왜 Interactive Demonstrations 변형 황동 교육

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음악 교육의 연구는 지속적으로 멀티 감각 교육은 기술 취득을 가속화합니다. 2018 연구는 ] 음악 교육의 연구의 장군]에 출판 된 kinesthetic 학습은 수동 관찰 혼자 비교하여 60 %까지 적절한 근육 운동의 유지를 향상 시켰습니다. 대화 형 데모는 또한 지원 그룹 설정에서 일반화 시험 및 오류로 성능 불안을 감소시킵니다. 또한 즉각적인 피드백 루프 - 비참, 이론, 그리고 촉각적 인 자질은 학생들이 배설 된 습관을 갖기 전에.

모든 황동 악기 뒤에 음향 원리는 동일합니다: 플레이어의 입술은 공명으로 공기 란을 조정하는 reed로 진동합니다. 그러나, 그것의 공명은 embouchure 긴장, 공기 속도 및 관의 길이에 달려 있습니다 (밸브 또는 활주로에 의해 변화되는). 상호 작용하는 데모는 학생들이 이 원인을 탐구하고 효력을 첫째로 관계하는 것을 허용합니다. 예를 들면, 펫트럼프의 느린 motion 영상을 보는 것은 립의 전체적인 변화가 변화하는 것을 정확하게 변화할 수 없습니다.

Interactive Demonstrations 설계에 대한 기초 원칙

효과적인 데모는 무작위 활동이 아닙니다. 그들은 명확한 학습 결과를 기반으로 구축 된 경험입니다. 다음 원칙은 모든 세션이 참여하고 pedagogically 소리입니다.

Explicit Learning Objectives 설정

입각을 선택하기 전에, 물어: "학생이 ]do 이 데모 후?"잘 정의된 목적 가이드 활동 선택 및 평가. 예제는 다음과 같습니다:

  • 편안한 입지를 형성하고 거울을 보면서 5 초 동안 꾸준한 초를 지속하십시오.
  • 어깨 또는 목에 긴장 없이 중간 C에 깨끗한 공격을 생성합니다.
  • 일관된 공기 지원을 사용하여 간단한 2 ‐ 노트 슬러를 수행합니다.
  • trombone에 첫 번째 5 노트에 대한 올바른 슬라이드 위치를 식별합니다.

목표의 기내성과 시간의 반동을 유지하십시오. 단일 45 분 세션의 경우, 2 또는 3 특정 목표에 자신을 제한하십시오. 너무 많은 목표를 가진 과부하 학생은 혼란과 좌절로 이끌어 냅니다.

연령과 능력 수준에 적응

젊은 초보자 (8 ‐ 12 세) 짧은 시간에, 빈번한 휴식과 같은 활동에. 사용 콜 앤 리듬, 버킹 대회, 그리고 "Simon Says" 스타일 embouchure 드릴. 이전 학생들은 더 깊은 기술 설명과 더 긴 연습 라운드를 처리 할 수 있습니다. 고급 플레이어는 멀티 포닉스, 플터 닝, 또는 반 밸브 효과와 같은 확장 기술을 탐구하는 데모에서 혜택을. 항상 당신의 그룹에 대한 몇 가지 기본 지식을 설명하기 전에.

고급 비계

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Interactive Brass Demonstration 계획 및 Structuring

부드러운 데모는 정교한 준비를 요구합니다. 다음 프레임 워크를 사용하여 교사와 학습자를 추적하십시오.

사전등록 준비

  1. 장치와 액세서리를 선택한다. 작은 그룹 당 적어도 하나의 기능 기기를 가지고, 플러스 여분의 입피스 ( 위생 공유를 위해), 뮤트, 밸브 오일, 슬라이드 그리스 및 청소 용품. 모든 슬라이드를 자유롭게 확인하고 밸브는 기름을.
  2. 프리미어와 기술. 카메라 또는 문서 카메라를 닫는 후 투영을 위한 설정. 거울을 배치하는 것은 모든 학생이 자신의 얼굴을 볼 수 있도록 배치됩니다. 아너 또는 투영 앱 (예: TonalEnergy, BandLabs)을 태블릿 및 테스트 연결에로드하십시오. 모든 사전 녹음 된 느리 모션 클립을 준비하십시오.
  3. 참여실을 배치합니다.] 반원 또는 작은 클러스터에 있는 배열 의자는 쌍을 함께 작동할 수 있습니다. 모델링을 위한 명확한 중앙 공간을 남겨두십시오. 역을 사용하는 경우, 학생이 도착하기 전에 설정하십시오.
  4. 프리퍼스 or 디지털 서미트. 학생들은 키 운동과 일반적인 오류 수정의 한 페이지 참조로 남길 수 있습니다. 홈 연습을위한 온라인 비디오 링크. 대화 형 예로 이어지는 handout에 QR 코드를 고려하십시오.

