Instrumentet e Bras kanë qenë një gur themeli i muzikës për shekuj, duke e drejtuar vëmendjen me tingujt e tyre të guximshëm, të gjallë dhe me anë të një larmie të jashtëzakonshme. që nga sallat e koncerteve klasike deri te klubet e xhazit të mjegullt, që nga bandat e marshimit deri te prodhimet moderne pop, interpretuesit e tunxhit kanë formuar peisazhin muzikor në mënyra të thella.

1. Louis Armstrong (Trumpet)

Shpesh, i lindur në Nju Orleans në vitin 1901, Armstrong u ngrit nga varfëria për t'u bërë një nga figurat më të njohura dhe më të dashura në historinë e muzikës. Teknika e tij virtuozike, toni i ngrohtë dhe i gjallë, dhe prania karizmatike vuri standarde të reja për të luajtur dhe për të interpretuar. Armstrong u bë një nga figurat më të njohuraa dhe më të dashura në historinë e muzikës. Teknika e tij virtutike, një nivel i mrekullueshëm dhe një fazë e re e re e lirisë që nuk ishte dëgjuar kurrë më parë për të kënduar dhe kënduar.

2. Majls Davis (Trumpet)

Majls Davis ishte një shpikës i shqetësuar, karriera e të cilit zgjati pesë dekada dhe formoi rrjedhën e historisë së xhazit. i lindur në vitin 1926 në Alton, Ilinois, Dejvis filloi të luante si një trumbetë dhe e thithi shpejt gjuhën e saj të bebopit të Çarli Parkerit dhe Dizi Gillespie. por gjenialiteti i Dejvisit ishte në aftësinë e tij për të evoluar vazhdimisht. Ai shërbeu si pionier i xhazit me albumin [F] [0LTTT:0] Biirth i gjuhës së Kule [FT:1] dhe patri i tij të re të re të ri, me të gjithë aftësitë e tij të gjalla në botën e tij të cilat ka bërë të gjitha pantueshme dhe me një platformë të madhe, Xhono-famalen e tij. [Pancialet të cilat janë bërë më të cilat janë të gjitha ato që janë të gjitha ato që kanë bërë të gjitha ato që kanë bërë të dhënat e tij të dhënat e tij dhe ato të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të gjitha të panna në të cilat janë të cilat janë të panna në të

3. Wynton Marsalis (Trumpet)

Wynton Marsalis doli në fillim të viteve 1980 si virtuoz, po ashtu edhe në shtëpi në mjediset klasike dhe të xhazit., lindur në vitin 1961 në një familje muzikore, Marsalis studioi në Juilard dhe fitoi shpejt njohjen e madhështisë së tij teknike.

4. Alison B edhem (Trumpet)

Trumperi britanik Alison Bvelm është bërë një nga solistët më të famshëm të tunxhit klasik të brezit të saj, lindur në 1978 në Hertfordshire, Angli, Bimori studioi në Akademinë Mbretërore të Muzikës dhe shpejt u shqua me një ton të pasur, shprehës dhe komandë të jashtëzakonshme teknike. ajo ka regjistruar albume të vlerësuara nga Burketi Barok deri në veprat bashkëkohore, duke përfshirë bashkëpunime me orkestra si Filharmonia e Londrës dhe Filarmonia e Berlinit. Regjistrimet e saj të Thëndësit kanë tërhequr gjerësisht dhe gjithashtu është i pasionuar, duke përdorur edhe një reklamues për të futur shikuesit e rinj dhe të tullistit të lartë të saj, ndërsa instrumentit të xhamit të erës së erës së lartë dhe të cilët janë të cilët janë të gjithë së bashku me një instrumentave të lartë.

