സംഗീതകച്ചേരികൾക്കായി ശരിയായ ഓഡിഷൻ ഗാനം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത് ഒരു കലാകാരൻ എടുക്കുന്ന ഏറ്റവും ഫലപ്രദമായ തീരുമാനങ്ങളിലൊന്നാണ്. കഴിവുള്ള ഗായകരുമായി നിറഞ്ഞ ഒരു മുറിയിൽ, നിങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്ന ഗാനം നിങ്ങൾക്ക് തിളങ്ങാൻ അല്ലെങ്കിൽ പശ്ചാത്തലത്തിലേക്ക് ചേരാൻ സഹായിക്കും. നിങ്ങളുടെ ശബ്ദ ശ്രേണി പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നതിനേക്കാൾ കൂടുതൽ ചെയ്യുന്നു. ഇത് നിങ്ങളുടെ വൈകാരിക ബുദ്ധി, സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നിങ്ങളുടെ ധാരണ, രണ്ട് മിനിറ്റിനുള്ളിൽ ഒരു പ്രേക്ഷകരുമായി ബന്ധപ്പെടാനുള്ള നിങ്ങളുടെ കഴിവ് വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. അഭിനേതാക്കൾ കേവലം പീച്ച് ടോൺ കേൾക്കുന്നില്ല; അവർക്ക് ഒരു കഥ അവതരിപ്പിക്കാനും ഒരു റോൾ ഉൾക്കൊള്ളാനും അവർക്ക് മറക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒരു കലാകാരനെ അവർ തിരയുന്നു. കാണാൻ മറ്റ് നാല്പതു ഓഡിഷനുകൾ ഉണ്ടെന്ന് ഈ ഗൈഡ് നിങ്ങളെ നയിക്കും. നിങ്ങളുടെ മികച്ച പാട്ട് മുന്നോട്ട് വയ്ക്കുന്നതും ഒരു സ്ഥിരമായ മതിപ്പ് ഇടുന്നതുമായ ഒരു ഓഡിഷൻ ഗാനം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതും തയ്യാറാക്കുന്നതും ഓരോ ഘട്ടത്തിലൂടെയും.

ഓഡിറ്റിന് റെ ആവശ്യകതകൾ മനസ്സിലാക്കുക

ആദ്യവും ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടതുമായ നടപടി ഓഡിഷൻ അറിയിപ്പ് ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം വായിക്കുക എന്നതാണ്. ഓരോ വിശദാംശവുംഒരു വരിയിലായാലും ഒരു ദീർഘമായ രേഖയിലായാലുംഒരു കാരണത്താൽ നിലനിൽക്കുന്നു. ഈ നിർദ്ദേശങ്ങൾ അവഗണിക്കുന്നത് പ്രൊഫഷണലിസത്തിന്റെ അഭാവം സൂചിപ്പിക്കുന്നു, നിങ്ങളുടെ കഴിവ് പരിഗണിക്കാതെ തന്നെ അത് ഉടനടി അയോഗ്യമാക്കാൻ കാരണമാകും. ഇവിടെ നിങ്ങൾ തിരയേണ്ട പ്രധാന ഘടകങ്ങളും അവ എങ്ങനെ വ്യാഖ്യാനിക്കാമെന്നതുംഃ

