Vastsepatöö harjutamise salvestamine on kõige tõhusam viis parendusi kiirendada. See asendab subjektiivse tunde objektiivsete tõenditega, mis võimaldab kuulda täpselt seda, mida kuulajaskond kuuleb. See artikkel juhatab sind läbi käigu, tehnikad ja analüüsimeetodid, et muuta iga harjutusseanss fokusseeritud tagasiside ahelaks. Kas oled algaja või kogenud professionaal, muudab salvestamine oma rutiini.

Miks salvestamine muudab teie Brass praktikat

Enamik puhkpillimängijaid toetub sellele, mida nad harjutamise ajal tunnevad, et hinnata edusamme. Väsimus, ruumiakustika ja isegi ekslev tähelepanu võib moonutada enesetaju. Seansside salvestamine eemaldab selle subjektiivsuse. Kui sa kuulad tagasi, kuuled täpselt, mida kuulaja kuuleb: päris heli, tüükad ja kõik. See aus tagasiside kiirendab paranemist, sest sa saad täpselt kindlaks teha probleemid, mis olid otsemängu ajal nähtamatud.

Lisaks lihtsale korrigeerimisele loob salvestamine kasvu ajajoone. Kolme kuu tagune salvestus võib tunduda tuhm või pingeline; tänane versioon võib näidata selgemat liigendust ja lõdvestunud hingamist. Nähes, et tõendid - mitte ainult tunnetavad - kütavad motivatsiooni. See treenib ka kõrva kriitilisemaks muutuma, nii et lõpuks kuulete väikseid intonatsiooni- või ajastusvigu , kui mängite. Tulemuseks on vooruslik tsükkel: salvestamine, analüüsimine, tegutsemine, täiustamine, taas salvestamine.

Brass-mängijate oluline salvestusvahend

Kasutatavate salvestuste hankimiseks ei ole vaja stuudiot. Paljudel nutitelefonidel on enesehindamiseks piisavalt head mikrofonid. Kui aga soovid selgemat heli või rohkem juhtimist, on mõnel uuel versioonil märkimisväärne vahe. Siin tulebki arvestada:

Mikrofonid

  • Väikediafragma kondensaatormikrofonid – jäädvustage puhkpillihäälte loomulik heledus ja detail.Mudelid nagu Shure SM81[ või AKG P170[[ töötavad hästi, kuid vajavad fantoomvõimsust.
  • Dünaamilised mikrofonid] – karmid ja vähem tundlikud ruumimüra suhtes.]Shure SM57] on klassikaline messingile, eriti kui asetada see mõne tolli kaugusele kellast.
  • [[USB mikrofonid]] – mugav otseühenduseks arvuti või tahvelarvutiga.]Sinine Yeti või Samson Q2U pakuvad korralikku kvaliteeti ilma liideseta.

Heliliidesed

Kui valid XLR- mikrofoni, on vaja arvutiga ühenduse loomiseks audioliidest. Focusrite Scarlett 2i2[[ FLT: 1]] on usaldusväärne algtaseme ühik. See tagab salvestamise ajal jälgimise puhaste eelampide ja väikese latentsusega.

Salvestamise tarkvara

  • Audacity[ – vaba, platvormiülene ja üllatavalt võimas. See suudab hakkama saada mitmerajalise salvestamise, põhiliste redigeerimiste ja isegi helikõrguse analüüsi pluginatega. Lae alla Audacity siin ].
  • GarageBand – Tasuta Mac/iOS-i kasutajatele, kasutajasõbraliku liidese ja sisseehitatud efektidega. Suurepärane kiireks salvestamiseks.
  • Reaper – taskukohane täisfunktsionaalne DAW helde hindamisperioodiga. Ideaalne, kui kavatsed muuta ja arhiveerida palju seanssi.