5. Glen Miller (Trombone)

Glen Miller nuk ishte vetëm një trambonist i zoti, por edhe një nga udhëheqësit më të suksesshëm të grupit të epokës së swindit. i lindur në vitin 1904 në Klarinda, Ajoua, Miller filloi të luante trombin si fëmijë dhe më vonë studioi në Universitetin e Kolorados. ai punoi si një muzikant i pavarur para se të formonte orkestrën e tij në fund të viteve 1930. Miller-i u bë i ngjashëm me një pjesë të klarinetësh dhe të lëmuar, me kujdes rregulloi nënshkrimin e epokës së natës "Në Mouns," "Madeu dhe "Kaugu" ishin të fërkuara nga një grup i madh i ushtrisë së tij ushtarake botërore, megjithëse ai ishte duke luajtur me grupin e tij të humbur dhe duke luajtur me trupa ajrore të mëdha të luftës së tij, ai mbeti vullnetar.

6. J.J. Xhonson (Trombone)

J.J. Xhonson shihet gjerësisht si trambonisti më i madh i xhazit i të gjitha kohërave, i lindur në 1924 - ën, Indiana, Xhonsoni filloi të luante si fëmijë dhe e zotëroi shpejt instrumentin, u ngrit në vitet 40 të shekullit të 20 - të duke luajtur me grupe të mëdha të drejtuara nga Beni Karter dhe Kont Basi, por ishte arritja e bebopit që e lejoi të ripërcaktonte atë që tromotin e kishte bërë.

7. Sara Uillis (Turni francez)

Sara Uillis është një lojtare e shquar franceze e brit dhe anëtare e Orkestrave Filarmonike të Berlinit që nga viti 2001, lindur në Tokio tek një baba dhe nënë britanike, Vilis u rrit në një mjedis muzikorisht të pasur dhe studioi në Akademinë Mbretërore të Muzikës dhe në Shkollën e Muzikës së Gijadhallit, e cila është e ngrohtë, e përqëndruar në të gjithë botën, ka bërë një muzikante të kërkuar pas një dhome dhe një muzikante të dhomës. Përtej orkestrës, Uillis është bërë një fytyrë e dashur e arsimit të lashtë, duke përfshirë edhe videot e njohura: [L] të varura: [1] asaj, ajo e cila e paraqet botën e re e re, gjithashtu për të kryer shfaqjen e artit të stilit modernëve dhe të shquar përreth e të shquarit të shoqërisë.

8. Denis Brain (Turni francez)

Denis Brain është ndoshta lojtari më me ndikim francez i shekullit të 20-të, i lindur në Londër në një familje të famshme të luajtur me brirë, truri i tij mori stërvitjen e tij nga babai dhe gjyshi, ai u bashkua me Orkestrën Filarmonike Mbretërore në moshë të re dhe më vonë u bë briri kryesor i orkestrës Filamonia. Teknika e tij e papërballueshme, toni i tij i vogël, dhe i lartë, i regjistruar si një i lartë, ripërcaktoi mundësitë e bririt të tij.

9. Majard Ferguson (Trumpet)

Mejnard Ferguson ishte një forcë dinamike e njohur për trumpetën e tij madhështore dhe shfaqjet e mëdha energjike të grupit, lindur në vitin 1928 në Verdun, Kuebek, Ferguson filloi të luante trumbetën dhe më vonë studioi në Konservature de musique du Quebec. Ai u bashkua me bandën e Stan Kenton si adoleshent, dhe shikuesit me aftësinë e tij për të luajtur mbi rangun normal të trumbetës. Në vitet 1950 dhe 1960, Ferguson udhëhoqi grupet e tij dhe fitoi një reputacion për koncertet e Tij si [Fqui] dhe ata që ishin të aftë të luanin në një grup të madh të shquar, duke luajtur edhe një konkurs të madh të madh të cilët ishin të pranishëm në një grup të ri të shquar: [panjastin e të pantimeve të cilët ishin të panjve të panshëm dhe të cilët ishin përfshirë në një grup të cilët ishin të huaj të cilët ishin të cilët ishin të cilët ishin të pranishëm në një grup të pan e të pranishëm. [panjuar nga ana e të cilët ishin të huaj. [Pan e të cilët ishin të pankaplikuar]

