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FLEXibility 및 Range 확장을위한 프랑스 Horn 운동
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Flexibility 및 범위 이해
프랑스 경적에 대한 유연성은 피치와 같은 밸브 조합 (립 슬러)을 사용하거나 큰 간격의 도약을 실행할 때 특히, 특히, 특히 사이에서 원활하게 이동할 수있는 능력을 나타냅니다. 그것은 embouchure, 호흡 지원 및 혀 위치의 조정 제어를 포함한다. 유연성은 lyrical 구울 및 crisp 빠른 이동 음악에 대한 반사 공격에 깨끗한 연결 라인을 가능하게하는 것입니다.
다른 한편으로는, 좋은 음색과 화 염을 생산할 수 있는 노트의 전체적인 스팬을 설명합니다. pedal tones에서 가장 높은 altissimo 노트. 어떤 플레이어가 광범위하게 가지고 있지만, 그것은 침착 근육과 정제 공기 제어를 강화 일관성있는 연습을 통해 체계적으로 개발 될 수 있습니다.
이 두 가지 기술은 심하게 상호 연결됩니다. 유연한 embouchure는 다른 등록자에게 쉽게 적응할 수 있으며, 단단한 범위 기반은 경적을 통해 유연한 슬러를 실행하는 것이 더 쉽습니다. Conversely, 긴장 또는 가난한 기술은 모두 제한 할 수 있습니다. 따라서, 대상 유연성을 구축하고, 반대 versa를 구축하는 운동.
유연성과 범위 작업에 대비: 따뜻한 업 기본
적절한 워밍업은 까다로운 유연성이나 범위 운동을 시도하기 전에 비 협상이 가능합니다. 뿔의 부분은 정확하고 기동성 요구가 필요합니다. 준비없이 긴장과 빈 습관을 위험합니다. 다음 순서에서 10-15 분을 보내십시오.
호흡 통제와 자세
- 어깨에 앉거나, 발을 평평하게 앉습니다. 격막 (belly breathing)을 사용하여 깊이 흡입하십시오. 천천히 흘러 관통되는 입술을 통해 흡입하십시오. 꾸준한 시내를 느끼십시오.
- 연습 호흡 공격 : 입각없이, 일관적인 "s"또는 "f" 소리를 8-10 초 동안 생산, 공기가 정상화 유지. 이 열차는 높은 노트와 부드러운 슬러브에 필요한 복부 지원.
입방 버즈
- 의향을 혼자서 버즈 : 편안한 중간 범위 피치 (예 : 직원의 C)를 생산합니다. 그라듀로 이동하고 절반 단계로 아래로 이동, mimicking 입술 슬러. 버즈는 경적 저항없이 embouchure를 격리하고, 가늠구멍에 약간의 변화를 느낄 수 있습니다.
- 버즈닝은 뿔이 증폭하기 전에 명확한 코어 사운드를 개발하는 데 도움이됩니다. 이 2 ~ 3 분을 보내십시오.
목적의 긴 톤
- 중간 C (열려있는 경적)에 시작. 편안한 mezzo-forte에서 8-12 카운트를 보유. 중심의 피치, 최소 파링 및 일관된 톤 색상에 초점.
- C를 낮은 크롬으로 상승, 그 후에 높은 C에 상승. 각 주 동안, 4개의 조사에 4개의 조사에 크레센도 디바논 (mess di voce)를 실행합니다. 이 구조 embouchure 힘과 통제.
Gentle 입술 슬러
- 간단한 C-G-C 슬러 (밸브가 열립니다)로 시작하십시오. 낮은 C, G까지 아래로 플레이하고, 중간 C로 돌아갑니다. 공기를 앞으로 이동하십시오; 입술을 짜지 마십시오. 천천히 5-10 번 반복하십시오.
이 워밍업 후, 당신의 embouchure는 가동 가능하지만 피로하지 않아야합니다. 긴장을 느끼면 진행하기 전에 긴 톤 또는 윙윙윙윙으로 돌아갑니다.
프랑스 Horn의 유연성 운동
유연성의 대상 특정 측면 아래 운동. 천천히 tempo (quarter note = 60)에서 시작하여 100-120로 점차 증가합니다. 일관성있는 아름다운 톤 유지; 속도는 이차입니다.
기본 입술 슬러
입술 슬러는 유연성의 기초입니다. 그들은 단지 embouchure 및 공기 변화, 밸브가 필요. 편안한 중간 등록에서 시작:
- C (오픈), G (오픈)까지 슬러, C. 각 벨브 조합에 반복하십시오: F (1st 벨브), Bb (1+2), Eb (2+3), 등.
- 세 개의 노트 슬러브로 진행: C-G-C 및 G-C-G. 다음 네 노트: C-E-G-C. 심지어 리듬 유지 metronome을 사용.
일반 실수: 목이나 혀를 사용하여 슬러를 돕습니다. 대신, 공기를 상승으로 빠르게 움직이는 상상, 더 느려지게 하. 턱을 끊기지 마십시오; 립 가늠구멍만 변경해야 합니다.
