advanced-repertoire
توسعه یک مجموعه از Virtuosic Bras برای حسابرسی
Table of Contents
نقش استراتژیک یک مجموعه ی Curated Braertoire در حسابرسی
حسابرسی برای گروه های معتبر، برنامه های فارغ التحصیل یا موقعیت های ارکستری بیشتر از تسلط فنی می طلبد. پانل توانایی شما برای فرمان دادن به ابزار، برقراری ارتباط با هدف موسیقی، و انطباق با خواسته های سبکی تحت فشار، مجموعه ای از ویژگی های تمرین ذهنی و برجسته کردن منحصر به فرد از ویژگی های ایستاده به فرد به عنوان ابزار اصلی شما برای نشان دادن این ویژگی ها خدمت می کند.
در محیط های تست رقابتی – جایی که ده ها بازیکن به همان اندازه ماهر برای یک موقعیت واحد – تفاوت اغلب برای آماده سازی عمق و شخصیت هنری پایین می آید.یک فولکار تک آهنگ خوب به خوبی شکلاتی تنها یادداشت ها را نشان نمی دهد؛ آن را نشان می دهد هوش موسیقی، انعطاف پذیری سبکی و ظرفیت برای بیان ظریف تحت سهام بالا.
چرا خیانت و انعطاف پذیری شما را متفاوت می کند
پانل های حسابرسی اغلب ده ها نفر از نامزدها را که کارهای استاندارد را انجام می دهند، می شنوند.یک مجموعه چند منظوره به شما اجازه می دهد تا منحنی را به نفع خود خم کنید.با ارائه قطعات از دوره های مختلف - باربارا، کلاسیک، رمانتیک و معاصر - شما نشان می دهد که سبک و کنجکاوی فکری، مهمتر از همه، یک مجموعه متنوع به شما انعطاف پذیری برای خیاط برنامه خود را به عنوان مثال شخصیت، برای یک کنسرت صوتی و یا یک کنسرت عمومی، در حالی که انتظار می رود.
فراتر از تطبیق متن، تطبیق با تغییرات ناگهانی غیرمنتظره، مانند درخواست برای انجام یک حرکت کنتراست در نقطه، این اعتماد به نفس ناشی از داشتن چندین کار داخلی در سطح محیط زیست است.در نظر گرفتن یک کتابخانه شخصی حداقل سه تا چهار واحد در هر ابزار، هر کدام از آنها یک دوره یا تمرکز فنی مختلف را نشان می دهد.
معیارهای اصلی برای انتخاب Virtuosic Solos
مطالبات فنی که نشان دهنده ی استادی است
گزینه های مختلف را انتخاب کنید که شما را مجبور به کشیدن تکنیک های خود کنید (یک بار، دو برابر، سه برابر، یا پیچ خوردگی)، ارتفاع بالا و پایین، الگوهای چند تن و پیچیده (۳) زیرمجموعه های ریتمیک مانند توالی متقابل (۳) و یا متر نامتقارن، انفرادی باید صرفاً دشوار باشد؛ و [Fhartive] به طور مشابه، و یا به عنوان مثال، آزمون صوتی (FharrLTF) را انجام دهید.
عمق موسیقی و محدوده اکسپرس
آتش بازی فنی به تنهایی برنده تست نخواهد شد، شما همچنین باید rasing، nuance پویا و روایت عاطفی را منتقل کنید، انفرادی را انتخاب کنید که شامل بخش های آهسته و lyrical در کنار سریع و درخشان است؛ این کنتراست به شما اجازه می دهد تا کنترل رنگ، vibrato، و paato مانند ریچارد استراوس کار می کند (FLT:0H) کنسرت [Fspec] و یا فشار دادن به طور واقعی [F]
تنوع سبک در سراسر دوره
و در این میان، سه نمونه از آن را به صورت زیر در نظر بگیرید: (و به آن ها اشاره کنید:) و یا به صورت زیر، هر کدام از آنها را به صورت زیر و رو در می آورد.
برای اُفونیوم و وان، مجموعه ی معاصر به ویژه غنی است.کاربران اثر آهنگسازی مانند جان استیونز، جیمز کورتnow و باربارا یورک بافت های چالش برانگیز و آسیب های مدرن را ارائه می دهند که پانل ها به ندرت می شنوند و آنها را به یاد ماندنی انتخاب می کنند اگر با اعتماد به نفس اجرا شوند.
