Brass Mastery Vakfı: Ölçeği ve Arpeggios

Herhangi bir pirinç oyuncu için, ilk yıl öğrencisinden sezona kadar profesyonel, ölçekler ve arpeggios, müzik ana gramerini temsil ederken, oyun listesini kontrol etmek için sadece egzersiz değildir; tüm melodik ve harmonik yapılardan gelen ham materyali ortaya koyarlar.Bu rehber, ölçeklendirme ve arpeggios, grafik dizilerine karışırken, müzikle zamanınızı karıştırır, oyununuzu sürekli olarak harmanlayarak, müzikle karıştırmaya devam eder.

Ölçeğin Anatomisi ve Arpeggios

Etkili bir şekilde pratik yapmak için, aslında ne üzerinde çalıştığınızı anlamanız gerekir. Bir ölçek, genellikle ayağa kalkma ve geri çekilme, belirli bir adım ve yarı adımların bir deseni takip etmek, pirinç oyuncular için, bu da navigating fingerings, slide pozisyonları ve başka bir tonal manzaradaki bu lineer sunumunu bir araya getirerek, bir chord & #8212; genellikle, üçüncü, beşinci ve octave #8212; ve octave #8212; ve birbiriyle uyum sağlama yeteneğiniz arasında doğrudan bir araya gelme yeteneğinizi sağlar.

Ne Ölçler ve Arpeggios, Your Play'de Yapın

Özel ölçek ve arpeggio çalışmalarının faydaları parmak dekteritenin ötesine uzatıyor. Bu desenlerle birlikte Consistency, birçok teknik ve müzisyenlik arasında ölçülebilir gelişmeler sunuyor:

  • [FONT:0]Finger koordinasyonu ve çevikliği: Tekrarlanan bazı modeller parmaklarınızı hassas ve hızla hareket etmek için eğitir, hızlı geçişler sırasında tereddütlülüğü azaltır.
  • [FONT:0)Tone kalitesi ve nefes kontrolü:[Dönetici: 1 ) Bir ölçek boyunca oynamak, genel sesinizi doğrudan geliştiren tutarlı hava desteği ve emboure stabilitesi gerektirir.
  • [FONT:0]Sight-reading yeteneği: Sürekli müzikte ölçek ve arpeggio desenlerini anında okumanıza ve daha fazla akıcılık ile oynamanıza izin verir.
  • [FONT=0)Improvizasyon sözlüğü:[Dönetici:[Dönetici:0) Jazz ve çağdaş stilleri, melodik hatları oluşturmak için ölçek ve arpeggio bilgisine sahiptir.
  • [FONT:0]Muscle bellek teknik geçişler için hafıza: Birçok zor alıntılar orkestra ve solo edebiyatta tanıdık ölçek ve arpeggio modelleri üzerine inşa edilmiştir.Bu kalıpların içilmesi yeni repertuvar daha hızlı ve daha güvenli hale getirir.
  • [FONT:0]Aural beceriler ve hoşgörü: Bir ölçek veya arpeggio’deki notlarla ilişkilerinizi işitmeye ve buna göre ayarlamaya yönlendir.

Bir Consistent Practice Routine

Konsolosluk teknik gelişmedeki en önemli faktördür. Gündelik uygulama miktarı her gün bir saatden fazla sonuç verir, odaklanmaz bir tekrarlama hedefi genellikle idealdir, çünkü zihniniz taze ve emboure, bir hafta boyunca kendini bir kez daha zorlayamaz.Her gün, kısa bir seansta bile etkili bir şekilde gösterseniz bile, programınızın daha uzun süre devam etmesi için çalışır.

Günlük Yapınızı Tasarlamak

İyi yapılandırılmış bir rutin, hem beceri hem de güven olmadan mantıksal olarak ilerlemeli. Tüm notları ve yarı notları kullanarak, embouchure'inizi kurmak için önemli bir noktaya kadar büyük bir noktaya başlamalıdır.Bu sıcak-up döneminizi hızlı bir şekilde tanıtmak için kullanın. emboure meşgul, tüm notları ve yarı notları kullanarak yavaş ölçeklere hareket edin ve her nota dikkat edin ve #8217; kaliteli ve hoşgörüsüzlüğünüzü deneyin.