Step‐by‐Step 데모 흐름

전형적인 45 분 대화 형 세션은 다음과 같습니다.

  1. Hook (2‐3 분): 흥미 진진한 짧은 패스를 재생하거나 관심을 캡처하는 친숙한 멜로디. 학생들이 입, 또는 공기 사용의 소리, 모양에 대해 알아내는 것을 물어. Encourage 야생 추측-이 주요 호기심.
  2. 대상 개념(5분):] 다이어그램, 비디오, 또는 물리적 모델을 사용하여, 언더링 기계(예:, 어떻게 피치를 생산하는 입술)을 설명합니다. 간단하게 언어와 사용 아날로그(립 진동에 대한 초인화 모기와 같은)를 유지하십시오.
  3. 가이드 그룹 연습 (10 분): 천천히 기술을 해독, 그 다음 클래스를 가지고 있습니다. 학생들은 개별 교정을 제공. 호흡 또는 관절을 동기화하는 카운트 오프를 사용합니다.
  4. 참가자 피드백 (10 분):학생 쌍;특정 기호에 대한 다른 시계 동안 하나의 연극 (예를 들어, 어깨 리프팅, 입방 압력). 그들은 역 역할과 보고서 관측을 역임. 가이드에 간단한 관찰 체크리스트를 제공.
  5. Whole‐class Q&A 및 정제 (5 분): 다른 사람의 의견 동안 입증하는 세 명의 학생을 초대합니다. 긍정적 인 접근법을 사용하여 일반적인 실수를 주소 : "그레이트 시작-let의 작은 공기 속도를 추가하려고합니다."
  6. 레캡과 ‐홈 연습 (5 분): Verbally는 두 개 또는 3 개의 키 포인트를 검토합니다. 세션의 목표에 묶인 운동의 체크리스트로 학생들을 집으로 보내십시오. 오늘 개선 한 일을 이름을 각 학생에게 묻기로 종료하십시오.

Interactive Teaching의 핵심 Brass 기술

특정 기술은 시각적 참조보다 물리적 감각에 의존하기 때문에 손으로 ‐에 형식에 특히 잘 떨어졌다. 아래는 다양한 황동 악기에 적합한 가장 중요한 기술에 대한 자세한 접근법입니다.

호흡 지원 및 Diaphragmatic 호흡

많은 초보자 호흡은 가슴에 얕게, 톤 품질 및 내구시간 제한. 깊은, 통제 된 호흡을 구축하기 위해 이러한 대화 형 운동을 사용합니다 :

  • 무기 호흡 :]학생들은 딸을 통해 천천히 마시는 밀짚 주위에 입술을 뿌리고, 낮은 늑골의 주위에 확장을 느끼게합니다. 한 숨에 적어도 15 초를 목표로 꾸준한 자신의 딸을 통해 멸종.
  • Dragm의 Hand:]더 낮은 뒤에서 벨리 버튼과 다른 한 손으로 배치합니다. 흡입과 360도 확장을 느낄 수 있습니다. 제어 된 "sss"소리와 함께. 감명 된 버전의 경우, 그의 가장 긴 지속을 유지할 수 있습니다.
  • 공기 속도: 입 앞에 손을 잡고 입에 윙윙윙 때 더 높은 피치를 생산하는 방법을 느낄 수 있습니다. 학생들은 이 악기를 사용하여 감각을 격리합니다.
  • 폴더 비행기 테스트: 종이의 작은 조각을 소문하고 음악 스탠드에 배치합니다. 학생에게 그들의 숨을 사용하여 스탠드에서 종이를 불어 넣으십시오. 이 시각적인 큐 보상 공기 속도와 초점.

