بهترین برنامه های تمرین برای خواننده های تئاتر موزیکال مشتاق

چرا برنامه های تمرینی غیر مذاکره کننده هستند

تئاتر موسیقی نیاز به یک ترکیب نادر از دقت صدا، عملکرد و استقامت فیزیکی دارد. استعداد خام به تنهایی شما را از طریق یک فصل تست یا یک حرفه ای پایدار حمل نمی کند. یک برنامه تمرین ساختار یافته تلاش پراکنده را به رشد عمدی تبدیل می کند، اطمینان حاصل می کند که هر دقیقه تمرین اهداف بلند مدت شما را برآورده می کند بدون یک برنامه، خوانندگان به تله های رایج سقوط می کنند: بیش از کار در برخی از زمان آماده سازی، و آماده شدن احساسات در یک تجربه، حتی در یک تجربه دیگر، حتی در یک تجربه قوی در یک دوره دیگر آماده شدن.

تحقیق در عمل عمدی، همانطور که در آموزش در مورد کسب مهارت ذکر شده است، نشان می دهد که جلسات متمرکز، هدایت سریع تر از طولانی تر اما متمرکز شده برای خواننده تئاتر موسیقی، این به معنی درمان هر جزء عمل - Warm-up، Reertoire، بازیگری، حرکت، خنک کردن - به عنوان یک بخش صدا از برنامه ریزی شده و همچنین جلوگیری از برنامه ریزی کامل و همچنین جلوگیری از بهبود می کند.

پنج ستون تمرین تئاتر موسیقی

هر جلسه تمرینی موثر بر روی پنج ستون ضروری قرار می گیرد، زمانی که شما به هر کدام اختصاص می دهید بر اساس اهداف فعلی شما تغییر می کند، اما هیچ کدام نباید به طور کامل از بین بروند.

وکل گرم: 10 تا 20 دقیقه

هر جلسه را با تمرینات صوتی نیمه کوچک شروع کنید - سه قلوهای ساده، صدای ن، صدای ن، این تمرینات بدون فشار، افزایش جریان خون و کاهش خطر آسیب دیدگی، همچنین به شما کمک می کند تا قبل از حرکت به رشته سنگین تر، مجدداً تنظیم کنید. (FLT:0 انجمن ملی معلمان (NATS)

بررسی مقدماتی و آهنگ: 30 تا 45 دقیقه

این فقط از طریق قطعات آواز نمی خواند، هر آهنگ را به اجزای آن تقسیم می کند: rasing، نقاط نفس، معنای lyrical، و قوس عاطفی شخصیت.ترجمه کار در نیمه سرعت به حافظه عضلانی و دقت عضلانی دانه ای شناسایی اوج احساسات از آهنگ و عمل انتقال به آن لحظه با صدا و بدن نگه داشتن یک مداد در علامت دستی، و تفسیر مستقیم یادداشت های موسیقی خود را.

قانون گذاری و کار شخصیت: 20 تا 30 دقیقه

آهنگ های تئاتر موسیقی داستان هایی هستند که توسط شخصیت ها پخش می شوند، نه کنسرت هایی که توسط خوانندگان تحویل داده می شود، صحنه کامل یا فدورا را بخوانید که آهنگ شما از آن می آید، یک بیوگرافی شخصیتی را بنویسید که شامل هدف شخصیت، مانع و سهام در لحظه آهنگ است. تمرین آهنگ به عنوان یک تکلوگ اول، ارائه متن با تعهد کامل عاطفی، سپس اضافه کردن ملودی جدایی که در آن زندگی می کند به جای اینکه احساس می کند.

حرکت و شرایط فیزیکی: 15 تا 30 دقیقه

حضور مرحله، حمایت از نفس و استقامت همه بستگی به وضعیت فیزیکی شما دارد، شامل مراحل رقص از ترکیب های تئاتر موسیقی، یوگا برای انعطاف پذیری و آگاهی بدن، یا مته های استقامتی قلبی عروقی است. کالج آمریکایی پزشکی ورزشی نشان می دهد فعالیت متوسط سه تا پنج بار در هفته برای اجرا کنندگان برای حفظ شرایط لازم برای تمرین و نمایش، حتی ده دقیقه کار اصلی - برنامه ریزی، سگ های پرنده، ریه - و کنترل مرحله نفس شما.

