อิทธิพล ของ เครื่อง ดนตรี แจ๊ส

คํา แนะ นํา: การ บรรเลง เพลง แจ๊ส

จากวงพาเหรดราซูสของนิวออร์ลีนส์ ไปที่สโมสรสโมคกี้บีโบปของนิวยอร์ก อุปกรณ์ทองเหลืองเป็นหัวใจเต้นของแจ๊สมามากกว่าศตวรรษ ความสามารถในการตะโกน กระซิบ กระซิบ กระซิบ กระซิบ กระซิบ และหัวเราะกับเสียงรบกวนเสียงรบกวนทางเสียง โดยครอบครัวอื่น ๆ ที่ทําแตร, ทรัมโบปส์ และรถบ้านรถหลักสําหรับดนตรีแจ๊ส เครื่องราชอิสริยาภรณ์ไม่ได้นิยามแค่ ไวยากรณ์ของเพลงแจ๊สเท่านั้น

การ เดิน ทาง ด้วย ทองเหลือง ใน แจ๊ส เป็น ทั้ง วิวัฒนาการ ทาง เทคนิค และ เป็น เรื่อง เล่า ที่ เล่า สืบ ต่อ กัน มา เรา เห็น ภาพ การ อพยพ ของ นัก ดนตรี ผิว ดํา จาก ทาง ใต้ ไป ทาง เหนือ การ ผนวก ของ ความ เสีย หาย ของ ชาว ยุโรป กับ จังหวะ การ เต้น ของ ชาว แอฟริกา และ การ ที่ เสียง ของ แต่ ละ คน มี แต่ เสียง เท่า นั้น ที่ มี อยู่ ใน เสียง ดนตรี บรรเลง ที่ มี ความ สามารถ ใน การ อ่าน เรา ได้ มา เข้าใจ ว่า การ ออก แบบ แบบ อย่าง น่า ทึ่ง เป็น อย่าง ไร และ วิธี ที่ เครื่อง ดนตรี ได้ รับ การ ตอบ สนอง และ วิธี ที่ คํา ศัพท์ ใหม่ ๆ เกิด ขึ้น จาก การ ที่ เกิด ขึ้น จาก การ ร้อง เพลง ที่ เกี่ยว ข้อง กับ ลม หายใจ และ จินตนาการ

ต้น ปี: วง แบ รสส์ ครอส เบิล ใน รัฐ นิว ออร์ ลิ เนีย

แจ๊สเกิดในหม้อละลายของนิวออร์ลีนส์ ปลายศตวรรษที่ 19 ที่ๆวงทองเหลืองเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตประจําวัน

บทบาท ของ แตร คอ เน็ต และ แตร แรก ๆ

2557) แท่งไม้เป็นไม้นําในวงทองเหลืองแจ๊สยุคแรก ๆ กระบอกไม้เจาะกระบอกกระบอกกระบอกกระบอกกระบอกนี้ผลิตเสียงที่อุ่นกว่าทรัมเป็ตสมัยใหม่ ทําให้เสียงนี้ผสมกับเสียงคลีเน็ตและทรัมโบมอนส์ ในขณะที่ยังหายใจอยู่ บัดดี้ โดรเดน มักใช้เสียงที่ทรงพลังของเขาตัดผ่านเสียงของห้องเต้นรําที่แออัด แต่ไม่มีหลักฐานใด ๆ ที่ใช้อธิบายว่า เขาเล่นเป็นเพลงดิบ ฟ้า และจังหวะที่แรง และเป็นจังหวะที่โดดเด่น -- diam continential ital to ital to language to language.

2456) สมเด็จพระเจ้าโอลิเวอร์ ผู้ยอดเยี่ยมยิ่งนําวง แจ๊สครีต และเป็นพี่เลี้ยงให้หลุยส์ อาร์มสตรองรุ่นเยาว์ โอลิเวอร์ได้ใช้คนใบ้อย่างเชี่ยวชาญ รวมถึงคนด้วนปากอย่างวงฟลายเกอร์และหมวก เพื่อสร้างอิทธิพลและเสียงคล้ายคลึงกัน "นี้[FLT: 0]] วาว (FLT:1]" กลายเป็นเทคนิคที่ได้รับความนิยมจากนิวออร์ลีนส์และมีอิทธิพลกับรุ่นหลัง ๆ ของนักเป่าทองเหลือง โอลิเวอร์ได้บันทึกร่วมกับวงแจ๊สของเขาจากรุ่นแรกๆ