آموزش برای دستورالعمل های حسابرسی
قبل از انتخاب انفرادی، دقیق بررسی الزامات تکراری تست. بسیاری از ارکسترها لیست های خاصی از قطعات مورد نیاز و قطعات انفرادی را منتشر می کنند. برخی برنامه ها کار را با همان آهنگساز به عنوان یک قطعه ای که شما بازی می کنید، محدود کردن زمان را ممنوع می کنند. سپس اگر شرایط اتاق را ترک کند، یک انفرادی را انتخاب کنید که خلاصه های خاص را تکمیل می کند - به عنوان مثال، اگر همه بخش های انفرادی یا بیشتر به طور انفرادی هستند، اگر همه چیز به طور منظم باشد.
برای آزمون های تحصیلات تکمیلی، بررسی کنید که آیا مدرسه انتظار یک حرکت کنسرتو کامل یا یک قطعه کاراکتر کوتاه تر را دارد یا خیر، برخی پانل ها ترجیح می دهند که چگونه شما یک کار طولانی را اداره می کنید، در حالی که دیگران یک ارائه دقیق و با آرامش بالا می خواهند.
قابلیت و تاثیر در زمان Constraints
بیشتر آزمون ها پنج تا هشت دقیقه برای یک تکه منفرد اختصاص می دهند که به اوج خود می رسند؛ یک پنجره باز، یک گذرگاه ذاتی نفس گیر یا یک تغییر هارمونیک شگفت انگیز می تواند یک اثر پایدار را از بخش های توسعه ای که انرژی را تخلیه می کنند، اجتناب کند.
ساخت مجموعه Reertoire: یک رویکرد گام به گام
از طریق گوش دادن و تحقیق
با گوش دادن به ضبط های تک تک تکبران افسانه ای شروع کنید: موریس آندره آندره، فیلیپ اسمیت، دنیس مغز و مدیران ارکستر فعلی، توجه به آنچه که اغلب در کاتالوگ های آزمایشی و برنامه های آموزشی خود ظاهر می شود، سپس بررسی های کمتر شناخته شده اما به همان اندازه خواستار وب سایت هایی مانند بین المللی Trump] [Fuffie] و [Fite] انجمن های مدرن را کشف می کند.
از پایگاه های داده های آنلاین مانند جامعه بین المللی هورن یا TUPhonium Tuba Guild غافل نشوید، که در آن بازیکنان اغلب تحت پوشش قرار می گیرند که متناسب با محدودیت های زمان تست به طور کامل.
راهنمایی های تخصصی
معلم خصوصی یا مربی محترم شما می تواند به تنهایی ها را توصیه کند که با نقاط قوت فعلی شما مطابقت داشته باشند (در حالی که مرزهای خود را فشار می دهید) به دلایل خاصی بپرسید که چرا یک قطعه مناسب است – چالش های فنی، تناسب سبک، یا ارتباط شغلی.در کلاس های کارشناسی ارشد خود را در نظارت بر دیدگاه های مهمان و یا جشنواره های تابستان؛ شما اغلب شنیدن آثار شما هرگز به عنوان مثال، hael هنرمندان دوره ای که می توانند آموزش های آموزشی گسترده ای را در مورد برنامه مهمان ارائه دهند.
خرید نسخه های Authoritative Editions
از نسخه های urtext در صورت امکان برای اطمینان از دقت نسخه ها با مارک های سرمقاله بیش از حد که ممکن است با عملکرد تاریخی سازگار باشد استفاده کنید: ناشران قابل اعتماد: هندle، Bärenreiter، BreitkoPF و Härtel، و Boosey & Hawkes برای کارهای مدرن، خرید مستقیم از آهنگساز یا سایت های توزیع حرفه ای همیشه یک کپی تمیز برای فایل های مداد آماده شده به عنوان برخی از پانل های اطلاع رسانی و یا بدون اطلاع رسانی آن را دریافت می کنند.
تست و ارزیابی تحت فشار
بازی انفرادی بالقوه در مقابل همکاران قابل اعتماد یا ثبت آنها و انتقاد از آنها، آیا قطعه احساس طبیعی برای دست شما و مسحور کننده؟ آیا شما می توانید انرژی را از طریق کل کار حفظ کنید؟ آیا ماجراهایی وجود دارد که به طور مداوم شما را سفر می کنند؟ اگر یک قطعه احساس ناراحتی با وجود تمرین طولانی، در نظر بگیرید که آیا آن را به خوبی به شما نشان می دهد، گاهی اوقات کمتر مشهور اما کاملا انفرادی برنده یک روز در قفسه سینه که دیگران نیز بازی می کند.
