Bir pirinç aleti üzerinde zor geçitler tekrar tekrar gerektirir - stratejik, çok katmanlı bir yaklaşım gerektirir.En etkili oyuncular analitik hazırlığı birleştirir, hedefli teknik çalışma, ve güçlü blokları güçlü bir şekilde hazırlamak için dikkatli uygulama alışkanlıkları sağlar.Bir orkestrayı hazırlamak, bir solo veya bir jazz improvizasyon, aşağıdaki yöntemler etkili bir şekilde pratik yapmanıza ve kalıcı güvenilirlik yapmanıza yardımcı olacaktır.

Pasajı anlamak

Dudaklarınıza bile enstrümanı yükseltmeden önce, kapsamlı bir müzik analizine zaman yatırım yapın. Bu bilişsel adım genellikle acele ediyor, ancak daha sonra hayal kırıklığı saatlerini kurtarıyor. Sayfaya bakın ve kendinize sorgunFLT:0) özel tanı soruları).

  • [FONT:0) Bu pasajı zor yapan nedir?) Hız, menzil, garip parmaklamalar, nefes kontrolü veya bunların bir kombinasyonu mu?
  • [FONT:0]Dörtücükler veya tekrarlanan motifler var mı?) Scales, arpeggios, chromatic çalışır veya yaygın harmonik ilerlemeler verimlilik için kullanılabilir.
  • [FONT:0] Müzik bağlamı nedir? A lyrical solo hızlı bir orkestra veya jazz solodan farklı bir yaklaşım gerektirir. Gerekli ifade uygulama yönünü kılavuz edecektir.
  • [FONT:0] Sorun noktaları nerede?[Dönetici:0)Bir kalemle onları kalemle işaret ediyor - sürekli keskin veya düz değil, sizi izleyen geçişler veya ritimler.

Bir uygulama dergisindeki gözlemlerinizi yazın. Bu yansıma betonda belirsiz zorluk yaratıyor, çözülebilir problemler. Örneğin, bir koşu 12 ölçüde sorunlusa, konu bir parmak geçiş, bir aralık sıçrama veya bir sanat değişikliği olup olmadığını unutmayın.Eğer tam olarak neyi düzeltebileceğinizi bildiğin zaman hedefli bir uygulama planı tasarlayabilirsiniz.

Pasajı Küçük Bölümlere Çıkarın

En etkili stratejilerden biri, geçişin yönetilebilir kıvrımlara bölünmesidir. zihinsiz olarak tüm pasajı tekrarlamak, küçük segmentleri izole etmek -tip olarak 2 ila 4 önlemler uzun süre boyunca.Bu segmentleri ayrı ayrı ayrı olarak, bilişsel aşırı yükleme olmadan belirli teknik zorluklara sıfır yapmanıza izin verir.

En sorunlu segmentle başlayın. Yavaş ve doğru bir şekilde çalışın, sonra yavaş yavaş yavaş dışlanır. Örneğin, 5–8'in sorunsal olduğu, ilk önce 4'ü ele alalım ve 9'u bir araya getirin. Bu yöntem içeriden akıcılığı inşa eder.

Başka bir güçlü teknik pasajı pratik yapmaktır: 0) Ters sipariş[[Döntgen: 1) - son cümle ile başlayın ve geriye dönük çalışmanızı engeller.Bu, beyniniz en zor materyal taze ile ilgilenmenizi sağlar.

Nefes alma ve Hava Desteğinin Rolü

Brass oyun temel olarak hava hakkındadır. Zor pasajlar genellikle zor hissediyor çünkü nefesiniz müziğin talepleri ile uyumlu değildir. Herhangi bir teknik meydan okumadan önce nefes planınızı kontrol edin:

