Pse analiza e shkrimit ndan Amatorin nga profesionistët?

Një audicion i menduar është më shumë se një monolog i lëmuar, drejtorët që shikojnë aktorët që e kuptojnë botën e lojës apo të filmit, që kanë bërë zgjedhje specifike, dhe që mund të përshtaten në dhomë. Analiza e shkrimit të jep atë buzë, duke bërë detyrat e shtëpisë para se të kaloni në hapësirën e audicionit, ju lëvizni nga të qenit lexues në një tregimtar. Ky artikull ju kalon përmes një qasjeje të plotë, hap pas hapi në analizën e ndonjë shkrimi për audicion, qoftë një aspekt dy-faqesh apo një pjesë e plotë që do të jetë duke lexuar nga çdo hap i fundit, që mund të ndryshojë në një rol të ri.

Hapi 1: Faza e Imertimit (Imersioni) që lexon pa gjykim

Lexoje të gjithë pjesën nga fillimi në fund, edhe nëse ke anë. Kjo ju jep vetëm një hark, ton, zhanër dhe udhëtim emocional. Mos merrni shënime gjatë këtij pasazhi të parë. le të lajë menjëherë historinë mbi ju. nëse skenari është dhënë vetëm në anë, kërkoni një sinopsis apo lexoni skenën shumë herë për të kapur kontekstin rrethues. Rezistoni menjëherë për të gjykuar ose për të filluar zgjedhjen e vepruar. në vend të kësaj, thitheni tregimin si një audiencë të parë.

Krijo një hartë konteksti

Pas leximit të parë, krijon një hartë të shpejtë, regjistroni zhanrin, periudhën kohore, rrethanat dhe komplotet e mëdha, shikoni çdo gjë që ju habit apo krijon një reagim të fortë emocional. kjo hartë bëhet skela për analizë më të thellë. për shembull, një dramë e vendosur në Anglinë e shekullit të 19-të kërkon zgjedhje të ndryshme vokale dhe fizike se sa një komedi bashkëkohore e vendosur në Nju Jork.

Për më shumë në kuptimin e zhanrit dhe tonin në analizën e script-it, ky udhëzues i skenës së thyer ofron mendjehollësi praktike.

Gazeta "Imppresions i parë"

Këto instinkte të para zbulojnë shpesh të vërtetën emocionale që duhet të gjesh, edhe nëse analiza më vonë i rafinon ato, për shembull, nëse reagimi yt i parë ndaj një personazhi është i bezdisshëm, kjo mund të jetë një çelës që karakteri është shkruar për të qenë një këshilltar frustrues që duhet të gjesh një mënyrë për t'i kuptuar ato.

Hapi 2: Lexo përsëri, por kësaj radhe me një që i vë në dukje

Tani lexo scriptin një herë të dytë dhe të tretë me një fokus të qartë. Përdor ngjyra të ndryshme për shtresa të ndryshme: një për vijat e karakterit tuaj, një për veprime kyçe, një për çdo përmendje të karakterit tuaj nga të tjerët, dhe një për ndryshimet kyçe emocionale. kjo hartë vizuale ju ndihmon të shihni modelet në një shikim. mund të shënoni edhe momente kur ky plan kthehet, ku zbulohet një sekret, ose ku hulumtimet përshkallëzohen.

Çfarë duhet të kërkojmë në lexime të përsëritura

  • ] Ch snow arc: Ku karakteri juaj fillon emocionalisht dhe ku mbaron? ndryshimi mund të jetë i hollë ose dramatik.
  • Rrethana të dhëna: Çfarë po ndodh në botën e historisë pak para skenave që po bëni? Kjo përfshin motin, kohën e ditës, ngjarjet e mëparshme dhe presionet sociale. edhe nëse këto hollësi nuk janë të deklaruara haptazi, ato mund të jenë të tejmbushura nga toni dhe dialogu.
  • Modelet e dialogut: A ka karakter juaj flet me fjali të shkurtra, të prera? Monologë të gjatë, poetikë, të ndërprerë, ngurim apo dominues? këto modele zbulojnë personalitetin dhe gjendjen psikologjike. Një karakter që gjithmonë përfundon dënime të tjera mund të jetë i padurueshëm ose kontrollues; një person që vjen pas mund të jetë i pasigurt ose i frikësuar.
  • Shanset e të tjerëve: Çfarë thonë të tjerët për karakterin tënd? kjo shpesh zbulon tipare që karakteri juaj nuk do t'i pranonte kurrë vetes. Nëse një personazh tjetër e përshkruan karakterin tuaj si "të papërgjegjshëm," duhet të vendosni nëse gjykimi është i saktë apo i njëanshëm.