توصیه های گسترده تر توسط ابزار
ترامپ
- استاندارد کلاسی: Haydn Trumpet کنسرتo در E-flat عمده، Hob. VIIe:1.، تمیزکاری، خطوط به طور گسترده، و فرصت های آکادمی است. Virtuosity در ظرافت و دقت دروغ می گوید.
- [[۱] [۱۰] [۱] [۱۰] [۱] هنری تاماسی [۱۰] [۱۰] [۳] [۱۰] [۳]] [۱۰] [۳]] [۳]] دارای دامنه بالا، سریع دو زبانه و مسیرهای پیش فرض در حرکت اول است.
- تور فنی مدرن [FLT1] جوزف تورین، چهار Parables هر حرکت یک تکنیک گسترده تر را بررسی می کند: چندفونی، پیچ و خم، و خم شدن میکروتونال خم.
- انتخاب باروسک یوهان سباستین باخ [FLTenburg کنسرتo شماره 2 (اولین حرکت برای ترومپت و پیانو) نیاز به عبور سریع و یادداشت های بلند تمیز.
- به صورت موقت Lyrical: جرالد کوهن (FLT:2) برای ترومپت و پیانو استفاده از حالت های متمایز یهودی و جهش های گسترده ملودی.
Trombone
- [[۱] [۱۰] [[۱]] [[۳]] [[۳]]] [[۳]] [۲۲]] [۳] [۳]] [۳]] [۳]] [۳]] [۳]] [[۳]]] [و] جورج آلبرکتبرگ [برک]] در بِل و اَدِکَد.
- استاندارد رومی: فردیناند دیوید Concertino در E-flat برای trombone. Lyrical First Movement، تغییرات فنی در ثانیه.
- کلاسیک موقت لوسینو بریو (FLT:2) استفاده از چند تلفن، تغییرات سریع و حرکات تئاتر.
- تنوعات: carnival of Venice] از ونیز [FLT3] (رونویسی استخوان] آزمون کلاسیک دوتونگ و چابکی اسلاید.
- [[ویرایش] [۱] [۱۰] مینیمالیسم مدرن [[۱۰] [[۱]] [۶] [۳] [۳] [۳] [۳] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۳] [۳] [۲] [۲] [۲] [۲] [۲] [۲] [۲] [۲] [۳] [۳] [۳] [۲] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۲] [۲] [۳] [۲] [۳] [۲] [۲] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۱] [۳] [۳] [۱] [۱] [۳] [۳] [۱] [۳] [۳] [۳] [۱] [۳] [۱] [۱] [۱] [۱] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۱] [۱] [۱]
فرانسوی هورن
- Baroque: جورج فیلیپمن (FLT:2) در D برای شاخ نیاز به تکنیک شاخ و خم و چابک لب سهل.
- [[۱] [۱۰] [[۱۰]] [[۱۰]] [۱]]] [۱]] [۱۰] [۱] [۱] [۱۰] [۱۰]] [۱۰] [۱] [۱۰]] [۱۰]] [۱۰] [۱۰]] [۳]] [۳]] [۳] [۳] [۳] [۳]] [۳] [۳] [۳] [۳] [۱] [۳] [۱] [۵] [۵] [۱] [۱] [۵] [۱] [۱] [۱] [۵] [۳] [۱] [۳] [۳]]] [۱]]]]] [۳] [۱] [۳] [۳] [۱] [۳] [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [۳]]] [بر [بر [برکِ [برکِ [برکِ [برکِ [برکِ [برکِ [بر [بر [بر [بر [۳] [بر [بر [برک [برکِ [برک [برکِ [برکِ [برک
- [[۱] [۱۰] قرن ۲۰: [[۱۰] [۱۰] [۱۰] [۱۰] [۱۰] [۱۰] [۱۰] [۳] [FLT:] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳]] [۳] [FLT:] فواصل Angular، پیچیدگی ریتمیک و پویایی های شدید.
- نمایشگاه مدرن جان ویلیامز برای هورن [به ویژه جنبش سوم] انرژی بالا، همگام سازی جاز-influenced.
- [[۱] [۱۰] [۱۰] [۱۰] [۱۰] [۱۰] [۱]] [۱۰] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳]] [۳] [۳] [۳] [۳]] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [برنامه [بر [بر [براى [بر [بر [براى [براى [براى [براى [براى [برنامه]]] [براى]]] [براى [براى [براى [براى [براى [براى [براى [براى [براى]] [براى [براى [براى [براى] [براى [براى [براى [براى]] [براى]] [براى [براى] [براى [براى [براى [براى [براى [براى] [براى [براى [براى [براى]]]]] [براى]
Euphonium
- [[۱] [۱۰] [۱۰] [۱۰] [۱۰] [۱۰] [۲۶] [۲۶] [۲۶] [۱۰] [۱] [۱۰]] [۳]] [۳] [۱] [۳] [۱]] [۱۰] [۳]] [۳] [۳] خطوط زیبا و سبک سازی [۳]
- [[۱] [۱۰] [FLT: ۱] فیلیپ اسپارک (FLT:2) [بر رویگردانی، جهش های گسترده، و یک بخش به طور کلی متضاد.