  • [FONT:0)Mark nefes puanları[[Dönetici:0) müzikal filizlemeye saygı duyan ama aynı zamanda zor bölümler aracılığıyla destek vermenize izin verir. Hızlı bir koşu yapmadan önce iyi yer alan bir nefes, temiz oyun ve çatlaklar arasındaki farkı yaratabilir.
  • [FONT:0]Practice, sadece [Dönder: Yararsız ve doğal olarak nefes alma veya nefes inşaatçı cihazı kullanırken nefes alır.
  • [FONT:0) Bir “geçmiş bir saldırı” [Dönder: 1) Her küçük segmentin başında havanın notu serbest bırakmadan önce hareket etmesini sağlamak için bir “sağlıklı saldırı” [Düzücük saldırıyı kullanın.
  • [FONT:0) Uzun tonlar [[Dönetici], zor geçişin ritmini altüst ederken rahat bir yerde oyna. Bu, doğrudan kendi başına transferleri yapan hava kontrolü inşa eder.

Birçok pirinç oyuncu da [[0.mouth parça uğurtuyor[Dönetici], cihazı çalmadan önce geçişin zaten sağlam olduğunu fark eder.Bu, akrep ve hava akışını izole eder, sizi daha fazla fark eder ve gerginlikten sonra, yüklemeyi temiz bir şekilde sönükletir.

Hassasiyet için Yavaş Uygulama

Zor pasajlar oynamak yavaş bir şekilde pirinç tekniğinin temel taşıdır. Ama “slow” bir metronom işaretinden daha fazlasıdır; bu, daha kolay notlar ve zor olanları yavaşlatmak için bir tempoda başlayın.Her notu doğru bir şekilde oynayabileceğiniz bir tempoda başlayın, iyi ton ve rahat bir duruş kullanın.

Güven kazanıyorsanız, hız artışı artarken - 2 ila 5 BPM bir seferde. Asla netlik veya hız için aşırılık hissetmez.Eğer bir pasaj 80 BPM'de bulanık veya melodiden çıkarsa, 120 BPM'de daha kötü ses çıkarır. Yavaş uygulama daha hızlı tempolar doğal ve çabasız hissetmek için kas hafızasını ve sinir yolları oluşturur.

Bir yararlı varyasyon şu şekildedir:0) Dur-zaman uygulaması[Dönetici: bir not oynar, durun, nefesinizi ve emboure'i kontrol edin, sonra bir sonraki notunuzu derinleştirir ve her sesin eleştirel bir şekilde kulak almanızı sağlar. Başka bir yaklaşım acı verici bir yavaş tempoda geçiş yapmak (yarı hızı) ve en küçük ritmik üniteye dövmek için dövmeyi altize etmek.

Hedeflenen Egzersizleri Kullanın

Geçiş sırasındaki belirli teknik zayıflığı tanımlayın ve buna odaklanmış alıştırmalarla hitap edin. Bu, aynı hatayı körüne tekrarlamaktan çok daha verimlidir. Bu ortak pirinç zorluklarını ve hedefli çözümlerini göz önünde bulundurun:

  • [FONT:0]Lip slurs:[Dönetici:[Dönetici: 0 ) Uygulama basit bir ince desenleri (örneğin, 1, 1-3-2-1 bir kapak cihazı üzerinde, veya glissandi üzerinde trompet) esnekliği geliştirmek için egzersiz oluşturun. Örneğin, pasajınız beşinci bir adım atsa, bu aralığın üzerine bir sıçrama içerir.
  • [FONT=0)Hızlı tongulama:[Dönetici:[Dönetici: 0) veya üç boyutlu ([Dönetici)) · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · ·
  • [FONT:0]Range zorlukları:[Dönetici: 0,4|Döneticileri ve üst kayıta odaklanmaya odaklanmaya odaklanmaya odaklanmaya odaklanmaya yönelik uzun tonlar ve aralık atlar üzerinde çalış. Gradually, desteklenen hava ile rahat aralığınızı genişletin - daha yüksek notlar.Yaza gitmeden önce bir octave daha düşük oynamak için ilk kez oyun oynama yöntemi kullanın.
  • [FONT=0]Finger koordinasyonu:[Dönetici:[Dönetici:0)))) Sert parmak kalıpları. Hızlı bir ölçek geçişi için, ilk iki notu tekrar tekrar tekrar tekrar uygulayın, sonra ilk üç ve bu yüzden deseni boynuzdan görselleştirmek için bir parmak grafiği kullanın.
  • [FONT:0]Rhythmic karmaşıklığı:[Dönetici:[Dönetici: 0,4] Clap ve oyun oynamadan önce ritmi sayın.Bir alt inceleme (eighth veya on altı not) olukları içerek senkronize etmek için.For senkronizasyon pasajları için, hisleri güçlendirmek için bir metronom ile çalışın.

