Miksi Venture Beyond Familliar Jazz Standards?

Jazz-standardit muodostavat useimpien messinkien yhtye-ohjelmistojen selkärangan. Tunnukset kuten "syksyn lehdet," "All the Things You are," ja "Ota viisi" tarjoavat mukavan yhteisen perustan niin pelaajille kuin yleisölle. Kuitenkin näiden sotahevosten vakaa ruokavalio voi johtaa ennustettavuuteen ja rajalliseen kasvuun. Tutustuminen epätavallisiin jazz-standardeihin. Melodiikkasäveltäjien kirjoittamat mutta harvoin suoritetut kirjoitukset. Avautuu tuoreiden haasteiden ja taiteellisten palkintojen maailmaan. Näissä piilotetuissa jalokivissä on usein odottamattomia harmonisia käänteitä, monimutkaisia rytmikkäitä kuvioita ja melodisia linjoja, jotka vaativat korkeampia musiikkitaitoja. Messing-yhtymien osalta voitto on merkittävä: lisääntynyt monipuolisuus, kekselijänous-järjestelyt ja omaperäinen ääni, joka erottaa ryhmän niistä, jotka pelaa turvallisesti.

Lisäksi ohjelmasuunnittelu vähemmän tunnettuja standardeja kiehtoo kuulijoita, jotka ovat kyllästyneet kuulemaan samoja valintoja joka konsertissa. Se viestii sitoutumisesta tutkimaan koko leveys jazz perinteitä ja osoittaa halu kaivaa syvemmälle. Kilpailut, festivaalit ja äänitykset kaikki hyötyvät tällaisesta omaperäisyydestä. Lopulta, sisällyttämällä epätavallisia standardeja auttaa koko kokonaisuus kehittää vahvempia improvisaatio taitoja, tiukempi kokoaminen yhteenkuuluvuuden, ja ainutlaatuinen identiteetti, joka viipyy yleisön muistissa.

Miten valita oikea Melko harvinainen standardi rintaliivit Ensemble

Täydellisen sävelen valinta vaatii huolellista harkintaa. Seuraavat kriteerit auttavat messinkiyhtyeiden valinnassa sekä palkitsevia että käytännöllisiä kappaleita.

Väline ja sopeutumiskyky

Ei jokainen jazz standardi kääntää hyvin messinki. Etsi melodioita, jotka ovat luonnollisesti messinki soittimia. Vältä säveliä äärimmäisen korkea tai alhainen valikoima tai nopea kromaattinen kohtia, jotka voivat kuulostaa kiusalliselta. Mieti myös avain: tasainen avaimet (Bb, Eb, F) ovat idiomatic messinki, kun terävät avaimet (A, E, B) voi olla haastavampi intonaatio ja sormenjäljet.

Haastetaso

Valitse standardeja, jotka venyttävät ensemble ilman ylivoimaista. Äänen kohtalainen tempo ja hallittavissa sointu muutokset on ihanteellinen väliryhmille, kun taas kehittyneet kokoonpanot voivat puuttua bebop linjat nopea sointu korvaavia tai monimutkaisia metrinen modulaatiot. Tavoitteena on innostaa kasvua, ei turhautumista. Mieti teknisiä vaatimuksia kunkin osion: nopea arpeggios trumpetteja, liukua näppäryyttä trombunes, ja kestävyyttä kaikille pelaajille.

Improvisointipotentiaali

Parhaat standardit jazz-yhtymille tarjoavat hedelmällistä maaperää sooloille. Etsi säveliä, joissa on mielenkiintoisia käänteitä, jotka viittaavat monimittaiseen valintaan ja kannustavat luovaan lineaariseen ajatteluun. Toistuvilla vampyyreilla tai modaaliosilla varustetut soittimet voivat myös kipinöidä laajennettuja improvisaatioita. Vältä kappaleita, joissa harmonia on niin staattista, että sooloista tulee yksitoikkoisia tai niin monimutkaisia, että ne estävät riskinoton.