กระดูก ตรอม โบ ใน แจ๊ส ยุค แรก

ในแนวหน้าแบบดั้งเดิมของนิวออร์ลีนส์ แทรมโบนทําหน้าที่เป็นสมอแบบฮาร์โมนิคและจังหวะ แท็กเกต สไตล์ที่มีชื่อตามวิธีการขี่หลังรถลากของรถลากของออร์รีใช้กรอด์ กริสต์กลาสส์ พ่นสี และทําซ้ําเส้นเบส เพื่อเติมช่องว่างระหว่างรถคอร์นเน็ตกับเบส ผู้เล่นเช่นเอ็ดเวิร์ด "คิด" ออร์ยด์ และ จอร์จ บรูนีส ได้พัฒนารูปแบบการแกว่งของทรอเบิลโบนที่ต่อมาได้วางแผนใช้เทคนิคการประกอบ "reopy Torbone" และงานของเขากับ Louiscumdone's

แตร ที่ ส่ง เสียง: หลุยส์ อาร์ม า เก็ด ดอน และ การ ปฏิวัติ โซโล

2549) ไม่มีบุคคลใดเปลี่ยนบทบาทของทองเหลืองในดนตรีแจ๊สอย่างหลุยส์ อาร์มสตรองได้ การย้ายจากแนวเอนเซเบิล-ฟลายส์-นิวออร์ลีนส์ไปเป็นสปอตไลท์ของซิงเกิล อาร์สตรองเปลี่ยนทรัมเป็ตให้เป็นสื่อเพื่อแสดงอารมณ์ส่วนตัว ในปี 1920 เขาบันทึกร่วมกับฮอตไฟว์แอนด์เซเว่น กรุ๊ป เผยถึงเทคนิคที่ประกอบด้วยการเล่นจังหวะไฟสูง และเสียงร้องเพลงวีบราร

Archinz ผลกระทบเกี่ยวกับเทคนิคการเป่าทรัมเป็ตเป็นลึก เขาขยายช่วงของเครื่องดนตรีที่ได้รับความนิยมในการใช้ปากไตรกีฬาและการตีสองตัน และเปิดตัวระดับใหม่ของความรู้สึกแรงแกว่งที่อยู่บนโน้ตและพัก ของเขาใน "West Enden Blues" (1928) ของเขายังคงเป็นชั้นโทในสีฟัน: การเปิดฉากอย่างน่าทึ่ง การขยายเสียงแบบมีแรงและจังหวะ

อาร์ม า เก็ด ดอน ไม่ ได้ ทํา ให้ ความ ลึก ทาง อารมณ์ ลึก ซึ้ง ยิ่ง ขึ้น การ เล่น ของ เขา ถ่ายทอด ความ ยินดี ความ โศก เศร้า และ ความ ขัน ด้วย ความ มั่น ใจ เท่า กัน พิสูจน์ ว่า เครื่อง ดนตรี ทองเหลือง อาจ เป็น การ แสดง เสียง ใด ๆ ก็ ได้ การ เป่า แตร แบบ ที่ เป็น มนุษย์ เช่น นี้ ทํา ให้ มัน เป็น เครื่อง มือ ที่ ใช้ ใน การ บรรยาย แบบ ทหาร เพื่อ การ เล่าเรื่อง ที่ ใกล้ ชิด กัน อาจ เป็น มรดก ที่ ยิ่ง ใหญ่ ที่ สุด ของ เขา ก็ ได้

กระดูก ตรอม โบน พบ เสียง สมัย ใหม่: จาก หาง ไป จน ถึง เบโบป

แต่ เริ่ม ตั้ง แต่ ยุค ที่ สวิง และ เร่ง ด้วย เบ บอป นัก รบ รุ่น ใหม่ ได้ กําหนด ความ เป็น ไป ได้ ของ เครื่อง ดนตรี ใหม่ นี้.