확장된 입술 Slurs
기본 슬러가 신뢰할 수 있고, 더 넓은 간격으로 확장됩니다. 예를 들어:
- 낮은 F (1st 밸브)에서 중간 F (오픈) - 전체 옥브 입술 슬러.
- 중간 C에서 높은 E (partial 4) - 10에 대한. 이 도전은 밸브 지원없이 훨씬 높은 피치에 적응하기 위해 embouchure.
- 연습은 첫째로, 그 후에 자파. 과도한 입piece 압력을 검사하기 위하여 거울을 사용하십시오.
Tip: 슬러브가 끊거나 균열이면, 더 작은 간격으로 돌아와 부드러운 지원 전환에 초점을 맞춥니다. 그로 인해 일이나 주 동안 넓습니다.
색소 슬러
Chromatic slurs는 지속적인 공기와 embouchure 조정을 가진 벨브 변화를 결합합니다. 그들은 모든 기록기의 맞은편에 건축 융통성을 위해 우수합니다.
- 낮은 C에서 중간 C까지 크롬 스케일을 재생, 절반 단계를 사용하여. 톤구없이 각 반 단계. 연결 소리 유지; 밸브 변경에 범프를 방지.
- 그 후 반복 반전: 중간 C에서 낮은 C 색으로 아래로.
- 제어를 얻고, 2 옥타브 (낮은 C에서 높은 C)에 크롬 슬러를 재생합니다. 이것은 각 반 단계에 대한 매우 미세 embouchure 조정이 필요합니다.
밸브를 변경하면서 부분 교차하는 데 필요한 메모에 특별한 관심을 지불하십시오 (예 : C #에서 D). 이러한 특정 전환을 천천히 연습하십시오.
Arpeggio 슬러
arpeggios를 통해 슬러지 큰 간격을 걸쳐 유연성을 구축하고 melodic phrasing 도움. 일반적인 chords를 사용:
- C 주요 arpeggio: C-E-G-C (가장) 및 C-G-E-C (가장 아래로).
- F 전공: F-A-C-F.
- 디민스 arpeggio: C-Eb-Gb-A (폭 넓은 간격을 위해 좋은).
각 arpeggio 슬러리를 재생, 다음 다른 리듬을 시도: 긴 짧은 짧은 긴, 등. 이 변은 빨리 반응하는 embouchure를 강제합니다.
Interval 교육 및 Trills
Trills는 2개의 주 사이 급속한 교환입니다 반 전체적인 단계 떨어져 있습니다. 그들은 극단적인 융통성을 요구합니다:
- 중간 C-C#에 반 단계 삼체로 시작하십시오. 단지 손가락 동의 (1st 벨브) 및 최소 침수 변화를 사용하십시오. 공기를 꾸준한 유지하십시오.
- 점차 증가 속도. 그런 다음 전체 단계의 승리를 시도: C-D (열려 1 개방).
- 다른 등록자에서 트리엘에 작업, 특히 상단 중간 (G-A) 부분이 더 가까이.
전체 유연성을 조직 : 기본 슬러리 5 분, 확장 슬러리 5 분, 크롬 슬러리 5 분, arpeggios 5 분 또는 트리lls 5 분. 플래 aus를 방지하기 위해 매일 주문을 회전합니다.
범위 확장 운동
범위 확장은 인내 및 지능형 연습을 필요로한다. 압력 또는 피칭과 높은 노트를 강제하지 마십시오. 대신, 힘과 공기 지원을 점차적으로 구축하십시오. 동일한 원칙은 낮은 등록 팽창 - relax에 적용하고 더 많은 공기를 사용하며 더 많은 입술 긴장을 사용합니다.
상위 등록 개발
- 상단 중간에 긴 톤: 직원 위의 G에서 시작. 중심의 중심의 중심을 중심으로 8-10 초를 잡고, 톤을 . 중간 C에 반 단계로 상승, 그 후 G로 상승. 각 일 더 높은 1 반 단계 추가, 하지만 현재 최고 주의 느슨한 느낌과 조정.
- Upper register scales and pattern: G에서 높은 G까지 하나의 점유 스케일을 재생합니다. 꾸준한 사용, 온건한 tempo. 그런 다음 arpeggios: G-B-D-G. Gradually 키 센터를 높이 이동 (Ab, A, Bb).
- "siren"운동: 편안한 낮은 메모에서 (say, low C), glissando upward를 사용하여 밸브를 사용하여, 그냥 embouchure 및 공기 조작. 슬라이드 부드럽게 최고의 노트에 당신은 균열없이 도달 할 수 있습니다, 다음 아래로 슬라이드. 이 약간의 침략과 공기에 피치 관계의 인식을 구축.
낮은 등록 개발
전체 범위는 고체 낮은 노트를 포함한다. 많은 플레이어는 전체적인 embouchure 균형을 손상하는 낮은 등록을 무시합니다.
- Pedal tones: 낮은 C (베이스 클라프 아래 2개의 원장 선을 재생합니다). 입의 구석을 휴식하고 목을 열어서 시작하십시오. 매우 느리게, 따뜻한 공기 흐름을 사용하십시오. 10 초 동안 유지하고, 페달 F, 페달 Bb 등을 이동합니다.
