ミュージカル・シアター・パフォーマーのオーディションエチケットの理解

オーディションルームの不法なコード

ミュージカルシアターパフォーマーにとって、オーディションルームはステージとクルーシブルです。トレーニングの月、ボーカルコーチングの時間、および2分ウィンドウに無数のリハーサルが結集しています。生の才能と眩惑的な技術が重要である間、彼らは、その部分を安全にするのにほとんど十分です。鋳造ディレクター、振付家、そしてクリエイティブチームは、あなたの声や行動を評価するだけでなく、あなたの専門家があなたの専門家を評価するだけでなく、あなたの音楽を再現するだけでなく、あなたの音楽をマスターとして、あなたの音楽を演奏するだけでなく、あなたの音楽をマスターの重要な要素として理解しているか、あなたの音楽を理解しているか、あなたのマスターのは、あなたのマスターの重要な要素です。

このガイドは、音楽劇場のオーディションエチケットの基本的な原則を拡大し、準備、室内の行動、現代的なセルフテーププロトコル、そして優雅なすべての結果を処理する方法のニュアンスに深く掘り下げます。あなたが季節的なエクイティパフォーマーであるか、あなたの最初の牛呼び出しにステップアップしているかどうかにかかわらず、これらの洞察は、あなたが正しい理由のために際立っているのに役立ちます。

なぜエチケットは、才能として多くの重量としてキャリー

数百人のパフォーマーが単一の役割をオーディションすることができる業界では、キャスティングの専門家はしばしば、エチケットをティブレーカとして使用しています。準備されたパフォーマー、礼儀正しく、そして直接すること容易なほとんど常に困難、権利、または非専門家である等しく才能のあるパフォーマーの上に選ばれます。劇場は、単一のディバは、リハビリルームを毒することができます。オーディション中にあなたのデマナーは、あなたが自分自身を理解し、あなたのオーディションを証明するかどうかを提示します。

さらに、劇場のコミュニティは小さく、相互接続されています。悪い評判はすぐに広がります。1つの不満なコメントまたは準備の不足は何年も続くことができます。逆に、「一緒に働くために夢中」として知られていると信じられないほどのベルトができない扉を開くことができます。鋳造ディレクターは、振付家が話す、そして音楽ディレクターはノートを共有します。あなたのオーディションは、あなたのコールカードです。

オーディションの前に: 成功のための接地工事を準備する

1. ショーの世界を知る

単にプロットを知り、キャストの録音を聴くのは十分ではありません。利用可能な場合は、フルリブレットを読んでください。時間期間、劇的なアーク、および必要な特定のボーカルスタイルを理解してください。例えば、ソンドハイムのピースは正確なリズムと叙事詩的な明度を必要としますが、ゴールデンエイジロジャーズ& ハンマースタインショーは、より古典的、レファトアプローチが必要です。生産が始まったり近代化されたバージョンの場合、ディレクターの前の作業を調べる。ディレクターは、特定の価値を世界観賞賛することができます。

2. あなたとオーディションを支持する材料を用意する

独自の強みを強調し、ショーのスタイル内で収まる曲を選択します。特に要求される場合を除き、オーディションから、同じ曲を歌うことを避けてください。代わりに、範囲と感情的な深さを示す対照的な作品を選択します。複数のカットを用意してください。16バー、32バー、フルバースと合唱。キャストディレクターが何か異なることを尋ねる場合は、フライで調整する準備が整います。フラットなバーにシート音楽を持参し、最初のコードが明確にマークされています。あなたは、それが正しいかどうかを確かめてください。

3. 専門のパケット: ヘッドショットおよび再開

あなたのヘッドショットは、現在の、明確で、あなたの外観の真の表現であるべきではありません。重ねられたグラマーショットではありません。左上隅にあるステープル(紙クリップではありません)であなたの履歴書を添付してください。スライドしません。ロール、演劇、およびディレクターを含む逆クロノロジーオーダーであなたのクレジットをリストします。あなたのキャリアで初期にいる場合は、トレーニング、特別なスキル(アクセント、ダンススタイル、楽器)、および関連する教育が含まれます。コピーを定期的に印刷してください。デジタルコピーをコピーする場合、常に印刷してください。

