പരിശീലനത്തില് നിന്ന് പ്രകടനത്തില് നിന്നും ആത്മവിശ്വാസം നേടുന്നതെങ്ങനെ

പ്രാക്ടീസ് മുതൽ പ്രകടന ആത്മവിശ്വാസം വരെയുള്ള മാറ്റം ഓരോ ഗുരുതരമായ സംഗീതജ്ഞനും അഭിമുഖീകരിക്കുന്ന ഒരു വെല്ലുവിളിയാണ്, പ്രത്യേകിച്ച് തത്സമയ ശബ്ദ നിർമ്മാണത്തിന്റെ സവിശേഷമായ സമ്മർദ്ദങ്ങൾ, വായ തളർച്ച, അവരുടെ ഉപകരണത്തിന്റെ ക്ഷമിക്കാതിരിക്കാനാവാത്ത സ്വഭാവം എന്നിവയുമായി പോരാടുന്ന ലാസർ കളിക്കാർ. സമർപ്പിത പരിശീലനം സാങ്കേതിക വൈദഗ്ദ്ധ്യം, പേശി മെമ്മറി, സിദ്ധാന്തബോധം എന്നിവ വളർത്തുന്നുണ്ടെങ്കിലും, പ്രകടന ആത്മവിശ്വാസം മാനസിക, വൈകാരിക, പരിസ്ഥിതി തന്ത്രങ്ങളുടെ തികച്ചും പ്രത്യേക സെറ്റ് ആവശ്യമാണ്. ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പരിശീലിക്കുന്നതും ആത്മവിശ്വാസത്തോടെയുള്ള പ്രകടനവും തമ്മിലുള്ള വിടവ് കുറയ്ക്കുന്നതിനുള്ള പ്രായോഗികവും തെളിവുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതുമായ സമീപനങ്ങളെ ഈ സമഗ്രമായ ഗൈഡ് പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നു, ഇത് ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സമയത്ത് നിങ്ങളുടെ മികച്ച പ്രകടനം സ്ഥിരമായി നൽകാൻ സഹായിക്കുന്നു.

പരിശീലനവും പ്രകടനവും തമ്മിലുള്ള പ്രധാന വ്യത്യാസങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കുക

പരിശീലനവും പ്രകടനവും അടിസ്ഥാനപരമായി വ്യത്യസ്തമായ മാനസികവും ഫിസിയോളജിക്കൽ അനുഭവങ്ങളാണ്. ആക്സിസ് റൂം നിയന്ത്രിത അന്തരീക്ഷം വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു, അവിടെ ആവർത്തനം, പരീക്ഷണം, പിശക് തിരുത്തൽ എന്നിവ പ്രധാന ലക്ഷ്യങ്ങളാണ്. നിങ്ങൾക്ക് നിർത്താം, പുനരാരംഭിക്കാം, ഒരു ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള പാസ്സിംഗ് വിശകലനം ചെയ്യാം, അല്ലെങ്കിൽ ഒരു നോട്ടിൽ ഇരുപത് മിനിറ്റ് പ്രവർത്തിക്കാം. നേരെമറിച്ച്, പ്രകടനം ഒരു ലീനിയർ, തത്സമയ ഇവന്റാണ്, അവിടെ നിർത്തുന്നത് ഒരു ഓപ്ഷനല്ല. ശബ്ദ പരിസ്ഥിതി, പ്രേക്ഷകരുടെ സാന്നിധ്യം, ലൈറ്റിംഗ്, സ്റ്റേജിന്റെ താപനില എന്നിവയും നിങ്ങളുടെ പ്രാക്ടീസ് സെഷനുകൾ അപൂർവ്വമായി ആവർത്തിക്കുന്ന വേരിയബിളുകൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

പ്രകടന മുറിയിൽ പ്രയത്നമില്ലാത്തതായി തോന്നുന്ന കാര്യങ്ങൾ വേദിയിൽ വിചിത്രവും അസ്ഥിരവുമാണെന്ന് പല മുതിർന്ന സംഗീതജ്ഞരും റിപ്പോർട്ട് ചെയ്യുന്നു. ഈ വ്യത്യാസം ഉണ്ടാകുന്നത്, പ്രേക്ഷകരുടെ വിചാരണയനുസരിച്ച് "ഭീഷണി" എന്നത് കേവലം ഒരു പ്രേക്ഷകന്റെ വിധി ആയിരിക്കുമ്പോഴും, തലച്ചോറിലെ വിവരങ്ങൾ വ്യത്യസ്തമായി പ്രോസസ്സ് ചെയ്യുന്നതിനാലാണ്. പരിശീലനവും പ്രകടനവും വ്യത്യസ്തമായ അനുഭവങ്ങളാണ് എന്ന് തിരിച്ചറിയുന്നത് ആധികാരിക പ്രകടന ആത്മവിശ്വാസം വളർത്തുന്നതിനുള്ള അടിസ്ഥാന ഘട്ടമാണ്. നിങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ പരിശീലിക്കാനും പ്രകടന ഉത്കണ്ഷണം അപ്രത്യക്ഷമാകുമെന്ന് പ്രതീക്ഷിക്കാനും കഴിയില്ല; നിങ്ങൾ പ്രകടനം നടത്തണം.

ലാസൻ കളിക്കാർക്ക് പ്രത്യേകിച്ചും സ്ഥിരമായ വായു പ്രവാഹം, ബൂച്ചറിലെ സ്ഥിരത, സമ്മർദ്ദത്തിനുള്ളിലെ റെസോണൻസ് എന്നിവയുടെ ശാരീരിക ആവശ്യകതകൾ സങ്കീർണ്ണതയുടെ മറ്റൊരു പാളി ചേർക്കുന്നു. പ്രകടന ഉത്കണ്ഠ മൂലം സജീവമാകുന്ന സഹാനുഭൂതി നാഡീവ്യൂഹം, തിരക്കേറിയ ശ്വസനം, തോളുകളിലും ചുണ്ടിലും ടെൻഷൻ, വരണ്ട വായ് എന്നിവയ്ക്ക് കാരണമാകും. ഇവയെല്ലാം ശബ്ദ ഉത്പാദനത്തെ നേരിട്ട് ബാധിക്കുന്നു. ഈ ഫിസിയോളജിക്കൽ യാഥാർത്ഥ്യങ്ങളെക്കുറിച്ച് മനസിലാക്കുന്നത് നിങ്ങൾക്ക് സഹാനുഭൂതിയും തന്ത്രപരമായ കർശനതയും ഉപയോഗിച്ച് പ്രകടന തയ്യാറെടുപ്പിനോട് അടുക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു.

