Miksi kulttuurimusiikin Enriches Brass koulutus

Messinki soittimia ylittää rajat ja aikakaudet. Muinaisen Egyptin seremoniallisesta trumpetista Latinalaisen Amerikan bändien rohkeisiin pasuunakuoroihin, messinkiperinteisiin kutoa lähes jokaisessa kulttuurissa. Silti monet messinkitunnit keskittyvät lähes yksinomaan länsimaiseen klassiseen tai jazz-ohjelmistoon. Tahallaan ottamalla mukaan kulttuurimusiikin resursseja, opettajat voivat avata syvemmän oppimisen, innostaa luovuutta ja valmistaa opiskelijoita maailmanlaajuiseen musiikkimaisemaan. Tämä lähestymistapa ei rajoitu uusien muistiinpanojen lisäämiseen vaan muokkaa sitä, miten opiskelijat kuuntelevat, lause, improvisoivat ja yhdistävät emotionaalisesti ääneen.

Opiskelijat, jotka harjoittavat kulttuurista messinkiä, kehittävät joustavampaa tekniikkaa. He kohtaavat ei-lännen mittakaavassa, synkoped rytmit, ja niveltyvyys tyylejä kuten repeät, kaatuu, ja murisevat, jotka ovat harvinaisia standardimenetelmä kirjoja. He myös oppivat tulkitsemaan musiikkia ei vain sekvenssi pitkien vaan ilmaisuna yhteisön, rituaali, ja tarinankerronta. Tämä todellinen maailman merkitys edistää motivaatiota: opiskelija kamppailee klassisen etude voi löytää uuden tarkoituksen, kun soveltaa samaa teknistä taitoa Balkanin kansantanssia tai Nigerian korkean elämän melodia.

Kulttuurimusiikin keskeiset edut Brass Studyssa

Erilaisten perinteiden sisällyttäminen opetussuunnitelmaan tuo mitattavissa olevia etuja, jotka ulottuvat paljon harjoitustilan ulkopuolelle. Tässä on laajennettua tarkastelua keskeisistä eduista:

Historiallinen ja sosiaalinen ymmärtäminen

Jokainen musiikillinen tyyli kuljettaa tarina. Kun opiskelijat tutkivat New Orleansin messinkibändejä, he oppivat kaupungista. Afrikkalainen amerikkalainen perintö, evoluutio ja jazz, ja toisen linjan paraatien rooli yhteisön sietokyvyn. Samoin, opiskelu meksikolainen mariachi trumpetteja paljastaa sekoitus alkuperäisiä, eurooppalaisia ja afrikkalaisia vaikutteita vuosisatojen. Tämä kontekstitieto muuttaa yksinkertainen melodia ikkunaksi historiaan.

Laajennettu tonaalipaletti ja tekniikka

Kulttuurimusiikki vaatii usein ääniä, joita ei yleensä opeteta alussa messinki menetelmiä. Esimerkiksi, Länsi-Afrikan messinki bändit käyttävät kirkas, lävistävä sävy raskaan vibrato, kun taas Intian messinki yhtyeet voivat käyttää mikrotonaalinen inflections ja piki taivutuksia. Opiskelijat, jotka harjoittavat näitä tekniikoita saada hallintaansa heidän embouchure, hengitys tukea, ja nivellyn että suoraan siirtää muille genreille. Trumpetti, joka oppii New Orleans funk pelaaja on uusi väri nykyaikainen klassinen teos.

Improvisaatio ja rytminen fluenssa

Monet kulttuuriset messinkiperinteet perustuvat improvisaatioon tietyn tyylillisen kehyksen sisällä. Balkanin messinki vaatii pelaajia navigoimaan monimutkaisia epäsymmetrisiä mittareita (7/8, 9/8, 11/16) samalla kun kutomaan spontaaneja vastalinjoja. Karibia soca ja calypso messinki vaativat tarkkaa synkopulaatiota ja kykyä lukita uriin. Harjoittelemalla näitä malleja opiskelijat vahvistavat sisäistä pulssiaan ja oppivat ajattelemaan jaloillaan taidoillaan, jotka hyödyttävät kaikkia ensemble-asetuksia.

