve Simplification

Kompleks senkronizasyonlar, hızlı not tekrarları ve tam bir topluluk içinde basit olan incelikler yalnız bir enstrümanda oynanabilir veya belirsiz olabilir.Sadece müzikal duyunun nerede muhafaza edildiği. Örneğin, orijinal trompetler on altı saniyelik bir sperestlik-sekizinci katariz baskı olmadan aynı zamanda hisler oynamalıdır.Bir çift çeneli sesin daha rahat bir şekilde tutulması gerekir.

Arranger'in Toolkit: Pratik Stratejiler

Teorik bilgi ötesinde, etkili ayarlamalar güvenilir, oynanabilir transkriptler üreten bir iş akışı geliştirir. Aşağıdaki stratejiler profesyonel uygulamadan alınmıştır.

Gerçek Zamanda Geçmeler Test

Hiçbir zaman enstrümanınızın üzerindeki tüm parçadan oynamadan bir transkript bitirmek. Notation software can sound negative, but only your eyes (and embouchure) imkansız parmaklamaları veya garip bir şekilde yerleştirilen nefes puanlarını ortaya koyacak. Kayıt kendiniz en zorlu bölümlerde görüntüleyin.Bir pasajı geri döndüremezse, neden -perhaps the step is too wide, the articulation too extreme for the period. Write alternative fingering or alter times. Write the score. For ensembles, have a meslektaşım; fresh eyes issues

Taklit Kayıtları ve Puanları

Orijinal çalışmanın birden fazla kaydı dinleyin. Farklı performanslar farklı sesleri ve tempoları vurgulayacaktır.Onların hangi elementlerin önceliklendirdiğine karar vermek için kullanın.Çünkü kamusal alan işe yarar, konseri için kaynaklardan puanlar indirme puanı alır, bunu bir başlangıç noktası olarak kullanır - zaten bazı katmanlar basitleştirir: piyano azaltıcıları çağdaş işler için tasarlanmıştır, perusal puanlar için besteci veya yayıncı ile iletişime geçin (aslında telif hakları sınırları vardır).

Use Notation Software Verimli Olarak Kullanın

Üst düzey bir notasyon programı: Finale, Sibelius, Dorico veya MuseScore. Kayıtları kontrol etmek için şablonları varsayılan pirinç sanatsal ve dinamikleri ile ayarlayın. birincil melodinizi ikincil seslerden ayırarak kullanın. Test transpozisyonları için kopya ve yapıştırma bölümleri eklemek için yeteneği paha biçilmez. "For B ⁇ Trumpet" - "For F Horn" - Sayfada kaçırabileceğiniz birçok pirinç parçası için geri yüklemeyi kullanın.

Collaborate ve Seek Feedback

Tasarınızı diğer pirinç oyuncularla paylaşın, TrumpetHerald veya Trom BoneChat gibi online forumlarda yorumlarınızı paylaşabilirsiniz. En iyi transkriptler genellikle bir kaç tane izotu geçişin mümkün olup olmadığını bilecektir; bir tubist, pedal kayıt dayanıklılık konusunda tavsiyelerde bulunabilir.

Tranring hala telif hakkı altında çalışır, yayıncı veya besteciden izin gerektirir. Kamu domaini işe yarar (genellikle öncesi-1929), ücret almadan ayarlama ve performans için ücretsizdir.Her zaman orijinal besteci ve herhangi bir kaynak baskısını yayınlarsanız, transkriptinizi online veya baskıda yayınlayabilirsiniz.Eğitim kullanımı için, adil kullanım uygulanabilir, ancak şüpheli olarak lisanslama organı (örneğin, ASCAP, BMI) ile iletişime geçebilirsiniz.

Brass Transcription

Profesyonellerin belirli eserleri nasıl ele aldığını incelemek pratik bir model sunar. Aşağıda farklı zorluklar ve çözümleri gösteren üç örnek vardır.

Bach'ın “Contrapunctus I” in theETHFLT:0) The Art of Fugue) Solo Trumpet

Bu, başlangıçta klavye için dört fatura bulanık. Yalnız bir trompet, sadece bir sesin bir seferde oynayabilir, ancak fugue'nin konusu ve karşıtları lineer açıklık için tasarlanmıştır. (örneğin, Maurice birkaç kayıtta), kontenja göre orta iki sesi bir sese sahip bir temaya göre, konuyla ilgili girişler ile bağlantıya girer.

Eric Ewazen'surFLT:0)Canyon Shadows Euphonium ve Horn Cruise için - Solo Euphonium Azalt

Ewazen'in oda müziği lush ve lyrical. horn Quartet'i tek bir euphonium'a indirgemek için, euphonium'un kendi melodik çizgisini birincil olarak tutuyor, sonra çift-tongulama kullanarak üst kayıtta en önemli boynuz çizgisini seçin (tek-dramdaki vals-likeli bölümlerin ortaya çıkmasını tavsiye etmek için).

Arutiunian'ın Trumpet Konsero - Fütüre Adaptasyon

Orijinal tro konsero virtuosic, hızlı bir şekilde çalışır ve geniş bir aralıkta.Titan için tarif önemli bir klübün transpozisyon gerektirir: birçok yüksek trom notu (A5, B5) korneanın üst kaydında düşüş, ancak Ermeni halkı tarafından desteklenen motifler aynı kortavedan farklı bir not alır.

Repertoirenizi genişletin: Transcription için önerilen çalışmalar

Aşağıdaki parçalar, yalnız pirinç transkriptyonu için güçlü bir potansiyel sunar. Her biri, yetenekli bir oyuncu için uygun bir melodik faiz, harmonik zenginlik dengesi ve teknik meydan okuma dengesi sağlar.

  • [FONT:0]Harald Genzmer'in dördüşü:0]Sonata for Trumpet and Piano) [Dönemli, ancak piyano kısmı seçici azaltılabilir.
  • [FONT:0]Claude Debussy'sULLT:1), Sonata for Flute, Viola ve Harp[D:2]) - Arp kısmı mükemmel bir drone geçmişi sağlar; viola hattı trompet veya euphonium'a dikkatli bir şekilde transfer edilebilir.
  • [FONT=0)John Philip Sousa Marches (e.g., 03.03.2012) Yıldızlar ve Stripes Forever))[Dönemli: Fotoğraf Galerisi)[tr|Pralo obforceo, özellikle bir trompet veya kore soloist için ödüllendiricidir.
  • [FONT:0]Astor Piazla'nın dörical melodileri ile karıştırıyor.())))))))))))Libertango)[Dönetici)[Dönetici)[Dönetici)[Dönetici)[Dönetici))[Dönetici))[Dönetici)))))))[Dönetici))[Dönetici)) |) | kaynağın ilgimi devam ettirebileceği kadar tekrarlanır.
  • [FONT=0]Richard Strauss'un İLDİĞİ 1: 1 )[Dönetici için giriş)[Dönemli: 3 ) – Zaten bir horn klasik, ama bir trompet transkriptiyon, tessitura kaybolup bittiği takdirde iyi çalışır.

Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç

Müziksel anlayışınızı derinleştiren ve karmaşık pirinç eserlerini düzenleme ve düzenlemeniz, özgün bestecinin ve timbral manipülasyonu için yapılan karmaşık bir zanaattır, aslında benzeyen bir kişisel çalışmalarınızı genişletebilirsiniz.Proje materyalini iyice analiz ederek, enstrümanınızın anlamsal güçlü yönlerine saygı gösterin ve uygulamanız, hem de orijinal bestecinin dehası ve kendi yaratıcı sesinizi gösteren eşsiz bir repertuar. Embrace, her şeyi başarılı bir şekilde yazarlığı, deneme, deneme ve geri çekilmeye isteklidir.