体力を回復させるための空間を最適化

レイアウトと条件のあなたの回復室は、直接、学生が互いに聞き、方向に反応し、アンサンブルの凝集を組み立てる方法に影響を与える。座席、音響、視覚的な援助への小さな調整は、チャオティックなリハーサルを集中、生産的なセッションに変換できます。部屋の自然な音を評価することから始めます。硬い床とベアの壁が過度のエコーを作成したら、敷物、カーテン、またはポータブルアコースティックパネルを追加してください。 マークは、異なる音楽空間に合わせるような色の異なる設定を合わせる代わりに、異なる音楽空間に合わせることができます。

柔軟な座席構成

従来のストレート列は、すべてのプレーヤーが導体に明確な視線を与えますが、断面コミュニケーションを減らすことができます。チャンバーグループまたはジャズコンボの場合、セミサークまたはフルサークルでは、ミュージシャンが互いに直接見て聞き、ブレンドとタイミングを改善することができます。より大きなアンサンブルでは、クラスターやポッドで家族による楽器をグループ化してみてください。このセットアップは、セクションリーダーが特定の技術的な問題に対処し、生徒が各セクション内でどのようにその部分が合っているかを聞き、完全なエンサンブルを追加する前に、聴くことができます。スイッチは、シングルの構成を切り替えるだけで、簡単にすることができます。

ホワイトボードとチョークボードの統合

大規模なボードは、リアルタイムの指示のための最も汎用性の高いツールの一つです。 トリッキーなリズム、ハイライトフォーム構造をマップしたり、一日のトップ3の再隠優先順位をリストするためにそれを使用します。 色のコードされたマーカーは、ダイナミック、アーティキュレーション、およびセパシャルキューを区別するのに役立ちます。 セクションでは、学生のリーダーは、グループへの通路を説明するために独自の例を描いています。 ボードは、達成された目標の実行記録として機能し、アンサンブルをスローガンセットで表示させる作業を遅らせることはありません。

メトロノームとドローンステーション

独立したリズム練習のための部屋の周りの異なるテンポスで2つまたは3つのメトロノームステーションを設定します。真鍮のプレーヤーは1つのステーションで高速な通路で作業している間、ウッドウィンドは別のドローンを使用してイントネーションに集中することができます。 ドローンのトーン - 電話で再生、キーボード、または専用のアプリを介して再生 - 助け学生はピッチセンターを内在化し、コード調整を改善することができます。 毎回すべてのステーションを介してグループを回転して、個々の生徒が時間の流れを把握し、すべてのスキルを集中して、すべてのプレーヤーに集中する時間を確保します。

成長を組み立てるためのデジタルツールをハーネス化

テクノロジーは、明確な目的で使用すると、再隠蔽が達成できるものを拡張します。 デジタルツールは、ニュアンスをキャプチャし、インスタントフィードバックを配信し、生徒をより広い音楽世界へ接続することができます。 キーは、それから引き起こすのではなく、学習を増幅する統合です。 デバイス使用のためのルールの簡単なセットを確立することで、テクノロジーは再隠の流れのシームレスな部分になります。

自己評価のための記録およびプレーバック

スマートフォン、タブレット、または専用のレコーダーでランスルーを記録すると、生徒は聴衆が演じるようなパフォーマンスを聴くことができます。再生バックはバランスの問題、リズムの不整合性、再生中に検出できない問題のイントネーションを明らかにします。定期的な儀式を録音し、セクションをキャプチャし、重要なリスニングチェックリストを使用して一緒に聴きます。各生徒に次のテイクの前に改善する特定の領域を特定してください。時間が経つにつれて、これは強力な農村スキルと正直な自己評価ツールを聴くことができます。[F]

インタラクティブアプリとソフトウェアの使用

SmartMusic、Tonara、Yousicianなどのアプリは、伴奏トラック、ピッチ検出、パフォーマンススコアリングを提供しています。 セクションやウォームアップ中にそれらを使用:各生徒は快適なテンポで裏付けトラックと一緒に再生し、その正確さスコアをレビューします。 フルエンサンブル作業のために、TonalEnergy TunerやSoundCorsetなどのアプリからリアルタイムピッチやリズムの視覚化を示す共有画面をプロジェクトします。 これは、ブレンドのような抽象的な概念を回し、すぐにデータを編集することができます。 オフラインで、あなたのネットワーク上の任意の機能を検証するには、それを検証することができます。

投影システムと視覚補助金

プロジェクターや大型モニターは、シート音楽、導体キュー、または命令ビデオを表示することができ、フォトコピエスの必要性を排除し、誰もが同じマークされたスコアを見ることができるようにします。 再ハーサル中に重要な通路を強調するために、GoodNotesやMicrosoft Whiteboardなどのアノテーションソフトウェアを使用して、。 また、メトロノーム、カウントダウンタイマー、または視覚学習者をサポートするリズムのソールフェチャートをプロジェクトすることもできます。 ローカルドライブのバックアップコピーをインターネットの場合にしてください。