  • ]ഗാന ശൈലി അല്ലെങ്കിൽ ജെൻറർ. ചില ഓഡിഷനുകൾ സാധാരണ സംഗീത തിയേറ്റർ, ഗോൾഡൻ ഏജ് ക്ലാസിക്, ബാലഡ്, അല്ലെങ്കിൽഅപ്പ്-ടെംപ് പോലുള്ള ഒരു പ്രത്യേക വിഭാഗം ആവശ്യപ്പെടുന്നു. അറിയിപ്പിൽ പോപ്പ് / റോക്ക് എന്ന് പറഞ്ഞാൽ, ഒരു റോഡ്ജേഴ്സ് & ഹാംസ്റ്റേൻ വാൾസ് കൊണ്ടുവരരുത്.ലീഗിറ്റ് സോപ്പ്രാനോ എന്ന് പറഞ്ഞാൽ, ഒരു ഗിരി ബെൽറ്റ് ഒഴിവാക്കുക.
  • നീളം ആവശ്യകതകൾ. മിക്ക കോളുകളും 16 അല്ലെങ്കിൽ 32 ബാറുകൾ (ഏകദേശം 6090 സെക്കൻഡ്) വ്യക്തമാക്കുന്നു. ഇത് മതപരമായി ബഹുമാനിക്കുക. പോകുന്നത് അനുഗമനത്തെയും പാനലിനെയും അസ്വസ്ഥമാക്കും. ദൈർഘ്യം നൽകിയില്ലെങ്കിൽ, 90 സെക്കൻഡിന് താഴെയായി സൂക്ഷിക്കുകഒരു വ്യക്തിക്കും വളരെ ചുരുക്കമുള്ളതിനാൽ ഒരു റോൾ നഷ്ടപ്പെടുന്നില്ല.
  • ]അപകോടന ഫോർമാറ്റ്. ഒരു പിയാനോസ്റ്റിക്ക് നൽകുമോ, അല്ലെങ്കിൽ നിങ്ങൾ ഒരു ബാക്കപ്പ് ട്രാക്ക് നൽകേണ്ടതുണ്ടോ? ഒരു പിയാനോസ്റ്റിക്ക് ലഭ്യമാണെങ്കിൽ, ശരിയായ കീയിൽ വ്യക്തമായി അടയാളപ്പെടുത്തിയ പാട്ട് കൊണ്ടുവരിക. നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ട്രാക്ക് ആവശ്യമുണ്ടെങ്കിൽ, ശ്രദ്ധ വ്യതിചലിപ്പിക്കുന്ന ഇൻട്രോകളോ ശൂന്യമായ ഇടങ്ങളോ ഇല്ലെന്ന് ഉറപ്പാക്കുക. വ്യക്തമായി ആവശ്യപ്പെടുന്നില്ലെങ്കിൽ ഒരിക്കലും ഒരു കാപെല്ല പാടരുത്.
  • [ഫ്ലാറ്റ്ഃ0] ഗാന ഉറവിടം. [ഫ്ലാറ്റ്ഃ1] ചില ഓഡിഷൻ അറിയിപ്പുകൾക്ക് ഷോയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ഗാനം ആവശ്യമുണ്ട്. മറ്റുള്ളവർ പ്രത്യക്ഷമായി പറയുന്നു ഷോയിൽ നിന്നുള്ളതല്ല. മറ്റുള്ളവർ ഒരു പ്രത്യേക രചയിതാവിന്റെയോ കാലഘട്ടത്തിന്റെയോ ഒരു ഗാനം ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ഈ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശങ്ങൾ അക്ഷരത്തിൽ പാലിക്കുക. നിങ്ങൾക്ക് ഉറപ്പില്ലെങ്കിൽ, ഷോയിൽ നിന്ന് ഒരേ കാലഘട്ടത്തിൽ നിന്നോ ശൈലിയിലോ ഒരു കഷണം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിൽ തെറ്റ് ചെയ്യുക.
  • [ഫ്ല്ത്ഃ0]കീയും ട്രാൻസ്പോസിഷനും. [ഫ്ല്ത്ഃ1] പല അറിയിപ്പുകളും നിങ്ങളുടെ ശബ്ദത്തിന് അനുയോജ്യമായ രീതിയിൽ ഗാനം ട്രാൻസ്പോസ് ചെയ്യുവാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. നിങ്ങൾ അങ്ങനെ ചെയ്താൽ, സംഗീതം വൃത്തിയായി പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യുക. ചുവന്ന മാറ്റങ്ങളുള്ള ഒരു ഫോട്ടോകോപ്പി ഒരു പിയാനോയിസ്റ്റന് കൈമാറരുത്.

നോട്ടിസ്റ്റിനെ സമഗ്രമായി അവലോകനം ചെയ്യുന്നത് കാസ്റ്റിംഗ് ഡയറക്ടറുടെ സമയത്തെ നിങ്ങൾ മാനിക്കുന്നുണ്ടെന്ന് കാണിക്കുന്നു. ഓഡിഷൻ വിഭജനങ്ങൾ എങ്ങനെ വായിക്കാമെന്നതിനെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ ആഴത്തിൽ അറിയാൻ, ഈ ഓഡിഷൻ അറിയിപ്പുകളുടെ ബാക്ക്സ്റ്റെയ്ജ് ഗൈഡ് പരിശോധിക്കുക.

നിങ്ങളുടെ ശബ്ദശക്തിയും തരംഗവും വിലയിരുത്തുക

നിങ്ങളുടെ ശബ്ദത്തിന് അനുയോജ്യമായ ഒരു ഗാനം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത് ചർച്ച ചെയ്യാനാകില്ല. നിങ്ങളുടെ സുഖപ്രദമായ ശ്രേണിക്കു പുറത്തുള്ള ഒരു ഗാനം പാടുന്നത് സമ്മർദ്ദം, പീച്ച് പ്രശ്നങ്ങൾ, അനിശ്ചിതത്വമുള്ള അവതരണത്തിന് കാരണമാകുന്നു. സംഗീതം ബ്രൌസുചെയ്യാൻ തുടങ്ങുന്നതിനുമുമ്പ്, നിങ്ങളുടെ ശബ്ദ തരം അറിയുകഃ സോപ്പ്രാനോ, മെസോ-സോപ്പ്രാനോ, ടെനോർ, ബാരിറ്റോൺ അല്ലെങ്കിൽ ബാസ്. നിങ്ങൾക്ക് ഉറപ്പില്ലെങ്കിൽ, നിങ്ങളുടെ ഫെക് (ഗുണങ്ങൾ ശ്രേണി, ഭാരം, നിറം എന്നിവ അനുസരിച്ച് തരംതിരിക്കുന്ന ജർമ്മൻ സംവിധാനം) തിരിച്ചറിയാൻ ഒരു ശബ്ദ അധ്യാപകനോടൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുക. ഗാനപുസ്തകങ്ങളും ഡാറ്റാബേസുകളും പലപ്പോഴും പാട്ടുകൾ ശബ്ദ തരം അനുസരിച്ച് ലേബൽ ചെയ്യുന്നു, ഇത് അനുയോജ്യമായ മെറ്റീരിയൽ കണ്ടെത്തുന്നത് എളുപ്പമാക്കുന്നു.