สวิง อี อี เอ ส เอ็น เอ สเคลชัน

ในวงใหญ่ของ Duke Ellington, เคานท์ บาซี และจิมมี เลาซฟอร์ด, ทรอมโบนโบนส์ ได้สร้างเสียงจากส่วนในของทองเหลืองขึ้น พวกเขาให้เสียงจากวงในแบบผสมน้ําเขียว, สําเนียงกระโชก, และจังหวะเลื่อนที่กลายเป็นตัวบ่งชี้ของเสียงชิงช้า เครื่องเล่นแบบทอมมี ดอร์ซีย์ (ซึ่งยังนําวงของเขา) นําทรัมโฟลโตที่ผลิตเครื่องเป่าเสียงแบบทรัมโฟเบิล มิวสิกของดิโอโท ที่นําโดย Dicky, Egington, el, imer, flital-ditching, italtiveditchiveditaltitic italtitalic.

เจ. เจ. จอห์นสัน และ เบสโบป ทรอมโบน

J.J. Johnson ได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นพ่อของแจ๊สทรอมโบนในปัจจุบัน ในทศวรรษ 1940 และ 1950 เขาได้ประยุกต์ใช้เส้นเมโลดิกที่มีความซับซ้อนของบีโบป (Febop) ตรงกับเส้นเสียงที่ตรงกับเสียงทรัมเปตหรือเสียงเสียงที่ชัดชัดชัดขึ้น เขาพัฒนาการเสียงที่ชัดชัดชัดชัดขึ้น เสียงรบกวนจากเสียงรบกวนเสียงรบกวนเสียงรบกวนจากเสียงรบกวนเสียงรบกวนเสียงรบกวนจากเสียงรบกวนเสียงรบกวนของเสียงรบกวนจากเสียงรบกวนเสียงรบกวนของเสียงรบกวนจากเสียงรบกวนเสียงรบกวนของอัลบั้ม (FLT: 0) อัลบั้มของจอห์นสัน เจ็อง เจ็ฟต์เจ็ฟต์เจ็ฟต์เจ็ฟล์มท์ (FLTJL: 1) แสดงอารมณ์เร็วว่าเสียงของนักเป่าทรัมเปต หรือเสียงใด ๆ ที่ตรงกับเสียงโซโฟโฟโมนิก เขาพัฒนาเสียงเสียงเสียงเสียงเสียงเสียงเสียงเสียงเสียงเสียงเสียงเสียงที่ชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัดชัด

การ สาธิต ความ สามารถ ใน การ คิด ของ เสียง

2545) ยุควงใหญ่ (Ruughly-1945) ได้เห็นส่วนทองเหลืองเปลี่ยนไปเป็นส่วนประกอบของวงออร์เคสตราที่ทรงอิทธิพล วงอย่างดยุค เอลลิงตัน เคานต์ บาซี เบนนี่ กู๊ดแมน และอาร์ตี้ ชอว์ โดยปกติแล้วได้แสดงเป็นวงทรัมโบน 4 วง โดยจัดเป็นวงออร์เคสตร้าที่นําความนิยมระเบิดมาให้กับวงแฟนฟาร์ฟอเรชั่น ภูมิหลังที่ละเอียดอ่อน และทุกอย่างระหว่างนั้น วงดุรินทร์ ออกอากาศได้โดยมีวงดุริยางค์วงในวงแบนด์แบนด์ สังกัดวงนี้ยังเป็นวงในวงดุก สังกัดวงชาติไทย สังกัดวงนี้ สังกัดวงชาติไทย สังกัดวงชาติไทย สังกัดวงชาติไทย สังกัดวงชาติไทย สังกัดวงชาติไทย สังกัดวง สังกัดวง สังกัดวงชาติไทย สังกัดวง สังกัดวง สังกัดวง สังกัดวง สังกัดวง จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด จังหวัด

บทบาท ของ ผู้ จัด เตรียม

การจัดเรียงเช่น Ellington, Gail Wrest, และแมรี่ ลู วิลเลียมส์ ได้เขียนชิ้นส่วนที่เป็นทองเหลืองเฉพาะที่ใช้ประโยชน์จากอุปกรณ์ที่มีลักษณะเฉพาะของ timbr. elmbronging เป็นต้นไปใช้ "grunting" ผลกระทบ -- สร้างโดยเทคนิคครึ่งวอลเลย์ หรือการร้องเพลงเป็นเครื่องมือ -- เพื่อให้เสียงที่ดังกัมปนาท, คุณภาพเสียง เขามักจะเขียนสําหรับผู้เล่นโดยเฉพาะ เส้นตัดต่อสายเพื่อความแข็งแรงของเพลง "Ko-Ko" ส่วนของทรัมเปญวนสร้างความรู้สึกของภัยและความคาดหวัง ส่วนของบาอี อําเภอถูกแยกโดย swing, smis, smi, smiself, smiself; felk; coni frofti and helpute (help).