പ്രകടന വ്യവസ്ഥകൾ അനുകരിക്കുകഃ പരിശീലനവും വേദിയും തമ്മിലുള്ള പാലം

കുറഞ്ഞ പ്രകടനത്തിനുള്ള അവസരങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുക

പ്രകടന ആത്മവിശ്വാസം കെട്ടിപ്പടുക്കുന്നതിനുള്ള ഏറ്റവും ഫലപ്രദമായ തന്ത്രം നിങ്ങളുടെ പരിശീലന റൂട്ടിനുള്ളിൽ പ്രകടന അവസ്ഥകൾ സിമുലേറ്റ് ചെയ്യുക എന്നതാണ്. തെറ്റുകൾ സംഭവിച്ചാലും നിർത്താതെ നിങ്ങൾ ഒരു പാട്ട് കളിക്കുന്ന സാഹചര്യങ്ങൾ മനഃപൂർവ്വം സൃഷ്ടിക്കുക എന്നാണ് ഇതിനർത്ഥം. ചെറുതായി ആരംഭിക്കുകഃ ഒരു കുടുംബാംഗത്തിനോ സഹപാഠിയുമായോ സഹപ്രവർത്തകനോ വേണ്ടി കളിക്കുക. ലക്ഷ്യം തികഞ്ഞതല്ല, നിരീക്ഷണത്തിന്റെ വികാരത്തെക്കുറിച്ച് പരിചിതമാണ്. ഇത് നിങ്ങൾക്ക് സുഖകരമാകുമ്പോൾ, ചെറിയ ഗ്രൂപ്പുകളിൽ കളിക്കുന്നതിലൂടെ, റെക്കോർഡിംഗ് പങ്കിടാനുള്ള ഉദ്ദേശ്യത്തോടെ സ്വയം റെക്കോർഡ് ചെയ്യുന്നതിലൂടെയോ അല്ലെങ്കിൽ പരിചിതമല്ലാത്ത ശബ്ദ സ്ഥലങ്ങളിൽ പ്രകടനം നടത്തുന്നതിലൂടെയോ ക്രമേണ "പന്തയം" വർദ്ധിപ്പിക്കുക.

റെക്കോർഡിംഗ് എന്നത് വളരെ ശക്തമാണ്, കാരണം ഇത് ഒരു തൽക്ഷണ സാമൂഹിക സമ്മർദ്ദമില്ലാതെ സ്ഥിരതയും വിലയിരുത്തലും നൽകുന്നു. റെക്കോർഡ് അമർത്തുമ്പോൾ, നിങ്ങളുടെ തലച്ചോറിന് ഈ "അണ്ണുകൾ" അറിയാം, ഇത് പ്രകടനത്തിന്റെ മാനസിക അവസ്ഥയെ അനുകരിക്കുന്നു. സ്വയം വിമർശനത്തിനായി ഈ റെക്കോർഡുകൾ അവലോകനം ചെയ്യുക, പക്ഷേ പാറ്റേണുകൾ തിരിച്ചറിയുകഃ നിങ്ങളുടെ ശ്വാസം എവിടെയാണ് മാറുന്നത്? നിങ്ങൾ എവിടെയാണ് തിരക്കുകൂട്ടുന്നത്? നിങ്ങളുടെ ടോൺ എവിടെയാണ് ഇളകുന്നത്? ഈ ഉൾക്കാഴ്ചകൾ ലക്ഷ്യമിട്ട പരിശീലനത്തിന് സ്വർണ്ണമാണ്.

ചെമ്പ് കളിക്കാർക്ക് പരിസ്ഥിതി സൌകര്യങ്ങൾ

ചെമ്പ് ഉപകരണങ്ങൾ ശബ്ദ പരിസ്ഥിതിക്ക് വളരെ സെൻസിറ്റീവ് ആയതിനാൽ അറിയപ്പെടുന്നു. ഒരു പരവതാനിയും തിരശ്ശീലകളും ഉള്ള ഒരു പ്രാക്ടീസ് റൂം ശബ്ദം ആഗിരണം ചെയ്യുന്നു, ഇത് നിങ്ങളുടെ കളി ഊഷ്മളവും അടങ്ങിയിരിക്കുന്നതുമായി അനുഭവപ്പെടുന്നു. കഠിനമായ ഉപരിതലമുള്ള ഒരു കച്ചേരി ഹാൾ ശബ്ദം പ്രതിഫലിപ്പിക്കുകയും എല്ലാ ചെറിയ അപൂർണതകളും കേൾക്കാൻ സാധ്യതയുണ്ട്. ഈ വിടവ് മറയ്ക്കുന്നതിന്, ഒരു വലിയ മുറി, ഒരു ചെറിയ മുറി, ഒരു ഇടനാഴി അല്ലെങ്കിൽ പുറംതൊലിയിൽ പോലും പ്രാക്ടീസ് ചെയ്യുക (കാലാവസ്ഥ അനുവദിച്ചാൽ). ഇത് നിങ്ങളുടെ ചെവിക്കും നിങ്ങളുടെ കവിക്ക് വേഗത്തിൽ പൊരുത്തപ്പെടാൻ പരിശീലിപ്പിക്കുന്നു, പരിചിതമല്ലാത്ത സ്ഥലത്ത് പ്രകടനം നടത്തുന്നതിന്റെ ഞെട്ടൽ കുറയ്ക്കുന്നു.