Cool-Down و Vocal Care: 5 تا 10 دقیقه

این مرحله اغلب از بین می رود اما برای سلامت بلند مدت صدا حیاتی است. Gentlele، لب سهل از بالا به پایین فرود می آید و استراحت خاموش اجازه می دهد تا صدای شما به حالت استراحت شده بازگردد. نوشیدن آب برای دوباره آب، و بلافاصله پس از آواز خواندن سنگین، التهاب را کاهش می دهد و صدا شما را برای کار بعدی آماده می کند.

برنامه آموزشی Weekly Practice Program

بهترین برنامه یک است که شما می توانید به طور مداوم با قالب های زیر به عنوان یک پایه و اساس آن را بر اساس نیازهای فعلی، نوع صدا و تعهدات زندگی خود را دنبال کنید.

تمرکز مبتدی: بنیادهای ساختمان

این برنامه بر تکنیک مناسب، آموزش گوش و قرار گرفتن در معرض تدریجی در ادغام کامل بازیگری تأکید می کند. مبتدیان باید سازگاری را بر شدت اولویت بندی کنند.

روز: 15 دقیقه گرم کردن (لکس، سرنز، صدا، و صدا)؛ 40 دقیقه تمرینات نفس پایه و آواز خواندن بر روی یک آهنگ ساده و یا آواز خواندن؛ 30 دقیقه آینه کار بر روی حالت، بیان صورت، و فک آرام.
تالس روز: 15 دقیقه گرم کردن؛ 30 دقیقه از دید خواندن یک آهنگ جدید (تنها، بدون کلمات)؛ 30 دقیقه تمرین بازیگری: اضافه کردن زیر متن به یک خط و خواندن آن پنج راه مختلف.
ونزروز: 15 دقیقه گرم کردن؛ 45 دقیقه برای یادگیری اولین آیه و گروه از یک استاندارد (به عنوان مثال، "داستان یک دیگر" از شطرنج یا "من زندگی من را برای شما" از خانم سایگون؛ 20 دقیقه نور و راه رفتن ریه.
ساعت: 15 دقیقه گرم کردن؛ 30 دقیقه به همان آهنگ با پویایی و خرافات؛ 30 دقیقه تجزیه و تحلیل شخصیت: نوشتن سه واقعیت در مورد انگیزه شخصیت، یک میل پنهان و یک ترس.
جمعه: 15 دقیقه گرم، 40 دقیقه کامل از آهنگ با ضبط؛ 20 دقیقه برای گوش دادن به پشت و انتقاد یک چیز خاص برای بهبود هفته آینده.
10 دقیقه ای نور، 60 دقیقه کلاس یا کارگاه گروهی (online یا غیر شخصی)؛ باقی مانده از روز باقی مانده است.
[در این باره]: [در قیامت] [از روی زمین] [و [از روی زمین] [به جز] [و] [و]] [و [از روی زمین]]] [و [از روی زمین]] [و [به جز]]] [و [به جز]] [و]] [به جز] [و]] [به [و]]] [و [به [و [و]]]]]]] [به [و [و [و [به [و [به [به [به [و]]]]]]]]]]]]]]]]] [و [و [و [به [و [به [به [به [به [و [و [به [به [به [به [به [و]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] [و [و [به [به [از [از [و [و]]]]]]]]]]]]]]]]] [و [و [و [به [به [به [به [به [به [به [به [به [به [

تمرکز متوسط: ساختمان Repertoire

برای خوانندگان با یک پایه فنی جامد، این برنامه عمق پوشش را گسترش می دهد و کنتراست شخصیت را معرفی می کند.

روز: 15 دقیقه گرم، 40 دقیقه در دو آهنگ کنتراست (یک تا یک توپ)، 30 دقیقه از هر آهنگ به عنوان یک تک آهنگ عمل می کند؛ 10 دقیقه خنک.
توسروز: 15 دقیقه گرم، 30 دقیقه آموزش گوش و فاصله کار؛ 30 دقیقه ترکیب رقص از یک موزیکال؛ 15 دقیقه خنک کردن.
ورد روز: 15 دقیقه گرم کردن؛ 45 دقیقه کار با یک مربی یا پیانیست در زمینه ی فریب و کنترل نفس؛ 30 دقیقه تجزیه و تحلیل شخصیت برای یک آهنگ سوم؛ 10 دقیقه خنک کردن.
15 دقیقه گرم، 40 دقیقه کامل اجرا از هر سه آهنگ با مرحله بندی؛ 20 دقیقه بررسی ویدیو؛ 10 دقیقه خنک کردن.
جمعه: 15 دقیقه گرم کردن؛ 30 دقیقه تمرین های بهداشتی آواز (استراتژی، ماساژ گردن)؛ 30 دقیقه تمرین ذهنی؛ 10 دقیقه خنک کردن.
[10] گرم کردن؛ 90 دقیقه ای تست با بازخورد از یک همکار یا معلم؛ روز استراحت.
[در قیامت] [از روی زمین] : [و [از این رو] روز استراحت کنید.