クラウドベースのリハーサルプラットフォーム

ノートライトやフラット.ioなどのGoogleドライブ、Dropbox、および専用の音楽プラットフォームなどのツールは、生徒が自宅から部品、録音、および割り当てにアクセスできるようにします。 注釈付けされたスコア、練習は複数のテンポで追跡し、リハーサルノートを記述する共有フォルダを作成します。 生徒が質問を投稿したり、セッション間で発見を共有したりできる共同文書を使用します。 練習室にリハーサルを拡張し、学習プロセスの所有権を奨励します。 各生徒が更新する前に、各生徒が各生徒が質問をしたり、学習プロセスの学習を交換したりすることができます。 更新の前に、各生徒が更新するたびに、それぞれのコースをセットアップします。

教室リソースを使用して創造的な回復戦略

予期しない方法で身近なリソースを再利用すると、再ハーサルはよりダイナミックでコラボレーションになります。これらの戦略は、エネルギーを高く保ちながら、ミュージシャンシップを深め、生徒に新しいチャレンジを届けます。

ピア・リーズ・セパラルズとリーダーシップ

各セクションを特定の通路で15分のミニリアスアルを実行するために学生リーダーに割り当てます。 リーダーにメトロノーム、ホワイトボードマーカー、およびターゲット対策のリストを提供します。 これは、ストラグリンググループをサポートするサーキュレーションしながら、リーダーシップ、コミュニケーション、問題解決スキルを開発しています。 リーダーを回転させると、すべての学生が経験を得ることができます。 各部門の後、リーダーは、彼らが達成したものに完全なアンサンブルに戻って、アカウントの進捗状況と共有性を把握しています。

スキルビルの回転ステーション

それぞれの特徴は、ドローンを用いたリズム精度、デシベルメーターアプリとのダイナミックス、新鮮な音楽から見た光景、そして、無毒な再生によるブレンドなど、さまざまなスキルを集中した4つのステーションです。 小さなグループにアンサンブルを分割し、7〜10分ごとに回転します。 このアプローチは、エネルギーを高く保つ、複数の音楽要素を1つのセッションで解決し、差別化された指示を可能にします。 ホワイトボードの回転スケジュールを投稿し、パクタイザーを時間に保つことができます。

運動と身体の打楽器

物理的な動きは、生徒がリズムとフレーズを内包するのに役立ちます。 それらが拍手をしたり、身体のパーカッションをプレイしたり、クラップス、スナップ、スモップスなどの使用したりして、同期を強化したりします。 難しいアクセントパターンのために、グループだけでアクセントを拍手したり、そのエネルギーをその楽器に転送することによって始まります。 これらの活動のための部屋の中心にスペースをクリアします。 運動は緊張を解放し、姿勢を改善し、トーンと持久力を強化する。 ステージは、グループが小さいステージとして開くことができます。

練習とリスニングの練習

基本的な実行パターンを表示するには、ホワイトボードまたはプロジェクターを使用します。 ペアの学生と他のプレイ中に1つの行動を持って、ロールを切り替えます。 導体はフレーズとキューの入り口を形づけなければならないので、これは、アンサンブルの意識を造ります。 より大きなグループのために、学生は馴染みのある部分に全体のアンサンブルを実行してみましょう。 後で批判するために、これらのセッションを録音します。 活動は、自信、聴覚スキル、プレーヤー間の相互尊重を構築します。

組織・体制整備・効率化

リソースが組織化または壊れているときに最も創造的な再隠計画が落ちる。ストレージ、チェックアウト、およびアップキープ保存時間と不満を削減するための明確なシステム、フォーカスは音楽の作成にとどまることを可能にします。

ラベル作成と在庫システム

独自の番号またはカラーコードを持つすべての音楽スタンド、椅子、および楽器をラベル付けます。 ヘッドフォン、チューナー、またはタブレットなどの高価なアイテムのための簡単なチェックアウトログを作成します。 調整ペグ、バルブオイル、およびリードなどの小物の明確なビンを使用して、関連するセクションの近くでそれらを保存します。 鉛筆、消しゴム、およびメトロノームのためのポケット付きの壁に取り付けられたツールラックは、簡単に到達範囲内で不可欠です。 特定の時間を節約し、各アイテムを回復するために、このコースは、すべてのアイテムを修復します。

機器のケアとテスト

クイック機器チェックのために、毎週末に10分おきにセットしてください。 表面を拭く、チューナーとメトロノームのバッテリーをテストし、緩いネジや亀裂の機器を検査します。 この作業を処理するために回転機器の乗組員を割り当てます。 スクリュードライバー、ドラムキー、コルクなどの一般的なツールを備えた小さな修理キットを、ローカルの修理連絡先のリストと一緒に保ちます。 十分な機器は、より良い音を鳴り、中耳の故障を防ぎ、学習の流れを混乱させます。