Sitoutuminen ja tarkoituksenmukaisuus

Opiskelijat kysyvät usein, milloin koskaan käytän tätä?............kulttuurimusiikki tarjoaa välittömän vastauksen.Samat messinkisoittimet konserttisalissa myös animoidaan katufestivaalit, uskonnolliset seremoniat ja populaarimusiikki ympäri maailmaa. Oppimateriaalia elävien perinteiden kanssa yhdistää harjoittelu tuntuu tahalliselta. Opiskelija, joka oppii Puerto Rican danza trumpetsulle voi myöhemmin kuulla sen legendaaristen pelaajien, kuten Willie Colónin, äänitteiden, kautta.

Kulttuuriosaaminen ja empatia

Yhä enemmän toisiinsa kytkeytyvässä maailmassa musiikin koulutus voi edistää kunnioitusta ja uteliaisuutta. Soittamalla musiikkia muista kulttuureista, opiskelijat kohtaavat erilaisia arvoja, estetiikkaa ja tapoja tehdä merkitystä. He oppivat, että ei ole olemassa yhtä ... oikeaa tapaa soittaa messinkiinstrumenttia.

Kulttuurivarojen valinta ja arviointi

Ajatteleva kuraatio on välttämätöntä. Huonosti valituilla materiaaleilla voidaan ylläpitää stereotypioita tai esittää yksinkertaistettu, matkailullinen näkemys kulttuurista. Seuraavat kriteerit auttavat kasvattajia tekemään vastuullisia valintoja:

Aitous ja edustaminen

Etsi Smithsonian Folkwaysin, Axiomin tai Dust-to-Digitalin kaltaisten nimien tallenteita, jotka priorisoivat kulttuuritarkkuutta. Samoin etsivät tunnustettujen kulttuurialan ammattilaisten metodikirjoja ja järjestelyjä. Esimerkiksi portugalilaisen trumpetin Joao Paulo Esteves da Silvan Baixassa tekemä trumpetti tarjoaa aitoa fado-influenssaa, kun taas Nigerian syntyperäinen trumpetti Etienne Charles tarjoaa arvovaltaisia Afro-Caribean-opintoja.

Tekninen toteutettavuus

Ottelu vaikeus materiaalin ja oppilaille nykyisiä kykyjä. Balkanin messinki linja nopea kuudennentoista-note juoksut voi hukuttaa aloittelija, mutta yksinkertaistettu rytminen ote keskittyy ominaisuuden 2+2 +3 mallin makedonian čoček voidaan päästä. Tarjoa mukautettuja versioita tai eristetty rytminen harjoituksia niin, että opiskelijat kokevat tyyli ilman turhautumista.

Kontekstisyvyys

Älä koskaan esittele kulttuurimusiikkia tyhjiössä. Osallistu jokaiseen kappaleeseen, jossa on lyhyt luento tai almu, joka kattaa sen alkuperän, performanssin kontekstin ja sosiaalisen merkityksen. Esimerkiksi ennen Perun guaynoa trumpetissa opettamista, kerro, miten genre sekoittuu alkuperäis- ja espanjalaisiin vaikutuksiin ja jota usein soitetaan Andeilla. Tämä tausta syventää musiikin tulkintaa ja estää matalan matkimisen.

Multimediaintegraation

Näytä mestarisoittajien leikkeet heidän syntyperäisissä asetuksissaan.Näytä mestarisoittajien leikkeet .New Orleansin kaduilla mariachi-yhtye, joka esiintyy meksikolaisella plazalla tai romanien messinkien yhtyeellä serbialaisissa häissä. Kuuleminen ja esityksen näkeminen auttaa oppilaita ymmärtämään tyylivivahteita, ryhtiä ja emotionaalisia lähetyksiä, joita on vaikea välittää sivulle.

Brass Studion käytännön strategiat

Alla on yksityiskohtaisia, luokkahuoneesta testattuja lähestymistapoja, joilla kulttuurimusiikkia voidaan kutoa arkipäivän messinkiopetukseen. Näitä strategioita voidaan mukauttaa yksityistunteihin, ryhmäkursseihin tai täysimittaisiin bändiharjoituksiin.

1. Strukturoitu aktiivinen kuuntelu

Aloita jokainen oppitunti 5-7 minuutin kuuntelusegmentillä. Valitse äänitys, joka sisältää tietyn kulttuurisen messinkiperinteen. Pyydä opiskelijoita kuuntelemaan tiettyjä elementtejä: .Miten trumpettipääveli taivuttaa muistiinpanoja? Mikä on tuuban rooli rytmiosassa? Onko laulujen välinen muutos?