- 저가 등록한 슬러브:] 중간 C에서 낮은 C로 내려가면 (열려는). 소리 공명 유지에 초점을 맞추고, 숨을 지지 마십시오. 그런 다음 높은 C에서, 한 긴 슬러브에서 낮은 C로 모든 방법을 슬러브 (3 옥게를 덮습니다). 이 범위 전체에서 유연성을 구축합니다.
- 낮은 등록 간격의 도약: 낮은 G에서 페달 C (descending 다섯 번째)로 점프. 각 밸브 조합에 반복. 이것은 낮은 노트에 대한 embouchure 설정을 고체화하는 데 도움이됩니다.
높은 주 본 및 내구시간
위 범위를 안정적으로 확장하려면 "warm up"을 실행하지 않고 높은 등록자가 수행됩니다.
- 중간에 시작, 패턴을 재생: C-E-G-C (오름), 다음 C-G-E-C (오름). 절반 단계로 이동 (C#, E#, 등). 당신이 당신의 편안한 범위의 상단에 도달 할 때까지 반복, 다음 아래로.
- 지속적인 노트를 사용하십시오: 4개의 조사를 위한 높은 C를 붙들고, 나머지 4개는, 그 후에 4, 등을 위한 높은 D를 붙들었습니다. Gradually 증가 파악 시간을.
- articulation과 결합 : 악센트 마카토에 높은 노트를 재생, 그 다음 부드러운 레바토. 이 빌드 컨트롤.
중요: 세션 당 5~10분 이상 높은 노트를 연습하지 않습니다. 피로는 긴장과 잠재적인 부상으로 이어집니다. 입술에 압력을 느끼면, 정지 및 중간 등록 긴 톤으로 돌아갑니다.
일반적인 실수 및 Them을 방지하는 방법
- 입술을 압착: 최소 압력을 사용. 경적은 얼굴에 휴식해야, 잼되지 않습니다. 높은 노트는 빠른 공기와 작은 조리에서 온다, 입술을 스핑하지. 경적없이 연습, 제로 압력으로 높은 노트를 굽기.
- 저가 등록하는 것을 무시:] 많은 플레이어는 높은 노트에 초점을 맞추고 불균형 embouchure를 만듭니다. 건강한 낮은 등록은 높은 등록자를 지원합니다. 항상 당신의 따뜻한 업에서 낮은 운동을 포함합니다.
- 진행을 돌보는:] 근육이 녹슬기 전에 높은 노트를 재생하려고 합니다. 점차적인 접근을 사용: 현재 최고 주의가 편안하다면 주당 1개의 반걸음을 추가하십시오.
- Poor breath support:] 범위와 유연성은 안정적이고 빠른 공기 흐름에 달려 있습니다. 호흡 운동을 별도로 연습하십시오: 4개의 조사를 위해 흡입, 8를 위한 exhale를 붙들. 핵심 근육을 강화하십시오.
- Neglecting articulation: Flexibility는 슬러에 대해서만 있지 않습니다; 도약에 깨끗한 articulation은 동일결합을 요구합니다. 연습 staccato 간격과 레토 간격은 따로따로 합니다.
연습 세션을 연습
일일 일상 생활은 시간 체계적으로 할당해야합니다. 예 (총 40-50 분) :
- Warm-up (10 분): 호흡 운동, 초승, 긴 톤, 느린 입술 슬러.
- Flexibility (15 분): 위의 운동의 2–3를 선택하십시오: 기본 슬러, 색 슬러리, arpeggio 슬러리. 매일 집중.
- 범위 (10분): 5분 높은 등록(긴 톤, 패턴), 5분 낮은 등록( 페달, 슬러).
- 응용 (10 분): 리퍼토리에 대한 기술을 적용한다. 유연성이나 높은 노트를 필요로 하는 통로에서 일한다. 동일한 원리를 사용: 느리고, 휴식, 지원.
- Cool-down (5 분): 중간 레지스터, 긴 톤, 입각 버퍼에 있는 Gentle 슬러. 이것은 뻣뻣함을 방지합니다.
진행 상황을 추적: 매주 가장 높은 편안한 메모를 참고하거나 최고의 입술 슬러 속도를 기록하십시오. 작은 증가는 달 이상 추가합니다.
관련 자료
이해를 깊게 깊숙히하려면, 이러한 권한이 있는 소스를 참조하세요:
- 국제 혼사회 – 전문 기사, pedagogy 자원, 커뮤니티 토론.
- Horn Matters - John Ericson과 Bruce Hembd의 운동과 기술 팁을 가진 종합적인 블로그.
- John Ericson의 웹 사이트 – 서적, 기사, 그리고 "실행의 실천"을 포함하여 경적 기술에 무료 PDF 연구.
- 프랑스 Horn Players Facebook Group – 전 세계 숙련 된 플레이어와 교사의 실제적인 조언.
]]]“Drar-Alphonse 또는 ]]”Flexibility and Range” by Philip Farkas]. 이 고전적인 텍스트는 매일 드릴을 구성합니다.
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