Historiallinen ja tyylikäs syvyys

Jokainen standardi on tarina. Valitsemalla kappaleita eri aikakausilta ja säveltäjät.Rush Suuresta Amerikkalainen laulukirja balladit kulmikas kova bop linjat. Rikastelee ensemble. ... tämä historiallinen konteksti voi antaa tietoa performanssivalinnoista ja syventää musiikin tulkintaa. Kappale 1930-luvulta voi vaatia kevyempää swing tuntuu, kun taas 1960-luvun modaalinen koostumus voi vaatia tilavampaa, avointa lähestymistapaa.

Kahdeksan aliarvostettua jazz-standardia Täydellinen Brass Ensemblesille

Tässä on kahdeksan erinomaista valintaa, joista jokaisella on oma luonteensa ja runsaasti mahdollisuuksia messinkijärjestelyihin ja improvisaatioon. Jokaisessa kuvauksessa on muistiinpanoja siitä, miksi sävelmä toimii messinkille ja mitä haasteita se tuo.

  • "Conception" (George Selling)[] . ... ...Bebop-nitillä on ripaus, synkopoitu melodia ja monimutkainen harmoninen liike, joka sisältää nopeita ii-V-I-edistymisiä. Ihanteellinen edistyneille ryhmille, jotka etsivät tiukkoja kokonaisuusosia ja haastavia soolomuutoksia. Melodia on hyvin trumpettialueella ja voidaan yhdenmukaistaa neljään osaan voimakkaalle äänelle. Lue lisää "Tarkasta."[[
  • ]"Vanha paholainen kuu" (Burton Lane / E.Y. Harburg)[ .] Musikaalista [[]]].Finianin sateenkaari[[[]]]]], tämä sävel yhdistää leikkisän keinunta tuntuman odottamattomiin sointuvuoroihin, mukaan lukien silmiinpistävä modulaatio sillassa. Sen kaareva melodia toimii hyvin messinkiä varten, ja silta tarjoaa rikkaan harmonisen alueen improvisaatioon. A-osiot ovat C-duurissa, jossa sillan äkillinen siirtyminen Ab majuriin, testaavat ensemble-siivejä.
  • "Darn That Dream" (Jimmy Van Heusen / Eddie DeLange)[ .] ... .............................................................................................................................................................................................................
  • "Tallinnat" (Benny Golson)[ ... .............................................................................................................................................................................................................................
  • "Kutsu" (Bronisław Kaper)[ . Salaperäisellä, elokuvan äänituulella ja pienellä tonaalilla "Kutsu" on omalaatuinen tunnelma. Viestinvaihto on suora-kahdeksasosan ja keinun välissä, mikä antaa järjestäjille runsaasti teksti-vaihtoehtoja. Erinomainen solistien esiintuomiseen tummemmassa kontekstissa. Melodiassa käytetään toistuvaa rytmistä motiivia, joka voidaan tehokkaasti kerrostaa messinkiosioon. [ Explore "Kutsu."[[]]
  • "Dewey Square" (Charlie Parker)[ . ... ... Klassinen Bird blues pää kierre: melodia on rakennettu sarjan arpeggios, joka hahmottaa blues muutokset kulma, bebop tyyli. Se on hyvä kehittää nopea tekniikka ja kokoonpanon tarkkuutta. Muoto on yksinkertainen 12 bar blues, mutta melodia. Rytmillinen monimutkaisuus ja laajat aikavälit vaativat huolellista kommunikointia. Brassin pelaajat voivat harjoitella nopeat kiukuttelu ja kromaattinen lähestymistapa muistiinpanoja.
  • "Kun valot ovat matalat" (Benny Carter)[ . Medium-swing helmi rento, melodinen linja. Sen AABA-muoto ja selkeä harmoninen rakenne tekevät siitä helposti saavutettavan, mutta hienostuneen. Täydellinen harjoittelemaan standardi sointu-luokan suhteita. Sävel käyttää enimmäkseen diatonisia sointuja muutamalla toissijaisella dominanssilla, mikä tekee siitä ihanteellisen väli-improvisoireille tutkia melodista kehitystä. Melodia myös istuu mukavasti keskirekisterissä kaikkien messing soittimien.
  • "The Folks Who Live on the Hill" (Jerome Kern / Oscar Hammerstein II) – A seldom-played ballad with a long-form structure (32-bar ABAC) and a beautiful ascending melody that builds emotional intensity. Brass players can work on sustained phrasing and dynamic control whileexploring the tune’s emotional depth. The harmony moves largely by step, providing a smooth foundation for lyrical solos. This tune works especially well as a feature for a solo flugelhorn or trombone.