Derin bir şekilde pirinç bazlı egzersizlere, fomuc-spint gibi kaynaklara bakınız:0)Trumpet Pedagoji) veya [[Ücretsiz Yeo Tromuc Page[DÜye özgü kaplamalar için)

Instri mental Practice

Uygulama sadece fiziksel değildir; zihinsel provalar, üst performansçıların düzenli olarak kullandığı güçlü bir araçtır. enstrümanınız olmadan, sessizce oturup kendinizi doğru şekilde oyunla. notları aklınızda bulundurun, dudaklarınızın ve parmaklarınızın hareketlerini hissedin ve horn. Studies show that mental practices the same sinir yollarını fiziksel uygulama olarak etkinleştirin, beyin motor haritalarını güçlendirin.

Yaklaşık 1:4'te fiziksel uygulama ile zihinsel pratik bir araya getirin. Örneğin, üç kez bir pasaj oynarken, iki veya üç kez zihinsel provayı kapatın ve performans kaygısını azaltır, çünkü beyniniz başarılı sonuçlarla tanıdık olur.

Uygulama alanınızdan zihinsel olarak pratik yapabilirsiniz - uykudan önce veya bir mola sırasında. zihnin kulağında bir kayıt kullanın veya sesinizi içselleştirmek için sahalar. daha derin bir görünüm için zihinsel arka uygulama, abüs:0araştırma Dergisi).

Varied Practice Techniques

Çeşitlilik sıkılır ve derinleşir. Bu teknikleri zor bir geçiş için uygulayın:

  • [FONT:0]Rhythmic Variation: [Dönetici: 0D:0] Bu, parmaklarınızın ve dilin, hızlı bir şekilde hazırlanmak için zaman ayırmasını sağlamak için ritmini ortadan kaldırır.
  • [FONT:0]Dynamic Variation: Aynı hacimde her şeyi oynamak için kontrol ve hoşgörüyü geliştirmek için çok yumuşak dinamikler (piano veya pianissimo) uygulayın.
  • [FONT=0]Sanatsallık Değişiklikleri:[Dönetici:[Dönetici:0) Farklı sanatla deneylerin çoğu doğal olduğunu keşfedin.Staccato, legato, onuto, ya da aksamılar – aynı notlar. Bu, hangi sanatseverliğin geçiş için en doğal olduğunu keşfetmenize yardımcı olur.
  • [FONT:0)Backward Practice:[Dönetici:[Dönetici:0) Son nota başlayın ve bir seferde bir notu geri verin, son geçişleri ekleyin ve zor bir bölümün sonunda ortak kazayı önler.
  • [FONT:0]Mental Reversal:[Dönetici:[Dönetici: 0) Farklı bir anahtarda veya farklı bir octaveda geçişin farklı bir şekilde yapıldığını düşünün. Bu, kulaklarınızı ve parmaklarınızı zorlukla karşılaşır, orijinal pasajı karşılaştırmak için daha kolay hissettiriyor.

Kayıt ve Kendi -Evaluation

Kayıt kendiniz ilerlemeyi değerlendirmenin en objektif yollarından biridir. Basit bir akıllı telefon veya dijital kayıt cihazı kullanın. geçiş oynayın, sonra hemen dinleyin - veya daha iyi, birkaç saat veya bir sonraki gün taze kulaklar için bekleyin.