Kõrvaklapid

Suletud kõrvaklapid (näiteks Audio-Technica ATH-M50x[ või Beyerdynamic DT 770 Pro]) isoleerivad heli ja takistavad salvestusse veritsemist. Avatud tagaküljega mudelid võivad olla mugavamad, kuid võivad taasesituse ajal lasta kõrva ruumimüra.

Mikrofoni paigutuse näpunäited

Paigutus mõjutab oluliselt heli, mida sa tabad. Enamiku puhkpilliseadmete puhul alusta kellast 1– 2 jalga, veidi telge mitte suunates (ei osuta otse keskele), et vältida karmust ja moonutusi. Kui ruumis on hea akustika, liiguta mikrofoni tagasi, et tabada rohkem ruumilist õhkkonda. Väikestes või surnud ruumides liigu lähemale (6–12 tolli) ja kasuta popfiltrit, et vähendada hingetõmbest tulenevat tuulemüra. Katse kõrgusega: heli salvestamine kellatornilt võtab rohkem otsest heli, samas kui kõrgem asend (3–4 jalga) lisab rohkem instrumendi keha ja peegeldusi. Pane alati tähele asend, et seda saaks edaspidi võrrelda.

Nutitelefoni kasutajatele kaaluge välist klip-mikrofoni, nagu ]Shure MV88 või ]Rode VideoMic Me]. Need kinnitavad otse teie telefoni ja pakuvad palju paremat suunalist pikapi kui sisseehitatud mikrofon.

Kuidas tõhusalt salvestada analüüsi jaoks

Õige seadistamine säästab aega ja tagab, et salvestised on kasulikud. Järgi neid juhiseid:

  • Valige järjekindel asukoht ] – kasutage sama ruumi, sama tooli ja sama kaugust seintest. See välistab akustilised muutujad, nii et otsustate mängida, mitte muuta ruumi heli.
  • ]Vähenda taustamüra ] – Lülita ventilaatorid, kliimaseade ja sulge aknad. Isegi vaikne külmik võib varjata peent intonatsiooniprobleeme.
  • Määrake sisendtasemed hoolikalt – seadke eesmärgiks tipptasemed vahemikus -12 dB kuni -6 dB. See jätab pearuumi valjudele lõikudele ilma kärpimiseta. Hiljem saate taasesituse helitugevust reguleerida.
  • ]Rekordige lühikesed fokuseeritud lõigud – 30-minutilise pideva võtmise asemel märkige üks harjutus, skaala või etüüdi osa. Märgistage iga fail kuupäeva, tüki ja võtta number (nt ]).
  • Lisa viitetooni – enne iga salvestamist esita häälestusmärkmik (A=440 või B ⁇ ). See muudab helikõrguse kontrollimise lihtsaks. Veel täpsema viite saamiseks võib nutitelefoni rakendusest salvestada ka lühikese häälestusdrooni katkendi.

Kui kasutad sülearvutit või tahvelarvutit, siis kasuta spetsiaalset salvestusrakendust, mis salvestab automaatselt ja takistab juhuslikku ülekirjutamist. Paljud muusikud eelistavad salvestada otse ]GarageBand iOS- i jaoks ] või kergekaalulist rakendust, näiteks ] Voice Recorder Pro ] lihtsuse huvides.

Analüüsige oma salvestisi nagu treener

Tagasikuulamine on koht, kus toimub tõeline kasv, kuid ainult siis, kui kuulad aktiivselt. Siin on struktureeritud lähenemine, kuidas iga taasesituse seanss arvesse võtta:

  1. ]Kuula kaks korda ] – esimest korda lihtsalt imab üldmulje: kas see kõlab muusikaliselt?
  2. Kontrollige helikõrgust ja intonatsiooni – kasutage tuuneri pluginat või võrrelge võrdlustooniga. Kuulake nootide vahelisi vastuolusid, eriti intervallide ja lärmide puhul. Täpsema analüüsi jaoks avage spektrogrammvaade Audacitys või spektraalanalüsaatori pluginas. See visuaalne esitus näitab täpselt, kuhu helikõrgus langeb, mis muudab lihtsamaks sentihälvete ja harmoonilise tasakaalu tuvastamise.
  3. Hinnata rütmi ja ajastust[ – Puuduta taasesituse ajal metronoomiga. Kas fraaside lõpus kiirustavad märkmed? Kas puhkeb vaikus? Kas kolmikud on isegi? Kasuta tarkvara kerimislainekuju vaadet, et visuaalselt kontrollida noodi pikkusi ja vahesid.
  4. Tooni kvaliteedi hindamine – kas heli on ümmargune või õhuke? Kas heli on sumisev või särisev? Pane tähele, kus toon muutub (nt kõrge register vs madal). Pööra tähelepanu rünnakule mööduvalt: puhas, karge algus versus udune või hilinenud rünnak võib viidata kehavigastuse või hingamise toetamise probleemidele.
  5. Uurige liigendust – Kas rünnakud on puhtad? Püsivad noodid algavad popi või hingeõhuga? Kuula liigset keelemüra. Aeglustage taasesitust 50% kiiruseni, et keel löök tõesti isoleerida.
  6. Dünaamika ja fraas – Kas dünaamiline kuju sobib muusikaga? Kas piigid on piisavalt valjud? Kas joon hingab loomulikult? Kasuta salvestuse lainekujulist ümbrist, et võrrelda kavandatud dünaamilisi tasemeid tegeliku väljundiga.
  7. ]Võta konkreetseid märkusi ] – Kirjutage ajatemplid ja lühike kirjeldus, nt: “0:35 – F# terav, keele löök rünnakule.” Seejärel muutke see oma järgmise seansi praktikaeesmärgiks.

Esituskiiruse ja pigi tööriistade kasutamine

Enamik salvestustarkvara võimaldab aeglustada esitust ilma helikõrgust muutmata (aja venitamine). See on hindamatu kiirete lõikude puhul: määra kiirus 60–70% ja kuula ebaühtlasi märkmeid, vastamata osakesi või ebamugavaid sõrmejälgi. Samuti võib silmuse abil näha kahesekundilist segmenti, et eraldada konkreetne üleminek. Mõned rakendused, näiteks Hämmastav aeglane allakäik[[ FLT:1]] või Capo[[ (OS), sisaldavad sisseehitatud silmuse ja helikõrguse tuvastamise funktsioone, mis näitavad täpseid nootisagedusi. Tasuta alternatiiv on [[Transcribe![FLT:], mis pakub kasulikku analüüsi ja helisignaalide avastamiseks.5]

Intonatsiooni analüüsimine tehnoloogia abil

Intonatsioon on puhkpillimängijate jaoks pidev võitlus. Kasuta intervallianalüüsi tööriistu. Näiteks kuvab ]TonalEnergy Tuner ] rakendus (iOS/Android) reaalajas helikõrguse hälbe ja suudab salvestada sinu esituse hilisemaks läbivaatamiseks. Tagasikuulamisel keskendu sentide kõrvalekaldele ] võrdsest temperamendist. Harjuta oma manukuse või slaidi asendi korrigeerimist, kuni nõel jääb keske keskpunkti iga püsiva noodi kohale. Kirjuta üles viieminutiline pikkade toonide seanss ja analüüsitakse helikõrguse stabiilsust. See võib olla väga terav, näiteks kõrge, madal.