Të kërkojmë temën dhe të marrim një motiv

Përveç karakterit, kërko tema ose motive të përsëritura, nëse skenari përmend vazhdimisht ujin, orët ose zogjtë, këto imazhe mund të kenë kuptim simbolik.

Hapi 3: Rrënoja e thellë në botën tënde të karakterit

Analiza e karakterit është zemra e përgatitjes së audicionit, lëviz përtej sipërfaqes dhe bëj pyetje të vështira. Përdor kuadrin klasik të frymëzuar nga Stanislavski, objektiva, pengesa dhe taktika, por shtyje më tej. qëllimi është të ndërtosh një portret të plotë psikologjik që duket real dhe specifik.

Biografia e gërmave

Shkruaj një biografi me një faqe për karakterin tënd, edhe pse historia e tyre nuk është në skenar, përfshin moshën, profesionin, prejardhjen familjare, arsimin, vlerat thelbësore, frikën dhe ëndrrat.

Rrëfimet në

Çdo zgjedhje në biografinë tuaj duhet të mbështetet nga teksti. nëse skenari thotë se karakteri juaj është një infermiere, mos shpikni se ata janë një ish- vallëzues, përveç nëse ka prova, prandaj, në mënyrë logjike, nëse janë infermiere në një zonë lufte, cili është qëndrimi i tyre ndaj vdekjes? A janë cinikë, shpresëdhënës apo të mpirë? Gjeji të dhënat në dialog dhe në drejtime të skenës.

Kujtesa emocionale dhe nënshtrimi

Përdor përvojat e tua të jetës që janë paralele me luftën e karakterit tënd për të mos i kopjuar, por për të hapur një reagim të sinqertë emocional. kjo teknikë, e tërhequr nga metoda, mund të thellojë lidhjen tuaj. Qëllimi nuk është të rijetojë trauma, por të kesh të njëjtën ndjenjë që i përshtatet skenës. nëse karakteri juaj ndjen tradhëti, kujto një kohë që ju u ndjeve i tradhtuar edhe nga një gjë e vogël. Intensiteti i kujtesës mund të ushqejë performancën tuaj pa e tepërt. Praktikoni këtë në private në këtë mënyrë që kur ju bëni audicion, emocionet janë në dispozicion për kërkesën tuaj.

Për një udhëzues të përgjithshëm për përgatitjen emocionale, Akturat e Aktorëve ofron një seksion të burimeve që përfshin sugjerime për ndërtimin e mjeteve të hyrjes emocionale.

Hapi 4: Rrahjet dhe tranzicioni

Analizat e shkrimit bëhen praktike kur thyeni çdo skenë në rrahje. Një goditje e fortë kur një karakter ndryshon ose kur një informacion i ri hyn në skenë. Për palët e audicionit, shpesh keni vetëm një ose dy skena, prandaj kini kujdes për secilin ritëm. Mendoni për një rrahje si një njësi të veprimit dramatik: personazhi dëshiron diçka, has një pengesë dhe ndryshon taktikë kur pengesa provon shumë të fortë.

Si të gjesh rrahje?

Lexo një skenë me zë të lartë dhe vër re se ku ndjen një ndryshim në energji. ndoshta karakteri yt papritmas bëhet mbrojtës, pastaj i dobët.