Tehokas messinkien kokoonpanotekniikka

Thoughtful arrangement is key to making uncommon standards shine. The following approaches are tailored specifically to the strengths and limitations of brass instruments.

Äänenjohtava ja melodian jakelu

Trumpets luonnollisesti projekti, mutta harkitse antaa melodia pasuuna tai Ranskan sarvi lämpimämpää, enemmän introspective avaus. Myöhemmin, ojentaa melodia takaisin trumpetteja rakentaa intensiteetti. Kaksinkertainen melodia oktaaveissa tai kolmasosat voivat luoda valtaa, mutta käyttää säästävästi säilyttää vaikutus. Kestävät kohdat, jakaa melodia osien jotta pelaajat voivat hengittää menettämättä linjaa. Kiinnitä huomiota ääniristeykseen: pitää sopraano ääni (usein ensimmäinen trumpetti) yläpuolella alto (toinen trumpetti) säilyttää selkeyttä.

Harmoniset tekstitykset: Sulje vs. avoimet äänet

Brass instrumentit erinomainen lähellä harmoniat (sekunteja, kolmosia, neljänneksiä), jotka tuottavat runsaasti, tiheä ääni. Käytä näitä climactic hetkiä tai luoda . big band. vaikutus. Vastakohta, käyttää avoin laskutus (viidenneksiä, kuudesosia, oktaavit) jotta yksittäiset linjat hengittää ja luoda tunne tilaa. Kokeilu pudotus-2 ja pudota-3 laskutuksia vaihdella väriä menettämättä harmoninen perusta. Esimerkiksi pudotus-2 laskutus hallitsevan seitsemännen sointu voi pehmentää karkeutta, joka on lähellä ääntä ylempi rakenne.

Vastayhteys ja puhelu ja vastapuhelu

Lisäämällä vastalinjaa.Erityisesti se, joka liikkuu vastoin liikepään päämelodiaa.Lisää syvyyttä ja kiinnostusta. Puhelu- ja vastausjaksot välillä trumpetti osa ja alhainen messinki voi ruiskuttaa energiaa ja showcase osallinen taito. Tämä tekniikka toimii erityisen hyvin virikkeitä kuten "Dewey Square" tai "Conception." Kirjoita vastamelodioita, jotka käyttävät rytmisiä arvoja eri tärkein melodia luoda polyrytminen mielenkiinto. Esimerkiksi, jos melodia käyttää neljäsosa toteaa, vastalinja voisi käyttää kahdeksannen muistiinpanoja tai pistetty rytmit.

Muut tekniikat ja laajennetut tekniikat

Mutit (suora, kuppi, Harmon) radikaalisti muuttaa messinki signe. Esittele kupin mutkainen trumpetti pehmeä, verhottu ääni balladissa kuten "Darn että unelma." Harmon mykiä varsi poistettu luoda messinki, leikkaa sävy täydellinen huuntakuoro "Vd Devil Moon." Flutter-kieli tai puoli-venttiili vaikutuksia voi lisätä yllätys ja rakenne, mutta käyttää niitä säästävästi säilyttää niiden vaikutus. Trombones, männän mykillä voi luoda wah-wah vaikutuksia muistuttaa varhaisen jazzin. Kokeilu eri mykki yhdistelmiä koko koko kokoonpanon luoda ainutlaatuinen timbraalisekoitukset.

Dynaaminen ja artikulaatio ovat kaikki

Kirjoita dynaamiset merkinnät, jotka antavat tilaa kontrastille. Aloita kohta piano[[] ja rakenna vähitellen. Käytä staccato- ja marcato-aksentteja rytmisten lukujen niveltämiseen selvästi. Laajennetut kohdat harkitsevat hengityspaikkojen tarjoamista varteenotettavan laadun ja kestävyyden ylläpitämiseksi. Merkitse lause hengittää suoraan pisteet varmistaaksesi yhtenäisen muotoilun koko osiossa. Käytä dynamiikkaa kokonaismuodon muokkaamiseksi: pehmeä, salaperäinen aukko "Kutsumiselle" voi rakentaa voimakkaalle, täysikokoiselle kliimaksille ennen kuolemaa.