സമാനമായി, വ്യത്യസ്തമായ വെളിച്ചത്തിൽ നിൽക്കുമ്പോഴും ഇരിക്കുമ്പോഴും കളിക്കുന്നതും ഒരു പ്രകടനത്തിനായി ധരിക്കാവുന്ന ഔപചാരിക വസ്ത്രങ്ങൾ ധരിക്കുന്നതും പരിശീലിക്കുക. ഈ ചെറിയ അളവിലുള്ള വേരിയബിളുകൾ സ്റ്റേജിൽ ആദ്യമായി കണ്ടുമുട്ടുമ്പോൾ അപ്രതീക്ഷിത ശാരീരിക സമ്മർദ്ദം സൃഷ്ടിക്കും. നിങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിന് സമാനമായ അവസ്ഥകൾ നിങ്ങളുടെ പരിശീലനത്തിൽ സിസ്റ്റമാറ്റിക് ആമുഖം നൽകിക്കൊണ്ട്, നിങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ നാഡീവ്യൂഹത്തെ വിമർശിപ്പിക്കുകയും അനുയോജ്യമായ പ്രതിരോധശേഷി വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

പ്രകടനത്തിനു മുമ്പുള്ള ഒരു ശക്തമായ പതിവ്

പ്രകടന ഉത്കണ്ഠയെ നിയന്ത്രിക്കുന്നതിനും ആത്മവിശ്വാസം വളർത്തുന്നതിനും ഏറ്റവും ഫലപ്രദമായ ഉപകരണങ്ങളിലൊന്നാണ് സ്ഥിരമായ പ്രകടനത്തിന് മുമ്പുള്ള പതിവ്. അന്തർലീനമായി പ്രവചനാതീതമായ ഒരു സാഹചര്യത്തിൽ നിയന്ത്രണവും പ്രവചനാതീതതയും സൃഷ്ടിക്കുന്ന പതിപ്പുകൾ. ലാസർ കളിക്കാർക്ക്, ഈ പതിവ് മൂന്ന് മേഖലകളെ അഭിസംബോധന ചെയ്യണംഃ ശാരീരിക തയ്യാറെടുപ്പ്, മാനസിക തയ്യാറെടുപ്പ്, പരിസ്ഥിതി ഓറിയന്റേഷൻ.

ശാരീരിക ചൂടാക്കൽ പ്രോട്ടോക്കോൾ

നിങ്ങളുടെ ഉപകരണത്തെ തൊടുന്നതിനു മുമ്പുതന്നെ നിങ്ങളുടെ ശാരീരിക ചൂടാക്കൽ ആരംഭിക്കണം. ശരീരത്തിന്റെ മുഴുവൻ വിശ്രമ വ്യായാമങ്ങളിലൂടെ ആരംഭിക്കുകഃ മൃദുവായ തോളിൽ ചുരുട്ടുക, കഴുത്ത് നീട്ടുക, ഡയഫ്രഗമറ്റിക് ശ്വസിക്കുക. ബ്രാസ് കളിക്കുന്നത് ഒരു മുഴുവൻ ശരീര പ്രവർത്തനമാണ്, നിങ്ങളുടെ ശരീരത്തിലെ ഏത് ഭാഗത്തും ടെൻഷൻ നിങ്ങളുടെ ശബ്ദത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടും. വായുസഞ്ചാരത്തിന്റെ ശബ്ദത്തെ ഊഷ്മളമാക്കുന്നതും മൃദുവായ നീണ്ട ടോണുകളും ഉപയോഗിച്ച് വായുസഞ്ചാരത്തെ തളർത്താതെ ഉണർത്തുക. പ്രകടനദിനത്തിൽ അമിതമായി പരിശീലിക്കാനുള്ള പ്രലോഭം ഒഴിവാക്കുക; വിശ്രമത്തിനും കേന്ദ്രീകരണത്തിനും മുൻഗണന നൽകുന്ന ഒരു ഹ്രസ്വവും ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ഊഷ്മളമാക്കുന്ന ഒരു ഹ്രസ്വവും ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പ്രവർത്തിക്കുന്നതുമായ പരിശീലനം നിങ്ങൾക്ക് അറിയാവുന്ന എല്ലാ സാങ്കേതിക വ്യായാമങ്ങളെയുംക്കാൾ വളരെ ഫലപ്രദമാണ്.

മാനസിക തയ്യാറെടുപ്പും കേന്ദ്രീകരണവും

നിങ്ങളുടെ മാനസിക ചൂടാക്കലിന് ഒരു ഹ്രസ്വ ദൃശ്യവൽക്കരണ സെഷൻ ഉൾപ്പെടണം. നിങ്ങളുടെ കണ്ണുകൾ അടച്ച് സ്റ്റേജിലേക്ക് നടക്കുന്നതിനെ, നിങ്ങളുടെ കാലുകൾക്കടിയിൽ നിലം അനുഭവിക്കുന്നതിനെ, പ്രേക്ഷകരുടെ ശബ്ദം കേൾക്കുന്നതിനെ, നിങ്ങളുടെ ഇൻസ്ട്രുമെന്റ് ഉയർത്തുന്നതിനെ, നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്ന ശബ്ദവും വികാരവും ഉപയോഗിച്ച് ഉദ്ഘാടന വാചകം പ്ലേ ചെയ്യുന്നതിനെ സങ്കൽപ്പിക്കുക. നിങ്ങളുടെ തലച്ചോറ് യഥാർത്ഥ പ്രകടനത്തിനിടയിൽ ചെയ്യുന്ന അതേ ന്യൂറൽ പാതകളിൽ പലതും സജീവമാക്കുന്നതിനാൽ ദൃശ്യവൽക്കരണം പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ഈ മാനസിക പ്രയത്നമാണ് നിങ്ങളുടെ നാഡീവ്യൂഹത്തെ വിജയത്തിനായി പ്രിനിധിപ്പിക്കുന്നത്.