  • Beat 1 Kundërshtive: Convince partner tim për të qëndruar.
  • Beat 2 Kundërshtive: Mbrohem duke sulmuar veten time.
  • Beat 3 objektive: Lutu për falje.

Çdo objektiv duhet të jetë një frazë aktive foljeje: "për të bindur," "të lënduar," "të ndërmjetësosh." Kjo i mban veprimet tuaja të luajshme dhe specifike.

Kur rrahjet janë të veçanta

Në skenarë natyralë, rrahjet mund të jenë të qeta, një pauzë, psherëtimë, ose një vështrim mund të nënkuptojë një ndryshim të mundshëm. stërvit veten për të ndjerë këto mikro-projekte. shpesh ato janë ku ndodh akti më interesant. Për shembull, nëse karakteri juaj merr lajme të papritura, ritmi ndryshon momentin që ata e përpunojnë.

Hapi 5: Nëntekst (tekstisht) Arti i thënies së një gjëje dhe i kuptimit tjetër

Disa nga momentet më të fuqishme në audicion ndodhin midis vijave. Subtext-i është ajo që do të thotë në të vërtetë karakteri, në kundërshtim me atë që thonë në kuptimin e mirëfilltë.

Ushtrime për nënteksti

  • Shkruaj monologun e brendshëm: Për secilin nga linjat tuaja, shkruani se çfarë karakteri juaj është duke menduar më parë, gjatë dhe pas. Ndajeni këtë vetëm me veten tuaj. monologu i brendshëm zbulon emocionet, gjykimet dhe dëshirat që nuk i bëjnë kurrë fjalës së folur.
  • Luajeni me frikë, kurse kontrasti ju detyron të veproni në vend se thjesht të lexoni.
  • Përdor heshtje: Në audicione, dont nxitojnë përmes pushimeve. Le të tokës subtext. Një rrahje e mirë-vendosur mund të komunikojë më shumë se një linjë dialogu. Praktiko mbajtjen e heshtjes pa mbushur atë me lëvizje boshe.

Për një eksplorim më të thellë të subtekstit, ky artikull mbi nëntekstin e përkohshëm ofron ushtrime të shkëlqyera që mund t'i bëni me një partner ose vetëm.

Hapi 6: Duke pasur parasysh rrethanat dhe "para"

Shumë dështime në audicion ndodhin sepse aktorët shpërfillin rrethanat e caktuara. karakteri juaj hyn në çdo skenë që ka jetuar vetëm një moment para fjalës së parë. që "para" ndikon në çdo gjë: frymën e tyre, pozicionin e tyre, gatishmërinë e tyre për t'u angazhuar. edhe nëse skenari nuk specifikon ngjarjen e menjëhershme të mëparshme, duhet ta shpikni atë në mënyrë logjike bazuar në kontekst.

Krijo një "para" retualë

Shkruaj çfarë i ndodh karakterit tënd në dhjetë minuta para se të fillojë skena, a janë duke u vonuar, vetëm lajme të këqija, shpresë, të dehur, të lodhur? pastaj fizikisht empond që para se të fillosh audicionin, shko në dhomë tashmë në atë gjendje. nëse je duke luajtur me një karakter që sapo u pushua, mund të hysh me supe të varura dhe frymë të cekëta. nëse karakteri yt sapo fitoi një çmim, mund të kesh një dritë në hapin tënd dhe të ngrihet gjoks.

Rrethana të veçanta

A janë ato të rehatshme fizike? në film dhe televizion, shpesh këto detaje janë shkruar në skenar ose të papërmbajtura nga skenat, për shembull, një skenë në funeral kërkon një tjetër fizike se sa një skenë në një festë plazhi.

Hapi 7: Marrëdhëniet dhe dinamikat

Nuk ekziston asnjë karakter në vakum. Partneri juaj i skenës, i pranishëm apo imagjinar, është elementi më i rëndësishëm në dhomë. Analizoni marrëdhëniet me karakterin tjetër në vendngjarje.