계기가 처음 없이 호흡 통제를 연습하는 환경 학생. 이것은 기술을 고립시키고 입술 피로를 방지합니다. 일단 안락하게, 입방 초인종에 동일한 감각을 이동하고 그 후에 가득 차있는 계기를 전합니다.

Embouchure 형성 및 융통성

거울을 사용하여 플레이어가 자신의 얼굴을 볼 수 없기 때문에 필수적입니다. 학생 당 거울을 설정하거나 태블릿 자체 ‐ 카메라를 사용합니다. 이러한 체크 포인트를 데모합니다.

  • 커너스 회사, 센터 무료. 쇼 “smiling” embouchure (incorrect) versus a “corners inward” 그립 (correct). 학생들은 그들의 뺨에 손가락을 배치하여 차이를 느끼게.
  • Mouthpiece 배치: 트럼펫의 경우, 약 1/3의 상 입술, 2/3의 낮은 입술; 경적, 약간 더 높은 상한 입술; trombone, 심지어 분할. 거울에서 실험하고 전문 플레이어의 사진과 비교.
  • 중부 범위에서 쌓아온: 학생들이 작은 진동 오프닝을 제외하고 입술을 함께 유지하면서 편안한 피치를 윙크. 짧은 비디오를 기록하여 스스로 볼 수 있습니다.
  • Flexibility 운동: 입방만 사용하여, 낮은 초와 높은 초 (사이렌과 같은) 사이에 슬라이드. 이 립 자유를 손가락 패턴없이 구축. 파트너 도전: 하나 buzzes a siren, 일치 윤곽을 가진 다른 에코.
“이 사용은 거울 앞에 입각 조각 초인화 이다. 학생들은 즉시 그들이 피칭 또는 확산 때 보고, 그들은 나쁜 습관 세트 전에 스스로 ‐correct 할 수 있습니다.” — Sarah K., Eastman Community Music School에서 황동 강사

예술과 통우링 스타일

혀의 발을 갖는 것은 혀가 되기 때문에, 혀가 끊어지는 것을 막을 수 있습니다. 혀가 혀가 닿는 듯한 느낌을 갖는 것은 듯한 느낌입니다. 혀가 닿는 혀가 닿는 듯한 느낌을 갖는 것은 듯한 느낌입니다. 혀가 닿는 듯한 느낌을 주는 혀가 혀가 혀가 혀가게 되기 때문에 혀가 혀가 닿는 혀를 갖는 소리를 느끼면서도 깊숙히는 것을 갖게 됩니다.

스테이카토 vs. 레사토 기술에 대해서는, 학생들은 날카로운 탭과 부드러운 프레스 사이의 차이를 느끼기 위해 파트너의 어깨를 만지고 있습니다. 이 크로스 모달 피드백은 깊이 이해합니다.

밸브 및 슬라이드 기술

밸브는, "파이퍼 핑"온도를 만듭니다. 이 모델은 숫자 (1,2,3,1‐2 등)의 임의의 시퀀스를 말하며, 학생들이 부동하지 않고 대응 밸브 조합을 누릅니다. 이 구조는 침착하지 않고 근육 메모리를 구축합니다. 이 피치 빙 앱과 함께 쌍을 통해 학생들은 의도 밸브 조합을 듣게됩니다. trombone의 경우, 학생 슬라이드가 무인 항공기에 들어갑니다. 이 제품은 이어 ‐팔찌를 개발합니다. 이 가이드는 5 개의 시선을 위한 가이드 라인을 표시합니다.

다른 연령 그룹에 대한 Interactive Elements 설계

모든 대화형 활동은 모든 연령대에 대해 똑같이 잘 작동합니다. 여기에 참여를 극대화하기 위해 연령대 전략이 있습니다.

초등 학생 (6-10 세)

짧게 세션 유지 (15~20 분) 게임 기반. 입방 경주 (최대), "복음 동 춤"(놀이 음악, 때 그것은 학생들이 올바른 입방 위치를 보유해야합니다), 호출 및 ‐ 책임 동물 소리 (모스크토와 같은 버즈). 익숙한 성격과 편안함을 구축하는 초점. 항상 아이들이 가장 좋은 것을보고, 가장 좋은 것을보고, 가장 좋은 것을 시도 할 수 있습니다.