2. Tekninen siirto harjoitukset

Ota tekninen harjoitus opiskelija jo tietää. Pitkä sävy, mittakaava, huuli slur. ja pyytää heitä soittamaan sitä .Tyyliltään kulttuuriperinne. Esimerkiksi: ...Pelaa tämä C-duuri skaala kuin New Orleans messinki bändi: aloittaa suoraan ja sitten lisätä hieman vibrato pitkä nuotit, jossa työntää upbeat...tai ..Pelaa tätä etude rytmi Balkanin horo tanssi, korostaen ensimmäisen ja neljännen lyöntiä 7/8 malli...

3. Repertoire valinta ja tyylivalmennus

Valitse ohjelmisto, joka ei ole vain kulttuurisesti aito vaan myös pedagogisesti arvokas. Esimerkiksi ...Balkan Dance... Vladislav Blagojevicin trumpetti käyttää tyypillistä 7/8-metriä ja esittelee pelaajia koristelussa kuten kaarteita ja morden. Alempaa messinkiä varten . Samba de Orfeu. ... ...................................................................................................................................................................

4. Improvisaatio ja nimelliset solot

Soolon tilaaminen kulttuurisista messinkiperinteistä on yksi tehokkaimmista tavoista sisäistää tyyli. Aloita lyhyillä, selvillä äänityksillä. Lukiolaisille Louis Armstrong soolo 1920-luvulta New Orleans messinkibändi voi olla hallittavissa. Kehittyneiden pelaajien osalta kokeile Balkanin sooloa legendaarisen serbitrumpetti Boban Markovićin tai meksikolaisen ranchera soolon kautta trumpetti Ramiro Gamboa. Opetettuaan soolon korvalta, pyydä oppilaita kirjoittamaan se ja analysoimaan ominaiset välit, rytmit ja nivellyt. Sitten he luovat oman soolonsa samalla trumpetin trumpetistisella radalla.

5. Liike ja vartalo Rytmi

Monet kulttuuriset messinkiperinteet ovat erottamattomia tanssista. Balkanin messinkiä pelataan usein kävellessä ympyrässä häiden aikana; New Orleans messinkibändit marssivat ja ohjailevat toisen linjan rytmiseen rytmiseen liikettä oppitunneille: oppilaat astuvat taustalla olevaan pulssiin pelatessaan tai taputavat samban ominaisia offbeateja. Hauskaa harjoitusta varten opeta mariachi-askelkuviota (sivuaskel, astu yhteen) ja pelaa lyhyttä lausetta liikutellessa. Tämä kinesteettinen oppiminen vahvistaa sisäistä rytmiä ja tekee musiikin tuntuu ruumiillistuneelta.

6. Vieraiden taiteilijat ja yhteisöyhteydet

Kutsu muusikot paikallisten kulttuuristen messinkibändien antaa työpajoja. Monissa yhteisöissä on ryhmiä erikoistunut Balkanin, latinan, Cajun, tai Afrikkalainen messinki musiikki. Jopa yksi 60 minuutin klinikka voi altistaa opiskelijat omalle asiantuntemukselle. Jos live-vieraat eivät ole toteutettavissa, aikatauluta Zoom haastattelu tai käyttää tallennettuja master-luokkia. Kannusta opiskelijoita osallistumaan live-esityksiin kulttuurimessing ryhmiä ja kirjoittaa heijastuksia siitä, mitä he havaitsivat.

7. Opiskelijatutkimushankkeet

Antakaa jokaiselle opiskelijalle kulttuuri tai perinne tutkimukseen ja läsnäoloon. Heidän tulisi tutkia messinkimusiikin historiaa, avaintaiteilijoita, instrumentaalirooleja, ohjelmistoa ja performanssikontekstia siinä perinteessä. Jotta se olisi käsinotettavaa, pyytää heitä oppimaan yksi osa tästä perinteestä ja opettamaan sitä luokalle, selittäen tyylikkäitä vivahteita. Tämä edistää omistajuutta ja syventää heidän arvostustaan musiikin merkitykselle.

Rikkaat perinteet tutkia

Seuraavat perinteet tarjoavat erityisen hedelmällistä maaperää messinki kasvattajille. Jokainen tarjoaa erillisen musiikillisen kielen, jossa on ainutlaatuisia teknisiä ja ilmentäviä vaatimuksia.