- موقت: جیمز Curnow تغییرات فنی که همه ثبت نام.
- بیان مدرن [FLT:] جان استیونز [تحریم]]، آزمون های پاتو و کنترل پویا ایجاد شده است.
خانه »
- [[۱] [۱۰] [۱] [۱۰] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [براى وان] [براى]] چالش های کنترل و فضر و فضعام [بر]
- رامنتیک: رالف Vaughan Williams کنسرتو در F کوچک اولین حرکت cadenza و جهش های گسترده خواستار کنترل شدید.
- مدرن جان ویلیامز [FLT3) شامل ریتم های الهام بخش فلانکو و تن زدن سریع است.
- ContemporaryEtude: Anthony Plog – Concert Piece for Tuba and Piano. Demands flexible articulation and rhythmic precision.
استراتژی های کاربردی برای Virtuosic Mastery
تمرین آهسته و جزئی
Learn each solo in small, manageable cells. Start at a tempo where you can execute all notes, dynamics, and articulations perfectly. Use a metronome to divide the piece into one- or two-measure blocks. Gradually increase tempo only after achieving three consecutive flawless repetitions. This method builds secure muscle memory. For extremely difficult passages, use the "rhythmic displacement" technique: practice the same notes in different rhythmic groupings (e.g., straight eighths, dotted rhythms, triplets) to ingrain control.
تمرکز بر روی Hub های فنی
سخت ترین قسمت ها را شناسایی کنید – اغلب سرعت های بالا، جهش ها یا یادداشت های بلند تکراری که آن بخش ها را جدا می کنند و تمرینات الگو را از آنها ایجاد می کنند – به عنوان مثال، اگر یک اندازه شامل یک شتاب دهنده ی سخت نزولی باشد، آن را در تغییرات ریتمیک (مانند دهان طولانی، کوتاه مدت، سه قلو) برای قفل کردن در انگشت یا موقعیت های اسلاید، تمرین شروع از تنظیمات مختلف برای ایجاد انعطاف پذیری کامل، بدون اینکه نیاز به ثبت نام دارد.
ثبت و تحلیل
جلسات تمرین خود را هفتگی ضبط کنید.به دقت ریتمیک، تُن و سازگاری درونی گوش دهید.نسخه خود را با ضبط حرفه ای مقایسه کنید.تفاوت های توجه در قالب بندی و خطوط پویا.استفاده از ضبط برای ایجاد یک لیست از نقاط مشکل برای آدرس در جلسه تمرین بعدی.برای اصلاح vibrato و لحن، ضبط فقط بخش های ly @ و گوش دادن به حتی عاطفی برای تجزیه و تحلیل طیف مرجع در برابر یک برنامه مرجع.
تمرین ذهنی و بصری سازی
تمرین ذهنی از نظر علمی ثابت شده است که مسیرهای عصبی را تقویت می کند.در یک اتاق آرام بنشینید، چشم هایتان را ببندید و تصور کنید که تنهایی را از ابتدا تا انتها بازی کنید بدون ابزار، حرکات انگشت را احساس کنید، زمین را بشنوید، پشتیبانی هوایی را حس کنید و احساس کنید که اضطراب عملکرد را کاهش می دهد و حافظه را به طور روزانه تقویت می کند، به ویژه در هفته ها قبل از اینکه یک تست یک لایه تجسمی اضافه کنید که شامل محیط تست می شود: اتاق کنترل شده، و خودتان را با پانل آرام تصور کنید.
تمرین تحت شرایط حسابرسی
یک محیط تست شبیه سازی شده را تنظیم کنید: قبل از تماس خیالی، در یک اتاق سرد بازی کنید، کسی از شما می خواهد در یک مکان تصادفی شروع کنید.استفاده از یک تایمر، این شما را به عدم پیش بینی از آزمون های واقعی آسیب می رساند: به تدریج فشار را با دعوت از شنوندگان انتقادی افزایش دهید - کولاگ ها، معلمان یا ابزارهای دیگر از جلسات اعتماد به نفس و ارتباط برقرار کردن.
