brass-history
Brass Instrument Pedagogy'nin Gelişimi ve Tarihi
Table of Contents
Brass Instrument Pedagogys
Brass enstrüman pedagojik, aletlerin uzun evrimine dayanıyor. Erken pirinç aletleri - doğal trombos, boynuzlar ve maremonial guilds.In Rönesans ve Baroque eras, pirinç oyuncuları genellikle çürük bir şekilde, sert dayanıklılık, destekle, ve fanfarklı aramalar içinde notlamalar ile öğretildi.
En erken kaydedilen pedagojik yaklaşımlardan biri, Bachel'in doğal trompet için talep ettiği parçalardan geliyor:0)clarino) oynuyor, trompetler yöntemlerinin üst kaydının nereden geldiğini ve nadiren yazıldığının altını çiziyor.İlk baskılı pirinç yöntemleri, Johann Altenburg'un eFLT:2 istisnai kontrol ve esneklik gerektirdiği gibi, nadir bir şekilde-söpektif olarak yazılmış bir şekilde ortaya çıkmaya başladı.
Clarino Gelenek ve Apprenticeship Model
Bu özel yetenek, son yıllarda Venedik'ten 1750'ye kadar uzanan bir boru stili, doğal trompetlerin en yüksek kayıtlarında oynamak için gerekli performanslar, genellikle 16. kısmi ve ötesindeki profesyonel ustaca ilişkilerden yararlandı.Bu kurumsal yetenek, hafızayı geliştirmek için en erken zemin çalışmasına yol açtı.
Askeri gelenekler de önemli bir rol oynamıştır. Borunun süvari ve mahkeme sinyali, reçete edilen aramaların güvenilir bir şekilde yürütülmesini talep etti. Trumpeters, arsasız tutarlılık ile özel sahalara, doğrudan erken pedagojik yöntemlere çeviren bir yetenekle devam etti. Örneğin, saha trompetleri için katı eğitim protokolleri tuttu, müzikal ifadeler üzerinde titizlik ve doğrulukla ilerliyordu.
İlk Bas Yöntemler ve Standartlaştırmaya Yönelik Geçiş
Altenburg'un 1795 tedavisi bir dönüm noktasıydı, ancak Fransa'da, André de Belleville yayınlanan “FLT:0)Méthode döküldü, 1797 civarındaki baskılı müzik üretimine yol açtı ve Almanya'da Johann Georg Albrechtsberger, genel müzik öğretim materyallerinde kullanılan tonlarca bir dil dersi materyaline geçiş yaptı.
Valve Revolution ve Modern Pedagojinin Doğumu
19. yüzyılın başlarındaki valfin icadı – Heinrich Stölzel ve Friedrich Blühmel tarafından 1818 yılında – bir anda pirinç, boynuzlar ve daha sonra korelar ve küvetler oynayabilmenin yanı sıra, tam aralıkları boyunca popüler bir solo enstrümanı talep etti.
Fransa, Almanya ve ABD'de altın oynayan pirinç okulları, her biri ayrı emfazelerle ortaya çıktı. Fransız pedatoire de Paris, Herbert L. Clarke ve Walter Smith gibi kortal ton ve ifade edici bir filizlemeye odaklandı. Bu ulusal ayrımlar, bugün de pirinç eğitiminin devam ettiği stillerden yararlandı.
Ulusal Pedagogical Schools
[FONT:0] Fransız Okulu [[DÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜŞÜNÜDÜŞÜNÜDÜŞÜNÜŞÜNÜDÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜye Olmayanlar, özellikle de Jean-Baptiste Arban gibi öğretmenler, bir ışıkla, saldırıya işaret ettiler.
[FONT:0] Alman Okulu [[DÜDÜT:1), orkestra geleneğinden büyüdü, trompet ve korelar tüm anahtarlarda tam olarak karışmak için beklenenden beriydiler.
[FONT:0] Amerikan Okulu[DÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜŞÜNÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜŞÜNÜDÜDÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜye, Walter Smith ve daha sonra Claude Gordon, yüksek seviyeli teknik çalışmalar konusunda peder olarak görev aldı.
Vakıf Pedagogues ve Onların Enduring Influence
Çeşitli pedagojikler, pirinç eğitimi üzerine bir indelible işareti bıraktı ve onların yöntemi kitapları modern eğitimin temel taşları olarak hizmet etmeye devam ediyor. Aşağıda, alana eşsiz bir katkı sağlayan en etkili rakamlardan bazıları.
