Table of Contents

Сценарий анализи эмне үчүн сүйүүчүнү кесипкөй адамдан бөлүп турат?

"Каттинг режиссёрлору пьеса же кино дүйнөсүн түшүнгөн, белгилүү бир тандоо жасаган жана бөлмөдө ылайыкташа алган актёрлорду карап турушат.Скрипттерди талдоо сизге ушул артыкчылыкты берет.Скрипт анализи сизге аудит мейкиндигине киргенге чейин үй тапшырмасын жасоо менен, сиз окурман болуудан аңгемечиге өтөсүз.Бул макала сизди аудит үчүн ар кандай сценарийди талдоо үчүн толук, кадам-кадам ыкма менен алып барат, бул эки барактан турган же толук узундуктагы өзгөчөлүк, сиз аны түзүп жатасыз."""

1-кадам: Сууга түшүү баскычы Сотсуз окуу

Скриптти биринчи жолу окуганда, ал таза, сынсыз тажрыйба болушу керек. бүтүндөй чыгарманы башынан аягына чейин окуңуз, эгерде сизде бир гана капталдар болсо да. бул сизге толук арка, тон, жанр жана эмоционалдык саякат берет. бул биринчи өтүү учурунда эч кандай жазууларды албаңыз. эгерде сценарий бир гана тарапта берилсе, анда айлана-чөйрөнү түшүнүү үчүн кыскача маалымат сураңыз же көрүнүштү бир нече жолу окуңуз. жазууну дароо баалоого же иш-аракеттерди жасоого каршы туруңуз.

Контекст картасын түзүү

Биринчи окуудан кийин, тез контексттик картаны түзүңүз. жанрды, убакыт мезгилин, сахнаны жана негизги сюжеттик окуяларды тизмектеңиз. Сизди таң калтырган же күчтүү эмоционалдык реакцияны жараткан нерселердин бардыгын байкаңыз.Бул карта тереңирээк талдоо үчүн эшафот болуп калат. мисалы, 19-кылымдагы Англияда белгиленген мезгилдик драма Нью-Йорктогу заманбап комедияга караганда башка үн жана физикалык тандоону талап кылат. дистопиялык тон менен илимий фантастикалык триллер шашылыш жана паранойя сезимин талап кылат, ал эми жумшак романтика жумшак, ачык энергияны чакырат.

Скрипттерди талдоодо жанрды жана тонду түшүнүү жөнүндө көбүрөөк маалымат алуу үчүн, бул Backstage колдонмосу практикалык түшүнүктөрдү берет.

"Биринчи таасирлер" журналы

Каармандын сезимдери жөнүндө кыскача абзац жазыңыз. аларга карата кандай ойдосуз? Сиз аларга боор ооруу, соттоо, суктануу же ишенбөөчүлүк көрсөтөсүзбү?Бул биринчи инстинкттер көбүнчө эмоционалдык чындыкты ачып берет, ал тургай сиздин анализиңиз кийинчерээк аларды өркүндөтсө да. мисалы, эгерде сиздин каарманга болгон биринчи реакциясыңыз кыжырдантса, анда бул каармандын көңүл чөгөттүккө учураганын же алар менен боор ооруу жолун табышыңыз керектигин көрсөтүшү мүмкүн.

2-кадам: Дагы бир жолу окуңуз, бирок бул жолу жогорку жарык менен

Сценарийди экинчи жана үчүнчү жолу окуп, ар кандай катмарлар үчүн ар кандай түстөрдү колдонуңуз: бири каармандын сызыктары үчүн, бири негизги иш-аракеттер үчүн, бири каармандын башкалар тарабынан кандайдыр бир аталышы үчүн, экинчиси негизги эмоционалдык өзгөрүүлөр үчүн. бул визуалдык карта сизге бир көз караш менен үлгүлөрдү көрүүгө жардам берет.

Кайра-кайра окуудан эмнени издөө керек?

  • Каарман: Каарман эмоционалдык жактан кайдан башталат жана алар кайда аяктайт? өзгөрүү майда же драматикалык болушу мүмкүн. эмоционалдык траекторияны сызык боюнча изилдеңиз.
  • """Кереметтүү окуялар: сиз аткарган көрүнүштөрдөн мурун окуя дүйнөсүндө эмне болуп жатат? бул аба ырайы, күндүн убактысы, мурунку окуялар жана социалдык кысымдарды камтыйт. бул майда-чүйдө нерселер ачык айтылбаса да, аларды тондон жана диалогдон жыйынтык чыгарууга болот."
  • "Анын сөзү: ""Сиздин каарман кыска, кыскартылган сүйлөмдөр менен сүйлөйбү? узун, поэтикалык монологдор? үзгүлтүккө учурагыла, тартынгыла же үстөмдүк кыласыңарбы? бул үлгүлөр инсандык жана психологиялык абалды ачып берет. башкалардын сүйлөмдөрүн ар дайым аяктаган каарман чыдамсыздык же башкаруу болушу мүмкүн; артта калган адам белгисиз же коркуу сезими болушу мүмкүн."
  • "Эгерде башка каармандар сиздин мүнөзүңүздү ""акылсыз"" деп сыпаттаса, анда сиз бул чечим туура же бейтарап деп чечишиңиз керек."

Теманы жана мотивди көзөмөлдөө

Каармандан тышкары, кайталанма темаларды же мотивдерди издеңиз. эгерде сценарийде суу, сааттар же канаттуулар жөнүндө кайра-кайра айтылса, анда бул сүрөттөр символикалык мааниге ээ болушу мүмкүн. Чоң темаларды түшүнүү - мисалы, чыккынчылык, куткаруу же идентификация - драматургдун ниети менен аткарууңузду шайкеш келтирүүгө жардам берет.

3-кадам: Каармандын ички дүйнөсүнө терең түшүү

Каармандарды талдоо - бул аудитке даярдоонун өзөгүн түзөт. Жер бетинен чыгып, татаал суроолорду бериңиз. максаттардын, тоскоолдуктардын жана тактиканын классикалык Станиславскиден шыктандырылган алкагын колдонуңуз, бирок андан ары түртүп көрүңүз.

Каармандардын өмүр баяны

"Алардын тарыхы сценарийде жок болсо да, каармандарыңыз үчүн бир барактан турган өмүр баянын жазыңыз: алардын курагын, кесибин, үй-бүлөлүк тарыхын, билимин, негизги баалуулуктарын, коркуу сезимин жана кыялдарын камтыңыз. алар жашоодо баарынан эмнени каалашат? алар эмнеден уялышат? бул өмүр баяны сизге ички жашооңузду берет. мүмкүн болушунча кененирээк болуңуз: алардын сүйүктүү тамагы эмне? алар кантип укташат? алар нервдик адатка ээби? бул майда-чүйдө нерселер эч качан аудит учурунда пайда болбошу мүмкүн, бирок алар сиздин субтекстиңизди жана физикалык өзгөчөлүктөрүңүздү билдирет. """

Сценарийдеги каармандын тамыры

"Эгерде сценарийде сиздин каарманыңыз медайым деп айтылса, анда ал мурунку бийчи экенин далилденбесе, ойлоп таппаңыз. мисалы, эгерде алар согуш аймагында медайым болсо, анда өлүмгө кандай мамиле кылышат? алар циникалык, үмүттүү же тунукбу? диалогдон жана сахна багыттарынан далилдерди табыңыз. травма жөнүндө тамашалаган каарман унчукпай калган адамдан айырмаланат. сценарий сизге далилдерди берет; сиздин жумушуңуз аны чындык менен чечмелөө."""

Эмоционалдык эс тутум жана анын ордун басуу

Каармандын күрөшүнө параллель болгон жашоо тажрыйбаңызды колдонуңуз - аларды көчүрүп алуу үчүн эмес, чыныгы эмоционалдык жоопту ачуу үчүн.Бул ыкма, методдук актёрдук иш-аракеттен алынган, байланышыңызды тереңдете алат. Максатыңыз травманы эс алуу эмес, көрүнүшкө ылайыктуу эмоцияга жетүү. эгерде сиздин мүнөзүңүз чыккынчылык сезсе, анда кичинекей нерсе менен да чыккынчылык кылган убактыңызды эсиңизден чыгарбаңыз. Эстутумдун интенсивдүүлүгү сиздин аткарууңузду күчөтпөстөн жандандырат.

Эмоционалдык даярдык боюнча кеңири колдонмо үчүн, Актёрлордун теңдиги эмоционалдык кирүү куралдарын куруу боюнча кеңештерди камтыган ресурстук бөлүмдү сунуштайт.

4-кадам: Карталоо жана өтүү

Сценарийди талдоо ар бир көрүнүштү соккуга бөлгөндө практикалык болот. каармандын максаты өзгөргөндө же жаңы маалымат пайда болгондо сокку өзгөрөт. Аудитордук тараптар үчүн, көбүнчө бир же эки гана көрүнүш бар, ошондуктан ар бир сокку жөнүндө кылдат болуңуз.

Биттерди кантип табуу керек

"Эгерде сиз ""жаңы максат"" деп эсептесеңиз, анда сиз бир заматта коргонууга, анан алсыз болуп калышыңыз мүмкүн, бул сокку, аны сценарийиңизге бир аз кыскартуу менен белгилеңиз."

  • """Биринчи максатты ишке ашыруу"" (FLT:1) - бул өнөктөшүмдү калууга ынандыруу."
  • "Экинчи максаттын ""Бит 2"" (англ. Beat 2 Objective) - ""Бит 2"" (англ. Beat 2 Objective) - ""Бит 2"" (англ. Beat 2 Objective) - ""Бит 2"" (англ. Beat 2 Objective) - ""Бит 2"" (англ. Beat 2 Objective) - ""Бит 2"" (англ. Beat 2 Objective) - ""Бит 2"" (англ. Beat 2 Objective) - ""Бит 2"" (англ. Beat 2 Objective) - ""Бит 2"" (англ. Beat 2 Objective) - ""Бит 2"" (англ."
  • " (trg) =""10""> "" Кечирим сурап баштагыла."""

"Анын ар бир максаты "" ынандыруу, зыян келтирүү, жактоочулук кылуу "" деген активдүү этиш сөз айкашы болушу керек."

Биттер анчалык деле чоң эмес

Табигый сценарийлерде соккулар үнсүз болушу мүмкүн. тыныгуу, үшкүрүнүү же көз караш соккунун өзгөрүшүн билдириши мүмкүн.Бул микро-көчүүлөрдү сезүү үчүн өзүңүздү үйрөтүңүз. Алар көбүнчө эң кызыктуу иш-аракеттер болот. мисалы, эгерде сиздин каарман күтүлбөгөн жаңылыктарды алса, сокку аны иштеткенде өзгөрөт.

5-кадам: Субтекст Бир нерсени айтуу жана башка нерсени маани берүү искусствосу

"Эгерде менин каарманым кандай сезимде экенин так айта алса, анда ал эмне болот?"" - деп сураңыз. - Андан кийин чындыкка ишартып, тескерисинче иш-аракет кылыңыз. - Бул айтылган нерсе менен көздөгөн нерсенин ортосундагы чыңалуу кескин электр энергиясын жаратат."

Субтекст үчүн көнүгүүлөр

  • """Ички монологду жазыңыз: ар бир сап үчүн каарманыңыз эмне жөнүндө ойлонуп жатканын жазыңыз, муну өзүңүз менен гана бөлүшүңүз, ички монолог эч качан сүйлөгөн сөзгө жетпеген жашыруун эмоцияларды, чечимдерди жана каалоолорду ачып берет."""
  • "Эгерде сап душмандыкка дуушар болсо, аны сүйкүмдүү ойноого аракет кылыңыз. эгер ал сүйүү болсо, аны коркуу менен ойноңуз. контраст сизди жөн гана айтып бербестен иш-аракет кылууга мажбурлайт. кастинг жетекчиси катмарларды көрөт. """
  • Унчукпоону колдонуңуз: Унчукпоону аудит учурунда, тыныгууларды шашылыш өткөрбөңүз. Субтекст консун. Жакшы жайгаштырылган ритм диалогдун бир сызыгынан да көп нерсени билдире алат. Унчукпоону бош кыймыл менен толтурбай кармап турууну үйрөнүңүз.