Ürünif Ölçeği ve Arpeggio Uygulaması için Temel Teknikler

Etkili uygulama zihinsiz tekrarlama konusunda değildir. Her seferinde bir ölçek veya arpeggio oynarsınız, aklınızda belirli bir hedef olmalıdır. Aşağıdaki teknikler, uygulama seanslarınızı ilgilendirir ve oyununuzun farklı yönlerini ele alarak ilerlemenizi hızlandırır.

Yavaş başlayın ve bir Metronom kullanın

Yavaş uygulama tüm teknik mükemmelliğin temelidir. Rahat bir tempoda oynadığınızda, her bir parmak hareketini dinlemek için zamanınız var ve hava desteğinizi doğru bir şekilde ayarlarsınız. Bu yöntemsel yaklaşım her notu temiz bir şekilde iyi tonasyonla oynayabilir ve hız doğal olarak doğru bir şekilde geliştirir ve hızdan tasarruf sağlar.

Vary Rhythms and Articulations

Her ölçek aynı şekilde oynamak, aynı ritmi ve sanatsallaştırmayı kullanarak, hızla sıkılmış ve sınırlı beceri geliştirmeye yol açıyor.Farklı ritim kalıpları kullanarak aynı ölçeklere meydan okumak.Uygulamayı temiz, ayrı ritimler, geziler veya senkronizasyonlar ile birlikte çalışmak için her türlü ritmik varyasyonu kullanın. Bu tür teknikler, beyinleri ve sanatla bir araya getirmek için bir şekilde çalışır.

Uygulama Across All Registers

Brass aletleri farklı kayıtlarda farklı davranışlara sahiptir. Orta kayıtta kolay hissettiğiniz bir ölçek üst veya daha düşük aşırılıkta zorlanabilir. Deliberately practice ölçeks and arpeggios start in different octaves and moving through the full range of your enstrüman. Örneğin, en düşük pedal tones tonlar üzerinde başlayan iki-octave ölçek.

Drones ile Intonation geliştirin

Scales and arpeggios, kulağınızı geliştirmek için mükemmel araçlardır. Bir drone tone— her notun nasıl bir elektronik melodi, uygulama veya kayıt ve #8212; Bu uygulama, sizin aracınıza belirli bir şekilde bilgi edinme yeteneğinizi sağlar ve uçta ayarlamanıza yardımcı olur.

Tüm Sanatsallaştırma Teknikleri

Articulation, pirinç stilinin belirleyici bir öğesidir. Scales ve arpeggios, tek tongulama, çift tongulama ve üçlü tongulama için mükemmel bir bağlam sunar. orta tempolarda tek tongulama ile başlayın, temiz saldırılar ve rahat dil hareketine odaklanırken, özellikle de sanatçılığı geliştirmek için bu teknikleri uygulamak için iki tongulama (ta-ka-ka-ka-ka-ka-ta-ka-ka-ta-ka-ta-ka-ka-ta-ka-ka-ta-ka-ka-ka-ta-ka-ta-ka-ka-ta-ka-ta-ka-ka-ta-ka-ka-ka-ka-ka-ka-ta-ta-ka-ta-ta-ka-ka-ka-ta-ka-ka-ka-ka-ka-ka-ka-ka-ka-ka-ka-ka-ta-ka-ka-ka-ta-ka-ka-ka-ka-ka-ka-ka-ta-ka-ka-ta-ta-ka-ka-ta-ka-ka-ta-ka-ka-ta-ka-ka-ka

Gelişmiş Desenler ve Genişletilmiş Teknikler

Temel büyük ve küçük ölçeklere ve arpeggios'lere hakim olduktan sonra, tutarlı parmaklamaları ve temiz sanatla ilgili tüm ölçekleri kullanarak pratik ölçeklerinizi genişletebilirsiniz. Chromatic ölçekler 20. yüzyılda ve çağdaş müzik için sık sık karşılaşılan.