നിങ്ങളുടെ റൂട്ടിനിൽ ഒരു പോസിറ്റീവ് സ്ഥിരീകരണം ഉൾപ്പെടുത്തുക. "ഞാൻ മികച്ചവനാകും" പോലുള്ള പൊതുവായ സ്ഥിരീകരണങ്ങൾ "ഞാൻ ഈ ഭാഗം നന്നായി തയ്യാറാക്കി" അല്ലെങ്കിൽ "എന്റെ ശ്വാസം മുഴുവൻ സ്ഥിരമായി തുടരും" പോലുള്ള വ്യക്തമായ, സത്യസന്ധമായ പ്രസ്താവനകളുമായി മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുക. ഏറ്റവും ഫലപ്രദമായ സ്ഥിരീകരണങ്ങൾ നിങ്ങൾ യഥാർത്ഥത്തിൽ വിശ്വസിക്കുന്നവയാണ്. ഇവയെ ഒരു കൂട്ടുക മനഃപൂർവ്വം ശ്വസിക്കുന്നതിലൂടെ : നാല് സെക്കൻഡ്, നാല് സെക്കൻഡ് വരെ കാത്തിരിക്കുക, നാല് സെക്കൻഡ് പുറത്ത്. ഈ ലളിതമായ പാറ്റേൺ പാരസമ്പാറ്റിക് നാഡീവ്യൂഹത്തെ സജീവമാക്കുന്നു, ഹൃദയമിടിപ്പ് കുറയ്ക്കുന്നു, ഉത്കണ്ഠം കുറയ്ക്കുന്നു.

പരിസ്ഥിതി ദിശ

പ്രകടന സ്ഥലത്ത് സുഖമായിരിക്കാനായി നേരത്തെ എത്തുക. സ്റ്റേജിലൂടെ നടക്കുക, കുറച്ച് കുറിപ്പുകളിലൂടെ ശബ്ദശാസ്ത്രം പരിശോധിക്കുക, ഏതെങ്കിലും വിഷ്വൽ അല്ലെങ്കിൽ ശ്രവണ വികലങ്ങൾ തിരിച്ചറിയുക. സാധ്യമെങ്കിൽ, പ്രകടന സ്ഥലത്ത് തന്നെ ചൂടാക്കുക. ഇത് ശബ്ദ മാറ്റത്തിന്റെ ആഘാതം കുറയ്ക്കുകയും സ്ഥലത്തെക്കുറിച്ച് ഉടമസ്ഥത അനുഭവിക്കാൻ നിങ്ങളെ സഹായിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. സ്റ്റേജ് അറ്റം എവിടെയാണെന്ന് അറിയുക, വിളക്കുകൾ എവിടെയാണ് ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ളത്, ശബ്ദ പ്രോജക്ടുകൾ എങ്ങനെ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു സൂക്ഷ്മവും ശക്തവുമായ നേട്ടം നൽകുന്നു.

സംഗീത പ്രകടനവും വൈകാരിക ബന്ധവും ഉപയോഗിച്ച് പരിശീലനം

സാങ്കേതിക വിവേകം വളർത്തുന്നതിന് അത്യാവശ്യമാണെങ്കിലും, ആവർത്തിച്ചുള്ള പരിശീലനം വിരോധാഭാസമെന്നു പറയട്ടെ, ഒരു പാസ് ജെറ്റിന് അമ്പത് തവണ കളിച്ചുകഴിഞ്ഞാൽ, അത് അതിന്റെ വൈകാരിക അർത്ഥം നഷ്ടപ്പെടുകയും നിങ്ങളുടെ പ്രകടനം റോബോട്ട് ആയി തോന്നുകയും ചെയ്യും. പ്രതിദോഷം നിങ്ങളുടെ പരിശീലന സെഷനുകൾക്ക് സംഗീതവും പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഉദ്ദേശ്യവും ബോധപൂർവ്വം തുടക്കം മുതൽ തന്നെ പകരുക എന്നതാണ്.

ഡൈനാമിക്, ആർട്ടിക്ലേഷൻ ഗവേഷണം

എല്ലായ്പ്പോഴും സുഖപ്രദമായ മെസോ-ഫോർട്ട് ഡൈനാമിക് പരിശീലിക്കുന്നതിനു പകരം, ഒന്നിലധികം ഡൈനാമിക് ലെവലുകളിലെ ഒരു പാസ്സിംഗ് പ്ലേ ചെയ്യാൻ സ്വയം വെല്ലുവിളിക്കുക. പിയാനോയിൽ, പിന്നീട് ഫോർട്ടിസിമോയിൽ, പിന്നീട് എക്സ്റ്റ്രം ക്രസ്സെൻഡോസിലും ഡിമുൻസെൻഡോസിലും പ്ലേ ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുക. വ്യത്യസ്ത വ്യാഖ്യാനങ്ങളുമായി പരീക്ഷിക്കുകഃ ലെഗാറ്റോ, മാർക്കറ്റോ, തുടർന്ന് നോട്ടുകൾക്കിടയിൽ വ്യത്യസ്തമായ ഇടം ഉപയോഗിക്കുക. ഈ പര്യവേക്ഷണം സാങ്കേതിക വഴക്കം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിനേക്കാൾ കൂടുതൽ ചെയ്യുന്നു; ഇത് സംഗീതത്തിന്റെ പ്രകടിപ്പന സാധ്യതകളെക്കുറിച്ചുള്ള നിങ്ങളുടെ ധാരണ ആഴിപ്പിക്കുകയും നിങ്ങളുടെ പരിശീലന സെഷനുകൾ മാനസികമായി ആകർഷകമാക്കുന്നതിനേക്കാൾ ഏകാകുലമാക്കുന്നു.

ഒരു കഥാപാത്രത്തിന്റെ ക്രമീകരണം

ഓരോ സംഗീതകൃഷിയും ഒരു കഥ പറയുന്നു, ഒരു പഠനമോ വ്യായാമമോ പോലും. സംഗീതത്തിന്റെ വൈകാരിക ചക്രത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാൻ സമയം ചെലവഴിക്കുകഃ എവിടെയാണ് ടെൻഷൻ? എവിടെയാണ് റിലീസ്? മൊത്തത്തിലുള്ള മാനസികാവസ്ഥ എന്താണ്, അത് എങ്ങനെ മാറുന്നു? ഓരോ വിഭാഗത്തിനും ഒരു കഥാപാത്രമോ വൈകാരിക ഗുണനിലവാരമോ നൽകുന്നത് പ്രകടന സമയത്ത് ആശയവിനിമയം നടത്താൻ എന്തെങ്കിലും നൽകുന്നു, നിങ്ങളുടെ ശ്രദ്ധ സ്വയം ബോധത്തിൽ നിന്ന് മാറ്റുകയും സംഗീതത്തിലേക്ക് ആകർഷിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ആരംഭ പ്രസ്താവന "വിശ്വാസവും പ്രസ്താവനയും" ആയിരിക്കാം, മധ്യ വിഭാഗം "ചോദ്യവും തിരയലും" അവസാന വിഭാഗം "നിശ്ചയവും വിജയം. " നിങ്ങൾ പ്രകടനത്തിനിടയിൽ, നിങ്ങൾ കുറിപ്പുകൾ കളിക്കുന്നില്ല; നിങ്ങൾ ഈ കഥ പറയുന്നു.