پیشرفته Focus: Audition Ready

برای کسانی که دارای یک پایه تکنیک جامد و یک مجموعه رو به رشد هستند، این برنامه چندین برش را تیز می کند، مطالعات شخصیت را اضافه می کند و فشار تست را شبیه سازی می کند.

روز: 20 دقیقه گرم کردن (advanced Sirens, Distance پرش, Agile اجرا; 30 دقیقه ای با یک مربی؛ 30 دقیقه عمل هر برش به عنوان یک مونولوگ؛ 15 دقیقه خنک.
توسروز: 15 دقیقه گرم کردن؛ 45 دقیقه کار با یک پیانیست در نقاشی متن و قوس عاطفی؛ 30 دقیقه یادگیری یک ترکیب رقص از یک موسیقی (16 شمارش تمیز و تکرار)؛ 15 دقیقه خنک کردن.
وردروز: 20 دقیقه گرم کردن؛ 30 دقیقه به یاد آوردن و مطالعه یک شخصیت دوم؛ 30 دقیقه تمرین های غیر محتمل برای آزادی عاطفی؛ 15 دقیقه خنک کردن.
ساعت: 15 دقیقه گرم کردن؛ 40 دقیقه شبیه سازی کامل تست (به علاوه مونولوگ با زنگ و پرده)؛ 20 دقیقه بررسی ویدیو و یادداشت های مجله؛ 15 دقیقه خنک.
جمعه: 15 دقیقه گرم کردن؛ 30 دقیقه کار سلامت صوتی؛ 30 دقیقه تجسم و تمرین ذهنی؛ 15 دقیقه خنک کردن.
[ 10 دقیقه گرم کردن؛ 90 دقیقه ای تست با دوستان یا معلمان؛ حرکت نور؛ روز استراحت.
[در قیامت] [از روی زمین] : [و [از این رو] روز استراحت کنید.

تغییرات برنامه ریزی پیشرفته برای اهداف مختلف

برنامه شما باید با اهداف فوری شما سازگار باشد، در اینجا سه تغییر وجود دارد که مناطق خاصی از رشد را هدف قرار می دهند.

ساخت و ساز وکلاستینا برای روزهای طولانی تمرین

اگر می دانید که یک تمرین چند هفته ای با هشت ساعت فشرده خواهید شد، صدای خود را با یک برنامه ثابت کننده دو هفته قبل آماده کنید، افزایش گرم تا 25 دقیقه، یادداشت های پایدار در بالای محدوده خود را، و تمرین آواز خواندن 45 دقیقه بدون وقفه برای شبیه سازی خواسته های یک بلوک تمرین.

افزایش مهارت های در سراسر-Song

برای بسیاری از خوانندگان، طرف بازیگری تئاتر موسیقی پشت توانایی آواز است.اگر این تمرکز شما است، جایگزین یک جلسه تمرین آهنگ در هفته با تجزیه و تحلیل اسکریپت و کار تکلوگ زمان مطالعه کل نمایش که آهنگ شما می آید، نه فقط برش خود را با شرایط مختلف: چه چیزی عصبانی است؟ اگر آنها چیزی پنهان هستند اگر آنها چیزی را پنهان کنند، اگر آنها در مورد عمق زندگی اکتشاف و تغییر دادن این انعطاف پذیری زندگی هستند؟

غلبه بر اضطراب عملکرد

اگر اضطراب تست شما را عقب نگه می دارد، تمرین قرار گرفتن در معرض را به برنامه خود اضافه کنید، یک هفته آهنگ خود را برای یک نفر اجرا کنید – یک دوست، یک عضو خانواده، یک معلم – و به تدریج افزایش اندازه مخاطب با تمرینات تنفسی: جعبه تنفس قبل از هر اجرا (چهار عدد، نگه داشتن چهار، exhal، نگه داشتن چهار) کورتیزول و صدا به جای اطمینان از ایجاد فشار زیر فشار.