  • [FONT:0]Intonation:[Dönetici:[Dönder:[Dönder: 0) Bazı notlar sürekli keskin veya düz değil mi? bir drone veya melodi ile karşılaştırıldığında, Brass oyuncular genellikle embouchure veya kaydırak ile ayarlamanız gerekir; kayıtlar şu anda hissedemediğiniz eğilimleri ortaya çıkarır.
  • [FONT:0]Rhythm ve zaman: Hıza uyuyor veya sürükleniyor musunuz?Göçme tempoya uyuyor mu? kayıt uygulamanızda zamanlama kontrol etmek için bir metronom kullanın.
  • [FONT:0)Tone kalitesi:[Dönetici:[Dönler arası tutarlı mı? Herhangi bir çatlaklar veya fuzziness? havalanma veya pinched notları dinleyin.
  • [FONT:0]Sanatsallık açıklık:[Dönetici:[Dönetici:0) Her notu temiz bir şekilde duyabilir misiniz?Başlangıçtan sonra, özellikle de geri kalanlar veya kasürlerin başında dikkat edin.
  • [FONT:0]Breath noktaları:[Dönemli noktalarda havadan dışarı çıkıyor musunuz? Daha iyi bir nefes planlayabilir misiniz? Bazen bir kayıt, bir nefesin gerçekten bir saha bilgeye neden olduğunu düşündüğünden ortaya çıkar.

Ne duyduğunuza not alın, sonra uygulamanızı uygun olarak ayarlar, bu geri bildirim döngüsü, objektif kanıtlara subjektif olarak hissettiğiniz için ilerlemeyi hızlandırır.Bir öğretmen veya güvenilir bir meslektaşınızla dış bakış açınız.

Intonation için bir Drone kullanmak

Brass oyuncular sürekli olarak embouchure ve kaydırak ile oturmalıdır (pamur için). A drone - devam eden bir oyun-değişimli zor geçitler uygulamak için bir oyun değiştirici olacaktır.Bir ayarlı uygulama veya cihazda drone oyna, geçişinizi yavaşça duyduğunuzda bu trenler, sabit bir perde merkezine ilişkin olarak kulaklarınızı duymak için.

Bu egzersizi deneyin: geçişin anahtarının tonuna bir drone ayarlama.Man the first note of thepass against the drone, hold it, and adjust to it ring saf. then play the entire pasaj in slow move, hear for beats or dissonance. Bu özellikle de geçişler için yardımcı oluyor.TonalEnergy Tuner)

Konsolide ve Odaklı Uygulama Alışkanlıkları

Yeterlik zor geçitlerde çalışırken yoğunluk azalır. Kısa günlük seanslar - her seans için 15-20 dakika daha iyi sonuçlar verdi - bir haftadan sonra maraton seanslarından 5-8. Temelde 3 kez mükemmel sanatseverlik ile 5-8 ölçülecektir).

Uygulamanızın zamanını içerecek şekilde yapılandırın:

  • [FONT=0)Warm-up (5-10 dakika): Long tones, dudak kıvranları ve embouchure hazırlamak için nazik bir şekilde s. kolay, rahat perdeler ve yavaş yavaş genişliyor.
  • [FONT:0]Focused work (15-20 dakika): ), Yukarıdaki stratejileri kullanarak zor geçiş.Bir seferde küçük bölümde çalış ve tekrarlar arasında mola verir.
  • [FONT=0)Cool-down (5 dakika): Soft, gerginlik serbest bırakmak ve iyi alışkanlıkları güçlendirmek için kolay oyun. Basit melodiler veya düşük uzun tonlar oynayın.

Bu rutin, öğrenmeyi maksimize ederken yorgunluk ve yaralanmayı önler. Tekrarlar arasında kısa mola almayı unutmayın - kasların iyileşmesine izin vermek için oynadığınız kadar. Pratik sıcak fikir için, you can discover theDAND:0)BandWorld

Farklı Brass Instruments için özel düşünceler

Trump

Trumpe pasajları genellikle hızlı parmak işleri ve tutarlı yüksek kayıt dayanıklılık talep eder. valf hizasına ve pembe-hook gerginlikine ekstra dikkat edin.Uygulama parmak kalıpları boynuzdan uzak -kesinlikle ritmi sayırken. yüksek pasajlar için, odaklandığınız için, hızlı bir hava akışı oer kuvvetinden daha iyi çalışır.