Jean-Baptiste Arban ve Fransız Geleneği
[FONT:0] Jean-Baptiste Arban[DÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜ:2) Büyüke méthode konales ve epik çalışmalar, Arban’ın yöntemi, genel olarak Arban’ın tam Konservatuvar yöntemiyle bilinen bir teknikle ilgili olarak hala her türlü bilgiyi içeren bir programla devam ediyor.
Herbert L. Clarke ve Amerikan Virtuoso Okulu
[FONT=0]Herbert L. Clarke [Dönetici: 4] [Dönetici] [Dönetici] [Döneticileri ve bestecileri, ►Döneticileri ile birlikte, "Örneksiz ve dayanıklılık" üzerine yoğunlaşıyor.
Philip Farkas ve Horn Rönesans
[FONT=0)Philipas Farkı (1914-1992) Chicago Senfoni Orkestrası'nın başlıca boynuzu olarak hizmet etti ve Indiana Üniversitesi'nde ve diğer kurumlarda ünlü bir öğretmendi.O yazardı.Ana Sayfalar ve resimlerle ilgili olarak ilk olarak, "perestlik" kavramının öneminin vurgulanması ve "öğrenme" nin öneminin vurgulanması için bilimsel ilkelere başvurduğu sonucuna vardı.
Diğer Anahtar Şekilleri
- [FONT=0)Max Schlossberg [DÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜ:0)ŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞ
- [FONT:0]Earl D. Demirler [Dönetici: 1884-1953) – Tarleton State Üniversitesi'nde öğretilen harmonik seriler ile ilgili olarak, bu alıştırmalar, modern pirinç oyuncuları için temel ısıtıcı ve esneklik geliştirir.
- [FONT=0]Edward Llewellyn[[Dönetici: 1 ) (1863-1932) – St. Louis Symphony ve öğretmenin University of Illinois, Llewellyn'sİLFLT:2).İlk İçerikSürekli Çalışmalar için Uygulamalı Çalışmalar tanıtıldı).
- [FONT=0]Claude Gordon [Dönetici:0) [FONT=16-1996) – Bir tıp öğrencisi L. Clarke, Gordon, Daily Practice) ve rüzgar akışını vurgulayan birkaç diğer yöntem kitabı, ve günlük rutin. Gordon'un iki birincil pirinç oyun bileşenlerinin geniş ölçüde geliştirilmesi için kabul edildi.
- [0]William Vacchiano[[Dönetici:0) (1912–2005) – New York Philharmonik'ın yaklaşık üç on yıl boyunca, Vacchiano Juilliard ve Manhattan School of Music. onun yöntemi, hareket ve rahatlamanın önemini bir araya getirdi.
- [FONT=0]James Stamp[DÜDÜDÜDÜDÜDÜDÜSÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜN
Modern Brass Pedagoji: Bilim, Teknoloji ve Holistic Yaklaşımlar
Çağdaş pirinç eğitimi fizyoloji, akustik ve bilişsel psikolojiden gelen anlayışlarla geleneksel yöntemleri entegre eder. Öğretmenler bugün teknik sorunları teşhis etmek ve özelleştirilmiş uygulama rejimlerini tasarlamak için daha iyi donanımlılardır.
Fizik Vakfı ve Embouchure Science
Modern pedagojik verimli nefeslere ağır önem veriyor. Tam elde etmek için, rahat inhalasyon, sürekli nefes kesiciler, nefes kesiciler ve nefes kesici torbaları gibi egzersizlerle öğretilir. Embouchure bilimi de gelişti: öğretmenler şimdi dudakların kaslarını analiz ediyor ve ağızdan "pucker-smile" yaklaşımımız gibi bir ses çıkarmak için ağızdan etkileniyor.
Vücut haritası ve Alexander Teknikleri, pirinç oyuncuları için önemli araçlar haline geldi. Birçok öğretmen duruş, gerilim salıverme ve yaralanmaları önlemek için verimli bir uyum sağlıyor.Özellikle boyunda, omuzlarda ve özellikle de ergonomik enstrüman ayarlamaları ve dikkatli uygulama alışkanlıklarıyla ilgili olarak ele alındı. Feldenkrais yöntemi de yaralara odaklanmaya odaklanmaya odaklanmaktadır.