Dinamikë të energjisë

Në një marrëdhënie prind-fëmijë, fuqia mund të jetë e qartë, por në një lidhje romantike, mund të ndryshojë moment pas çasti. duke luajtur këto turne e mban të gjallë paraqitjen tënde, një karakter që fillon në kontroll por humbet pushtetin mbi rrjedhën e skenës krijon një hark bindës.

Lojrat e gjëndjes

Gjendja është një mjet i fuqishëm. Personaliteti juaj mund të jetë më i ulët, por autoritet më i lartë moral, ose mund të mendojnë se janë në kontroll, por në fakt janë duke u manipuluar. Identifikoni gjendjen e çdo personazhi në secilën rrahje dhe luani me ngritjen apo uljen e tij. Një ndryshim i thjeshtë i statusit të tillë si qëndrimi ndërsa personazhi tjetër ulet mund të ndryshojë të gjithë dinamikën. Eksperimenti me gjendjen në prova: përpiquni të luani skenën me karakterin tuaj duke u përpjekur ta ngrinin statusin e tyre, pastaj me ta për të ulur atë.

Hapi 8: Zgjedhje fizike dhe vokalike

Analizat e Script duhet të çojnë drejt e në zgjedhje fizike dhe vokale, mendimet që gjeneroni për karakterin duhet të shfaqen në trupin dhe zërin tuaj.

Gjej Qendrën e Simboli

Një oficer ushtarak mund të të çojë nga kraharori, një adoleshent i turpshëm mund të të çojë nga gjunjët, një punëtor i lodhur mund të mbajë tension në supe, të marrë një çelës fizik dhe të punojë nga atje.

Vokality

Accent? Modelet e breath? Te gjitha jane te definuara nga rrethanat dhe psikologjia e tyre. regjistroje veten ne disa variacione te ndryshme vokal derisa nje klikim te jete i vogel. per shembull, lexo nje vije ndersa mban tension ne fyt, pastaj kur merr fryme lirisht. shiko si ndryshon interpretimi. kualiteti i sakte i vokalit mund te zbuloj me shume per karakterin sesa fjalet.

Hapi 9: Gabimet e zakonshme për t'u shmangur

Edhe me analiza të hollësishme, aktorët bëjnë gabime të parandalueshme.

  • Duke kujtuar pa kuptuar: Kujtimi Rot vret spontalitetin. Gjithmonë e di qëllimin prapa çdo vije; nëse harron një fjalë, duhet të jesh në gjendje të parafrazosh kuptimin sepse e di se çfarë karakteri po përpiqet të arrijë.
  • Ignoring the tjetre karakteri: Ekuipimi yt është një përgjigje, jo një monolog. Dëgjo aktivisht edhe kur të tjerët flasin, nëse lexon me një drejtor, reagon ndaj tonit dhe energjisë së tyre. Nëse është një vetë-tape, regjistrojë linjat e karakterit tjetër kështu që mund të përgjigjesh në kohë reale.
  • Zgjedhjet e mvartjes tepër të ngurtë: Bëhuni gati të përshtaten. Ekipi i hedhjes mund të kërkojë një interpretim të ndryshëm.
  • Për të fituar audiencën: Dhoma e audicionit ka një audiencë të heshtur drejtori i hedhjes. Luaj me ta pa thyer karakterin. Gjej një mënyrë për t'i përfshirë ata në fokus, por qëndro i sinqertë ndaj skenës.
  • Duke i Overctuar nëntekst: Beso se shkrimi të mbështet. Nuk ka nevojë të "tregoj" që je i zemëruar kur fjalët dhe konteksti tashmë e bëjnë. Instikti është i fuqishëm. Një nofull e butë apo një ndryshim i vogël në kontaktin e syrit mund të përcjellë më shumë se sa të bërtasë.

Hapi 10: Të dëgjojmë me guxim

Analiza juaj është e dobishme vetëm nëse e zbatoni nën presion, duke i dëgjuar vazhdimisht anët tuaja, por ndrysheni taktikat tuaja çdo herë. provoni skenën e zemëruar një herë, pastaj e trishtuar, pastaj e kënaqur. Kjo e bën të qartë gamën tuaj emocionale dhe ndalon një shfaqje rotale. regjistrojeni veten në video dhe shikoni në mënyrë kritike.