സംഗീതസംവിധാനവും റെക്കോർഡിങ്ങും ഉപയോഗിച്ച് കളിക്കുക

ഒരു മുറിയിൽ ഒറ്റയ്ക്ക് പരിശീലിക്കുന്നത് പാടുള്ള വേഗത, പദപ്രയോഗം, സമതുലിതാവസ്ഥ എന്നിവയെക്കുറിച്ച് തെറ്റായ ധാരണ സൃഷ്ടിക്കും. അനുബന്ധങ്ങൾ, പിന്നാക്ക പാട്ടുകൾ അല്ലെങ്കിൽ ആംബലത്തിന്റെ ഭാഗങ്ങളുടെ റെക്കോർഡുകൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് പതിവായി പരിശീലിക്കുക. ഇത് സജീവമായി കേൾക്കാനും നിങ്ങളുടെ സമയക്രമം ക്രമീകരിക്കാനും ഒരു വലിയ സംഗീത സന്ദർഭത്തിൽ നിങ്ങളുടെ സ്ഥാനം കണ്ടെത്താനും നിങ്ങളെ നിർബന്ധിക്കുന്നു. ഇത് പ്രകടനത്തിന്റെ "പരിവർത്തനരഹിതമായ" സ്വഭാവത്തെ സിമുലേറ്റുചെയ്യുന്നു. ഒരു തെറ്റ് പരിഹരിക്കുന്നതിന് നിങ്ങൾക്ക് റെക്കോർഡിംഗ് നിർത്താൻ കഴിയില്ല, അതിനാൽ നിങ്ങൾ തുടരാൻ പഠിക്കുന്നു. ഒരു ആംബലിലെ ക്രമത്തിൽ സുരക്ഷിതമായി തോന്നുന്ന സ്ഥിരവും ഘനരഹിതമായതുമായ പ്ലേറ്റിംഗ് വികസിപ്പിക്കുന്നതിന് ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും പ്രധാനമാണ്.

പ്രകടനത്തിനുവേണ്ടി മാനസിക പ്രതിരോധശേഷി വളര് ത്തുക

മാനസിക പ്രതിരോധം നിങ്ങൾ ജനിച്ചതല്ല; അത് മനഃപൂർവ്വം പരിശീലിക്കുന്നതിലൂടെ നിങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്ന ഒരു വൈദഗ്ധ്യമാണ്. സംഗീതജ്ഞർക്ക്, പ്രതിരോധം അർത്ഥമാക്കുന്നത് സമ്മർദ്ദം കൈകാര്യം ചെയ്യാനുള്ള കഴിവ്, ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുക, ഒരു പ്രകടന സമയത്ത് തെറ്റുകൾ വരുത്തുന്നതിൽ നിന്ന് വീണ്ടെടുക്കുക എന്നിവയാണ്. ഈ ശേഷി കെട്ടിപ്പടുക്കുന്നതിനുള്ള അടിസ്ഥാനപരമായ തന്ത്രങ്ങൾ ഇനിപ്പറയുന്നവയാണ്.

വൈജ്ഞാനിക പുനഃസംഘടനഃ കഥയുടെ നാഡീവ്യൂഹം മാറ്റുക

അസ്വസ്ഥതയുടെ ശാരീരിക ലക്ഷണങ്ങൾ ഹൃദയമിടിപ്പ്, ആഴമില്ലാത്ത ശ്വാസം, വിയർപ്പ് എന്നിവയെല്ലാം അവർ തയ്യാറല്ലെന്നോ എന്തോ കുഴപ്പമുണ്ടെന്നോ സൂചനകളായി വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നവരാണ് പല സംഗീതജ്ഞരും. വാസ്തവത്തിൽ, ഈ ലക്ഷണങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ ശരീരത്തിന്റെ സ്വാഭാവിക പ്രവർത്തന പ്രതികരണമാണ്, ഇത് ഫിസിയോളജികമായി ആവേശത്തിന് സമാനമാണ്. അസ്വസ്ഥതയും ആവേശവും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം നിങ്ങൾ നൽകുന്ന ലേബലാണ്. പ്രകടനത്തിന് മുമ്പുള്ള നിങ്ങളുടെ വികാരങ്ങൾ പുനർനിർമ്മിക്കുകഃ "ഈ സംഗീതം പങ്കിടാൻ ഞാൻ ആവേശഭരിതനാകുന്നതിനാൽ എന്റെ ഹൃദയം ഓടുന്നു" എന്നതിനേക്കാൾ "എന്റെ ഹൃദയം തെറ്റുകൾ വരുത്താൻ ഭയപ്പെടുന്നതിനാലാണ് എന്റെ ഹൃദയം ഓടിക്കുന്നത്. " ഈ ലളിതമായ വൈജ്ഞാനിക പുനർനിർമ്മാണത്തിന് നിങ്ങളുടെ പ്രകടന അനുഭവം ഗണ്യമായി മാറ്റാൻ കഴിയും.