Teknoloji-Assisted Learning
Dijital araçlar, öğrencilerin nasıl pratik ve öğretmenlerin geri bildirimlerini nasıl teslim ettiklerini değiştirdi. Video kaydı öğrencilerin kendi kendini değerlendirmelerine ve gerçek zamanlı olarak sanatseverliklerine olanak sağlar. Audio Record with ⁇ analysis helps evaluate tonity and TonalEnergy Tuner provides immediate feedback on ritimic correct and field. Online platformlar dünyaca ünlü pedagojik pedagojik pedagojik pedagojik pedagojik pedagojik pedagojik kayıt.
Bazı öğretmenler sanal gerçeklik ve immersive uygulama ortamları için artırılmış gerçeklik ile deneyiyorlar, ancak bu en etkili teknoloji, basit akıllı telefon olabilir: öğrenciler sonsuz uygulama gibi uygulamalar aracılığıyla bunları kayıt olabilirler ve canlı bir ders olmadan ayrıntılı bir eleştiri alabilirler.Bu asynchronous feedback modeli özellikle meşgul öğrenciler ve uzaktan öğrenciler için etkilidir. Gerçek zamanlı hava akışı sensörleri ve buzz metreler de pazara girebilirler.
Zihinsel Uygulama ve Performans Psikolojisi
Zihinsel uygulama - zihinsel yeniden işitme ve performans psikolojisi - şimdi standart bir pirinç eğitimi bileşenidir. Araştırma, bir ölçek veya parçanın zihinsel olarak fiziksel uygulama olarak sinir yolları güçlendirebileceğini gösteriyor.Birçok öğretmen, performans kaygısını mücadele etmek için dikkatli ve sağlık tekniklerini içeriyor. "kanıt durumu" kavramı sıklıkla tartışılmaktadır, şu anda oyuncular hataları yönetmek yerine anlık stratejilere odaklanmak yerine anlık stratejilere ve zihinsel kaygılar.
Bütün bir müzisyenlik yaklaşımı, öğrencilerin tam müzisyenler olmasını teşvik eder - sadece teknisyenler değil. Bu, müzik teorisini incelemek, bir tür beceri geliştirmek, yalnızları tarif etmek ve tarihsel performans pratiklerini anlamak. Brass pedagojiler giderek daha fazla müzikaliteyi sadece hız veya aralıkta vurgular, bu ekspresci oyun, izleyicilerle gerçekten bağlantı kurmak gibi. ”Teknolojik bir kez jazz eğitimci David Baker, “Teknolojik bir şekilde, son değil.”
Alet-Specific Pedagogical Challenges
Birçok pedagojik prensip tüm pirinç aletlerine uygulanırken, her enstrümanın benzersiz zorlukları vardır. Trumpet oyuncuları üst kayıt ve çeviklik sağlamalıdır;horn oyuncuları el durdurma ve kısmi doğrulukla karşı karşıya kalır; trombonistler kaydırak pozisyonları ve legato tekniği ile ilgilenir; tuba oyuncuları büyük hava hacmini ve hoşgörüsüzlüğü yönetir.
Trumpet, Cornet ve Flugelhorn
Lip slurs, çoklu tonguing ve dayanıklılık. Common etudes, Bitsch, Charlier ve Brandt gibi egzersizler içerir. sıtma sıtma yaygın olarak embosit gücü ve saha merkezi oluşturmak için uygulanır. Trumpet-spesifik pedagojik yöntemlerden, Stamp'in “yarı-valve” matkapları ve Gordon'un “kesinlikle tonlama yaklaşımına odaklanır.
Fransız Horn
Çiçeği, doğru el tekniği ve kısmiların uyumlaştırılması, Kopprasch, Gallay ve Maxime-Alphonse standarttır. Horn pedagoji genellikle "doğal kore" yaklaşımını ağız pozisyonu ve açıda önemli bir zaman geçirmek için kullanılır.
Tromuc
Statik pozisyon doğruluğu, bödün dili ve glissando kontrolü. Heinrich, Rochut (Borudogni'tan ödünç alındı), Brad Edwards tam olarak düzgün, bağlantılı bir çizgi üretmek için dille koordineli bir şekilde. Modern trompet Ben Dijk'in çalışmaları da çok popüler. Birçok öğretmen, çok fazla ses ve alternatif pozisyonlarda hareket etmeyi savunuyor.
Euphonium ve Baritone
Bir trompetin akrepiyle bir tuba sıcak sesini karıştırın. Kopprasch, Tyrell ve David Werden sık sık aynı teknik egzersizlere ek olarak ek olarak, üst kayıtta bir solo enstrüman olarak ek odaklanmaya devam ederken.
