ترکیب عدم پذیرش در رشته کلاسیک رادیوی

برای نسل ها، آموزش کلاسیک برنج در بازتولید وفادار نمره چاپی لنگر انداخته است. دانش آموزان ساعت های بی شماری را صرف تکمیل هنر، لحن و تن، تلاش برای درک اهداف آهنگساز به طور دقیق به طور دقیق به عنوان امکان، با این حال این سنت از دقیق بودن اتاق کوچک برای یکی از عناصر هیجان انگیز موسیقی: خلاقیت خودجوش، به دور از منحصر به فرد به فرد به فرد به موسیقی و یا سنت های سنتی، ما می تواند به فرد را باز کردن ریشه های عمیق تر از موسیقی ما را به یک راهنمای گذشته خود را با استفاده از موسیقی گذشته خود را به یک موسیقی کلاسیک با استفاده از آن را به یک موسیقی روشن تر از آن را به کشف.

نقش تاریخی عدم رضایت در موسیقی برزی

بسیاری از بازیکنان کلاسیک برنج شگفت زده می شوند که بداهه پردازی یک جزء انتظار شده از هنر یک مجری است، در طول دوره های باروک و کلاسیک، آهنگساز هایی مانند یوهان سباستین باخ، جورج فریدریک Handel، و Wolfgang Amadeus Mozart به طور معمول انتظار می رود اجرا کنندگان به تزئین خطوط ملودی، بداهه، پیش نویس cadenzas، و حتی اضافه کردن بخش های کل در ابزار منحصر به فرد، به عنوان مثال معروف و سموئیل، به عنوان مثال، به ما به آنتون، به عنوان یک نوار ذرت و غیره (ما به عنوان مثال، به عنوان مثال، به عنوان مثال، به عنوان مثال معروف، به عنوان مثال، به آن ها، به آن ها و غیره) و غیره) و غیره) و غیره، به عنوان مثال، به عنوان مثال، به عنوان مثال، به عنوان مثال، به طور معمول ما انتظار می رود.

با این حال، همانطور که دوره رمانتیک بر وفاداری به نمره و ظهور ارکسترهای حرفه ای استاندارد شده تاکید کرد، بداهه پردازی به تدریج از آموزش کلاسیک برنج محو شد، تا قرن بیستم، آن را به طور عمده به آکادمی هایی که گاهی اوقات توسط آهنگساز نوشته شده بودند محدود شده بود، با این حال تحقیقات مدرن در عمل تاریخی تشویق می کند تا این هنر از دست رفته را بازیابی کند.

چرا به عنوان یک بازیکن کلاسیک رد می شود؟

Improvization مزایایی را ارائه می دهد که فراتر از حد و نسب صرف است.برای بازیکنان برنج، می تواند به طور چشمگیری مهارت های اصلی موسیقی را افزایش دهد:

  • درک هماهنگ کننده: هنگامی که شما پیش بینی می کنید، شما باید آگاهانه پیشرفت های آکورد را هدایت کنید، توابع بومی را درک کنید و پیش بینی کنید که این یک سطح از تسلط نظری است که به ندرت نمره خواندن فراهم می کند.
  • آموزش گوش ها: ساخت ملودی در پرواز نیاز به نظارت ثابت زمین، تشخیص فاصله و آگاهی هارمونیک است.این انضباط به طور مستقیم باعث بهبود آلودگی و گوش دادن به گروه می شود.
  • [FLT 1: 1] عدم رضایت شما را تشویق می کند تا مالکیت از عبارات، پویایی و هنر را به عهده بگیرید، این اعتماد اغلب به موسیقی نوشته شده است، و تفسیر شما بیشتر مبهم و شخصی است.
  • اعتبار تاریخی: بسیاری از آهنگساز انتظار دارند که اجرا کنندگان برای اضافه کردن زیور آلات، آکادمی ها و تغییرات.Re-i-i معرفی معکوس به ماهیت مشترک تاریخ موسیقی احترام می گذارند.
  • افزایش لذت: عدم رضایت عنصر بازی را به عمل تزریق می کند، می تواند روال عادی را بشکند، اضطراب عملکرد را با تمرکز بر لحظه و شادی سلطنت در ساخت موسیقی کاهش دهد.