തെറ്റു തിരുത്തൽ പ്രോട്ടോക്കോൾ വികസിപ്പിക്കുക

എല്ലാ പ്രകടനത്തിലും, ഏറ്റവും ഉയർന്ന പ്രൊഫഷണൽ തലത്തിലും പോലും തെറ്റുകൾ സംഭവിക്കുന്നു. ആത്മവിശ്വാസമുള്ള പ്രകടനക്കാരെ ഉത്കണ്ഠയുള്ളവരിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്ന കാര്യം തെറ്റുകളുടെ അഭാവമല്ല, അവയിൽ നിന്ന് ദൃശ്യമായ ദുഃഖമില്ലാതെ വീണ്ടെടുക്കാനുള്ള കഴിവാണ്. പരിശീലന സമയത്ത്, ഒരു തെറ്റ് മനഃപൂർവ്വം സിമുലേറ്റുചെയ്യുകയും വീണ്ടെടുക്കൽ പരിശീലിക്കുകയും ചെയ്യുക. നിങ്ങൾ ഒരു കുറിപ്പ് തകർക്കുകയാണെങ്കിൽ, നിർത്തുകയോ മുഖം കവിഞ്ഞോ അല്ലെങ്കിൽ മുഖം കാണിക്കുകയോ ചെയ്യരുത്. പകരം, അല്പം ആഴത്തിൽ ശ്വസിക്കുക, നിങ്ങളുടെ വായ് തുറക്കുക, ഒന്നും സംഭവിക്കാത്തതുപോലെ അടുത്ത വാചകം തുടരുക. ഇത് നിങ്ങളുടെ പേശികളുടെ മെമ്മറിക്ക് പ്രതികരിക്കാൻ പരിശീലിപ്പിക്കുന്നു. കാലക്രമേണ, നിങ്ങൾ പ്രതിരോധശേഷിയുള്ള പ്രകടനക്കാരന്റെ മനോഭാവം വികസിപ്പിക്കുന്നുഃ ഷോ എല്ലായ്പ്പോഴും തുടരുന്നു.

പ്രക്രിയാ ലക്ഷ്യങ്ങൾ വെക്കുക

പ്രകടനത്തിനു മുമ്പ് നിങ്ങളുടെ നിയന്ത്രണത്തിലുള്ള ലക്ഷ്യങ്ങൾ നിശ്ചയിക്കുക. "പ്രകടനത്തിലുടനീളം ഞാൻ സ്ഥിരമായി ശ്വസിക്കും" എന്നത് ഒരു പ്രക്രിയാ ലക്ഷ്യമാണ്. "ഞാൻ ഏതെങ്കിലും കുറിപ്പുകൾ തകർക്കില്ല" എന്നത് നിങ്ങളുടെ നിയന്ത്രണത്തിന് പുറത്തുള്ള ഘടകങ്ങളെ ആശ്രയിച്ചുള്ള ഒരു പ്രകടന ലക്ഷ്യമാണ്. പ്രക്രിയാ ലക്ഷ്യങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുമ്പോൾ, ചെറിയ അപൂർണതകൾക്കിടയിലും നിങ്ങൾക്ക് ഏജൻസിയുടെയും നേട്ടത്തിന്റെയും ഒരു തോന്നൽ അനുഭവപ്പെടും. നിങ്ങൾ ഫല ലക്ഷ്യങ്ങളിൽ മാത്രം ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുമ്പോൾ, ഓരോ ചെറിയ അപൂർണതയും ഒരു പരാജയമായി തോന്നുന്നു. ഓരോ പ്രകടനത്തിനും രണ്ടോ മൂന്നോ പ്രക്രിയാ ലക്ഷ്യങ്ങൾ എഴുതുക, പ്രകടനത്തിന് മുമ്പുള്ള നിങ്ങളുടെ റൂട്ടിനിൽ അവ വീണ്ടും പരിശോധിക്കുക.

പ്രകടന ദിന പ്രോട്ടോക്കോളുകൾ

ഒരു പ്രകടനത്തിനു മുമ്പുള്ള മണിക്കൂറുകൾ നിർണായകമാണ്. പ്രകടനദിനത്തിൽ ശരിയായ തയ്യാറെടുപ്പ് ഒരു ടെൻഷനും ഉത്കണ്ഠയും ഉള്ള അനുഭവവും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചതും ആസ്വാദ്യകരവുമായ അനുഭവവും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസത്തെ സൂചിപ്പിക്കാം.

ശാരീരികവും പോഷകാഹാരവുമായ തയ്യാറെടുപ്പ്

പ്രകടനത്തിന് രണ്ട് മുതൽ മൂന്ന് മണിക്കൂർ മുമ്പ് സമതുലിതമായ ഭക്ഷണം കഴിക്കുക. കനത്തതും കൊഴുപ്പുള്ളതുമായ ഭക്ഷണങ്ങൾ ഒഴിവാക്കുക, ഇത് പൂക്കൽ അല്ലെങ്കിൽ മയക്കുമരുന്ന് ഉണ്ടാക്കും, കൂടാതെ അമിതമായ കഫീൻ ഒഴിവാക്കുക, ഇത് ഉത്കണ്ഠാടിസ്ഥാനത്തിലുള്ള ലക്ഷണങ്ങൾ വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും നിങ്ങളുടെ വായിൽ വരണ്ടതാക്കുകയും ചെയ്യും. ദിവസം മുഴുവൻ വെള്ളം ഉപയോഗിച്ച് നന്നായി ജലാംശം നിലനിർത്തുക, പക്ഷേ ഉപകരണത്തിലെ അമിതമായ ഈർപ്പം തടയുന്നതിന് പ്ലേ ചെയ്യുന്നതിന് തൊട്ടു മുമ്പുതന്നെ കുടിക്കുന്നത് ഒഴിവാക്കുക.

അവസാനത്തെ ചൂടാക്കൽ

പ്രകടനദിനത്തിൽ നിങ്ങളുടെ ചൂട് ഒരു പ്രാക്ടീസ് സെഷനേക്കാൾ കുറവായിരിക്കണം. മൊത്തം പതിനഞ്ചു മുതൽ ഇരുപത് മിനിറ്റ് വരെ ലക്ഷ്യമിടുക. ശുദ്ധവും വിശ്രമിക്കുന്നതുമായ ശബ്ദത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്ന മൃദുവായ വായുലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലലല

പ്രകടനത്തിന്റെ ആങ്കറായി ശ്വസനം

നിങ്ങൾ വേദിയിൽ നടക്കുന്നതിനു മുമ്പ്, മൂന്ന് പതുക്കെ ആഴത്തിൽ ശ്വസിക്കുക. നാലു തവണ ശ്വസിക്കുക, നാലു തവണ പിടിക്കുക, നാലു തവണ എണ്ണം എടുത്ത് എക്സഹാറ്റ് ചെയ്യുക. ഇത് നിങ്ങളുടെ പാരസമ്പാറ്റിക് നാഡീവ്യൂഹം സജീവമാക്കുന്നു, നിങ്ങളുടെ ഹൃദയമിടിപ്പ് കുറയ്ക്കുന്നു, നിങ്ങളുടെ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. പ്രകടന സമയത്ത്, നിങ്ങളുടെ ശ്വാസം ഒരു നങ്കൂരമായി ഉപയോഗിക്കുക. നിങ്ങൾക്ക് നാഡീവ്യൂഹം ഊർജ്ജം വളരുന്നതായി തോന്നുമ്പോൾ, അടുത്ത വാചകം മുമ്പ് അല്പം നീണ്ടതും ആഴമുള്ളതുമായ ശ്വാസം എടുക്കുക. നിങ്ങളുടെ ശ്വാസം എല്ലായ്പ്പോഴും നിയന്ത്രിക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒന്നാണ്, അത് നിങ്ങളുടെ ശബ്ദത്തെയും നിങ്ങളുടെ സ്വസ്ഥതയെയും നേരിട്ട് സ്വാധീനിക്കുന്നു.

ദീർഘകാല ആത്മവിശ്വാസം വളർത്തുന്നതിൽ പ്രതിഫലനത്തിന്റെ പങ്ക്

പ്രകടന ആത്മവിശ്വാസം എന്നത് നിങ്ങൾ എത്തുന്ന ഒരു ലക്ഷ്യമല്ല; ഇത് നിരന്തരമായ പ്രതിഫലനത്തിലൂടെയും ക്രമീകരണത്തിലൂടെയും നിങ്ങൾ കാലക്രമേണ വളർത്തുന്ന ഒരു കഴിവാണ്. ഓരോ പ്രകടനത്തിനുശേഷം, ചിന്തിക്കാൻ സമയമെടുക്കുക വിമർശിക്കാൻ വേണ്ടിയല്ല, പഠിക്കാൻ. സ്വയം ചോദിക്കുകഃ എന്താണ് നല്ലത്? എന്റെ ശരീരത്തിലും ശബ്ദത്തിലും എന്താണ് നല്ലത്? എവിടെയാണ് ഞാൻ ടെൻഷനോ അനിശ്ചിതത്വമോ അനുഭവിച്ചത്? അടുത്ത തവണ ഞാൻ വ്യത്യസ്തമായി എന്തുചെയ്യും? ഈ നിരീക്ഷണങ്ങൾ ഒരു പ്രകടന ജേണലിൽ എഴുതുക. കാലക്രമേണ, നിങ്ങളുടെ ആത്മവിശ്വാസം എവിടെയാണ് ഏറ്റവും ശക്തവും കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ ആവശ്യമുള്ളതുമായതുമായ കൃത്യമായ പാറ്റേണുകൾ നിങ്ങൾ കാണും.

നിങ്ങളുടെ ചിന്തകൾ ഒരു വിശ്വസനീയമായ അധ്യാപകനോ സഹപ്രവർത്തകനോ പങ്കുവയ്ക്കുക. നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം സ്വയം വിലയിരുത്തലിന് നഷ്ടമാകുന്ന ഒരു കാഴ്ചപ്പാട് ബാഹ്യ ഫീഡ്ബാക്ക് നൽകുന്നു. ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള പാസുകൾക്ക് മുമ്പ് നിങ്ങൾ അധ്വാനിക്കുന്നതായി ഒരു അധ്യാപകൻ ശ്രദ്ധിച്ചേക്കാം, അല്ലെങ്കിൽ ഉയർന്ന ഒരു നോട്ടിലേക്ക് സമീപിക്കുമ്പോൾ നിങ്ങൾ തോളിൽ പിടിച്ച് നിൽക്കുന്നു. ഈ ഉൾക്കാഴ്ചകൾ ഭാവി പ്രാക്ടീസ് സെഷനുകളുടെ ലക്ഷ്യങ്ങളായി മാറുന്നു.

പ്രകടന മനഃശാസ്ത്രത്തെക്കുറിച്ച് വിശാലമായ ഒരു കാഴ്ചപ്പാടിനായി, സമ്മർദ്ദത്തിൽ സംഗീതജ്ഞരെ പ്രകടനം നടത്താൻ സഹായിക്കുന്നതിൽ പ്രത്യേകതയുള്ള ജൂലിയാർഡ് പരിശീലനം നേടിയ മനഃശാസ്ത്രജ്ഞനായ ഡോ. നോ കാഗിയാമയുടെ പ്രവൃത്തിയെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുക. ആത്മവിശ്വാസം വളർത്തുന്നതിനും പ്രകടന ഉത്കണ്ഠ കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നതിനും ഗവേഷണ-അധിഷ്ഠിത തന്ത്രങ്ങൾ ഫ്ളാറ്റ്ഃ0 ബുള്ളറ്റ് പ്രൂഫ് സംഗീതജ്ഞൻ [1] ലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ലേഖനങ്ങൾ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. കൂടാതെ, പ്രകടന മനഃശാസ്ത്ര കേന്ദ്രം മാനസിക കഴിവുകൾ പരിശീലനം അവരുടെ പ്രാക്ടീസ് റൂട്ടിനുകളിലേക്ക് സംയോജിപ്പിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന സംഗീതജ്ഞർക്ക് ഉറവിടങ്ങൾ നൽകുന്നു. ബ്രാസ്-സ്പെസിഫിക് സാങ്കേതിക വിദ്യയും മനോഭാവവും സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഇന്റർനാഷണൽ ട്രംപെറ്റ് ഗിൽഡ് [2] പലപ്പോഴും സാങ്കേതിക പ്രകടന വികസനത്തിനൊപ്പം മനഃശാസ്ത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ലേഖനങ്ങളും കോൺഫറൻസ് മെറ്റീരിയലുകളും പ്രസിദ്ധീകരിക്കുന്നു.