نقش ویوکل بهداشت و استراحت

بسیاری از خوانندگان مشتاق معتقدند که تمرین بیشتر مساوی رشد سریع تر است.در حقیقت، توده های صوتی عضلاتی هستند که در طول استراحت تقویت می شوند. آکادمی آمریکایی Oto لارنژیngology تأکید می کند که استفاده بیش از حد منجر به تورم، نورول ها و آسیب های بالقوه است که نیاز به هفته ها یا ماه های سکوت برای استراحت دارند، نشانه ضعف برنامه استراتژیک نیست؛ بخشی از برنامه ریزی استراتژیک است.

این استراتژی های سلامت صوتی را به روال هفتگی خود اضافه کنید:

در طول روز با آب آب در آب، نه فقط در طول تمرین، کافئین و الکل، توده های صوتی را از بین می برند.
از مرطوب کننده در آب و هوای خشک یا در ماه های زمستان استفاده کنید، زمانی که گرمایش داخلی هوا را خشک می کند.
استراحت خاموش را به مدت 10 دقیقه پس از هر جلسه آواز سنگین تمرین کنید.
از پاک کردن گلوی خود اجتناب کنید، آب بنوشید یا به جای آن بلعیدن کنید.در حالی که صدای بلند را با هم می ریزند و باعث تحریک می شوند.
صدای کامل را تمرین نکنید اگر احساس خستگی یا خستگی می کنید، به جای آن روی پشتیبانی از نفس، عمل یا نمره کار کنید.
خواب غیر قابل مذاکره است، هفت تا نه ساعت در شب به کل بدن شما اجازه می دهد، از جمله صدای شما، برای تعمیر و بازسازی.

آمادگی ذهنی و عاطفی

اتاق تست یک محیط پر از ریسک است که می تواند اضطراب، تردید خود و تنش فیزیکی را تحریک کند.این تکنیک ها را در برنامه هفتگی خود ادغام کند تا انعطاف پذیری ذهنی را در کنار مهارت های صوتی ایجاد کند.

تجسم

روزانه پنج دقیقه وقت بگذارید تا تصور کنید که در اتاق تست قدم می زنید، با اطمینان پنل را تبریک می گویید و بهترین عملکرد خود را به اشتراک می گذارید: احساس کف زیر پا، صدای شما در اتاق، دید پنل لبخند زدن به تمرین ذهنی روشن تقریبا به همان اندازه که به تمرین فیزیکی واکنش می دهد.

جعبه تنفس

این تکنیک ساده اما قدرتمند ضربان قلب شما را کاهش می دهد و سیستم عصبی شما را آرام می کند.درو برای چهار عدد، برای چهار، بیرون کشیدن برای چهار، قبل از هر اجرا در طول هفته که منجر به یک تست می شود، تمرین کنید.

عدم رزرو حسابرسی به عنوان عملکرد

به جای مشاهده تست به عنوان یک آزمون تصویب، آن را به عنوان یک فرصت برای به اشتراک گذاشتن هنر خود را. تمرین راه رفتن در اتاق با قصد دادن هدیه وجود دارد، شما وجود ندارد قضاوت؛ شما وجود دارد برای گفتن یک داستان وجود دارد. هنگامی که شما صدای حقیقت شخصیت خود را به اتاق، پانل تبدیل به یک مخاطب، نه یک هیئت منصفه.

مجله Journaling

یک چیز را که شما از صدای خود در هر روز سپاسگزار هستید بنویسید، این تمرین ساده تمایل به غلبه بر نقص ها را برطرف می کند و رابطه ای سالم تر با ابزار شما در طول زمان ایجاد می کند، این عادت مغز شما را به جای عدم موفقیت، بر رشد تمرکز می کند.

پیگیری پیشرفت و تنظیم برنامه شما

یک برنامه تمرینی یک سند سفت و سخت نیست، بلکه یک برنامه زنده است که باید با نیازهای شما تکامل یابد، از یک مجله تمرین برای ردیابی آنچه که در آن کار می کنید، چه احساس خوبی داشته باشید، چه چیزی شما را به چالش کشید و چه چیزی دفعه بعدی مجله خود را به صورت هفتگی بررسی کنید و از خودتان بپرسید: آیا من در زمینه هایی که من فکر می کنم بهبود می دهم؟ چه چیزی نیاز به توجه بیشتری دارد؟

اگر متوجه شدید که یادداشت های بالا شما در پایان هفته احساس می کنند که از موج های پشتیبان نفس شما حمایت می کنند، برنامه خود را تنظیم کنید تا استراحت صوتی و جلسات سبک تر را شامل شود، اگر احساس می کنید از نظر عاطفی از آهنگ های خود جدا شده اید، یک جلسه تمرین فنی برای کار شخصیت یا بداهه پردازی را عوض کنید، هدف این نیست که یک برنامه را به عنوان یک ابزار برای رشد عمدی استفاده کنید.

دانلود بازی Common Pitfalls in Practice Scheduling

حتی بهترین برنامه طراحی شده می تواند شکست بخورد اگر شما در این تله های مشترک قرار بگیرید و به رسمیت شناختن آنها در اوایل زمان و ناامیدی شما را نجات می دهد.

دانلود آهنگ Overload The Voice

دو ساعت متوالی از مجموعه کمربندی یک مسیر سریع برای خستگی آواز است.در طول روزهای متناوب آواز سنگین پخش کنید و آن را با کار سبک تر مانند تمرین های بازیگری یا مطالعه نمره ترکیب کنید.اگر احساس می کنید که فشار، توقف و تغییر به چیزی که خواستار صدای کامل نیست.

پریدن از کار

آواز بدون شخصیت تبدیل به کنسرت، نه آهنگ جفت تئاتر همیشه با یک هدف مبتنی بر شخصیت کار می کند، حتی اگر شما فقط بیست دقیقه داشته باشید، جزء بازیگری چیزی است که خواننده تئاتر خوب را از یک خواننده به یاد ماندنی جدا می کند.

تشخیص وضعیت فیزیکی

خواننده بدون پشتیبانی هسته ای نمی تواند یک لحن ثابت ایجاد کند یا نقشی را که شامل برنامه ریزی، ریه ها، و کار قلبی و عروقی است، حداقل دو بار در هفته دارد، حفظ کند.

مقایسه خود با دیگران

برنامه تمرینی شما باید صدای منحصر به فرد، اهداف فعلی و شرایط زندگی شما را منعکس کند – نه روال یک ستاره برادوی یا رژیم طبقه بندی. Progress شخصی است.آنچه برای شخص دیگری کار می کند ممکن است بیش از حد کار کند یا شما را تحت فشار قرار دهد.

غفلت از روزهای استراحت

استراحت یک بخش استراتژیک از رشد نیست، اگر شما در روزهای استراحت احساس گناه می کنید، به خودتان یادآوری کنید که صدای شما بازسازی شده است و مغز شما آنچه را که در طول تمرین آموخته اید، تقویت می کند.

همه چیز را با هم قرار دهید

بهترین برنامه تمرینی، همان چیزی است که شما در واقع دنبال می کنید.با قالب های نمونه بالا شروع کنید، آنها را با جدول زمانی و اهداف فعلی خود تطبیق دهید و هر جلسه را به عنوان سنگ پله ای به سمت اجرا کننده ای که می خواهید تبدیل شوید، درمان کنید.یک تمرکز چهل و پنج دقیقه در روز بیشتر از سه ساعت در هفته بعد از چندین روز خستگی.

برای راهنمایی های اضافی در مورد سلامت صوتی، Line Hill] منابع هیلتون ارائه مشاوره عملی برای حفظ ابزار خود را از طریق فصل های خواستار. منابع تئاتر موسیقی راهنمایی های تست، لیست های فولات و بینش صنعت برای کمک به شما در هدایت انتظارات از جهان حرفه ای این ابزار و بازگشت آنها به عنوان رویکرد خود را.

با ایجاد یک برنامه که به صدای شما، هنر و بدن شما احترام می گذارد، نه تنها برای یک تست بلکه برای یک حرفه ای پایدار و کامل در تئاتر موسیقی آماده می شوید، اکنون گرم شده، هوشمندانه کار کنید و به آن اتاق قدم بزنید تا درخشش داشته باشد.