Бул макалада, биз, адатта, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу, бир нече жолу.

6-кадам: Жагдай-шартты жана "алдын ала"

"Көптөгөн сынак ийгиликсиздиктери актёрлор берилген жагдайларды четке каккандыктан болот: сиздин каарманыңыз биринчи сөзгө бир аз калганда ар бир көрүнүшкө кирет. ""алдын ала"" алардын дем алуусуна, абалына, катышууга даярдыгына таасир этет. сценарийде мурунку окуя көрсөтүлбөсө да, сиз аны логикалык жактан контекстке негизделген ойлоп табышыңыз керек."

"Буга чейин" ырым-жырымдарды түзүү

"Көзүңө он мүнөт калганда эмне болорун так жаз, алар кечигип калыштыбы? жаман кабар барбы? үмүткө толгонбу? чарчаганбы? анан ошол абалды физикалык жактан чагылдыр, сынакка катыша электе эле. бөлмөгө кир, эгерде сен жаңы эле атылган каарманды ойноп жатсаң, анда сен ийиндериң чөгүп, дем ала албай киришиң мүмкүн. эгерде каарман сыйлыкка ээ болсо, анда сен жеңил жана көкүрөгүң көтөрүлүп кетиши мүмкүн. """

Материалдык жагдайлар

Ошондой эле: күндүн кайсы мезгили? Аба ырайы кандай? бөлмө суукбу же ысыкпы? Алар физикалык жактан ыңгайлуубу? кино жана телевидениеде бул маалыматтар көбүнчө сценарийге жазылат же көрүнүштөн жыйынтык чыгарылат. мисалы, сөөк коюу аземиндеги көрүнүш жээктеги көрүнүшкө караганда башкача физикалык мүнөздү талап кылат. температура, үндөр, жыттар - бардыгы жүрүм-турумга таасир этет.

7-кадам: Мамилелер жана динамика

"Алардын бири-бирине болгон мамилесин талдап көргүлө, алардын ортосундагы тарых кандай? алар бири-бирин канча убакыттан бери билишкен? чечилбеген маселелер кандай? "" - деп сурайт ал. - Эгер аудит монолог болсо да, башка каарманды ачык эле элестетишиңер керек."

Күч динамикасы

Ата-эне менен баланын ортосундагы мамиледе күч ачык болушу мүмкүн, бирок романтикалык мамиледе ал мүнөт сайын өзгөрүшү мүмкүн. бул өзгөрүүлөрдү ойноо сиздин аткарууңузду тирүү сактайт.

Статус оюндары

Статус - бул күчтүү курал.Сиздин мүнөзүңүз экономикалык абалыңыз төмөн, бирок адеп-ахлактык бийлигиңиз жогору болушу мүмкүн. же алар өздөрүн көзөмөлдөп жатышат деп ойлошу мүмкүн, бирок чындыгында манипуляцияланып жатышат. ар бир каармандын абалын аныктаңыз жана аны көтөрүү же төмөндөтүү менен ойноңуз. жөнөкөй статустун өзгөрүшү - мисалы, башка каарман отурганда туруп - бүтүндөй динамиканы өзгөртө алат.

8-кадам: Физикалык жана үн тандоосу

Сценарийди талдоо физикалык жана үн тандоосуна түздөн-түз алып келиши керек. каарман жөнүндө сиз жараткан ойлор денеңизде жана үнүңүздө чагылдырылышы керек. Ар дайым ачууланган каарман ар дайым корккон каармандан башкача дем алат.

Каармандардын борборун табуу

"Адамдын мүнөзү денеден кайдан келип чыгат? - Аскер кызматкери көкүрөктөн алып келиши мүмкүн. - Чоочу өспүрүм тизеден алып келиши мүмкүн. - Чоочу жумушчу ийиндеринде чыңалууну алып жүрүшү мүмкүн. - Бир физикалык ачкычты тандап, андан иштеңиз. - Сүйлөгөнгө чейин бул борбор менен угуу бөлмөсүн кыдырып көрүңүз. - Физикалык сапат сиздин үн сапатыңызга таасир этет. - Чоочу жаак тыгыз үн чыгарат; ачык көкүрөк терең резонанска мүмкүндүк берет. """

Үн-өзү добуш берүү

Каарман тез же жай сүйлөйт? жогорку же төмөн үн? дем алуу үлгүлөрү? Бардыгы алардын жагдайлары жана психологиясы менен аныкталат. бир чыкылдатууга чейин, капталдарды бир нече ар кандай үн вариациялары менен окуп жазыңыз. мисалы, кекиртегиңизде чыңалууну кармап, анан эркин дем алып жатканда сызыкты окууга аракет кылыңыз. чечмелөө кандайча өзгөргөнүн байкаңыз.