ആത്മവിശ്വാസം നിങ്ങളുടെ സംഗീത ഐഡന്റിറ്റിയിലേക്ക് സമന്വയിപ്പിക്കുക

അവസാനമായി, ലക്ഷ്യം ഞരമ്പുകൾ ഇല്ലാതാക്കുകയോ തികഞ്ഞ ആത്മവിശ്വാസത്തിന്റെ പുരാണപരമായ അവസ്ഥ നേടുകയോ ചെയ്യുകയല്ല. ആധികാരികവും സുസ്ഥിരവും നിറവേറ്റുന്നതുമായ ഒരു പ്രകടനവുമായി ബന്ധം വളർത്തുക എന്നതാണ് ലക്ഷ്യം. ഈ സന്ദർഭത്തിൽ ആത്മവിശ്വാസം ഭയത്തിന്റെ അഭാവമല്ല, അതിന് പിന്നിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ തയ്യാറാകുക എന്നതാണ് ലക്ഷ്യം. നിങ്ങളുടെ തയ്യാറെടുപ്പിൽ നിങ്ങൾ സ്ഥാപിക്കുന്ന വിശ്വാസമാണ് ഇത്, നിമിഷത്തിൽ പങ്കെടുക്കാനുള്ള ധൈര്യം, മനുഷ്യ സംഗീത അനുഭവത്തിന്റെ ഭാഗമായി അപൂർണ്ണത സ്വീകരിക്കാനുള്ള കൃപ.

...........................................................................................................................

ഓരോ പ്രകടനവും ഒരു തുടർച്ചയായ വളർച്ചാ പ്രക്രിയയുടെ ഒരു ഘട്ടമാണ്. പ്രകടന പരിതസ്ഥിതിയും പരിശീലനവും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം തിരിച്ചറിയുന്നതിലൂടെ, പ്രകടന സാഹചര്യങ്ങൾ അനുകരിക്കുന്നതിലൂടെ, സ്ഥിരമായ റൂട്ടിനുകൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിലൂടെ, നിങ്ങളുടെ പരിശീലനം സംഗീതബോധത്തോടെ ആലിംഗനം ചെയ്യുന്നതിലൂടെ, മാനസിക പ്രതിരോധശേഷി വളർത്തുന്നതിലൂടെ, നിങ്ങളുടെ അനുഭവങ്ങളെ സത്യസന്ധമായി പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നതിലൂടെ, നിങ്ങൾ ഉത്കണ്ഠയുടെ ഉറവിടത്തിൽ നിന്ന് സന്തോഷത്തിന്റെ ഉറവിടത്തിലേക്ക് പ്രകടനം പരിവർത്തനം ചെയ്യുന്നു. എല്ലാ അപകടസാധ്യതകളും ഇല്ലാതാക്കിയതിനാലല്ല, മറിച്ച് നിങ്ങൾ സ്വയം, നിങ്ങളുടെ തയ്യാറെടുപ്പും സംഗീതത്തോടുള്ള സ്നേഹവും വിശ്വസിക്കാൻ പഠിച്ചതിനാലാണ് നിങ്ങളുടെ ആത്മവിശ്വാസം വളരുന്നത്.

സംഗ്രഹംഃ പ്രകടന വിശ്വാസ്യത വർധിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ചട്ടക്കൂട്

1. പ്രാക്ടീസ് നിയന്ത്രിത പരിസ്ഥിതിയും പ്രകടനത്തിന്റെ പ്രവചനാതീതമായ യാഥാർത്ഥ്യവും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം തിരിച്ചറിയുക.
2. മറ്റുള്ളവർക്കായി കളിക്കുന്നതും സ്വയം റെക്കോർഡുചെയ്യുന്നതും വ്യത്യസ്തമായ ശബ്ദ സ്ഥലങ്ങളിൽ പരിശീലിക്കുന്നതും വഴി പ്രകടന അവസ്ഥകൾ പതിവായി സിമുലേറ്റ് ചെയ്യുക.
3. ഫിസിക്കൽ ചൂടാക്കൽ, മാനസിക കേന്ദ്രീകരണം, പരിസ്ഥിതി ആസൂത്രണം എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള സ്ഥിരമായ പ്രകടനത്തിന് മുമ്പുള്ള ഒരു പതിവ് വികസിപ്പിക്കുകയും പിന്തുടരുകയും ചെയ്യുക.
4. എല്ലാ പരിശീലന സെഷനുകളിലും സാങ്കേതിക വ്യായാമങ്ങളിലും സംഗീത പ്രകടനവും വൈകാരിക വിവരണവും സംയോജിപ്പിക്കുക.
5. പ്രകടനത്തിനു മുമ്പുള്ള പ്രവർത്തനത്തെ ഉത്കണ്ഠയേക്കാൾ ആവേശം എന്ന് വ്യാഖ്യാനിക്കാൻ വൈജ്ഞാനിക പുനരൂപകൽപ്പന ഉപയോഗിക്കുക.
6. ഫ്ളാറ്റ്ഃ0 എന്നതിലെ തെറ്റുകൾ വീണ്ടെടുക്കുന്നതിനുള്ള പരിശീലനം, പ്രതിരോധശേഷിയും വേഗത്തിൽ പുനഃസജ്ജീകരിക്കാനുള്ള കഴിവും.
7. നിങ്ങളുടെ നിയന്ത്രണത്തിലുള്ള പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്ന പ്രക്രിയാ ലക്ഷ്യങ്ങൾ സജ്ജമാക്കുക.
8. പ്രകടനദിനത്തിൽ ശരിയായ പോഷകാഹാരവും ഹ്രസ്വ ഊഷ്മളതയും മനഃപൂർവ്വം ശ്വസനവും ഉപയോഗിച്ച് പ്രായോഗികമായി തയ്യാറാകുക.
9. ഓരോ പ്രകടനത്തിനു ശേഷവും വളർച്ചാ രീതികളും മേഖലകളും തിരിച്ചറിയാൻ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുക.
10. ആത്മവിശ്വാസം ഒരു പരിശീലനമായി കാണുക, ഒരു ലക്ഷ്യസ്ഥാനമായി കാണുക.

ഈ തന്ത്രങ്ങൾ സ്ഥിരമായി പ്രയോഗിക്കുന്നതിലൂടെ, താളം കളിക്കുന്നവർ പരിശീലനമുറിയിൽ നിന്ന് വേദിയിലേക്ക് ആത്മവിശ്വാസത്തോടെ മാറുന്നു, അവരുടെ സമർപ്പണവും കലാപര്യവും സംഗീതത്തോടുള്ള അഭിനിവേശവും യഥാർഥമായി പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന പ്രകടനങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു.