انتخاب آهنگ مناسب برای تئاتر موسیقی یکی از تصمیم های برجسته یک اجرا کننده است.در یک اتاق پر از خوانندگان با استعداد، آهنگی که انتخاب می کنید می تواند به شما کمک کند تا به پس زمینه برسید یا مخلوط کنید، قطعه ایده آل بیشتر از نمایش دامنه آواز شما است - هوش عاطفی شما، درک شخصیت شما را نشان می دهد و توانایی شما برای اتصال با مخاطبان در دو دقیقه ای که به دنبال آن هستند، فقط می تواند یک آهنگ را به دنبال نمایش بگذارد و فقط یک آهنگ دیگر را تماشا کند.

درک الزامات حسابرسی

اولین و مهم ترین گام این است که هر جزئیات را با دقت بخوانید – چه در یک خط یا یک سند طولانی – به دلایلی وجود دارد که تشخیص این دستورالعمل ها نشان دهنده کمبود حرفه ای بودن است و می تواند منجر به بی ثباتی فوری شود، صرف نظر از استعداد شما در اینجا عناصر حیاتی برای جستجو و چگونگی تفسیر آنها وجود دارد:

  • سبک یا ژانر برخی از آزمون ها برای یک دسته خاص مانند "رقص موسیقی موقت"، "عصر طلایی"، "بالاد"، یا "توپدمپو" اگر متوجه می گوید "pop /rock"، یک Rodgers و Hammerstein waltz نمی آورد اگر می گوید "لگی"، کمربندی از یک کمربند سوپرانو اجتناب می کند.
  • الزامات مربوط به تجاوز اکثر تماس ها 16 یا 32 بار (تقریبا 60-90 ثانیه) را مشخص می کنند، احترام به این دینا، رفتن بیش از حد می تواند باعث تحریک accompanist و پانل شود اگر هیچ طولی داده نمی شود، آن را زیر 90 ثانیه نگه دارید - هیچ کس تا به حال یک نقش برای کوتاه بودن از دست نداده است.
  • قالب هماهنگی یک پیانیست ارائه می شود، یا باید یک مسیر پشتیبانی ارائه دهید؟ اگر یک پیانیست در دسترس باشد، موسیقی ورق روشن را در کلید صحیح قرار دهید، اگر شما نیاز به یک مسیر دارید، مطمئن شوید که هیچ گونه حواس پرتی و یا فضای خالی ندارد.
  • منبع موس برخی از اعلان های تست نیاز به یک آهنگ از نمایش بازیگران. دیگران به صراحت می گویند "نه از نمایش" هنوز دیگران می خواهند یک آهنگ با یک آهنگساز خاص و یا دوره دنبال کردن این دستورالعمل ها به نامه اگر شما نامشخص، در طرف انتخاب یک قطعه از همان سبک و یا همان سبک نشان می دهد.
  • کی و ترانس بسیاری از اطلاعیه ها به شما اجازه می دهند آهنگ را با توجه به صدای خود را خاموش کنید، اگر شما انجام دهید، موسیقی را به صورت تمیز بازنویسی کنید.

بررسی دقیق این نکته همچنین نشان می دهد که شما به زمان کارگردان قرعه کشی احترام می گذارید، برای بررسی عمیق تر نحوه خواندن تجزیه و تحلیل تست ها، این راهنمای پشت صحنه را برای اطلاع رسانی ها بررسی کنید.

قدرت های وکالی خود را ارزیابی کنید

انتخاب یک آهنگ که متناسب با صدای شما است غیر قابل مذاکره است، آواز خواندن یک قطعه است که خارج از محدوده راحت یا حساسیت به فشار، مسائل زمین و ارائه مطمئن نیست قبل از شروع به مرور موسیقی، نوع صدای خود را می دانید: سوپرانو، منزو سوپرانو، دهor، نوار یا باس اگر مطمئن هستید، کار با یک صدا برای پیدا کردن قطعات صوتی که توسط سیستم های صوتی آلمانی، و صدا را آسان تر می کند.

فراتر از محدوده، کیفیت صدای طبیعی خود را در نظر بگیرید، آیا شما یک صدای روشن و روشن است که در عبارات پاتو جریان می یابد؟ یا شما یک صدای تیره تر و سنگین تر دارید که برای اعداد دراماتیک و گذرگاه های کمربند کار می کند؟ آیا شما یک مخلوط جامد یا یک آهنگ قوی دارید؟ یک آهنگ را انتخاب کنید که بهترین ویژگی های شما را برجسته می کند در حالی که فقط به اندازه کافی برای نشان دادن قطعات رشد نیاز دارید که در زیر بغل پایین است، اگر شما کم است، یا کمتر از آن استفاده کنید، اگر شما کمتر از آن استفاده کنید، اگر شما کمتر از آن استفاده کنید، اگر شما کمتر از آن استفاده کنید، اگر شما کمتر از آن استفاده کنید، اگر شما کمتر از آن است، اگر شما کمتر از آن استفاده کنید، یا یک آهنگ های پایین است، اگر شما کمتر از آن را پایین است، یا یک صفحه نمایش می کنید، یا یک صفحه نمایش می کنید، یا یک صفحه نمایش داده اید.

اگر شما نیاز به مرجع سریع برای انواع صدا و محدوده های معمول خود دارید، این نمودار محدوده صدا یک پایه مفید را فراهم می کند: راحت و چشمگیر بسیار بهتر از بلند پروازانه و ناقص است.

آهنگ را به شخصیت و نمایش بازی کنید

آهنگ تست شما باید به عنوان یک مینی آهنگ برای نقش شما خدمت کند، حتی اگر آهنگ از نمایش نیست، باید همان لحن عاطفی، نوع شخصیت و سبک را منعکس کند، به عنوان مثال، اگر شما برای نقش یک شخصیت کمدی تست می کنید - مثلا، یک صحبت سریع، دوست دستکاری سریع - ساده، توپ صادقانه، به شما کمک می کند تا به جای آن یک تصویر برداری بخشی از زمان، یک تصویر برداری کنید.

دوره نمایش و زبان موسیقی رادگرها و آهنگ Hammerstein را بسیار متفاوت از یک Kander & Ebb یا یک قطعه از یک موسیقی پاپ راک معاصر مانند : Waitress احساس می کنند، اگر نشان دهید که شما برای خواندن در دهه 1940 نوشته شده است، آواز خواندن یک آهنگ به سبک جاناتان لارسون ممکن است یک قطعه مدرن را انتخاب کنید اگر شما را از مواد کلاسیک جدا کنید.

عمیق تر بروید: آهنگی را انتخاب کنید که شخصیت آن نقشی را که می خواهید بازی کنید، انتخاب کنید (اگر شخصیت از ناامیدی به امید در دوره آهنگ می رود، که نشان می دهد شما شکل دراماتیک را درک می کنید، اگر شخصیت شوخ طبعی و خودآگاه است، یک آهنگ را انتخاب کنید که به شما اجازه می دهد تا به مخاطبان چشمک بزنید، برای مشاوره در انتخاب آهنگ هایی که با نقش های خاص هماهنگ هستند، [FLT: [این مقاله از دیدگاه های عملی]

تعادل و اصالت

آسان است که به آهنگ های معروف که شما به خوبی می دانید، اما اعداد تست محبوب اغلب کلیشه تبدیل می شوند - همان "در رژه من باران نمی بار" یا "در خودم" به نظر می رسد ده ها بار در هر فصل است. شنیدن آهنگ مشابه می تواند بارها خسته کننده پانل و سخت تر برای آنها را به دیدن شما به عنوان منحصر به فرد است که گفت، انتخاب یک قطعه کاملا مبهم است که می تواند بدون تاثیر قرار دادن آهنگ، و ممکن است عملکرد شما را از دست بدهد.

یک استراتژی هوشمندانه تر این است که یک آهنگ را انتخاب کنید که به اندازه کافی شناخته شده است تا پنل را تشخیص دهد، اما آنقدر بیش از حد مورد استفاده قرار نمی گیرد که وقتی اولین یادداشت ها را می شنوند، بهتر است، یک آهنگ آشنا را انتخاب کنید و آن را با یک تفسیر تازه اجرا کنید - تغییر سرعت، اضافه کردن یک لحظه سکوت، تنظیم زیر متن عاطفی، به عنوان مثال، "من رویا" که تقریبا یک نور خورشید را با سرعت پایین می آورد، سعی در یک صدای ضعیف آن را با یک پانل آرام و یا آهسته در آن را با سرعت شکستن آن را در سبک.