10. Adolf Herseth (Trumpet)

Adolph "Bud" Herseth ishte trumbeta kryesore e orkestrës simfonike të Çikagos për 53 vjet të mahnitshme, nga 1948 deri në 2001, lindur në Parkun e Liqenit, Minesotës, Herseth studioi në Kolegjin Luther dhe më vonë në Shkollën e Juilardit. Ekstracioni i tij i fuqishëm, i shkëlqyer dhe i palëkundur u bë standardi i artë për të luajtur trumbeta orkestrale. Nën drejtorët e muzikës, si Fritz Rener dhe Georg Solti, Hereth ishte spiranca e seksionit legjendar të bronzit CSO. Veprat e tij nga Mahler, Stravin, dhe të tjerë janë studiuar si modele të fuqisë së saj, gjithashtu në festivalin e muzikës së lartë dhe të artit të lartë të Universitetit të lartë, që vazhdon në orkestrat e tij, si dhe në botën e artit të lartë dhe në botën e artit të lartë.

Pse kanë rëndësi këta interpretues?

Secili nga këta interpretues të tunxhit ikonifikues ka kontribuar në mënyrë unike në evolucionin e instrumentit të tyre, nëpërmjet teknikës së hapjes, inovimit stilist ose edukimit të pasionuar. ndikimi i tyre kolektiv arrin përtej sallës së koncerteve apo studios së regjistrimit. ata kanë formuar mënyrën se si dëgjojmë dhe kuptojmë muzikën e bronx, nga entuziazmi i një grupi të madh solo deri në delikatesinë e një pasazh klasik. jetët e tyre shërbejnë si burim studimi dhe frymëzimi për lojtarët prej bronzi në çdo nivel.

Kontributet kryesore të interpretuesve të Braseve Ikonake

  • Rinovimi technik: Çdo interpretues shtyu kufijtë fizikë dhe shprehës të instrumentit të tyre prej bronzi. Armstrong zgjeroi fjalorin melodik të trumbetës; J.J. Xhonson solli shpejtësinë e bebopit në tromponë; majard Ferguson ripërcaktoi regjistrin e sipërm; Denis Brain vendosi një standard të ri për tonin e bririt.
  • Ndikimi stylistik: Këta artistë nuk luajtën vetëm muzikë, por definuan zhanra. Majls Davis krijoi lëvizje të tëra në xhazi.
  • Ndikimi edukativ: Shumë nga këta interpretues ia kushtuan një energji të konsiderueshme mësimdhënies dhe këshillimit. Adolf Herseth mësonte në konservatorët kryesorë; Sara Uillis përdor median dixhitale për të arritur shikuesit globalë; Alison B edhe drejton klasat e mëdha dhe dokumentarët televizivë.
  • Trashëgimia e regjistrimit: Veprat e tyre të regjistruara janë tekste të pakohëshme të artit. Albums si Kind e Blu , , , Eminent Jay Johnson dhe Concerti i Denis Brait janë thelbësor për çdo student serioz të bronxuar. Këto i ruajnë novacionin e tyre dhe vazhdojnë të frymëzojnë krijimet e tyre pas dekadave të reja.
  • Ndikimi kulturor: Louis Armstrong theu pengesat raciale dhe u bë një ambasador botëror i muzikës amerikane. Shërbimi i kohës së luftës i Glen Millerit lidhi muzikë me patriotizmin.

Të eksplorosh punën e këtyre interpretuesve ikonatikë mund të të thellojë çmueshmërinë për instrumentet prej bronzi dhe të ndezësh udhëtimin tënd muzikor, të luash me bronz ose thjesht të shijosh tingujt e tij të pasur, të rezonant, historitë dhe arritjet e këtyre muzikantëve ofrojnë mendjehollësi të fuqishme në artin, disiplinën dhe pasionin e shfaqjes së bronzit.