നിങ്ങളുടെ സ്വാഭാവിക ശബ്ദ ഗുണനിലവാരം പരിധിക്കു പുറമെ പരിഗണിക്കുക. നിങ്ങൾ ഒരു ശോഭയുള്ള, ലിറിക്കൽ ശബ്ദം ആണോ, അത് പ്രവാഹം ലെഗറ്റോ പദങ്ങൾ മികവുറ്റതാണോ? അല്ലെങ്കിൽ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ഇരുണ്ട, കനത്ത ശബ്ദം ഉണ്ടോ, അത് നാടകീയ സംഖ്യകൾക്കും ബെൽറ്റ് പാസുകൾക്കും നന്നായി പ്രവർത്തിക്കുന്നുണ്ടോ? നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ഉറച്ച മിക്സ് ഉണ്ടോ ശക്തമായ ഫാൾസെറ്റോ ഉണ്ടോ? നിങ്ങളുടെ മികച്ച ഗുണങ്ങൾ ഉയർത്തിക്കാട്ടുന്ന ഒരു ഗാനം തിരഞ്ഞെടുക്കുക, അതേസമയം നിങ്ങളെ വളർച്ച കാണിക്കാൻ മതിയായ വെല്ലുവിളി ഉയർത്തുന്നു. നിങ്ങളുടെ മുകളിലെ രജിസ്റ്റർ ദുർബലമാണെങ്കിൽ സ്ഥിരമായി ഉയർന്ന ടെസിറ്റൂറ ആവശ്യമുള്ള പാട്ടുകൾ ഒഴിവാക്കുക, അല്ലെങ്കിൽ സെല്ലറിൽ നെഞ്ചിന്റെ റെസോണൻസ് ഇല്ലെങ്കിൽ വളരെ താഴ്ന്ന പാട്ടുകൾ.

സാധാരണ ശബ്ദ തരങ്ങൾക്കും അവയുടെ സാധാരണ ശ്രേണികൾക്കും ഒരു ദ്രുത റഫറൻസ് വേണമെങ്കിൽ, ഈ ശബ്ദ ശ്രേണിയുടെ ചാർട്ട് ഒരു സഹായകരമായ അടിസ്ഥാനം നൽകുന്നു. ഓർക്കുകഃ സുഖകരവും ശ്രദ്ധേയവുമാണ് അഭിലാഷത്തേക്കാൾ നല്ലത്.

പാട്ട് സ്വഭാവത്തോടു യോജിപ്പിച്ച് കാണിക്കുക

നിങ്ങളുടെ ഓഡിഷൻ ഗാനം നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്ന റോളിനായി ഒരു മിനി ഓഡിഷനായി പ്രവർത്തിക്കണം. ഗാനം ഷോയിൽ നിന്നല്ലെങ്കിലും, അത് ഒരേ വൈകാരിക സ്വരവും കഥാപാത്ര തരം, ശൈലിയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കണം. ഉദാഹരണത്തിന്, നിങ്ങൾ ഒരു കോമഡി സഹപ്രവർത്തകന്റെ റോളിനായി ഓഡിഷനുകൾ നടത്തുകയാണെങ്കിൽ, പറയുക, വേഗത്തിൽ സംസാരിക്കുന്ന, കൈകാര്യം ചെയ്യുന്ന സുഹൃത്ത്. ഒരു ലളിതവും ആത്മാർത്ഥവുമായ ബാലാഡ് ആ ഭാഗത്ത് നിങ്ങളെ ഭാവനയിൽ കാണിക്കാൻ സഹായിക്കില്ല. പകരം, നിങ്ങളുടെ കോമിക് ടൈമിംഗ്, ഡിക്കേഷൻ, ഊർജ്ജം എന്നിവ കാണിക്കുന്ന ഒരു കഥാപാത്ര-ഡ്രൈവ് ഓപ്പർ ടേംപ് തിരഞ്ഞെടുക്കുക.

ഷോയുടെ കാലഘട്ടവും സംഗീത ഭാഷയും പരിഗണിക്കുക. ഒരു റോഡ്ജേഴ്സ് & ഹമ്മർസ്റ്റീൻ ഗാനം ഒരു കാണ്ടർ & എബ്ബ് നമ്പറിൽ നിന്നോ ഒരു സമകാലിക പോപ്പ്-റോക്ക് സംഗീതത്തിൽ നിന്നോ വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ്. നിങ്ങൾ ഓഡിഷനുകൾ നടത്തുന്ന ഷോ 1940 കളിൽ എഴുതിയതാണെങ്കിൽ, 2010 കളിലെ ജോനാഥൻ ലാർസൺ ശൈലിയിലുള്ള ഒരു ഗാനം പാടുന്നത് അസ്വസ്ഥത അനുഭവപ്പെടാം. വിപരീതമായി, ഷോ ആധുനികമാണെങ്കിൽ, ഒരു ക്ലാസിക് ഓപ്പററ്റാ കഷണം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത് നിങ്ങളെ മെറ്റീരിയലിൽ നിന്ന് വിച്ഛേദിച്ചതായി തോന്നിയേക്കാം.

കൂടുതൽ ആഴത്തിൽ പോകുകഃ നിങ്ങൾ കളിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന റോളിനെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന ഒരു ഗാനം തിരഞ്ഞെടുക്കുക. ഗാനത്തിന്റെ സമയത്ത് കഥാപാത്രം നിരാശയിൽ നിന്ന് പ്രതീക്ഷയിലേക്ക് മാറുകയാണെങ്കിൽ, അത് നിങ്ങൾ നാടകീയ രൂപം മനസിലാക്കുന്നുവെന്ന് കാണിക്കുന്നു. കഥാപാത്രം വിവേകവും സ്വയം ബോധവുമുള്ളതാണെങ്കിൽ, പ്രേക്ഷകരെ മിഴിവ്കൊടുക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്ന ഒരു ഗാനം തിരഞ്ഞെടുക്കുക. നിർദ്ദിഷ്ട റോളുകളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്ന ഗാനങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഉപദേശത്തിനായി, തിയേറ്റർ ട്രിപ്പ് ട്രിപ്പ്ഃ 1 ൽ നിന്നുള്ള ഈ ലേഖനം പ്രായോഗികമായ ഉൾക്കാഴ്ചകൾ നൽകുന്നു.

ജനപ്രീതിയും യഥാർത്ഥതയും തമ്മിലുള്ള സമതുലിതാവസ്ഥ

നിങ്ങൾ നന്നായി അറിയുന്ന പ്രശസ്തമായ ഗാനങ്ങളിലേക്ക് ആകർഷിക്കുന്നത് എളുപ്പമാണ്. എന്നാൽ ജനപ്രിയ ഓഡിഷൻ നമ്പറുകൾ പലപ്പോഴും ക്ലിഷായി മാറുന്നു. ഒരേ "Don't Rain on My Parade" അല്ലെങ്കിൽ "On My Own" സീസണിൽ പതിപ്പുകളായി കാണപ്പെടുന്നു. ഒരേ ഗാനം ആവർത്തിച്ച് കേൾക്കുന്നത് പാനലിനെ തളർത്തുകയും നിങ്ങളെ അദ്വിതീയമായി കാണുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടാക്കുകയും ചെയ്യും. അതായത്, തികച്ചും അജ്ഞാതമായ ഒരു കഷണം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത് അപകടസാധ്യതകളുമായിരിക്കുംഃ കാസ്റ്റിംഗ് ടീമിന് ഗാനം അറിയില്ലായിരിക്കാം, സന്ദർഭമില്ലാതെ നിങ്ങളുടെ പ്രകടനം സ്വാധീനം നഷ്ടപ്പെടാം.

ഒരു സന്തുഷ്ട മാധ്യമം കണ്ടെത്തുക എന്നതാണ് ഏറ്റവും മികച്ച തന്ത്രം. പാനൽ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയുന്നത്ര നന്നായി അറിയപ്പെടുന്ന ഒരു ഗാനം തിരഞ്ഞെടുക്കുക, പക്ഷേ ആദ്യ നോട്ടുകൾ കേൾക്കുമ്പോൾ അവർ ഉമ്മവെട്ടാൻ വേണ്ടത്ര ഉപയോഗിക്കരുത്. ഇതിലും മികച്ചത്, ഒരു പരിചിതമായ ഗാനം എടുത്ത് പുതിയ വ്യാഖ്യാനത്തോടെ നിർവഹിക്കുകടെംപ് മാറ്റുക, ഒരു മിണ്ടൽ ചേർക്കുക, വൈകാരിക ഉപസാഹിത്യം ക്രമീകരിക്കുക. ഉദാഹരണത്തിന്, "I Dreamed a Dream" മിക്കവാറും എല്ലായ്പ്പോഴും പതുക്കെ, തോറ്റ ബാലാഡ് ശൈലിയിൽ പാടും. അടങ്ങിയിട്ടില്ലാത്ത കോപം തിളപ്പിച്ച് അല്ലെങ്കിൽ പാലത്തിൽ തകരുന്ന ഒരു ദുർബലമായ പ്രതീക്ഷയോടെ ഇത് നിർവഹിക്കാൻ ശ്രമിക്കുക. ആ അതുല്യത പാനലിനെ ഇരിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിക്കും.