Tuba
Büyük hava kapasitesi, düşük kayıt stabilitesi ve düşük dinamiklerde sanatseverlik.Etudes by Kopprasch, Rose (Jaa pedago tarafından düzenlenen) ve çağdaş öğretmenlerle birlikte, Sky Phillips'in etkisi hala modern öğretimde hissedilir, enstrümanın üst aralığındaki amfi çalıyor. Tuba pedagojisi aynı zamanda cihazı tutmanın fiziksel taleplerini de kullanır.
21. Yüzyılda Brass Pedagoji: Çağdaş Sorunlar ve Gelecek Yollar
Brass öğretim, okul grup programlarına, orkestra eğitimine ve pirinç aletlerinin popülerliğini teşvik etmektedir. Bugün, neredeyse her üniversite müzik bölümü, 19 ve 20. yüzyıllarda grup hareketinin gelişimi, standart bir pirinçle ilgili bir talep yarattı. John Philip Sousa'nın grubu ve profesyonel grup geleneği, pirinç eğitimi neredeyse her üniversite müzik bölümü, neredeyse her üniversitenin parçası, pirinç performansında uzman bir derece ile, pirinç pedagojisi ve müzik eğitimi.
Uluslararası Trumpet Guild (ITG) )Uluslararası Horn Society) [Uluslararası Tromuc Birliği ve Tubists Evrensel Kardeşlik Derneği (TUBA), pedagojik fikirlerin değişimini teşvik eden kaynaklar, konferanslar ve dergiler de destekliyor.
Çeşitlilik ve Inclusivity
Geleneksel yöntem kitapları ve repertoire genellikle Batı klasik geleneklerini yansıtıyor.Geçmiş arka planlarından besteciler ve jazz, Latin ve pop stillerini kabul etmek için yapılan bir girişim var.
Fiziksel Sağlık ve Uzun
Bir pirinç aleti fiziksel olarak talep edilir. Yeniden canlandırıcı hareket yaralanmaları, odak distonia ve temporomandibular eklem bozuklukları ciddi endişelerdir. Modern pedagoji giderek artan ölçüde yaralanmayı önler ve vücut mekanikleri hakkında farkındalık sağlar. Bazı öğretmenler şimdi rutinleri içine yoga ve güç eğitimi dahil eder.Dersler Sanat Hekimliği Derneği, eller için hedefli egzersizlerin, kolların ve temelin yaralanma oranlarını önemli ölçüde azaltır. Yüksek basınçlı ağız parçaları.
Dijital Çağda İnsan Elementi
Online dersler ve uygulamalar uygun olsa da, dijital araçları tanımlayan tactile geri bildirimler tamamen çoğaltamazlar - aşırı ton kusurları veya video kaydının kaçırabileceği bir öğrenci duruşunda gerginlik duyabilirler.
Değişken Öğrenciye Adaptasyona Uyum
Her öğrenci profesyonel olmak için ilham verici değildir. Öğretmenler, rekreasyon oyuncuları için teşvik ile titiz teknik standartları dengelemelidir. Farklı öğrenme stilleri için çeşitli yöntemler ve malzemeler kullanarak - bazı öğrenciler net, tekrarlanabilir matkaplarla en iyi cevap verir; diğerleri müzikal bağlam ve ifade edici hedeflere ihtiyaç duyar. Başarılı öğretmenler her öğrenci nerede olduklarını karşılamak için esnek bir araçta çizimler geliştirirler.
İleriye bakın: Brass Pedagojindeki Sonraki Sınırlar
Örneğin, beyin haritalarının ve denetçi geri bildirim döngüsünin uygulama stratejileri hakkında çalışmalar yapılması muhtemel. 3D hava akışı sensörlerinin anlık biyofeedback sağlamasını modellemesi. Örneğin, öğrenciler evde orkestra veya oda ayarlarını taklit etmelerine izin verebilir. [...]
Ancak, temel ilkeler -güzel ses, kontrollü nefes ve ifade edici müzikallik - daha önce baktığımızda, pirinç pedagojisi hem inovasyon tarafından hem de geçmişlerin kalıcı bilgeliği ile birlikte gelişmeye devam edecektir. En büyük öğretmenler, yeni fikirlere açık olan geleneği bir araya getirenler, her zaman bir klasik Arban egzersizi veya modern nefes alma uygulamasıyla, hedef aynı kalır: aynı zamanda, yetenekleri ve sanatçı ile birlikte, müzik dinlemek için.