Müzikalliği Teknik Uygulamaya Bütünleştirin

Teknik uygulamada en büyük tuzak, müzikal ifadeden gelen mekanikleri ifade eder. Scales and arpeggios asla mekanik konuşmamalıdır. Her egzersiz güzel ses ve ifade edici bir şekil yaratma fırsatıdır. ölçek uygulamanızı bir lyrical etude gerçekleştirmiş gibi bir yaklaşım.

Cümlenizi ifade edin Phrases

Her ölçekin arkını düşünün. nefesinizi planlayın, böylece sonunda çizgiyi şekillendirmek için yeterince havanız var.Her ölçek, kontrollü bir decrescendo, farklı dinamik şekillerle deney: üst nota bir yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş bir dokunuş.

Ölçeği Ölçeğine Uygulamayı Uygulamayı

Şu anda incelenmiş ve analiz ettiğiniz bir parçadan bir cümle alın, dinamikler ve sanatlar. Sonra pratik yaptığınız ölçeklere aynı şekilde giriş yapın. Bu köprüler teknik çalışma ve repertoire arasındaki boşluklar, uygulamanızı daha alakalı ve motive edici hale getirir.Eğer nazik bir Brahms melody üzerinde çalışıyorsanız, aynı ifadeli sonları kullanarak ölçeklerinize uygulayın.

Kontrol kurmak için dinamikleri kullanın

Dinamik kontrol, pirinç oyuncular için süper güçtir. Uygulama ölçekleri ve arpeggios at every dynamic level, from pianissimo to fortissimo. Play a scale with a kademeli crescendo over four octaves, then with ani subito Piano at the top. Bu dinamik zorluklar sizi tüm kayıtlarda tutarlı emboure ve hava desteği korumak için zorlamaktadır.

Overcoming Common Challenges

Her pirinç oyuncunun ölçekler ve arpeggios uygulama yaparken engellerle karşılaşır. Bu zorlukları tanır ve hedefli çözümleri uygulamanızı etkili tutar ve ilerlemenizi engellemez.

Şükrü ve Gerç

Zihinsel ve fiziksel yorgunluk, özellikle yeni anahtarlara veya daha yüksek kayıtlara itildiğinde, mükemmel duruşları korumak, rahat nefes teknikleri kullanmak ve her 10-15 dakikayı kısa bir şekilde kırarak, boynunuzda, omuzlarınız veya çeneniz, dur ve sıfırlayın. Boşluktan önce gerginliği serbest bırakmak için birkaç uzun süre dinlenin.

Noeven Finger Hareketi

Parmaklarınız bile hareket etmiyorsa, bir ölçek veya arpeggio'daki bazı notlar geç veya klipler seslenecek.Her parmak hareketini temiz ve senkronize eden bir tempoya kadar, parmak laziness'e sebep olan belirli pasajı tekrarlayın.

Inconsistent Tone Quality

Ton dalgaçılarınız veya bazı notlarda incelerken, kök nedeni neredeyse her zaman hava desteğidir. Tüm ölçek boyunca sürekli, sıcak nefes akışı korumak için sürekli olarak odaklanın. Uzun ton uygulamaları, özellikle de sorunlu notlar üzerinde, sesinizi stabilize edebilir.Herhangi bir notla arpeggio veya ölçeklendirmek, hatta yumuşak dinamiklere karşı. Uygulamanızı yakalamak için bir kayıt cihazı kullanın.

Hızlı Tempos ile Zorlu

Hız doğruluk ve rahatlama ile inşa edilir, kuvvetle değil. Hızlı geçişleri yönetilebilir chunkslara ayırarak hızlı geçişler kullanın. Örneğin, on altı notda 120 bpm oynamak istiyorsanız, uygulama 60 bpm in sekizinci notlar, katı ritmik altsal sistemlerle yapılır.