افسانه ها درباره عدم رضایت

برخی از بازیکنان کلاسیک برنج از این که بداهه پردازی یک مهارت غیرقابل تصور است که برای نابغه های جاز رزرو شده است، در واقع، بداهه پردازی یک هنر یادگیری است که بر اساس واژگان، الگوها و تمرین عمدی ایجاد می شود.شما نیازی به زمین کامل یا ذاتی "تال" برای شروع ندارید.

ساخت یک بنیاد: مقیاس ها، Arpeggios و آموزش گوش

قبل از اینکه به طور غیر منتظره ای آزاد شوند، بازیکنان کلاسیک از تقویت زمینه های فنی و نظری خود بهره مند می شوند. مراحل زیر یک مسیر ساختاری را ارائه می دهند:

  1. ] مقیاس های کارشناسی ارشد و حالت با توجه به: به جای بازی به سادگی مقیاس بالا و پایین، تمرین آنها در حالی که فکر در مورد هماهنگی زمینه ای است که عمده، طبیعی، جزئی، آسیب زا، کوچک، ملودی کوچک، و حالت دیاتونیک (Ionian، Dorianian، Phrygian، لیدیا، مخلوط، و چابکی، همه چیز در این ابزار شیر، به خصوص باید دوازده ابزار.
  2. Arpeggios و Chord Tones را جذاب کنید: Arpeggios چارچوب اسکلتی هر هماهنگی را تشکیل می دهند، تمرین عمده، کوچک، کم، افزوده، و هفتمین آکوردیوژیک تمرین مفید: یک تن طولانی در ریشه بازی کنید، سپس یک آکورد کوچک به استفاده از آکوردوس ویر فقط استفاده از آکورد.
  3. الگوی ووکابلی: الگوهای رایج غیرپیشرفته مانند توالی های لحن ویر، قطعات مقیاس، محفظه (همسایه به تن)، و الگوهای رویکرد را یاد بگیرید.چ می تواند الگوهایی از آهنگساز مانند باخ (خشنده) یا از استاندارد جاز را تطبیق دهد، اما همیشه به کلید دست در دست کلید.
  4. آموزش گوش فعال: تمرین فواصل آواز خواندن، سپس بازی آنها را بر روی ابزار خود را. Transcribe melodies ساده و یا انفرادی با گوش از ضبط هر دو بازیکن کلاسیک و جاز.
  5. استفاده از Drone و backing Tracks: بازی همراه با یک یادداشت تک هواپیماهای بدون سرنشین برای شنیدن اینکه چگونه درجه های مختلف در برابر ریشه صدا می کنند، سپس به دو وردپ (به عنوان مثال، ii-V یا I-IV) با استفاده از یک برنامه پیانو یا پیگیری ساده با پیشرفت های ضد آسیب شناسی از لوله استاندارد مانند بخش های کنسرت موتزارت، شروع کنید.

تمرین روزانه عملی

  • یک مفهوم (یک توجه): یک زمین واحد را انتخاب کنید و به طور منظم طول عمر خود را، هنر و پویا در حالی که حفظ یک پالس ثابت است، این باعث ایجاد خلاقیت بدون فشار زمین.
  • تماس و پاسخ با ضبط: یک عبارت دو بار، سپس بلافاصله با یک تغییر پاسخ دهید.
  • یادداشت برداری: یک موضوع کوتاه از یک قطعه کلاسیک (به عنوان مثال، باز کردن کنسرتو ترامپت های هیدن) و اضافه کردن سه گانه، چرخش، عبور، یا تغییرات ریتمیک بدون تغییر خطوط ضروری است.