നിങ്ങളുടെ ഓഡിഷൻ പാട്ടുകൾ കാണുന്നതിന് ബ്രോഡ്വേ വേൾഡ്സ് ഒരു നല്ല ആരംഭ പോയിന്റാണ്. നിങ്ങളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നുണ്ടോ എന്ന് അറിയാൻ ഇത് നല്ലൊരു തുടക്കമാണ്. അത് സംഭവിക്കുകയാണെങ്കിൽ, അത് യാന്ത്രികമായി ഉപേക്ഷിക്കരുത്. നിങ്ങൾക്ക് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു ടേപ്പ് ഉണ്ടെന്ന് ഉറപ്പാക്കുക.

പ്രായോഗികമായ ഒരുക്ക നുറുങ്ങുകൾ

പാട്ട് തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത് പകുതി യുദ്ധം മാത്രമാണ്. നിങ്ങൾ അത് എങ്ങനെ തയ്യാറാക്കുന്നു എന്നത് നിങ്ങളുടെ ഓഡിഷൻ ശരിയായ കാരണങ്ങളാൽ മറക്കാനാവാത്തതാണോ എന്ന് നിർണ്ണയിക്കുന്നു. ഓരോ പ്രധാന തയ്യാറെടുപ്പ് മേഖലയ്ക്കും വിപുലമായ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശങ്ങൾ ഇതാഃ

  • ] ശരിയായ അനുഗമനത്തോടെ പരിശീലിക്കുക. നിങ്ങൾക്ക് ഒരു തത്സമയ പിയാനോയിസ്റ്റുണ്ടെങ്കിൽ, കഴിയുന്നത്ര തവണ ഒരു പിയാനോയിസ്റ്റുമായി പരിശീലിക്കുക. നിങ്ങളുടെ പാട്ട് വ്യക്തമായി അടയാളപ്പെടുത്തുകഃ സർക്കിൾ ടേം മാറ്റങ്ങൾ, ഫെർമാറ്റകൾക്കും ശ്വസന അടയാളങ്ങൾക്കും സൂചനകൾ എഴുതുക, പേജ് തിരിവ് സാധ്യമാണെന്ന് ഉറപ്പാക്കുക. പിന്നിൽ ട്രാക്കുകൾക്കായി, നിങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്ന കൃത്യമായ ട്രാക്ക് ഉപയോഗിച്ച് പരിശീലിക്കുക.
  • [ഫ്ലറ്റ്ഃ0] പൂർണ്ണമായി ഓർമ്മിക്കുക. [ഫ്ലറ്റ്ഃ1]] ഒരു ബണ്ടറിൽ നിന്ന് പാടുന്നത് നിങ്ങളെ അപ്രതീക്ഷിതമായി കാണിക്കുന്നു. വരികളും മണവും മാത്രമല്ല, ചലനാത്മകതയും പദപ്രയോഗവും വൈകാരിക യാത്രയും ഓർമ്മിക്കുക. വികലമായ കാര്യങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് പരിശീലിക്കുക, അതിനാൽ ഞരമ്പുകൾ അടിച്ചാലും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാൻ കഴിയും.
  • [ഫ്ല്ത്ഃ0] അഭിനയത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുക. [ഫ്ല്ത്ഃ1] നൊട്ടുകൾ പാടുന്നത് മാത്രം പോരാ. ഓരോ ഗാനവും ഒരു നാടകത്തിലെ ഒരു വരിയാണ്. ഓരോ നിമിഷവും കഥാപാത്രം എന്താണ് അനുഭവിക്കുന്നത്? അവർ എന്താണ് ആഗ്രഹിക്കുന്നത്? അവസാനം അവർ എങ്ങനെ മാറുന്നു? നിങ്ങളുടെ കണ്ണുകളിലൂടെ, നിങ്ങളുടെ ശരീരഭാഷയിലൂടെ, നിങ്ങളുടെ ശബ്ദത്തിലൂടെ അത് കൈമാറുക. കഥ സംഭവിക്കുന്നത് നമുക്ക് കാണാം.
  • [ഫ്ലറ്റ്ഃ0] ലളിതമായിരിക്കുക. [ഫ്ലറ്റ്ഃ1] അനാവശ്യമായ റിഫുകൾ അല്ലെങ്കിൽ വോക്കൽ അക്രോബാറ്റിക്സ് ചേർക്കരുത്. വാചകത്തെയും വികാരത്തെയും മുൻഗണന നൽകുന്ന ശുദ്ധവും നിയന്ത്രിതവുമായ പാട്ട് സാങ്കേതികതയുടെ ജിംനാസ്റ്റിക് പ്രദർശനത്തേക്കാൾ ശക്തമാണ്. കുറവ് പലപ്പോഴും കൂടുതൽ.
  • [ഫ്ല്ത് ] ഫീഡ്ബാക്ക് തേടുക. [ഫ്ല്ത് ] ഒരു അധ്യാപകനോ, സംഗീത സംവിധായകനോ, അല്ലെങ്കിൽ വിശ്വസനീയരായ സഹപ്രവർത്തകരോട് പാടുക. അവരോട് ചോദിക്കുകഃ ഗാനം എന്റെ ശബ്ദത്തിന് അനുയോജ്യമാണോ? ഞാൻ സുഖപ്രദമായി കാണപ്പെടുന്നുണ്ടോ? അഭിനയത്തിന് ഭൂമി ലഭിക്കുന്നുണ്ടോ? അവരുടെ നിരീക്ഷണങ്ങൾക്ക് തുറന്നിരിക്കുക.
  • ഒരു രണ്ടാം ഗാനം തയ്യാറാക്കുക. പല ഓഡിഷനുകൾക്കും ഒരു കോൺട്രാസ്റ്റ് പീസ് ആവശ്യമാണ്പലപ്പോഴും ഒരു ബാലഡും ഒരു അപ്-ടെംപ്. രണ്ടും തയ്യാറാക്കുക, നിങ്ങളുടെ കഴിവുകളുടെ വ്യത്യസ്ത വശങ്ങൾ കാണിക്കുന്നുവെന്ന് ഉറപ്പാക്കുക. ഒന്നാമത്തെ ഹൃദയം തകർത്ത ബാലഡാണെങ്കിൽ, രണ്ടാമത്തേത് ഉയർന്ന ഊർജ്ജമുള്ള പ്രതീക നമ്പറാക്കുക.

സഹകരിക്കുക

ഓഡിഷനിൽ, നിങ്ങൾക്ക് പിയാനോയിസ്റ്റുമായി ഒരു ഹ്രസ്വ നിമിഷം ഉണ്ടാകും. നിങ്ങളുടെ പാട്ട് (ശുദ്ധമായ, നായ-കുശയുള്ള പേജുകൾ ഇല്ലാതെ) അവയ്ക്ക് കൈമാറുക, നിങ്ങൾ പാടുന്ന ടേം, ബാറുകളുടെ എണ്ണം, നിങ്ങൾ ചെയ്ത എല്ലാ വെട്ടുകളും വ്യക്തമായി വ്യക്തമാക്കുക. ഉദാഹരണത്തിന്ഃ ഞാൻ 9 അളവിൽ ആരംഭിക്കും, ആമുഖത്തിനു ശേഷം, ഞാൻ 42 അളവിൽ അവസാന 16 വരെ വെട്ടുന്നു. ഈ നിർദ്ദേശങ്ങൾ വേഗത്തിലും ആത്മവിശ്വാസത്തിലും എങ്ങനെ നൽകാമെന്ന് വീണ്ടും പഠിക്കുക. ഓഡിഷൻ പിയാനോയിസ്റ്റുകളുടെ അച്ചടക്കത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിശദമായ ഗൈഡ്, FLT:0 കാണുക ഓഡിഷൻ പിയാനോയിസ്റ്റുകളുമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നതിനുള്ള ഈ റിസോഴ്സ്.

ഒഴിവാക്കേണ്ട സാധാരണ കെണി

പരിചയസമ്പന്നരായ പ്രകടനക്കാരും തെറ്റുകൾ വരുത്താം.