ส่วนของวงสวิงในยุคสวิง ไม่ได้เป็นแค่สนามเด็กเล่นของนักเดี่ยว -- มันเป็นหน่วยรวมที่แน่นแน่น ที่ผสมกัน, ผสม, ผสาน, และความแม่นยําของจังหวะนั้นสําคัญที่สุด การเล่นในส่วนทองเหลืองต้องการทักษะที่แตกต่าง

บีบับ: การ สร้าง จิตรกรรม ใหม่

เบ บอป เกิด ขึ้น ใน ทศวรรษ 1940 เพื่อ ตอบ สนอง การ จัด เตรียม แบบ สูตร การ หมุน.

วิ วุโรโซ ฮอร์น

Dizzy Gilles มีส่วนร่วมในการทําเพลงแจ๊สทองเหลืองถูกขยายออกไป เขาขยายวงทรัมเป็ตเป็นวง F, G และแม้กระทั่งสูงขึ้น โดยใช้การรองรับทางอากาศ, การรวมเครื่องราชอิสริยาภรณ์, การควบคุม, และการปรับทํานอง (เช่นการเป่าทรัมเป็ตที่โด่งดังของเขา ซึ่งเดิมเป็นอุบัติเหตุแต่เดิมเป็นผลงานที่โดดเด่น แต่สร้างการฉายเดี่ยวใน "คืนที่อยู่ในเมืองตูนิเชีย" และความร่วมมือกับชาร์ลี พาร์กเกอร์ได้กําหนดมาตรฐานใหม่สําหรับความเร็วและอันตราย นอกจากนี้ Giller ยังนิยมการใช้จังหวะ Arovan-boards ในภาษาละตินที่มีอิทธิพลต่อผู้เล่นรุ่นที่เล่นแบบแบนด์

ไมลส์ เดวิส: นักนวัตกรรมด้านประสาทวิทยา

ไมลส์ เดวิสเดินคนละเส้นทาง แต่เขากลับสร้างรูปแบบที่เปราะบางและอ่อนแอ

2557) อิทธิพลของเดวิสขยายออกไปไกลกว่าการเล่นของตนเอง วงของเขากลายเป็นห้องปฏิบัติการเพื่อวิวัฒนาการของแจ๊ส โดยมีผู้เล่นมือทองที่นําการเคลื่อนไหวของตัวเอง -- ราวกับแตรที่ดี เฟรดดี้ ฮับบารด์ และ รอมโบนิส เวย์น ชอร์ต (แม้จะเป็น แซกโซโฟเยร์ เขาทํางานใกล้ชิดกับ ผลงานเพลงแจ๊ส โมดอลล แจ๊ส ฟรี และฟิวชั่น ยังรักษาอุปกรณ์ทองเหลืองที่แนวออดิชันของนวัตกรรม (พ.ศ.

Hard Bop and Wolvia Jzz: The Recember of Blues and Groove

2550 แบนด์บีป ตอบสนองด้วยการยับยั้งดนตรีแจ๊สได้โดยให้กลับมาเป็นดนตรีบลูส์ รูทส์แอนด์กิตติมศักดิ์ เครื่องเป่าแก้วนําไฟฟ้าใช้เพลงแบบ กริตติมทิพย์ (Britier) ตัวละครแบบจิตวิญญาณมากขึ้น แบบไลย์ มอร์แกน คลิฟฟอร์ด บราวน์ และเฟรด ฮอฟบาร์ด นิยามเสียงแบนด์แบนด์ ซิงเกิลของมอร์แกนในเพลง "The Side Wides" (1963) เป็นบทวิจารณ์แบบบลูสฟลายด์ ชาร์ต ดัดแปลงทํานองง่ายๆ ไบรฟ์ บราวน์ฆ่าผู้เล่นแบบไร้คุณภาพที่เล่นแบบสแครฟเนอร์เมื่อ 25 ปี พ.ศ.