Osa-alueet ja pienet yhtyeet

Murra koko kokoonpano pienempiin yksiköihin (esim., kolmio trumpetti, pasuuna, ja ranskalainen sarvi) esitellä erilaisia tekstuurit ja antaa pelaajille lepoa. Tämä lähestymistapa myös estää kuuntelija väsymys ja lisää vaihtelua järjestely. "Kutsu" järjestely saattaa alkaa harva kolmio ennen koko ryhmä tulee sillalle. Ominaisuus alhainen messinki osa melodia lisätä paino ja syvyys. Harkitse käyttää flugelhorn tummempi, enemmän mellaw lyijyä pehmeämpi kulkuja.

Improvisointitaitojen rakentaminen tuntemattomiin virikkeisiin

Improvisaatio tuntemattoman harmonian yli voi olla pelottavaa. Nämä tekniikat auttavat messinkipelaajia kehittämään luottamusta ja luovuutta lähestyessään vähemmän tunnettuja standardeja.

Harmoninen analyysi

Ymmärrä sointu etenemistä perusteellisesti. Tunnista avain keskuksia, toissijainen määräävässä asemassa, muuttunut sointuja, ja kaikki modaalien vaihto. Kirjoita mittakaavavalinnat kunkin sointu tai ryhmä baareja. Esimerkiksi "Tasainen," modulaatio C-molli D. Suuri vaatii huolellista kartoitusta muuttunut mittakaava ja suhteellisen suurten / pienien suhteiden. Luo harmoninen etenemissuunnitelma, joka korostaa tärkeimpiä muutoksia, kuten käännettä ja poljenges, jossa jännitys kasvaa ja ratkaisee.

Transkriptio työkaluna

Kuuntele äänityksiä säveltäjän tai sen tallentaneiden suurten improvisaattorien toimesta. Muutamankin lauseen kirjoittaminen paljastaa idiomaattiset linjat, rytmin ja nivellyn. "Konception," Chet Bakerin tai Art Farmerin soolot. Kutsua varten John Coltrane. Versio on masterluokan motiviisessa kehityksessä ja harmonisessa tutkinnassa. Kirjoita muistiinpanojen lisäksi myös tekstitys, vibraato ja rytminen sijoittaminen. Kirjoita transkriptiot ja analysoi niitä toistuvia kuvioita varten.

Pelaa pitkää harjoitusta

Käytä iReal Pro tai taustaraitoja silmukoida vaikeita osia. Aloita hitaasti, keskittyen selkeyteen ja aikaan. Vähitellen lisätä tempo samalla säilyttää rento tekniikka. Toistaminen on ratkaisevan tärkeää sisäistää etenemistä. Keskity ongelma-alueisiin kuten nopea sointu muutoksia tai epätavallisia avain allekirjoituksia. Harjoittele improvisointi yli vain kaksi sointuja kerrallaan, laajentaa neljä, sitten täysi muoto. Tallenna itse ja arvioida linjat melodic kiinnostusta ja harmoninen tarkkuus.

Yhdistyminen Melodyyn

Vahva improvisaatio viittaa usein alkuperäiseen melodiaan. Opi sävelen ääriviiva ja käytä sen rytmisiä aiheita ponnahduslautana. Tämä lähestymistapa luo johdonmukaisuutta ja tekee sooloäänestäsi osan koko järjestelyä. "When Lights are Low," käytä avausta kolmen nuotin ideaa pohjana pidemmällä lauseella. "Dewey Square," sisällyttää appelgiated blues -muotoon tyylikkään yhteyden ylläpitämiseksi. Yleisö arvostaa kuulla tuttuja fragmentteja, jotka on kudottu improvisaatioon.