4. 室内のドレス、ステージではなく

キャラクターを提案する服装ではなく、衣装ではありません。現代的な音楽のために、スタイリッシュでシンプルな衣装の作品。のようなもののために、オクラホマ!、ブックスタイルの服(ソリッドカラー、ダンスシューズ)は、キャストチームがあなたを視覚化するのに役立ちます。あなたのシルエットを隠すために、上品なバッグの服を避けてください。ダンスオーディションは、あなたが移動できる服を必要とし、そしてあなたの体のアライメントを示す。スラのために、あなたはカードを正確に理解し、あなたの服を着て、それを理解することができます。

5. 時間管理と到着

15-20分早く到着することは標準ですが、その時間が賢く使用しています。任意のフォームを記入し、あなたの声を控えめなエリア(駐車場、トイレ、または指定されたウォームアップルーム)で温めに温かみ、あなたの体を伸ばし、あなたの材料を見直します。あなたがチェックインする前にトイレを使用してください。急いで到着時にフラスタを流しますあなたの落ち着きを損なう。あなたがトラフィックに立ち往生している場合、鋳造事務所に敬意を持って連絡し、できるだけ早く到着してください。あなたのチームをキャストしないでください。

オーディション中: ルームは少数の分のためにあなたのものです

1. あらゆる相互作用の計算

オーディションは、ドアを歩く瞬間から始まります。あなたがモニター、伴奏者、そしてどんなアシスタントが重要である挨拶をする方法です。暖かい「こんにちは」と笑顔は長い道になります。オーディションルームに入ると、自分自身を明確に紹介し、パネルと目接触させます。複数の人がいる場合は、誰もが簡単に認めてください。それらをあなたのシート音楽を無視しないでください。正しいセクションで明確にマークし、あなたが開始する前に「ありがとう」と言います。彼らがあなたのコピアニストは、あなたの尊敬者を尊重するでしょう。

2. 機密保持

あなたの悲しいことはあなたの最初の印象です。それは簡潔で専門であるべきです:「こんにちは、私は[名前]です、私は[タイトルを表示]から[歌]を歌います。」長い双眼鏡の単列や不要なジョークを避けてください。明確に話してエネルギーを消費します。スレートはあなたのパフォーマンスのためにトーンを設定します。あなたが緊張している場合は、前に息を話してください。これはあなたが存在して準備ができていることを示すあなたのチャンスです。

3. 柔軟性のある方向に続いて下さい

鋳造チームは、「橋からそれをやめる」、そして「軽くてトーン」、または「振動なしでそれを運ぶ」という特定の調整を求めるかもしれません。これは批判ではありません。それは方向を取る能力を実証する機会です。必要に応じて慎重に聞いて、明確に尋ねてください(例えば、私はそのノートを長く保持するか、または柔らかいままにする必要がありますか?)、そしてそれから配達します。ピボットの能力は、すぐに、最も専門的な値が実行されていないか、または専門家の選択肢を説明します。

4. ネルブとミスクの管理

ネルブはパッケージの一部です。キーは、それらをあなたを凍結させるのではなく、エネルギーにそれらをチャネルすることです。あなたが、ライクやノートを忘れた場合、停止し、予報しないでください。可能であれば、キャラクターを移動、回復し、そして滞在してください。あなたが完全に空白になら、息をとり、特定のポイントから再び始めるように丁寧に尋ねます。鋳造ディレクターは、オーディションが高圧であることを理解し、彼らは悲しみを認めています。しかし、あなたは、あなたの過去の回復のいくつかの習慣をするためには、あなたの部分のブラシを再起動しないでください。あなたの小さな部分は、あなたの部分が、あなたの小さな部分を回復するかどうかを繰り返します。

5. 時間意識

ほとんどのオーディションでは、一定の時間量をあなたに与えます。それを尊重してください。ピアニストが巻き込まれたときに、追加の8つのバーを歌わない。鋳造ディレクターが中世を止める場合は、それを優雅に受け入れてください。彼らは決定をするために十分に聞いたり、スケジュールに滞在する必要があるかもしれません。スマイル、感謝して、出口。Lingering to “1つのより多くのものを見る” ほとんど常にバックファイア。彼らが見る必要があることを知っていることを信頼してください。

6. 出口

退去前に、パネルと伴奏者を再び感謝します。彼らがそれを必要としないならば、あなたのシート音楽を集めてください。ドアを静かに後ろに閉じます。礼儀のこの小さな行為は、プロフェッショナリズムの最終的な印象を残します。

コールバックエチケット: 関連する期待

1. 作業にかける準備をしておく

コールバックは、作業のリハーサルのようなものです。シーンを読んで、ショーから歌う曲を歌い、スポットで振り分けるのを尋ねるかもしれません。必要に応じて、鉛筆、ダンスベルト、快適な服を持参してください。他のパフォーマーと指示、リダイレクト、ペアリングする準備が整います。あなたの能力は、迅速かつ熱心にコラボレーションする顕微鏡の下にあります。明確な選択肢を提供してくださいが、ディレクターが変更を示唆したときに柔軟にとどまります。

2. 役割があなたのものであることを仮定しない

いくつかの役割を担って呼び戻すことができます。オープンソースで、ひとつの特定の部分を熱心に望みます。特定の部分を読んでほしいと思いながら、その機会を要求してください。結果に関係なく、クリエイティブチームと働く機会として、すべてのコールバックを処理します。コールバック中にネットワークをプッシュすることなく、将来の機会につながることができます。

自己テープオーディション:デジタル時代のエチケット

オーディションの風景は劇的にシフトしています。セルフテープは、ライブシアターでも業界のステープルです。同じ原則が適用されますが、いくつかの技術的なニュアンス。

1. 技術的な質のマット

静かで、優れた照明と最小限の背景ノイズを備えた非破壊的な空間で記録します。空白の壁または単純なドアがうまくいくニュートラルバックドロップを使用してください。頭の上に中から自分自身をフレーム化し、顔が明確に見えます。極端なクローズアップやワイドショットを避けてください。リングライトまたはソフト照明を使用して、自然な輝きをキャストします。オーディオはクリアでなければなりません。電話を使用する場合は、眼レベルで三脚に置く。オートフィルターや過剰なリバーを使用していない監督を見たい場合は、聴覚ます。

2. 定着・提出

ビデオを最初にスレートします。 “こんにちは、私の名前は[名前]です。 [ロール]のオーディションで、 [Song]を歌います。簡単なことを続けてください。一部のリクエストは、「最初のスレートとその後の曲」を尋ねます。指示を正確にフォローしてください。ビデオを編集してすぐに開始するか、非常に短いスレートを歌います。要求されるように、あなたのファイルの名前(例えば、LastName First Role Song Song Song )。複数のメールが送信されると、複数のメールが送信されることはありません。

3. デジタル提出の専門的行為

許可なく、リストされていないか、またはプライベートなビデオを提出しないでください。リンクを送信し、ロックされたソースからダウンロードすることを期待しないでください。品質が少なくとも720pであることを確認してください。読者とシーンを再生するように求められている場合は、友人はカメラをオフ読みます。絶対に必要としないで、他のラインの録音ボイスオーバーを使用して避けてください。セルフテープは頻繁にすぐに閲覧できます。あなたの最初の印象カウントをしてください。

ダンスコール: 運動室エチケット

多くの音楽劇場オーディションにはダンスコールが含まれています。これは、非ダンサーが脆弱な感じがよくある場所ですが、エチケットはあなたを救うことができます。

1. 移動の準備が整いました

スタイルに応じて、男性、ジャズシューズ、またはきれいなスニーカーのために。女性、キャラクターヒール、またはフラット。ダンスフロアにストリートシューズを着用しないでください。タオルと水を持ってください。初心者であれば、バックラインで立ち、あなたのベストを行います。他の人をブロックしたり、理由なしでミッドコンビネーションを停止しないでください。

2. 迅速かつ静かに学ぶ

振付師のデモンストレーションを注意深く見てください。あなたが後ろに落ちるならば、凍結ではなく、ステップをマークしてください。振付師がそれらを招待しない限り、無限の質問をしないでください。角に静かに練習するために、コンボが教えられた後の時間を使用してください。完全な実行中に、あなたがねじ上げても100%エネルギーを与えます。あなたの仕事の倫理と熱意はあなたの技術ほど判断されています。

3. 間隔を尊重して下さい

割り当てられたマークに滞在してください。前進または後退しないでください。グループに分割するように求められている場合は、すぐに移動し、フロントにジョッキーしないでください。誰もが見たいが、キャストチームはグループを回転させます。忍耐強く、気配りしてください。

オーディションの後: 長いゲーム

1. ありがとうございます。必須ではありません、良いフォーム

24時間以内に送信された簡単な感謝メールは高く評価されていますが、必須ではありません。「[Project]のオーディションの機会のおかげでありがとうございます。私はあなたと連絡をしたいと感じました。」圧力を追加しないでください(「私は本当にこの役割を必要としています」)。コールバックのために、個人的な手書きメモは、あなたがアドレスを持っている場合は、分類的なタッチになることができますが、電子メールは標準です。

2. 反映し、動きます

オーディションの後、あなたがよく行き、あなたが改善するものをジャーナルに5分かかります。肥満しないでください。ドアであなたのエゴとあなたの不安をチェックしてください。鋳造の決定は、あなたが制御できない要因を含みます - 他の俳優、高さの要件、ボーカルブレンド、および取締役の昼食気分。あなたが制御できる唯一のことはあなたの準備とあなたの態度です。結果は行くようにしてください。

3. 強く拒絶の処理

パートを取得しない場合は、なぜ尋ねるために電話または電子メールしないでください。議論しないでください。プロの応答は無力です。時々、あなたは将来あなたと仕事をしたい取締役から個人的な拒絶反応を受け取ることがあります - 巨大な賛辞としてそれを取る。今日は「無」という意味ではありません。多くのキャリアは、拒絶の顔に永続的かつ恵みに基づいて構築されています。

一般的なエチケットの落札を避ける

[]待合室で電話をチェックします。[ 気にせず、非専門的です。代わりに、あなたの材料を見直し、他の人と礼儀正しくチャットします。
オーディション中にガムや食を噛む.[ 決して. プロセスと待機しているパフォーマーを調べる.
個人的な悲嘆について大声で話します。[]] 鋳造事務所は薄い壁を持っています。あなたの会話は聞こえます。
サインインプロセスを無視します。[] 常に正しくサインインし、時刻をメモし、投稿された指示に従ってください。
香水やコログンの過渡能力を抱き合わせる。[]] 多くの人々が香りに敏感です。最小限にしてください。
材料や生産の結晶化。[]] ディレクターのビジョンに不一致しても、それを自分で保ちます。
]スポットのフィードバックを呼びます。[ キャストチームは、あなたのコーチングではなく、セッションを完了することに焦点を当てています。

プロフェッショナルな評判を時間をかけて構築

オーディションは、あなたの評判に追加するレンガと乳鉢の瞬間です。一貫して予約するパフォーマーは、常に最も才能のあるわけではありません。多くの場合、最も専門的、最も準備が行き届いた、そして最も楽しいです。彼らは劇場がコミュニティであることを理解し、すべての相互作用が、モニターデスクからコールバックルームにソーシャルメディア投稿に、彼らの個人的なブランドに収まるのです。信頼できる、親切で、そして芸術的な評判を保留させるための評判を育てます。あなたが頻繁にあなただけの才能を解放することができません。

オーディション技術や業界標準に関するより詳細なガイダンスについては、これらの信頼できるリソースを探索してください。[[] バックステージ]] オーディションエチケット、キャストディレクターのインサイト[]、 []] のガイド、および [[FLT]]ブロードウェイのキャストのチュートリアル[FLT] [FLT:]] [FLT:[FLT:]]]] のブロードキャストのチュートリアル: [FLT:[FLT:] [FLT:[FLT:]]] [FLT:[FLT:[FLT:[FLT:[FLT:[FLT:]]]:[FLT:[F]]:[F]:[FLT:[FLT:[F]]]]:[FLT:[FLT:[F]]]]]:[F]]]:[FLT:[F]:[F]:[F]]]]]]

最終的には、オーディションのエチケットをマスターすることは、硬いルールではありません。それは、クラフト、コラボレーター、そして自分自身の尊重を示すことです。徹底的に準備することで、恵みを保ち、拒絶の顔にレジリエントを維持することで、すべてのオーディションを持続可能な、音楽劇場でのキャリアをやり直すためのステップストーンに変えます。