New Orleansin messinkinauhat

Syntymä myöhään 18-luvulla, nämä yhdistelmät yhdistettiin Afrikkalainen Amerikkalainen hengellisyyttä, marssit, ja räsy aika osaksi vilkas katumusiikin traditio. Keskeisiä ominaisuuksia ovat kollektiivinen improvisaatio, ...second-line. Synkopated rytmi (swing kuvio aksentteja bettejä 2 ja 4), ja puhelu-ja vastaus rakenne. Suositellaan kuuntelu: Dirty Dozen Brass Band, Rebirth Brass Band, ja varhaiset tallenteet Louis Armstrong kanssa kuningas Oliver.Screole Jazz Band. Opiskelijat voivat harjoitella ominaisia .

Meksiko

Mariachi perinne juontaa juurensa 1800-luvulle ja siinä on trumpetteja merkittävinä melodiikkaina ääninä. Trumpettisoitin käyttää usein kirkkaassa, projisoivassa sävyssä usein portamentos, trills ja Mordents. Rytmillisesti, Mariachi musiikki sekoittaa valssia, polkaa ja poikatyyliä. Avaintaiteilijoita: Mariachi Vargas de Tecalitlán, trumpettisolisti Miguel Ángel Rojas. Opiskelijoiden pitäisi harjoitella terävää kaksikielistä nopeaa kulkua ja oppia muokkaamaan lauseita äänenlaadulla.

Länsi-Afrikan messinkinauhat

Ghanan ja Nigerian kaltaisissa maissa messinkibändit otettiin käyttöön siirtomaasotilaiden kokoonpanoissa, mutta ne on mukautettu paikalliseen seremoniaan (esim. hautajaiset, festivaalit). Tyylille on ominaista rytmikkäiden osien, pentatonin ja modaalimelodioiden yhteen lukitseminen ja voimakas painotus .Korkean elämän rytmin rytmitys on kitarapohjainen ja se on synkronoitu sarviosa. Kuunteleminen: Ghanan ghanalainen brandin bändi.Topic labelissa kirjoitetaan tai nigerialainen bändijohtaja Fela Kuti.

Balkanin messinki

Roomalais- ja serbialaismusiikin juurilla Balkan messinki on tunnettu ajoenergiastaan, monimutkaisista oudoista metreistään (7/8, 9/8, 11/8) ja häikäisevistä teknisistä näyttöistään. Trumpetti on johtava instrumentti, joka on usein koristeltu nopeilla trillien, käänteiden ja kuolemien kanssa. Avainpelaajat: Boban Marković, Goran Bregović. Opiskelijat voivat aloittaa taputtamalla ja laskemalla Balkanin rytmiä (esim. 2+2+3 hidastuneen čoček) ennen pelin aloittamista.

Intian messinkien yhdistelmät

Intiassa messinkibändit (tunnetaan nimellä ...jazz bändi. Tai ...Branssin bändi.) seuraavat häät ja uskonnolliset kulkueet. He käyttävät instrumentteja kuten trumpettia, pasuunaa ja tuubaa soittamaan filmitäysmusiikkia, kansanvirityksiä ja klassista raga-pohjaisia melodioita. Tyylin ominaisuudet liukuvat noottien (meend), mikrotonaalikoristeiden ja rytmikkäiden rytmisten kuvioiden (tala). Suositellaan: etnomusikologian arkistoa.ucla.edullinen tai Brass Band -tallenteet Rajasthan alueella. Kannusta oppilaita kokeilemaan skoottoilla ja dialla (trombone) tai keventämällä embouchurea.

Karibia messinki (Calypso, Soca, Steel Pan Influence)

Trinidad ja Tobago. Messinkibändit sekoittavat calypso. Lyyrinen muotoilu kanssa ajorytmi soca. Tyyli korostaa synkopated offbeats, .pan. (teräs pan) rytmikkäitä kuvioita, ja usein clame-pohjainen urat. Avaintaiteilijoiden: messinki osa soka bändi Machel Montano, tai Trinidad All Stars messinkibändi. Rhythm harjoitukset keskittyä . bomba. kuvio (pitkä-lyhytaikainen) auttaa oppilaita lukittautumaan tunne.

Haasteet ja käytännön ratkaisut

Kulttuurimusiikin integrointi ei ole esteetöntä. Tässä on yhteisiä huolenaiheita ja tapoja käsitellä niitä.

Aikarajoitteet

Monet opettajat kokevat olevansa painettuja kattamaan standardiohjelmiston ja menetelmäkirjojen. Ratkaisu: integroida kulttuurimusiikkia käyttämällä sitä opettaa olemassa olevia käsitteitä. Esimerkiksi Balkanin 7/8-rytmi voi korvata 3/4 etude työstäessään alajaottelu; New Orleans blues mittakaavassa voi ottaa käyttöön pieniä pentatonic kuvioita. Korvaa yksi vakioharjoitus viikossa kulttuurivastine.