یکپارچه سازی عدم پذیرش در مجموعه کلاسیک

بسیاری از قطعات برنج کلاسیک کاندیداهای طبیعی برای اضافات غیر منتظره هستند. کلید این است که به سبک احترام بگذارید در حالی که اجازه می دهد خلاقیت شخصی در اینجا رویکردهای خاصی برای سناریوهای مشترک وجود دارد:

Cadenzas

واضح ترین مکان برای بداهه پردازی، cadenza است که از لحاظ تاریخی، اجرا کنندگان cadenzas را بر اساس مواد موضوعی از جنبش ساخته اند تا شروع شود، چندین دهه نوشته شده برای همان قطعه را مطالعه کنید (به عنوان مثال، مقایسه کسانی که توسط بازیکنان مشهور ترومپت برای Haynzan یا Hummel کنسرتos) استفاده از انگیزه ها، یک ساز، و به تدریج به عنوان پیش نویس جریان خود گوش می دهند و به طور خاص، به عنوان بلوک های مشابه.

تحریک در تکرار

در da capo arias، exposition Sonata-form، یا فرم های minuet-trio با تکرار، شما می توانید زیور آلات طعم دهنده اضافه کنید، به دنبال مکان هایی باشید که در آن کادرهای خط melodic می توانند به طور تاریخی به گوش دادن به یک مثلث یا یک شکل کوتاه.

تغییرات در Solo Works

برخی از قطعات کلاسیک به صراحت از تنوع دعوت می کنند، مانند انفرادی با تغییرات مانند "کار کارناوال ونیز" یا "Böhme's Trumpet کنسرتo" در حالی که این اغلب تغییرات نوشته شده است، شما می توانید خود را با تغییر ریتم، هماهنگی یا سازگاری در سبک ایجاد کنید. رویکرد دیگر این است که پیش فرض کوتاهی قبل از شروع کار اصلی، و خلق و خوی کلیدی.

آشنایی با Accompaniment

در طول تمرین ها، لحظه های تماس و پاسخ بین ابزار برنج و پیانو، سیم کوارتز یا ارکستر را پیشنهاد دهید، به عنوان مثال، در بخش توسعه یک کنسرتو، شما ممکن است عبارات دو بار را با همراهی معامله کنید.

تکنیک های اصلاح اکسپرس

تکنیک های زیر را می توان به طور مستقیم به بداهه سازی کلاسیک برای حفظ یکپارچگی سبک استفاده کرد:

  • توسعه موتیvic: یک انگیزه کوتاه (به عنوان مثال، سه یادداشت) از ترکیب و توسعه آن با توالی، بی نظمی، تقویت یا کم توجهی ایجاد می کند، این باعث ایجاد وحدت موضوعی حتی در بخش های خود به خودی خودی.
  • امارات متحده: استفاده از رنگ های عبور رنگی، همسایگان پایین یا فرار از تن برای اضافه کردن رنگ به ملودی های دیتونونیک کوتاه و حل شده برای جلوگیری از انحراف از سبک.
  • Shaping ناموسینامیک [FLT 1] [FLT 1] [FLT: Improvization] فقط در مورد یادداشت نیست - سرعت هوا و تنش لب خود را برای ایجاد تورم، برایzandos و پیانوهای ناگهانی به ارمغان می آورد.
  • مکان های نسبی: شروع به یک شکل ملودی در یک شکست، و یا تغییر عبارت با ضرب و شتم، برای ایجاد تنش و آزاد کردن این کار در طول بخش های تکرار می کند.
  • Register Shifts: پرش بین اکتاو ها یا شدت های بالا و پایین از ابزار برنج خود را. ثبت طبیعی ترومپت، به عنوان مثال، دارای محدوده بالایی چابک بود - ابزارهای مدرن دریچه می تواند آن را منعکس کند.

عدم رضایت برای هر ابزار برزیل

Trumpet: کاوش طبیعت روشن و بیان ابزار، اجرا سریع و الگوهای دو طبقه بندی از لحاظ تاریخی، Trumpvization اغلب درگیر چهره های مانند فن آوری و قطعات اسکیت در ثبت بالا.

[FLT:] mellow timbre لباس های غیر منتظره ای از پیش بینی های غیر عادی، تمرکز بر روی کلاه های نرم، فواصل گسترده و ظرافت (دست توقف) (خط زدن) بسیاری از شاخ موتزارت-را شامل تکنیک های شاخ طبیعی است که می تواند به ابزارهای مدرن سازگار باشد.