Rytmikäs vaihtelu

Monet improvisoijat juuttuvat virtaavan kahdeksannen nuotin rivit. Harjoittelemalla synkopaatio, lepää, ja vaihteleva nuotin pituudet. Messinki, jossa tilaa on erityisen tehokas.Se mahdollistaa yleisön imeä harmoniaa ja rakentaa jännitystä. Pelaa pitkiä ääniä, lyhyitä murtumia, ja kaikki välillä. Kokeilu rytminen siirtymä: aloittaa lauseen . ja rytminen boolia sijaan yksi. Käytä kolmoset ja pisteytetyt rytmit rikkoa kahdeksannen nuotin virtaus. Brassin pelaajat voivat myös käyttää hengitys aksentteja lisätä rytminen booli.

Frassien rakentaminen ja kehittäminen

Sen sijaan, että yritämme improvisoida koko muodon kerralla, murtaa sen pienempiin paloihin (esim. A-osioon). Rakenna lyhyt, tyydyttävä lause, joka sopii muutoksiin. Sitten ketjuta nämä lauseet yhteen, käyttäen sekvenssiä tai muunnelmaa loogisen kehityksen luomiseksi. Tämä menetelmä estää menetetyn ja melodillisen yhtenäisyyden tunteen ja edistää sitä. "Vanha paholaiskuu," keskity A-osaan kirkkaaksi, avoimeksi harmoniaksi ennen siltaa. Kun olet miellyttävä, yhdistä osat täyteen sooloon. Harjoittele samalla tavalla koko muodossa, sovita se jokaiseen sointuun.

Lisäresurssit Brass Ensemble -järjestäjille

Tutustuaksemme edelleen epätavallisiin standardeihin ja järjestelytekniikoihin, tutustu näihin lähteisiin:

  • Jazz Standards: A Guide to the Repertoire by Ted Gioia . ...Arvokas viittaus, joka sisältää historiallisia muistiinpanoja ja suositeltuja äänityksiä satojen sävelten osalta. Näytä kirja.[
  • ]Leads and transkriptions[] at ]Jazz Studies Online[] .
  • ]Raamat ensemble järjestelyt[] ovat saatavilla kustantajilta kuten []Hal Leonard . Etsi "jazz messinki ensemble" löytääksesi esikirjoitettuja kaavioita, jotka voivat toimia mallina laskutus ja rakenne.
  • Jazz-järjestelyt [] by Gary Lindsay . Kattava oppikirja, joka kattaa laskutuksen, orkestroinnin ja muodon ja jossa on isoille yhtyeille ja pienille yhtymille räätälöityjä harjoituksia. [Tarkista tämä kirja.[]

Harkitkaa myös kuuntelemista merkittäville jazz-standardeihin erikoistuneille messinkiryhmille, kuten Vanguard Jazz-orkesterille[] tai ] Brass Band of Battle Creek []], jotta saisitte inspiraation laskutuksesta ja dynamiikasta. Kiinnittäkää huomiota siihen, miten he käsittelevät yhdistelmätasapainoa, soolotilaa ja dynaamista kontrastia.

Päätelmä: Palkinnot tutkimus

Se osoittaa, että yhtye on valmis tekemään uutta työtä löytääkseen musiikkia, joka on haastavaa, kaunista ja harvoin kuultua. Kahdeksan säveltä lueteltu tässä ovat vain lähtökohta. Huolellisen valinnan, kekseliäs järjestely, ja omistettu käytäntö, kaikki messinki yhtye voi hengittää uutta elämää näihin piilotettuihin aarteisiin. Tuloksena on rikkaampi ohjelmisto, terävämpi musiikki, ja esityksiä, jotka tekevät kestävämmän vaikutuksen jokaiseen yleisöön.

Ota aikaa kaivaa arkistoon, kuunnella harvinaisia äänityksiä, ja mukauttaa näitä aliarvostettuja sävellyksiä ryhmäsi. Palkinnot ovat hyvin vaivan arvoista . Et vain kasvaa muusikot, vaan myös edistää pitää jazzperinne eloisa ja jatkuvasti laajeneva. Yleisö kiittää sinua tuoreita ääniä ja intohimoisia esityksiä, jotka tulevat vain soittamalla musiikkia todella uskot.