از این که کدام آهنگ ها "فرشته شده" (FLT:0) لیست جهانی از آهنگ های تست شده Overdone در نظر گرفته می شوند آگاه باشید نقطه شروع خوبی است که ببینید آیا انتخاب شما به طور خودکار آن را دور نمی زند - فقط مطمئن شوید که شما یک انتخاب جذاب متفاوت دارید.

دستورالعمل های آمادگی عملی

انتخاب آهنگ تنها نیمی از نبرد است، چگونه شما آماده می کنید تا مشخص کند که آیا تست شما به دلایل مناسب به یاد ماندنی خواهد بود.در اینجا دستورالعمل های گسترده ای برای هر منطقه کلیدی آماده سازی وجود دارد:

  • با همکاری مناسب [[ویرایش]] اگر شما یک پیانیست زنده دارید، با یک پیانیست به طور واضح گوش دهید، موسیقی ورق خود را به وضوح: تغییرات دایره، نوشتن در نشانه های برای جوش و نشانه های نفس، و اطمینان از اینکه صفحه برای پشتیبانی امکان پذیر است، تمرین دقیق با استفاده از پیگیری دقیق شما.
  • به طور کامل درک کنید آواز خواندن از یک اتصال دهنده باعث می شود شما نه تنها اشعار و ملودی بلکه پویایی، فن و حرکت عاطفی با حواس پرتی را حفظ کنید، بنابراین شما می توانید حتی اگر اعصاب ضربه بزنند، تمرکز کنید.
  • عمل آواز خواندن یادداشت ها کافی نیست، هر یک از آنها یک خط از یک بازی است.پرستان خود را بپرسید: چه شخصیتی در هر لحظه احساس می کند؟ آنها چه می خواهند؟ چگونه آنها را تا پایان تغییر می دهند؟ و از طریق چشم شما، زبان بدن شما و صدای شما اجازه دهید که ما داستان اتفاق می افتد.
  • آن را ساده نگه دارید.[۱۰] به نخ های غیرضروری یا آکروباتیک های صوتی اضافه نکنید، آواز خواندن تمیز، کنترل شده که اولویت بندی متن و احساسات قوی تر از نمایش ژیمناستیک تکنیک است.
  • بازخورد جستجو برای یک معلم، یک کارگردان موسیقی، یا همسالان مورد اعتماد، از آنها بپرسید: آیا آهنگ با صدای من مناسب است؟ آیا من به نظر می رسد راحت؟ آیا زمین بازیگری باز است؟ آیا باز به مشاهدات خود.
  • آماده یک آهنگ دوم.[۱۰] بسیاری از تست ها نیاز به یک قطعه کنتراست دارند - اغلب یک توپ و یک تادم بالا آماده هستند و اطمینان حاصل می کنند که آنها دو طرف مختلف از توانایی شما را نشان می دهند.

کار با Accompanist

در آزمون، شما یک لحظه کوتاه با پیانیست ها خواهید داشت، آنها را به موسیقی ورق خود (نات، هیچ صفحات سگ) و به وضوح ضرب و شتم، تعداد میله هایی که شما می خوانید، و هر برشی که شما انجام داده اید، به عنوان مثال: "من در اندازه 9، پس از معرفی شروع می کنم، و من برش نهایی را به اندازه گیری 160 [و] تمرین با اطمینان از این دستورالعمل ها و راهنمایی دقیق.

قرص های معمولی برای جلوگیری از

حتی بازیگران فصل شده هم می توانند اشتباهاتی را مرتکب شوند.