اسلاید اجازه می دهد تا گلیسوندی و پورتو، که می تواند به طور متوسط برای اثر بیانی استفاده شود.ووم استخوان بداهه سازی اغلب شامل اثرات اسمیر است، اما در زمینه های کلاسیک، آنها را کنترل کنید.

توبا: صدای عمیق وانتا می تواند خطوط باس را پیش بینی کند، الگوهای راه رفتن، یا ضد ملودی تمرکز بر وضوح ریتمیک و جلوگیری از تکرار فرکانس های کم است.

غلبه بر ترس از عدم رضایت

بسیاری از بازیکنان کلاسیک برنج وقتی که از آنها خواسته شد تا بداهه پردازی کنند، ترس از "یادداشت های نادرست" می تواند خلاقیت را فلج کند. اولین گام این است که اشتباهات را به عنوان آزمایش های موسیقی تنظیم کنید.در غیر این صورت، هیچ یادداشت اشتباهی وجود ندارد - فقط تعجب آور است که می تواند منجر به قطعنامه های غیر منتظره شود، بدون هیچ مخاطب، و تنظیم یک زمان برای یک دقیقه به تدریج پیچیدگی ساده "به خود را افزایش دهید.

روش دیگر این است که "تعامل ساختار یافته" را قبل از زمان انجام دهید که شما فقط از سه یادداشت از مقیاس یا فقط سه یادداشت استفاده کنید، یا فقط یادداشت از یک آکورد خاص، این محدودیت در واقع خلاقیت را با کاهش فلج انتخاب در طول زمان آزاد می کند، گزینه های خود را به عنوان شما ایجاد تسلط.

تنظیمات گروه می تواند کمتر ترسناک از بداهه پردازی انفرادی باشد. پیوستن به یک گروه کوچک از دیگر بازیکنان که موافقت می کنند تا به طور غیر مستقیم در یک پیشرفت ساده، بازی متقابل و حمایت متقابل می تواند اعتماد به نفس را سریع تر از تمرین انفرادی افزایش دهد.

منابع برای حمایت از سفر عدم رضایت شما

توسعه مهارت های غیر بالقوه نیاز به قرار گرفتن مداوم در برابر مدل ها و تمرینات ساختار یافته دارد: در اینجا منابع ارزشمند وجود دارد:

لیست گوش دادن به مدل های Improvization

  • [[۱] [۱۰] [۱] [۱] [۱۰] [۱] [۱]] [۱] [۳] [۱] [۱] [۱]] [۳] [۱] [۱] [۳] [۱] [۱] [۱] [۳] [۱] [۳] [۱] [۳] [۳] [۳] [۳] [۱] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۱] [۳] [۳] [۱] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۱] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۱] [۳] [۳] [۳] [۳] [براى [براى [براى [براى [براى [براى [براى [براى [براى [براى [براى [۶] [براى [براى [براى [براى [براى [براى] [براى [براى
  • [[FLT: 1] [FLT1] برای کارهای کلاسیک معاصر که شامل بخش های پیش فرض هستند، شناخته شده است.
  • Christian Lindberg: Trombone virtuoso که شامل بداهه پردازی در هر دو موسیقی کلاسیک و جدید است.
  • بوزونوف یا کانادابک [FLT 1]، ترتیبات آنها اغلب شامل مسیرهای پیش فرض و نشان می دهد که چگونه بداهه سازی می تواند در زمینه های کلاسیک کار کند.

نتیجه گیری

جدا کردن غیر عادی سازی به رشته ی کلاسیک برنج، خروج از سنت نیست – بازگشت به ریشه های خلاقانه ی عملکرد است.با در نظر گرفتن مقیاس ها، تمرین گوش و زمینه ی تاریخی، بازیکنان برنج می توانند اعتماد به نفس را به اضافه کردن زیور آلات خود، ساخت ios شخصی، و تنفس زندگی جدید به کارهای آشنا، آموزش صوتی با یک معلم کوچک شروع کنند که شما را به تمرین موسیقی می رساند، به عنوان یک تمرین موسیقی ساده، به عنوان یک تمرین موسیقی گوش دادن به عنوان یک تمرین موسیقی، بازی کردن یک تمرین ساده، به عنوان یک تمرین موسیقی، به شما اجازه می دهد.