Përdor thyerjen e mundit

Gjatë provave, lëvizje fizike në mes të rrahjeve, shëtit në çdo dhomë për çdo ritëm të ri, kjo e lidh ndryshimin në kujtesën e muskujve, kur bën audicion, rrahjet do të ndihen instinktive. mund të shënosh gjithashtu skenarin me drejtime të skenës për lëvizje: "kthehu," "hap më afër," "të ulësh." Këto ju ndihmojnë të dilni nga rruga e brendshme.

Puno me një mik ose trajner

Nëse është e mundur, bëj prova me një partner skene, nëse jo, përdor një lexues që mund të të japë reagime reale. sa më shumë të paparashikueshme lexuesin, aq më shumë mëson të qëndrosh i pranishëm.

Për teknika të tjera të provave, Udhëzuesi i analizës së skenarit të Stagemilk ofron kornizë që plotësojnë këtë proces.

Hapi 11: Përgatitja për dhomën

Dita e kontrollit nuk është koha për të analizuar skenarin, por është koha për t'u besuar përgatitjeve tuaja, megjithatë, një rishikim i shpejtë përfundimtar mund t'i çimentojë zgjedhjet tuaja.

Krijo një pikë të mashtrimit me një moshë të vetme

Në një faqe të vetme, shkruaj:

  • Personaliteti juaj është super objektiv (ajo që ata duan në përgjithësi në histori)
  • Objektivi
  • Çelikat dhe taktikat e tyre
  • Një çelës fizik
  • Një kyç vokal
  • Një përkujtim për atë që ju nuk dini.

Lexo këtë fletë para se të hysh në dhomën e mbajtjes, pastaj lëre tutje. akti i shkrimit të ndihmon të forcosh zgjedhjet në kujtesën tënde. të kesh një fletë hileqare gjithashtu qetëson ankthin e minutës së fundit sepse e di që ke një kuadër të përgatitur për t'u kthyer.

Ngrohu dhe rri i qetë

Edhe pesë minuta të shtrira dhe humnera mund të ulin rrahjet e zemrës.

Përshtatja për lexime të ftohta dhe vetë-tape

Ndonjëherë do të merrni anën e parë vetëm minuta para audicionit. Në një lexim të ftohtë, analiza duhet të jetë e kompresuar. Megjithatë, faza e zhytjes duhet të jetë e shpejtë: lexoje dy herë skenën, identifikoje objektivin tuaj dhe një ndryshim të mundit, dhe zgjidh një çelës të thjeshtë fizik. mos mendo tepër. beso instinktet e tua. Për vetë-tapes, ke më shumë kohë, por gjithashtu më shumë përgjegjësi. Siguroje këndin e kamerës, ndriçimin dhe shërbimin e personazhit. Regjistrimi i shumëzuar merr me lexime të ndryshme emocionale, pastaj zgjidh atë që ndjen më të vërtetën.

Mendimet përfundimtare: Edge Profesional

Analizat e shkrimit nuk janë një aktivitet i vetëm. çdo rol kërkon një qasje të re, dhe çdo audicion ju mëson diçka për procesin tuaj. koha kur investoni për të thyer skenarin, për të ndërtuar karakterin tuaj dhe për të eksploruar nëntekst-in, paguan në besim, specifikitet dhe të vërtetë. drejtorët e kastit nuk po kërkojnë shfaqje të përsosura. ata janë duke kërkuar për aktorë që mund të bëjnë zgjedhje, të marrin drejtim, dhe të sjellin një karakter në jetë me një gjuhë të vërtetë.

Filloni me analizat, bëni një kontroll të plotë, dhe hyni në çdo audicion gati për të treguar një histori që mund ta tregoni. Mjetet në këtë artikull nga hartat dhe biografitë e karakterit për të mposhtur shpërbërjen dhe çelësat fizikë (të cilat do t'ju shërbejnë në çdo rol që ju ndiqni.