중학교 학생 (11∼14)

이 연령 그룹은 구조화, 목표 지향적 인 활동을 위해 준비가되어 있지만 여전히 다양한 필요로합니다. 학생들은 호흡 운동, 입방 윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙

고등학교 및 대학생 (15-22)

연구원들은 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들이 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들을 돕고 있습니다. 연구원들은 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들을 돕고 있습니다. 연구원들은 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들의 연구원들을 돕고 있습니다.

Brass Learning을 강화하는 기술을 활용

현대 도구는 데이터 ‐ 풍부한 학습 경험으로 표준 데모를 설정할 수 있습니다. 키는 기술 ]을 보완]로 통합하는 것입니다, 촉감 피드백에 대한 교체.

실시간 피치 분석 및 Visual Feedback

TonalEnergy, BandLabs 및 iStroboSoft 디스플레이 피치, 파형 및 실시간 국제과 같은 응용 프로그램. 학생의 긴 톤 동안 태블릿 또는 스마트 폰 화면을 프로젝트. 시각적 피드백은 "중앙 피치"처럼 보이는 것을 이해하는 데 도움이됩니다. 이 무인한 톤과 함께 쌍은 chord 튜닝 및 안정성을 가르치기 위해. 그룹 작업에 대해 각 학생이 화면을보고 메모가 조정 될 때 호출하는 동안 차례로 이동합니다.

Slow-Motion 비디오 및 오디오 재생

정상적인 속도에 짧은 패스를 기록, 다음 프레임에 의해 프레임을 검토. 그들은 그들의 embouchure가 닫을 때 정확히 볼 수 있습니다, 그들의 어깨 상승, 또는 그들의 혀는 잘못 이동. 주의 공격 감퇴 또는 공기 지원 파인을 표시하는 오디오 파형을 사용. 자가 ‐corction 능력에 대 한 학생: “당신은 'tu' 대신 '두'와 노트를 시작 하는 경우 무슨 일이 일어날 것 이다? 이 자기 ‐corction 권한을 부여 하는 진단 도구로 비디오 회전.

가상 현실과 시뮬레이터

VR 브라켓 시뮬레이터는 진정한 악기의 물리적 요구 없이 피치와 볼륨을 실험하는 초보자를 허용하지만, 실제로는 실제 악기의 물리적 요구 없이는 초보자를 허용한다. 이 개념은 공기 방향과 입술 긴장과 같은 개념을 소개하는 데 가장 유용하다. 그러나, 항상 실제 악기 시간으로 따라 - 자극은 실제 공기 란의 저항을 진동하는 입각과 립.

온라인 원격 교육 적응

가상 수업을 위해 스플릿 스크린 비디오 그래서 교사와 학생은 서로의 embouchures를 동시에 볼 수 있습니다. 스크린 ‐share를 통해 디지털 튜너 스크린을 공유합니다. 학생이 라이브 세션 전에 볼 수있는 일반적인 기술에 대한 사전 기록 된 데모를 준비하십시오. 구글 잼 보드 또는 공유 화이트 보드를 사용하여 기류 및 손가락을 다이어그램. 수업 간 비동기 피드백에 대한 자체 및 업로드 짧은 클립을 기록합니다.

Brass Demonstrations의 일반적인 도전

가장 좋은 계획 세션은 로드 블록을 만날 수 있습니다. 여기에 효과적으로 처리하는 방법입니다.

학생의 방사

황동 재생은 인내가 필요합니다. 학생이 몇 가지 트리, 피벗 후 소리를 생산할 수 없을 때. 입피스 만 사용, 공기 압력 수요를 감소, 또는 악기없이 버즈를 가지고. 한 학생은 그룹 앞에 혼자 투쟁을하지 마십시오. 단계 마스터 한 친구와 함께. 작은 승리를 축하 : "그녀는 지난 시간보다 2 초 지속되었습니다!" "Frustration‐to‐fun"공구를 유지하십시오. 재미있는 게임, 다른 소리로 전환하거나, 다른 소리를 다시 놓을 수 있습니다.