9-кадам: Көп кездешкен каталардан качуу

Атүгүл кылдат талдоо менен да, актёрлор алдын алууга мүмкүн болгон каталарды кетиришет.

  • "Эгерде сиз ""Түшүнбөстөн жаттап алуу"" деген сөздү унутуп калсаңыз, анда сиз сөздүн маанисин парафразалай аласыз, анткени сиз каармандын эмнеге умтулуп жатканын билесиз."
  • "Эгерде сиз башка каарманды четке кагып жатсаңыз, анда сиздин аткарууңуз монолог эмес, жооп болуп саналат. башка каарман сүйлөгөн учурда да активдүү уккула. эгерде сиз кастинг режиссёру менен окуп жатсаңыз, алардын үнүнө жана энергиясына реакция кылыңыз. эгерде бул өзүн-өзү кармай турган болсо, анда башка каармандын саптарын жазыңыз, ошондо сиз реалдуу убакытта жооп бере аласыз. """
  • Тандоону өтө катуу кылуу: Өзгөртүүгө даяр болуңуз. Кастинг командасы башка чечмелөөнү сурашы мүмкүн. Ийкемдүүлүк интеллектти көрсөтөт. Сценаны бир нече жолдор менен машыктырыңыз - ачуу, кайгы, көңүл ачуу, саркастикалык - ошондуктан бөлмөдө бурулуш жасай аласыз.
  • Көрүүчүлөрдү унутуу: Аудитордук бөлмөдө үнсүз аудитория бар - кастингдик директор. аларга мүнөздү бузбай ойноңуз. Аларды көңүлүңүзгө тартуунун жолун табыңыз, бирок көрүнүшкө ишенимдүү болуңуз.
  • "Анын сөзү: "" Жазуунун сизди колдоп турганына ишенгиле, сөздөр менен контекст буга чейин эле ачууланып турганда ачууланып жатканыңарды көрсөтүүнүн кажети жок,"" - деп жазган."

10-кадам: Багыт менен репетиция

"Сиздин анализиңиз кысым астында гана пайдалуу болот. бир нече жолу кайталаңыз, бирок тактикаңызды ар бир жолу өзгөртүңүз. бир жолу ачууланган көрүнүштү сынап көрүңүз, анан кайгырыңыз, анан көңүл ачууңуз. бул сиздин эмоционалдык диапазонуңузду ийип, чириген аткарууну болтурбайт. видеого өзүңүздү жаздырыңыз жана сын көз караш менен карап туруңуз. физикалык жактан барбы? "" - деп сурады ал."

Бит-брейкти колдонуңуз

"Анын айтымында, ""ар бир жаңы сокку үчүн бөлмөнү кыдырып көрүңүз, бул булчуң эс тутумуңуздун өзгөрүшүн бекитет, ал эми угуу учурунда соккулар инстинктивдүү сезилет, ошондой эле сценарийди кыймыл-аракеттин багыттары менен белгилей аласыз: ""Кайра бурулуңуз,"" ""Кайра кадам жасаңыз,"" ""отуруңуз."""

Досуң же машыктыруучуң менен иштеш

Мүмкүн болсо, сахна өнөктөшү менен репетиция жасаңыз. эгер мүмкүн болбосо, сизге чыныгы реакцияларды бере турган окурманды колдонуңуз. Окурман канчалык күтүлбөгөн болсо, ошончолук көп катышууну үйрөнөсүз. Досуңуздан күтүлбөгөн жоопту ыргытууну сураңыз - көз жашын күткөндө мактоо же ачууну күткөндө унчукпай калуу. Бул сизди ылайыкташууга үйрөтөт жана аткарууңузду тирүү сактайт.