Aitous vs. esteettömyys

Yksinkertaistetut versiot kulttuurikappaleita voi tuntua epäautenttinen. Ratkaisu: esittää alkuperäisen rinnalla mukautettu versio. Pelaa leike todellisen suorituskyvyn, sitten selittää, . Tämä on, mitä alkuperäinen kuulostaa. Järjestelymme pitää olennaisen rytmin ja melodia, mutta vähentää valikoiman sopivaksi nykyisen taitotason...

Opiskelijaresistenssi

Jotkut opiskelijat voivat mieluummin vain tyylejä he jo tietävät. Ratkaisu: aloittaa yhdistämällä kulttuurimusiikin heidän etujensa. Opiskelija, joka rakastaa pop musiikkia voisi osallistua latinan messinki pop-setti (esim., sarvi osat Bruno Mars lauluja). Käytä tuttuja sisääntulopisteitä, sitten laajentaa. Myös kehys kulttuurimusiikki arvokas taito: . Oppiminen tämä malli tekee jazz soolot mielenkiintoisempia ja klassinen soittaa joustavampia.

Resurssien puute

Kaikki opettajat eivät pääse käsiksi monikulttuuriseen arkinsoittoon. Ratkaisu: käytä ilmaisia online-arkistoja (Smithsonian Folkways, YouTube, Internet Archive). Tarkenna osat korvalta tai käytä yksinkertaisia lyijylevyjä. Monet kulttuuriperinteet opitaan joka tapauksessa äänekkäästi. Useiden kustantajien mukaan korvapohjainen oppiminen on keskeinen taito.

Kulttuurimusiikin edistymisen arviointi

Arvioinnin olisi vastattava tämän laajennetun opetussuunnitelman tavoitteita. Teknisen tarkkuuden lisäksi arvioidaan:

  • Tyylitietoisuus:[ Voiko opiskelija tunnistaa kulttuuriperinteen ominaisia elementtejä ja soveltaa niitä esityksessä?
  • Ovatko monimutkaiset mittarit ja synkopeoidut kuviot vakaalla pulssilla?
  • Improvisointikasvu: [ Luoko opiskelija lauseita, jotka tuntuvat idiomaattisia tyyli?
  • Kulttuuritieto: Voiko opiskelija selittää teoksen historiallisen tai sosiaalisen kontekstin?
  • Expressrange:[ Onko opiskelija osoittanut asianmukaiset sävyt, niveltykset ja ilmaisut perinteen?

Käytä rubriceja, joissa yhdistyvät tekniset kriteerit ja tulkkaukset. Esimerkiksi Balkanin messinki suorituskykyä voidaan arvioida oikean mittarin, koristeiden tarkkuuden ja energiatason perusteella. New Orleansin suorituskykyä voidaan arvioida uralla, blues-muistilappujen käytön ja vuorovaikutuksen kanssa. Itseheijastuminen ja vertaispalaute kannustavat myös syvempään sitoutumiseen.

Päätelmä

Kulttuurimusiikin resurssit eivät korvaa ydinmessinki opetussuunnitelmaa. Ne laajentavat ja rikastuttavat sitä. Kutomalla monipuolisia perinteitä päivittäiseen käytäntöön, opettajat antavat opiskelijoille työkaluja tulla monipuolisia, inspiroituja ja inspiroituja muusikoita. Edut ulottuvat paljon pidemmälle harjoitushuone: opiskelijat oppivat, että trumpetti ei ole vain messinkiputki, vaan ilon ääni New Orleansin paraadissa, kutsu juhlia serbihäissä, lyyrinen tarinankertoja Meksikossa aukiolla. Maailmassa, joka yhä enemmän vaatii kulttuurien välistä ymmärrystä, tällainen musiikin koulutus ei ole ylellisyyttä.

Jatkossa aloita resursseilla, kuten Smithsonian Folkways ([]]folkways.si.edu[[]]), jotka koskevat aitoja äänityksiä, [[[]]Kaikki Jazz[[]]], historiallista kontekstia New Orleans messingissä ja [[[]]World Music Central[[]], maailmanlaajuisia taiteilijaprofiileja. [[[[]] YouTube[[[[]]] on korvaamaton, live-esitysten kirjasto, joka traditiosta kuviteltavissa.