큰 그룹과 일

30 개 이상의 클래스에서 개별주의는 제한적입니다. 쌍 작업과 작은 그룹 "스테이션"을 사용하십시오. 3 개의 역을 설정하십시오. 짚으로 호흡 운동, 거울과 윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙윙

학생을 위한 적응력

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Overcome Squeaking, 에어 토스, 그리고 Weak 공격

3개의 일반적인 문제점 plague 새로운 금관 악기 선수. 그들을 해결하기 위하여 상호 작용하는 방법을 사용하십시오:

  • 스크램핑:] 종종 너무 많은 입방 압력 또는 피칭 embouchure에 의해 발생. 거울 앞의 학생 놀이와 의도적으로 너무 작은 압력으로 재생, 다음 최소 압력을 추가. 또한 입방이 중심되는 것을 확인.
  • Airy tone: 보통 입술은 너무 멀리 떨어져 있습니다. 학생에게 더 높은 노트를 버리고 (립을 강화하는) 그리고 그 후에 립을 분리하지 않고 표적 주로 쉴 것을 요구하십시오. 조직 시험을 사용하십시오: 종의 앞에 조직을 붙들 것입니다.
  • Weak attacks: 혀는 너무 느리거나 공기가 동기화되지 않을 수 있습니다. 연습 “popping” 예리한 “tu” 튜너를 보고 있는 동안 주의. 이길을 가진 공격을 잠그기 위하여 metronome clap를 사용하십시오.

진행 중 및 이후 대화 형 데모

즉각적인 피드백은 대화 형 교육의 가장 큰 장점 중 하나입니다. 이러한 낮은 섭취 평가 방법을 사용하여 성장과 미래 교훈을 추적하십시오.

관람안내

파트너 작업 중, 학생들이 각 목표를 충족하는 클립보드를 가진 방을 걸어 (예를 들어, 4 개의 비트에 대한 꾸준한 톤을 유지, 올바른 손 위치를 사용). 개인적으로 클래스 후 결과를 공유. 각 학생에 대한 실행 로그를 유지하면서 시간을 초과합니다.

Peer 의견 양식

쌍 운동 후, 각 학생은 한 긍정적인 관찰 (예를 들어, "좋은 편안한 손가락")을 쓰고 개선을위한 하나의 제안 (예를 들어, "높은 노트에 더 많은 공기를 썼다"). 특이성을 수집합니다. 양식을 수집하고 몇 익명의 예제를 읽으십시오.이 정상화 피드백 문화.

자기 관리 Rubrics

학생들에게 간단한 1‐4 스케일 질문을하십시오. "나는 내 턱에서 긴장없이 편안한 입지를 형성 할 수 있습니다."그들은 전에 스스로 평가하고 인식 된 성장을 추적하기 위해 시연을 요청합니다. 그룹에 대한 토론은 메타 인식을 강화합니다.

성능 스냅샷

단위의 끝에 30초 재생 샘플을 기록합니다. 첫 번째 데모에서 초기 녹음에 비해. 학생을 위해 다시 재생 가능 진행은 신뢰와 동기를 구축합니다. 포트폴리오에서이 기록을 유지하여 학기에 걸쳐 성장을 보여줍니다.

문서는 미래 세션을 재정립하는 데 도움이. 대부분의 "aha" 순간을 생성하는 활동을 계속하고 개념이 추가 검토를 필요로. 시간이 지남에 따라, 당신은 입증 된 대화 형 운동의 개인화 된 라이브러리를 구축 할 수 있습니다.

Brass Educators의 Curated Resources

상호 작용하는 시연은 동적인 탐험에 rote 교련에서 금관 악기 교육을 올리. 명확한 목적, 손에 활동, 및 사려깊은 기술 사용 결합해서, 당신은 학생 뿐만 아니라 주술 기술이 뿐만 아니라 금관 악기 가족을 위한 지속 열정을 개발하는 학습 환경을 창조합니다. 이 가이드에서 작은 초소음 하나 기술, 계획 20 분 회의, 그리고 당신의 학생의 참여 및 진전을 보십시오.