Trumbone ยังพบการแสดงออกใหม่ๆ ในดนตรีแจ๊สและจิตวิญญาณ เคอร์ติส ฟูลเลอร์เล่นด้วยเสียงที่ดําและเสียงรบกวนที่ซับซ้อน ในขณะที่ J. J. J. J. Jonson ยังพัฒนาต่อไป เพิ่มองค์ประกอบโมดอลและสีฟ้าเข้าไปในมูลนิธิเบโบปของเขา การใช้เสียงแบบทองเหลือง -- ปุ๊ด, ถ้วย, ฮาร์มอน, และถัง -- มีการเปลี่ยนแปลงมากขึ้น ทําให้ผู้เล่นสามารถตัดเสียงได้อารมณ์ที่แตกต่างกัน [FTL: 0 BSBS [F] หมายเหตุที่อธิบายเสียงแบบผสมสีเกือบทําให้เครื่องเสียงสี

การ คิด ค้น ทาง เทคนิค: การ สังเคราะห์ แสง, การ เจริญ เติบโต, และ เทคโนโลยี ที่ ขยาย ตัว

พลัง ที่ แสดง ถึง ความ สามารถ ของ ทองเหลือง ใน ดนตรี แจ๊ส มี ส่วน อย่าง มาก ใน การ ใช้ ความ คิด สร้าง สรรค์ ของ คน ใบ้ และ ใช้ เทคนิค การ เล่น ขยาย.

กาว ธรรมดา และ ผล กระทบ ของ มัน

• [FLT:] Pucher Mute: เครื่องดูดฝุ่นยางที่จัดขึ้นเหนือระฆัง เพื่อสร้างเสียงกรอง เสียง "Wah-Wah" (WHH) ใช้โดยพระเจ้าโอลิเวอร์ โควตี้ วิลเลียมส์ และต่อมาโดยคลาร์ก เทรี และวินตัน มาร์ซาลี (Winton Marsalis)
• [FLT: 0] Harmon Mutte:[FT:1] เป็นใบ้สองส่วน (และร่างกาย) ที่ทําให้เกิดเสียงที่เน้น, เจาะด้วยเสียงที่สอดใส่เต็มลําต้น หรือเสียงที่เบาลงด้วยลมลมที่แตกออก ฮาร์มอนของไมล์ เดวิส เป็นใบ้กลายเป็นเสียงเฉพาะของเขา
• [FLT: 0] Cup Mute: ใบ้รูปถ้วยที่ช่วยลดเสียงและลดความถี่สูง ใช้สําหรับ balad accampanition และทางช่องเสียงเงียบๆ
• [FLT: 0] Bucket Mute: เป็นช่องที่ใหญ่, สัมผัส

โปรตอนและเทคโนโลยีกึ่งวาล

Howle (Hollow) เกี่ยวข้องกับการร้องเพลงหรือเสียงฮัมเพลง ขณะเล่น สร้างเสียงกรอบเสียงกรอบแหลม ราสปีย์ (Rapy Bank) เทคนิคนี้ได้รับการบุกเบิกโดยนักเป่าแตรอย่างโคคี วิลเลียมส์ และต่อมาก็ใช้โดยนักร้องแซ็กโซโฟเนล (ซึ่งสามารถคําราม) ครึ่งวอลฟ์ - กดวาล์วลงกลางคัน -- ทําให้เกิดเสียงแบนๆ ที่เลียนแบบเสียงหัวเราะหรือความเจ็บปวดได้ สไลด์บนทรัมโปเลียนเป็นเอกลักษณ์อื่น อนุญาตให้พนมระหว่างพ.ศ.

เทคโนโลยี ที่ ขยาย ตัว เหล่า นี้ ซึ่ง เคย ถือ ว่า มี ผล ต่อ ความ คิด สร้าง สรรค์ กลาย เป็น อินทิกรัล ของ ศัพท์ ที่ ใช้ ใน เพลง แจ๊ส ไฮ ท็อป.