Кошумча репетиция ыкмалары үчүн, Stagemilk's скрипт анализи колдонмосу бул процессти толуктоочу алкактарды сунуштайт.

11-кадам: Бөлмөгө даярдык көрүү

"Аудитордук күн - бул сценарийди талдоонун убагы эмес, бул сиздин даярдыгыңызга ишенүү убактысы. бирок, акыркы тез карап чыгуу сиздин тандооңузду бекемдей алат. максат - бөлмөгө ишеним жана түшүнүк менен кирүү, мээ тыгылып калган эмес. """

Бир барактан турган алдамчылык баракчасын түзүү

Бир эле баракка мындай деп жазыңыз:

  • Сиздин каармандын супер-объективи (алар жалпысынан эмнени каалашат)
  • Сценанын максаты (бул конкреттүү көрүнүштө алар эмнени каалашат)
  • Негизги ритмдер жана алардын тактикасы
  • Бир физикалык ачкыч
  • Бир үн ачкычы
  • Эскертүү: каарман жөнүндө билбеген нерселер

Бул баракчаны бөлмөгө киргенге чейин окуп, андан кийин аны алып салгыла. аны жазуу сиздин эс тутумуңузду бекемдөөгө жардам берет. алдамчылык баракчасы акыркы мүнөттөгү тынчсызданууну басаңдатат, анткени сиз кайтып келүү үчүн даяр алкагыңыз бар экенин билесиз.

Жылуу болуп, муздап калгыла

Физикалык жана үн жылытуусу сүйлөшүүгө мүмкүн эмес. беш мүнөт созулуп, ызы-чуу жүрөктүн кагышын төмөндөтүшү мүмкүн. эрте келип, жеке мейкиндикти таап, физикалык ачкычыңызды аралап өтүңүз. терең дем алыңыз. кыска үн менен жылытуу: эриндерди кычыратып, тилди бурмалап, сиреналарды жасаңыз. Бул сиздин аспапты жана мээңизге иштөө убактысы келди деген сигналдарды даярдайт.

Муздак окууларга жана өз алдынча ылдамдыкка ылайыкташуу

Кээде сиз сынакка бир нече мүнөт калганда гана капталдарды аласыз. муздак окууда, анализиңизди кысуу керек. дагы деле болсо, чөмүлтүлүү баскычын тез эле жасаңыз: көрүнүштү эки жолу окуңуз, максатыңызды аныктаңыз жана бир соккуңуз өзгөрөт жана жөнөкөй физикалык ачкычты тандаңыз. ашыкча ойлобоңуз. инстинкттериңизге ишениңиз.Өзүңүзгө көбүрөөк убакыт, бирок ошондой эле көбүрөөк жоопкерчилик бар. Камеранын бурчу, жарыгы жана фону каарманга кызмат кылат.

Акыркы ойлор: Профессионалдык чекит

Сценарийди талдоо бир жолку иш эмес. Ар бир рол жаңы ыкманы талап кылат жана ар бир аудит сизге өз процессиңиз жөнүндө бир нерсе үйрөтөт. Сценарийди бузууга, мүнөзүңүздү курууга жана субтекстти изилдөөгө инвестиция салган убакыт ишеним, конкреттүүлүк жана чындыкка жараша болот. Кастинг директорлору мыкты аткарууларды издешпейт. Алар тандоо жасай турган, багыт ала турган жана каарманды чыныгы жашоо менен жандандыра турган актёрлорду издеп жатышат. Сценарийди талдоону өздөштүрүү менен сиз кол өнөрчүлүктү сыйлаган олуттуу адис экениңизди далилдейсиз.

Анализди эртерээк баштаңыз, кылдат болуңуз жана ар бир аудитке даяр болуңуз, сиз гана айта турган окуяны айтып берүүгө даяр болуңуз.Бул макаладагы куралдар - контексттик карталардан жана каармандардын өмүр баянынан баштап, сокку урган бузулууларга жана физикалык ачкычтарга чейин - ар бир ролуңузда сизге кызмат кыла турган кайталануучу системаны түзөт.