روانشناسی عملکرد و روز حسابرسی
مدیریت اضطراب از طریق تنفس و Routine
تنفس عمیق و آهسته قبل از اینکه کورتیزول را پایین بیاورید، یک مراسم پیش از عملکرد ایجاد کنید: پنج دقیقه تنفس دیافراگماتیک، صدای ملایم روی نوار دهان و مقیاس کوتاه، دقیقاً همان قبل از هر جلسه تمرین را انجام دهید تا بدن شما سیگنال را تشخیص دهد، از جعبه تنفس (در حالت 4، نگه داشتن 4، نگه داشتن 4 4) برای حفظ آرامش استفاده کنید.
خود صحبت مثبت
جایگزین "امیدوارم که من از دست ندهید C" با "من این بالا را هزاران بار آماده کرده ام؛ آن را می آید" استفاده از پانل های تأیید کننده اغلب متوجه اعتماد به نفس یک بازیکن ماهر؛ یک بازیکن شک و تردید از دست دادن اتاق خود را در راه رفتن، تنظیم و بازی با اقتدار برای هر قطعه، توسعه یک روایت ذهنی کوتاه که ارتباط برقرار کردن احساسات به بیان این ترس از تمرکز.
بررسی ها و بازخوردهای Mock
برنامه ریزی حداقل سه تست مسخره با یک پانل از دو تا سه شنونده، از آنها بخواهید تا بازخورد سازنده در ارائه، موسیقی و هر گونه عادت عصبی (فیج، سرعت عجله) ثبت این مسخره ها و بررسی آنها - شما چیزهایی را که در لحظه از دست می دهید، همچنین یک "خواندن سرد" را تمرین کنید که در آن شما یک عبور کوتاه از یک دید ناآشنا به برخی از وظایف مشابه داده می شود.
آمادگی فیزیکی
روز قبل: تمرین نور، بیش از 30 دقیقه کار شدید، از الکل و وعده های سنگین اجتناب کنید، 8 ساعت در روز تست بخوابید، زود گرم شوید، به آرامی (10 تا 15 دقیقه)، سپس استراحت کنید.از گرم کردن خود برای چک کردن اینکه تکه های شما پاسخگو هستند، استفاده کنید، نه اینکه آنها را خسته کنید.
نگهداری لباس های بلند مدت
هنگامی که شما یک مجموعه جامد ایجاد کردید، آن را از طریق یک سیستم چرخش حفظ کنید، هر هفته یک انفرادی را از استخر بازدید کنید.بازی را با سرعت نصف، با تمرکز بر روی جذب و rasing، در طول شش ماه، کل مجموعه شما آماده عملکرد است، این کاهش می دهد تاکید آخرین دقیقه ای زمانی که یک تماس های تست غیر منتظره برای قطعات شما به ویژه می خواهید برای نگه داشتن یک برنامه کامل اجرا کنید که هر هفته ضبط دستگاه نیاز به پیگیری ندارد.
در نظر بگیرید ایجاد یک "مشارکت" سازماندهی شده توسط آهنگساز و سبک، با نمرات تمیز و هر گونه یادداشت شخصی نگه داشته شده در ورق های جداگانه، این سازمان اجازه می دهد به یادآوری سریع ذهنی از کارهای متعدد، و آن را آسان تر به چرخش اگر یک تست نیاز به تغییر.
نتیجه گیری: بازسازی مداوم صدای هنری شما
توسعه یک مجموعه از سولوتوکوسیک یک رویداد یک بار نیست، بلکه یک اصلاح مداوم است.هر قطعه جدید به شما چیزی در مورد خودتان به عنوان یک موسیقیدان می آموزد. با ترکیب انتخاب استراتژیک، تمرین انضباطی و آمادگی روانشناختی، شما خودتان را تجهیز می کنید تا حتی در رقابتی ترین سالن ها ایستادگی کنید. کاری که شما در حال حاضر سرمایه گذاری می کنید برای حرفه ای نه فقط یک مجموعه موسیقی، بلکه یک مجموعه ای از خاطرات روح و اثبات روح شما است.
همانطور که رشد می کنید، به طور دوره ای دوباره مجموعه خود را ارزیابی کنید که چه چیزی برای یک ارکستر جوان به خوبی به شما خدمت می کند ممکن است همان تاثیر را برای یک کارآزمایی حرفه ای انجام ندهید. کنجکاو باشید، به طور گسترده گوش دهید و هرگز کاوش در دنیای گسترده ادبیات برنج را متوقف نکنید.