  • ترکیب یک آهنگ که بسیار پیشرفته است.[۱۰] یک قطعه چالش برانگیز که شما را فراتر از تکنیک فعلی صدا می کند، نقاط ضعف را برجسته می کند، نه نقاط قوت.
  • آوازی از نمایش [به جز درخواست صریح] ارسال کنید، از مواد تولید که در آن قرار دارند، اجتناب کنید.
  • تشخیص دادن بازیگری [FLT 1] در حالی که شما بر روی ضربه زدن به یادداشت ها تمرکز می کنید، شما را خواننده می سازد، نه یک بازیگر آوازه، مدیران می خواهند که بازیگرانی که در این شخصیت زندگی می کنند.
  • در سبک اشتباه [FLT] یک وانۀ کلاسیک برای موسیقی پاپ-کل کار نخواهد کرد و کمربند خام ممکن است در یک عصر طلایی احساس کند.
  • برای قطع صحیح آهنگ یک برش بد که به طور ناگهانی به پایان می رسد یا یک عبارت آویزان در میان فکر احساس آماتور است.
  • (فLT:0) زیاده روی یا بیش از حد عمل می کند.[۱۰] حرکات بزرگ، اشک های اجباری یا فروش یک مشت می تواند به عنوان ناامید کننده یا آموزش دیده باشد.
  • داشتن کلید پشتیبان ممکن است لازم باشد کلید خود را در نقطه تنظیم کنید اگر پیانیست در انتقال از ورق خود مشکل داشته باشد، یک نسخه در یک کلید مختلف آماده در صورت امکان داشته باشید.

استراتژی های پیشرفته برای حسابرسی قابل توجه

هنگامی که اصول اولیه را پایین می آورید، این روش های پیچیده تر را برای ارتقاء عملکرد خود در نظر بگیرید:

  • از آهنگ برای گفتن یک داستان کامل استفاده کنید.[۱۰] حتی اگر فقط ۶۰ ثانیه وقت دارید، اطمینان حاصل کنید که یک قوس عاطفی روشن وجود دارد، یک جایی خاص را شروع کنید، خوشحال، امیدوار کننده و در یک مکان عاطفی مختلف پایان دهید.
  • ارتباط آهنگ به تجربه خود را [FLT 1] [FLT 1] پیدا کردن یک موازی شخصی به وضعیت شخصیت است که حافظه عاطفی معتبر عملکرد خود را در حقیقت به جای تقلید.
  • با زیر متن بازی کنید.[۱۰] اغلب شخصیت یک چیز می گوید، اما احساس دیگری می کند، به عنوان مثال، در یک آهنگ در مورد ترک، شخصیت ممکن است سعی کند خود را متقاعد کند که آنها هیجان زده هستند در حالی که واقعا وحشت زده هستند.
  • زندگی فیزیکی را در نظر بگیرید.[۱۰] در حالی که نباید یک عدد رقص کامل را تنظیم کنید، به این فکر کنید که شخصیت چگونه حرکت می کند، یک موضع طبیعی، پایه یا چند حرکت خاص که ارگانیک هستند را پیدا کنید.
  • برای اتاق سیم کشی محیط تست: ایستاده در مقابل آینه یا ضبط خود را بررسی تماس چشم خود را، انرژی خود و توانایی خود را برای حضور در زیر فشار.

روز حسابرسی

روز حسابرسی می تواند استرس زا باشد، اما آماده سازی شما را به زودی حمل می کند، صدای خود را در یک فضای آرام گرم می کند و به طور مناسب لباس می پوشد - چیزی که نشان می دهد شخصیت بدون اینکه لباسی باشید، وقتی وارد اتاق می شوید، مودب و حرفه ای باشید، موسیقی خود را به پیانیست ها معرفی کنید، و قبل از اینکه شروع کنید، نفس بکشید یا از اینکه به عنوان یک بازیابی عمدی متوقف شوید؛ اگر آن را متوقف کنید، از اینکه به عنوان یک پنل کامل بودن آن توجه کنید، از آن خودداری کنید.

پس از آهنگ خود، از پیانیست و پنل تشکر کنید، موسیقی خود را جمع آوری کنید و اتاق را آرام بگذارید و از توقف در راهرو برای تجزیه و تحلیل عملکرد خود اجتناب کنید.هر تست فرصتی برای یادگیری است.

افکار نهایی

انتخاب آهنگ تست مناسب ترکیبی از استراتژی، خودآگاهی و هنرمند است.این نیاز به خواندن دقیق از اعلان تست، درک صادقانه از صدای شما و نقاط قوت بازیگری و تمایل به انتخاب جسورانه و خاص پا دارد، بهترین تست ها کمتر شبیه به یک آزمون و بیشتر شبیه به یک مکالمه هستند - یک لحظه کوتاه اما قدرتمند که شما خودتان را به عنوان یک کار آماده برای حفظ بازخورد خود معرفی می کنید، و آماده کردن آهنگ های گام به اشتراک گذاری است.