デジタル資源管理

クラウドフォルダ、アプリライセンス、およびテクノロジーログイン認証情報へのリンクを使用して、シンプルなGoogleシートまたは共有文書を作成します。各用語の開始時にこの文書を更新します。タブレットやノートパソコンなどの共有デバイスでは、数のスロットを備えた充電ステーションを使用して、厳格なリターンポリシーを実行します。定期的にブラウザの履歴とオフラインファイルをクリアして、デバイスを高速に実行します。このデジタルハウスキーピングは、技術ベースのアクティビティが計画されているときに、すべてがスムーズに動作するかどうかを保証します。

リソースベースの活動で学生のエンゲージメントを高める

生徒は、より効果的に練習し、プラスのエンサンブル文化に貢献します。教室のリソースは、インタラクティブで、個人的、そして動機付けをするために活用することができます。

ゲーミフィケーションとチャレンジ

ゲームにスキルビルディングを回します。 、ホワイトボードを使用して、振れや視力でレベルシックスの通路を読めるなどのパフォーマンス目標を追跡します。 目標を達成するための賞ポイントと、次の部分を選ぶような小さな報酬で祝う、余分な休憩を獲得したり、リーダーバッジを受け取る。 セクションが間違いなしでますます速いテンポを再生しなければならないビートのムロンの挑戦を実行します。 ゲーミングは、音楽の成長に焦点を合わせながら、自然エネルギーにテーピングします。

学生の選択肢と所有権

生徒に教室のリソースを使用する方法を提案する招待します。 自分の回転ステーションのアクティビティを設計するか、レコーディング機器の新しい使用を提案するように依頼してください。 学生のアイデアが実装されると、公にそれを認めます。 これは、所有権を構築し、再学習者を共同作成することを可能にします。 また、各セクションに時間やリソースの予算を割り当て、パフォーマンスのためのミニピースを用意するなど、選択したプロジェクトに割り当てることができます。 生徒は、再学習プロセスにもっと深く投資します。

進捗状況の視覚的祝賀

掲示板やホワイトボードで成功壁を作成します。優れた録画セッションスコアのプリントスクリーンショットを投稿し、パフォーマンスからメモをありがとう、またはエンサンブル作業の写真を投稿します。グループマイルストーンと一緒に個々の成果を強調表示します。この視覚強化は、生徒がどれだけ遠くに来たかを追跡し、思い出させるようにします。各セッションの終わりに、よく行きたもの、仕事、そして次の目標のいずれかを1つと再隠すスコアカードが表示されます。

教室を超えて拡大:外部リソース

教室の外を見ると、新鮮な視点と素材があなたの回復に生まれます。外部リソースは、既存のツールを補うことができ、アンサンブルが成長し続ける新しいアプローチを促すことができます。

ゲストクリニックやフィールドトリップ

ワークショップを実行するために、プロのミュージシャン、作曲家、または指揮者を招待します。 多くの人が、国立音楽教育協会などの組織を通じて学校やボランティアの割引率を提供しています。 ゲストは、テクニックを実証したり、エンサンブルの専門医について話し、またはあなたの教室のリソースを使用してマスタークラスをリードすることができます。 フィールドトリップは、地元のコンサートホールや大学の音楽部門に、異なるリハーサルのセットアップを学生を露出し、自分の練習の価値を強化します。 生徒が観察したか、どのように彼らが自分のリハーサルにそれを適用することができるかについて議論することによってフォローアップしてください。

オンラインコミュニティとシート音楽ライブラリ

IMSLPのようなウェブサイトは、印刷またはプロジェクトできる無料のパブリックドメインスコアを数千提供しています。 Rehearsal戦略に関する推奨事項については、音楽教育ネットワーク上のフォーラムを探索するか、または音楽のマター]のようなチャンネルに従ってください。 YouTubeで評判の良いソースのリストをキュレーションし、独立した練習のために材料を見つけることができるので、学生とそれらを共有します。 リンクと簡単な説明付きの簡単な共有文書は、すべての人がアクセスするすべての人のためにこれらのリソースを簡単にします。

コンテンツ

教室リソースの革新的な使用は、日常的なアンサンブル・リハーサルをダイナミックでスキルビルディング体験に変えます。 物理的空間を整理し、デジタルツールを統合し、クリエイティブ戦略を採用し、組織的な環境を維持し、組織的な環境を維持し、そして、ゲーミフィケーションと学生の選択によるエンゲージメントをスパークさせることにより、教育者は毎分学習時間を最大にすることができます。 最高のアプローチは、柔軟に維持されます。 あなたの特定のグループのためにどのような作品を観察し、継続的に適応します。 リソースは意図的に使用されている場合、彼らは単にツールではなく、音楽とコミュニティの成長のために、単に成長するツールになります。

効果的なリハーサル技術やリソース管理に関するさらなる読書のために、 ]NFHS Rehearsal Tipsスマートミュージック教育者ブログを探索してください。 これらの外部ソースは、ここで説明された戦略を補完するための実用的なアドバイスと新鮮なアイデアを提供します。