  • ഒരു ഗാനം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത് വളരെ പുരോഗമിച്ചിരിക്കുന്നു. നിങ്ങളുടെ നിലവിലെ വോക്കൽ സാങ്കേതികതയ്ക്ക് അപ്പുറത്തേക്ക് നിങ്ങളെ തള്ളിവിടുന്ന ഒരു വെല്ലുവിളി നിറഞ്ഞ പാട്ട് ശക്തികളല്ല, ബലഹീനതകൾ ഉയർത്തിക്കാട്ടുന്നു.
  • ഷോയിൽ നിന്ന് ഒരു ഗാനം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു. വ്യക്തമായി ആവശ്യപ്പെടുന്നില്ലെങ്കിൽ, നിർമ്മാണത്തിൽ നിന്നുള്ള വസ്തുക്കൾ ഒഴിവാക്കുക. പാനലിന് കഥാപാത്രത്തിന്റെ ശബ്ദം എങ്ങനെ കേൾക്കണമെന്ന് ശക്തമായ ബന്ധങ്ങളുണ്ടാകാം, നിങ്ങൾ അവരുടെ മുൻവിധിയുമായി പൊരുത്തപ്പെടില്ല.
  • അഭിനയത്തെ അവഗണിക്കുക. [ഫ്ലറ്റ് 1: 1] നോട്ടുകൾ അടിക്കുന്നതിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുമ്പോൾ ശൂന്യമായി പോകുന്നത് നിങ്ങളെ ഒരു ഗായകനാക്കുന്നു, ഒരു പാട്ടുകാരനല്ല. അഭിനയ സംവിധായകർ കഥാപാത്രത്തെ വസിക്കുന്ന അഭിനേതാക്കളെ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.
  • തെറ്റായ രീതിയിൽ പാടുന്നത്. ഒരു ക്ലാസിക് വൈബ്രേറ്റോ-heavy aria ഒരു പോപ്പ് റോക്ക് സംഗീതത്തിന് പ്രവർത്തിക്കില്ല, ഒരു പരുക്കൻ ബെൽറ്റ് ഒരു ഗോൾഡൻ ഏജ് ഓപ്പറേറ്റയിൽ സ്ഥലത്തു നിന്ന് പുറത്തുപോകുമെന്ന് തോന്നാം.
  • ഗാനം ശരിയായി മുറിക്കാൻ കഴിയുന്നില്ല. [ഫ്ലറ്റ് 1: 1 ] പെട്ടെന്ന് അവസാനിക്കുന്ന അല്ലെങ്കിൽ ഒരു വാചകം ചിന്തയുടെ മധ്യത്തിൽ തൂങ്ങുന്ന ഒരു മോശം മുറിക്കുന്നത് അമച്വർ അനുഭവപ്പെടുന്നു. തുടക്കവും മധ്യവും അവസാനവും ഉള്ള ഒരു മുറിക്കുക.
  • അധികമായി പാടുകയോ അമിതമായി അഭിനയിക്കുകയോ ചെയ്യുക. വലിയ ആംഗ്യങ്ങൾ, നിർബന്ധിത കണ്ണുനീർ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു പഞ്ച് ലൈൻ അമിതമായി വിൽക്കുക എന്നിവ നിരാശരായതോ പരിശീലനം ലഭിക്കാത്തതോ ആയി തോന്നാം. വസ്തുക്കൾ പ്രവർത്തിക്കട്ടെ; നിങ്ങളുടെ ജോലി അത് സേവിക്കുക എന്നതാണ്.
  • ഒരു ബാക്കപ്പ് കീ ഇല്ല. നിങ്ങളുടെ ഷീറ്റിൽ നിന്ന് പിയാനോ പ്ലേസ്റ്ററിന് കൈമാറ്റം ചെയ്യുന്നതിൽ പ്രശ്നമുണ്ടെങ്കിൽ നിങ്ങളുടെ കീ തൽക്ഷണം ക്രമീകരിക്കേണ്ടതുണ്ട്. സാധ്യമെങ്കിൽ മറ്റൊരു കീയിലെ ഒരു പതിപ്പ് തയ്യാറാക്കുക.

സ്മരണീയമായ ഒരു ഓഡിഷന് വേണ്ടി പുരോഗമന തന്ത്രങ്ങൾ

അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ മനസ്സിലായാൽ, നിങ്ങളുടെ പ്രകടനം ഉയർത്താൻ ഈ സങ്കീർണ്ണമായ സമീപനങ്ങളെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുകഃ

  • ഒരു പൂർണ്ണമായ കഥ പറയാൻ ഗാനം ഉപയോഗിക്കുക. നിങ്ങൾക്ക് 60 സെക്കൻഡ് മാത്രമേയുള്ളൂവെങ്കിലും, വ്യക്തമായ വൈകാരിക ചലനമുണ്ടെന്ന് ഉറപ്പാക്കുക. എവിടെയെങ്കിലും ആരംഭിക്കുക. സന്തോഷം, കോപം, പ്രതീക്ഷ എന്നിവ പ്രത്യേകമായി, മറ്റൊരു വൈകാരിക സ്ഥലത്ത് അവസാനിക്കുക. ശ്രദ്ധ പിടിച്ചുപറ്റുന്നതാണ് യാത്ര.
  • ] നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം അനുഭവവുമായി പാട്ട് ബന്ധിപ്പിക്കുക. ] കഥാപാത്രത്തിന്റെ സാഹചര്യവുമായി ഒരു വ്യക്തിപരമായ സമാന്തര കണ്ടെത്തുക. ആ ആധികാരിക വൈകാരിക ഓർമ്മ നിങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തെ അനുകരണത്തിന് പകരം സത്യത്തിൽ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാക്കും.
  • [ഫ്ല്ത്ഃ0] ഉപസംഭാഷണവുമായി കളിക്കുക. [ഫ്ല്ത്ഃ1] പലപ്പോഴും, കഥാപാത്രം ഒരു കാര്യം പറയുന്നു, പക്ഷേ മറ്റൊന്ന് അനുഭവിക്കുന്നു. ആ സംഘർഷം നിങ്ങളുടെ അവതരണത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരിക. ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു വിടവ് പാട്ടിൽ, കഥാപാത്രം ശരിക്കും ഭയപ്പെടുന്ന സമയത്ത് അവർ ആവേശഭരിതരാണെന്ന് സ്വയം ബോധ്യപ്പെടുത്താൻ ശ്രമിച്ചേക്കാം. ടെക്സ്റ്റും ഉപസംഭാഷണവും തമ്മിലുള്ള ടെൻഷൻ കടുത്ത നാടക സൃഷ്ടിക്കുന്നു.
  • ഭൌതിക ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുക. നിങ്ങൾ ഒരു പൂർണ്ണ നൃത്ത നമ്പർ കൊറിയോഗ്രാഫി ചെയ്യരുത്, പക്ഷേ കഥാപാത്രത്തിന്റെ നീക്കം ചിന്തിക്കുക. പ്രകൃതിദത്തവും അടിസ്ഥാനപരവുമായ നിലപാട് അല്ലെങ്കിൽ ഓർഗാനിക് തോന്നുന്ന കുറച്ച് പ്രത്യേക നീക്കങ്ങൾ കണ്ടെത്തുക. ഒരു പ്രതിമ പോലെ നിൽക്കരുത്.
  • [ഫ്ല്ത് ] മുറിയില് പരിശീലിക്കുക. [ഫ്ല്ത് ] ഓഡിഷൻ പരിസ്ഥിതി സിമുലേറ്റുചെയ്യുകഃ ഒരു കണ്ണാടിക്ക് മുന്നില് നിൽക്കുകയോ സ്വയം റെക്കോർഡ് ചെയ്യുകയോ ചെയ്യുക. നിങ്ങളുടെ കണ്ണു സമ്പർക്കം, നിങ്ങളുടെ ഊർജ്ജം, സമ്മർദ്ദത്തിന് കീഴില് സാന്നിധ്യം നിലനിർത്താനുള്ള കഴിവ് എന്നിവ പരിശോധിക്കുക.

