Klasik orkestralardan gelen müzik taşlarından yüzyıllardır, cesur, canlı ses ve dikkat çekicilikleriyle dikkat edin. Klasik orkestralardan gelen smoky kulüplerine, yürüyüşten, müzikten, yeniliklere ve etkiye sahip olan en ikonik 10 takımını, müzikten, meraklı bir şarkıcıya ilham vermeye devam edin.

1. Louis Armstrong (Trumpet)

Genellikle modern jazz trompet babası olarak selamlandı, Louis Armstrong popüler müzikte pirinç enstrümanının rolünü değiştirdi. 1901 yılında New Orleans'ta doğan Armstrong, en tanınmış ve sevilen müzik tarihinin en iyi örneklerinden biri haline geldi. virtuosic tekniği, sıcak ve ifade edici ton, ve karismatic stage place set new standartlar for trompet şarkı ve performans.

2. Miles Davis (Trumpet)

Miles Davis, kariyerin beş yıl boyunca yayılması ve jazz tarihinin 1926 yılında Alton, Illinois, Davis, bir genç olarak trombop dilini hızla denedi ve Jazz'ın en iyi şekilde yeniden tanımlanmasına izin verdi.

3. Wynton Marsalis (Trumpet)

Wynton Marsalis, 1980'lerin başlarında, aynı yıl klasik ve jazz ortamlarında aynı şekilde bir virtuoso olarak ortaya çıktı.1915'te New Orleans'ta müzikal bir aileye kadar doğmuş, Marsalis, Juilliard'da çalıştı ve teknik brilliance için çabucak tanındı.O da aynı yıl içinde Grammy Ödülleri kazandı.[TFL][TFLD:2)

4. Alison Balsom (Trumpet)

British troer Alison Balsom, 1978 yılında Hertfordshire, İngiltere, Balsom, Royal Academy of Music'de çalıştı ve kendisini zengin, ekspres ve olağanüstü teknik bir komuta ile onurlandırdı. Baroque trompet konseros'tan çağdaş işlere kadar popüler bir şekilde övgüler kaydetti, Londra Philharmonik ve Berlin Philharmonik gibi işbirliği orkestraları da dahil olmak üzere yeni bir müzik programıyla tanıştı.

5. Glenn Miller (Trom Bone)

Glenn Miller sadece usta bir trombonist değildi, aynı zamanda 1930'ların sonlarında kendi orkestrasını kurmadan önce de çalıştı.Roonlight Styleo'nun şarkısıyla birlikte, ikinci bir gruptaki müzikle birlikte, ikinci kez daha iyi bir araya geldi.

6. J.J. Johnson (Trom Bone)

J.J. Johnson, Benny Carter ve Kontie tarafından yönetilen en büyük jazz trombonist olarak kabul edildi, ancak trompet’in ne kadar iyi olduğunu yeniden tanımlamasına izin verdi.Olaysız, hızlı, akışkan hatları ve imkansız teknikle oyuna girdi.

7. Sarah Willis (Fransız Horn)

Sarah Willis, 2001 yılından beri Tokyo'da Amerikan baba ve İngiliz annesine karşı, Frederick müzik ve Guildhall School of Music'de popüler bir şekilde büyüdü ve TheHorn Chat [Döneticileri ve müzikleri] adlı bir müzik sanatçısıydı.

8. Dennis Brain (Fransız Boy)

Dennis Brain, 20. yüzyılın en etkili Fransız kore oyuncusudur. 1921 yılında Londra'da ünlü bir boynuzlu aileye kadar doğdu, beyin korelasyonunu babasından ve büyükbabasından aldı.O, Mozart'ın koreografisine katıldı ve daha sonra Philharmonia Orkestrası'nın koretuvarlığını ve özellikle de antikayı bıraktı.

9. Maynard Ferguson (Trumpet)

Maynard Ferguson, Conservatoire de musique du Québec için bilinen dinamik bir güçti.O, Mary'nin üç katı üzerinde ustaca seslendirme yeteneğinin üzerinde olduğu gibi, 1950'lerde ve 1960'larda Ferguson kendi gruplarına ve daha sonra Conservatoire de musique du Québec'de öğrenim gördü. 1970'lerin Albümleri arasında bir başarı kazandı.

10. Adolph Herseth (Trumpet)

Adolph "Bud" Herseth, 1948'den 2001'e kadar şaşırtıcı bir 53 yıl boyunca Chicago Senfoni Orkestrası'nın ana trompetiydi.1949'dan 2001'e kadar Fritz Solti gibi müzik direktörleri altında, Herseth Luther College'da ve daha sonra Juilliard Okulu'nda çalıştı.

Bu Performansçılar Neden Bu Performanslar

Bu ikonik pirinç performansçılarının her biri, enstrümanlarının evrimine eşsiz bir şekilde katkıda bulunmuş, bu tür bir teknikle, stilist inovasyon veya tutkulu eğitim yoluyla çalışmışlardır. Kollektif etki konser salonu veya kayıt stüdyosunun ötesine ulaşır.Politik bir grubun heyecanından, büyük bir grubun cazibesine nasıl duyduğumuzu ve klasik bir geçişin inceliğine kadar şekillendirmiştir.

Iconic Brass Performansçıklarının Anahtar Katkıları

  • [FONT:0)Teknik İnovasyon: [Dönetici: [Dönetici: 0,3] Her performansçı, pirinç enstrümanının fiziksel ve ifadesel sınırlarını genişletti. Bu teknik ilerlemeler, trompetin melodik kelimesini genişletti; J.J. Johnson trompet'e hız getirdi; Maynard Ferguson üst kaydı yeniden tanımladı; Dennis Brain, horn tone için yeni bir standart kurdu.
  • [FONT:0]Stylistic Influence:[Dönetici:[Dönetici] Bu sanatçılar sadece müzik çalmıyorlardı – jazz'daki tüm hareketleri yarattılar. Glenn Miller'ın büyük grubu ses bir çağı yakaladı. Wynton Marsalis, çağdaş bir ilgiyle bir araya geldi.
  • [FONT:0]Eğitimsel Etki: [Dönetici: [Dönetici: 0] Bu performansçıların çoğu, büyük konservatorlarda öğretilen ve mentorluk için önemli enerjiler verdi; Sarah Willis dijital medyayı küresel izleyicilere ulaşmak için kullanıyor; Alison Balsom usta sınıfları ve televizyon belgesellerini götürüyor.
  • [FONT:0)Recording Legacy:[Döneticileri)[Dönemli Jay Johnson) ve Dennis Brain'in konserleri ciddi bir şekilde konservesti için dinliyor.
  • [FONT:0]Cultural Etkisi: [Dönetici: [Dönetici: 1) Louis Armstrong ırksal engelleri kırdı ve Amerikan müziği için küresel bir elçi oldu. Glenn Miller'ın savaş zamanı hizmeti, vatanseverliğe bağlı müzikle bağlantılı. Miles Davis sosyal ve müzikal kongrelere meydan okudu.

Bu ikonik sanatçıların çalışmalarının, bu efsanelerin takdirini derinleştirebilir ve kendi müzik yolculuğunu ifade eder.Kendini ya da sadece zengin, rezonans sesi, bu müzisyenlerin hikayelerini ve başarılarını beğenmiş gibi, Louis Armstrong[FLT) hakkında daha fazla bilgi sahibi olun.