บรา ส์ ใน การ ประชุม อนุสรณ์: ฟิวส์, แจ๊ส ฟรี, และ อิทธิพล ทั่ว โลก

2570 เครื่องดนตรีทองเหลืองยังคงพัฒนาอยู่ภายในวงแจ๊ส วงฟลุตอย่างเวเธอร์ รีพอร์ต กลับไปยังตลอดไป และกลุ่มไฟฟ้าของไมลส์ เดวิสก็รวมเอาไฟฟ้าอิเล็กทรอนิกส์ (Wah-Wahs lefts, scheples, dictions) เข้าไว้ด้วยกันเป็นเพลงประกอบเพลงประกอบเพลงของวงไมลส์ เดวิสเอง และต่อมาจอน ฮาสเซลก็ใช้กระบวนการประมวลผลอิเล็กทรอนิกส์เพื่อสร้างแนวเสียงแบบสรีท ที่ทําให้เกิดเสียงรบกวนที่เกินดนตรีแจ๊ส

การเคลื่อนไหวแบบฟรีแจ๊สและ Awant-garde ท้าทายแนวคิดดั้งเดิมของทํานองทํานองและความกลมกลืน บิล ดิกสัน นักเป่าแตร, นักทรอมโบน เลาส์ และอาร์ตเอนเซเบิลแห่งชิคาโก ใช้อุปกรณ์ทองเหลืองสําหรับเครื่องราชสีตสําหรับหลายพลองตรัมปินส์ (เล่นหลายเสียงพร้อมกัน) การตบแบบตีแบบสปอร์ต และเครื่องลงทะเบียนแบบสุดขั้ว งานของพวกเขาทําให้เสียงทองเหลืองโบราณเสื่อมลง และเปิดเส้นทางใหม่สําหรับการแสดงออก

เครื่อง ดนตรี ชนิด นี้ มี ความ ยาว ประมาณ 7 เมตร และ มี ความ ยาว ประมาณ 7 เมตร และ มี ความ ยาว ประมาณ 7 เมตร.

การ ศึกษา และ มรดก: บรา ส์ ใน แจ๊ส ปัจจุบัน

2559) รับบทเป็นวรรณคดีในดนตรีแจ๊ส ได้มีการอนุรักษ์และพัฒนาโดยผ่านโครงการการศึกษาอย่างกระตือรือร้น พ.ศ.

ศิลปินทองเหลืองสมัยใหม่ยังคงทําการสร้างสรรค์ต่อไป เช่น Wynton Marsalis, แอมโบส Akinmore, และ Keyon Harron Harold ผลักดันขอบเขตของเครื่องดนตรีในองค์ประกอบและเนื้อหา. trombbony cript, Michael Deps, และ Adie Martin นําภูมิหลังหลากหลายมา -- จากคลาสสิกไปถึง Hip-hop-hop; เข้าร่วมการเล่นแบบ Laz. อิทธิพลของทองเหลืองที่ขยายออกไปเกินความนิยมของแจ๊ส, จิตวิญญาณ, Hip-hop, และ crossover.

สรุป: เสียง ดนตรี แจ๊ส ที่ ไม่ มี ใคร ติ ได้

จากเสียงเป่าครั้งแรกของวงทองเหลืองนิวออร์ลีนส์ มาเป็นเพลงแนวสเกตที่ละเอียดอ่อนของนักเป่าทรัมเป็ตสมัยใหม่ เครื่องเป่าทองเหลืองคือนักขับรถหลักของดนตรีแจ๊ส พวกเขาให้พลังแจ๊ส เนื้อเพลง อารมณ์ขัน และความลึกของมัน เสียงกลองที่สว่างจ้าและเสียงทรัมโบนของทรัมโบนได้นิยามช่วงที่ดังที่สุดของเพลงสกุลนี้ -- ตั้งแต่หลุยส์ อาร์มสตรองส์ ไปจนไมล์ เดวิสส์ กระซิบจากเพลงของดีซส์ บัมส์ บัมโบโบโบโบโบเบิล

ความเป็นไปได้ทางเทคนิคและการแสดงของทองเหลืองยังคงขยายตัวอยู่ เพื่อให้แน่ใจว่าอุปกรณ์เหล่านี้จะยังคงเป็นศูนย์กลางสําหรับอนาคตของแจ๊ส