ഓഡിഷന് റെ ദിവസം

ഓഡിഷൻ ദിവസം സമ്മർദ്ദകരമായേക്കാം, പക്ഷേ ഒരുക്കങ്ങൾ നിങ്ങളെ മുന്നോട്ട് കൊണ്ടുപോകും. നേരത്തെ എത്തിച്ചേരുക, ശാന്തമായ സ്ഥലത്ത് നിങ്ങളുടെ ശബ്ദം ചൂടാക്കുക, വസ്ത്രധാരണം ചെയ്യാതെ കഥാപാത്രത്തെ ഉചിതമായി വേഷം ധരിക്കുക. മുറിയിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുമ്പോൾ, മര്യാദയും പ്രൊഫഷണലും കാണിക്കുക. സ്വയം പരിചയപ്പെടുത്തുക, നിങ്ങളുടെ സംഗീതം പിയാനീസ്റ്ററിന് കൈമാറുക, ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് ശ്വസിക്കുക. നിങ്ങൾ ഒരു തെറ്റ് ചെയ്താൽ, നിർത്തുകയോ ക്ഷമ ചോദിക്കുകയോ ചെയ്യരുത്. അത് മനഃപൂർവ്വം ചെയ്തതുപോലെ തുടരുക; പാനൽ പൂർണതയേക്കാൾ വീണ്ടെടുക്കലിനെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു.

പാട്ടുകൾ പാടിയ ശേഷം പിയാനോക്കാരനും സംഘത്തിനും നന്ദി പറയുകയും സംഗീതം ശേഖരിക്കുകയും ശാന്തമായി മുറിയിൽ നിന്ന് പുറപ്പെടുകയും ചെയ്യുക. നിങ്ങളുടെ പ്രകടനം വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിന് ഇടനാഴിയിൽ താമസിക്കുന്നത് ഒഴിവാക്കുക. ഓരോ ഓഡിഷനും പഠിക്കാനുള്ള അവസരമാണ്. അനുഭവം നേടിയെടുക്കുമ്പോൾ നിങ്ങളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പുകളും ആത്മവിശ്വാസവും മെച്ചപ്പെടും.

അവസാന ചിന്തകൾ

ശരിയായ ഓഡിഷൻ ഗാനം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത് തന്ത്രവും സ്വയം ബോധവും കലാപര്യവും ചേർന്നതാണ്. ഓഡിഷൻ അറിയിപ്പ് കർശനമായി വായിക്കാനും നിങ്ങളുടെ ശബ്ദത്തെയും അഭിനയ ശക്തികളെയും കുറിച്ച് സത്യസന്ധമായ ധാരണയും നിർദ്ദിഷ്ട തീരുമാനങ്ങൾ എടുക്കാനും തയ്യാറാകണം. മികച്ച ഓഡിഷനുകൾ ഒരു പരീക്ഷയല്ല, ഒരു സംഭാഷണവുമായി കൂടുതൽ സാമ്യമുള്ളതാണ്. ഒരു ഹ്രസ്വവും ശക്തവുമായ നിമിഷം, നിങ്ങൾ സ്വയം ഒരു പ്രകടനക്കാരനായി അവതരിപ്പിക്കുന്നു. എന്തെങ്കിലും പറയാനുള്ള സംഗീത പുസ്തകത്തെ സൂക്ഷ്മമായി പരിഷ്കരിക്കുക, ഫീഡ്ബാക്ക് തേടുക, നിങ്ങളുടെ ഇന്ദ്രിയങ്ങളിൽ വിശ്വസിക്കുക. ഓരോ ഓഡിഷനും നിങ്ങളുടെ കരിയറിലെ ഒരു മുന്നേറ്റമാണ്. നിങ്ങളുടെ സമ്മാനം പങ്കിടാൻ തയ്യാറായി, പങ്കുവെക്കാൻ തയ്യാറായി, ഒരു കാൽ തകർക്കുക.