Tromuc

Tromhorn oyuncuları kaydırın doğruluğu ve her pozisyon için kesintiye karşı karşıya kalır. zor bir geçiş uygularken, ilk önce kaydırak hareketini izole eder: kaydırakları hareket ederken, sesinizi eklemek için bir ayna kullanın.Hızlı kaydıraklar için hareket, her pozisyon için kesin bir dur noktayı hisseder.

Fransız Horn

Fransız boynuzları genellikle geniş sıçramalar ve zor el-in-bell jestler içerir. Doğru el pozisyonuna odaklanın - sadece düzeltme için biraz. Uygulama tırnakları sadece aralıkları daha net duymak için.İlk önce, direniş değişiklikleri dramatik bir şekilde çalışır.

Tuba ve Euphonium

Düşük pirinç aletleri büyük hava hacmi ve rahat embouchure gerektirir.Bir casusometre veya nefes üreticisi ile nefes alma egzersizlerini kullanın. Yavaş uygulama özellikle düşük kayıtta aşırı atıştan kaçınmak için küveta için kritiktir. euphonium için, dördüncü valf alternatif pozisyonlarına dikkat edin; bu parmaklama bağımsız olarak uygulayın.

Sabır ve Persistence

Zor geçitler bir yolculuk değil, bir sprint değil. Bazı pasajlar rahat hissetmek için günler veya haftalar sürebilir. küçük zaferler kutlayın: biraz daha hızlı bir tempoda, daha rahat bir nefes ya da daha iyi bir kayıt kullanın. Her odaklı dakikanın ödemelerini izlemek için bir uygulama logunu kullanın.

Bir platoya çarparsanız, geri adım. Farklı bir yaklaşım deneyin - ritmi değiştirir, daha da yavaşlayın veya bir gün uzakta bulundurun. genellikle, beyin taze kulaklar ve olumlu bir zihniyetle geri döner.Birçok profesyonel pirinç oyuncu, savaşın yarısının psikolojik olduğunu korur; ilerlemenin kendisini yavaşlattığı zaman sabır korur.

Etkili Uygulama Stratejilerinin Özeti

  1. [0] Belirli zorlukları ve işaret problem noktalarını tanımlamak için pasajı ([Dönetici) temel olarak ele alalım.
  2. [0]Break it down[[Döneticileri küçük, yönetilebilir bölümlere bağlı olarak, geri veya geriye dönük olarak çalıştırılabilir.
  3. [FONT:0]Practice yavaş yavaş bir metronomu hassas için; yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş.
  4. [FONT:0) Hedeflenen egzersizler [DÜDÜT:1] (lip slurs, articulation matkaplar, parmak kalıpları) zayıflıkları ele almak için.
  5. [FONT=0)Instri mental uygulama[[[Dönetici:0) sinir yollarını güçlendirmek için.
  6. [FONT:0) Uygulamalı çeşitli uygulama teknikleri[Dönemli, dinamik, sanatsal değişiklikler) esnekliği için.
  7. [0]Kendinizi (Dönetici) değerlendirme ve yaklaşımınızı ayarlamanız için yapılandırın.
  8. [FONT:0) Bir drone [Döneticileri) kullanmak, geçiş içinde bir hale getirmek için.
  9. [0]Maintain tutarlı, odaklanmış uygulama sıcak ve soğuk-down ile.
  10. [0] Sabırlı ve kalıcı olun[[Dönetici:0)

Bu stratejileri uygulayarak, büyüme fırsatlarına sinir bozucu engellerden zor geçişleri dönüştürebilirsiniz. Sabır, kalıcılık ve akıllı uygulama size pirinç cihazınızda daha büyük müzikal ustalığa yol açacaktır. Unutmayın, her büyük pirinç oyuncu aynı pasajlarla mücadele etti - gizli zorluktan kaçınmakta değil, aynı zamanda karar vermede.