Zihinsel Yaklaşım Teknik Uygulamaya

Teknik uygulama fiziksel bir şekilde zihinsel bir disiplindir. Yaklaşım ölçekler ve arpeggios niyetle dönüştürür ve bunları tedium'dan derin bir öğrenmeye odaklanırsınız.Bir model oynamadan önce, parmaklamaları görselleştirmek için bir an ayırın, ses ve nefes hissi.Bu zihinsel prova asal asalizleme sisteminizi verimli bir uygulama sırasında, sadece otomatik pilota sürükleme konusunda eleştirel olun.Her bir tekrarlamanın kendi kendine özgü bir amacı vardır.

Scales ve Arpeggios için Örnek Günlük Uygulama Planı

İşte yukarıda tartışılan tüm ilkeleri içeren bir günlük plan. Bu 20 dakikalık seans, beceri seviyenize verimli, kapsamlı ve adapte edilebilir olmak için tasarlanmıştır.

  1. [FONT=0)Warm-Up ve Tone Vakfı (4 dakika): ), B-flat büyük tonik ve beşincisi ile başlamak. 8-12 vuruşları için her notu yavaş bir tempoya, sürekli nefese odaklanmak, rahat bir embouchure, ve bir rezonans sesi.
  2. [FONT=0]Slow Scale Practice (6 dakika):) 2-3 büyük veya küçük ölçekler seçin ve tüm notlarda yükselerek, yarı notlar veya çeyrek notlar rahat bir tempoda. 60-72 bpm arasında bir metronom kullanın.
  3. [FONT=0]Arpeggio Uygulaması (5 dakika): Sadece uygulanan ölçeklere karşılık gelen arpeggios oyna.Özellikle aralık atları için temiz saldırılara odaklanın.
  4. [FONT:0]Rhythmic and Dynamic Variation (4 dakika): [Dönetici:0) Bir ölçek, farklı bir ritimsel desen kullanarak, dotted ritimler veya geziler gibi aynı ölçekle aynı ölçekle oyna.
  5. [FONT:0]Cool-Down ve Reflection (1 dakika):[Down ve Yansıtma # 1 dakika): [DFLT:1] Rahat bir aralıkta yavaş, rahat bir ölçek oyna, güzel ton ve rahat nefes almaya odaklan. Uygulamanızda hızlı bir not alın ve yarın işe odaklanmanız gereken şey.

İlerleme İzleme ve Uzun Süreli Kalkınma

Ölçek ve arpeggio uygulamasında iyileşme artırılır, ancak genel olarak motivasyonu korumak için anahtar zaman içinde ilerlemenizi takip eder. Uygulamanızda uygulanan anahtarları kaydetmek, her hafta için tempolar elde etmek ve kullanılan belirli teknikleri gözden geçirmek gibi.Bir hafta boyunca, hangi alanların geliştirilmiş ve hangi alanların dikkat etmesi gereken bir not.Bu gibi zor bir arpeggio veya yeni bir tempo kilometre taşı gibi basit bir şekilde, her hafta için kullanılabilir hedefler.

Ölçeği ve Arpeggios'u Repertoire'ye Bağır

Teknik uygulamanın nihai amacı, oynamak için sevdiğiniz müziğe hizmet etmektir.... Yeni bir parça öğrenirseniz, öğrenme ölçeklerinizi ve arpeggios'u içeren ölçekleri tanımlamak için zaman ayırın. Analyze the key, the chord Progresss, and the technical pasajs. then practice those specific types in the context of your daily music. Bu bağlantı ve teknik çalışmanızı güçlendirin.

Daha fazla okuma için, pirinç tekniğinizi, [[Uygunlar ve arpeggios gibi kuruluşlardan kaynak keşfedin, [Uygunlar Birliği) veya [[FONT=2)Uluslararası Trumpet Guild) , yazılı teori ve uygulama arasındaki ilişkiyi güçlendiren ayrıntılı ve pratik bilgiler sunar.

En iyi ölçek uygulaması aslında yaptığınız uygulamadır, sürekli olarak, niyet ve müzikallik ile.Bu en iyi uygulamaları günlük rutininize entegre ederek, her türlü pirinç oyunuyla destekleyen sağlam bir teknik temel inşa edeceksiniz. Parmaklarınız kayıtlarda daha tutarlı hale gelecektir ve müziğinize olan bağlantınız derinleşecektir.