Integreerige oma igapäevasesse rutiini

Püsiva paranemise nägemiseks muuda salvestamine harjumuseks, mitte juhuslikuks eksperimendiks. Siin on näidisnädalagraafik, mis tasakaalustab mänguaega analüüsiga:

  • Esmaspäev – Salvesta soojendusrutiin (pikad toonid, huulte lüüsid). Kuula teisipäevast. Määra kindlaks üks tooni või intonatsiooni probleem, millega tegeleda.
  • ]Kolmapäev ] – Registreerige tehnilised harjutused (skaalad, arpeggiod, liigendusmustrid). Kuula neljapäeva.
  • ]Reedel ] – Salvesta lühike etüüd või tükk. Kuula laupäeval. Hinda sõnastust, dünaamikat ja üldist musikaalsust.
  • ]Pühapäev – Ülevaade nädala tipphetkedest.Võrreldes kuu aega tagasi tehtud salvestustega.Tähistage edusamme ja kohandage praktika prioriteete.

See lähenemine hoiab analüüsi värskena ja takistab läbipõlemist. Mõne nädala pärast tekib sisemine tagasiside silmus: sinu live- mängimine hakkab ette nägema, mida salvestamine "kuulma" ning sa parandad hetkel vead.

Salvestuste jagamine õpetaja või kaastöötajaga

Väline tagasiside annab perspektiivi, mida ei saa üksi jätta. Saada salvestis enne järgmist tundi õpetajale või vaheta salvestised usaldusväärse puhkpillimängijaga. Palu neil kuulata kolme asja: intonatsioon, rütmiline täpsus ja üldine helikvaliteet. Nende kommentaarid toovad sageli esile probleemid, mida sa ei märganud. Paljud muusikud kasutavad jagamiseks privaatseid YouTube'i linke või pilvesalvestuskaustu (Google Drive, Dropbox). Koostööpõhise tagasiside saamiseks kaalu platvormi kasutamist nagu NowComment [[ [FLT: 1]] või isegi ajatemplitega jagatud Google Doc. Kui sa oled puhkp kvintetis või bändis, võivad grupikuulamise seansid olla eriti võimsad – iga mängija eraldi salvestuse korral on eraldatud.

Levinud vead ja kuidas neist üle saada

  • ] Liiga karmilt otsustades ] – varajased salvestused võivad kõlada oodatust kehvemini. See on normaalne. Kasuta neid õppimiseks, mitte enesekriitikaks. Keskendu ühele või kahele konkreetsele parandusele seansi kohta.
  • ]Kuulamine lärmakas keskkonnas – Hinnake salvestusi vaikses asendis. Tihedad kohvikud või autoraadiod varjavad olulisi üksikasju. Kasutage parimaid kõrvaklappe, mida saate - isegi tagasihoidlikud suletud kõrvaklapid näitavad rohkem kui sülearvuti kõlarid.
  • Ebajärjekindel salvestamise seadistamine – Mikrofoni kauguse või ruumi asendi muutmine õõnestab edenemise võrdlusi. Püsi vähemalt kuu aega ühe seadistusega. Kui pead liikuma, märgi uus asend üles ja kompenseeri oma analüüsis.
  • ] Analüüsisammu vahelejätmine – Salvestamine ilma lugemiseta on nagu kirjutamine ilma lugemiseta. Ajasta alati taasesituse aeg kohe pärast treeningut, isegi kui see on vaid viis minutit. Kasulik trikk: salvesta treeningu ajal, siis kuula, kui soojendad järgmisel päeval. See hoiab ära kohese emotsionaalse reaktsiooni ja annab distantsi.
  • ]Ülesalvestamine – Sa ei pea igat minutit jäädvustama. Vali 2–3 lühikest lõiku, mis sind proovile panevad. Kvaliteet kvantiteedi üle. Igapäevase rutiini puhul võib üks 3-minutiline pikktoonsalvestus õpetada sulle rohkem kui tunni juhuslikke võteid.

Laienemine kaugemale heli: video jõud

Videosalvestistest ilmnevad füüsilised harjumused, mida heli varjab. Jälgige oma kehahoiakut: kas sa lörtsid? Kas kell näitab allapoole? Kas te võtate madalaid hingetõmbeid? Kontrollige oma embouchure: kas näete suu nurkades liigset pinget? Kas teie õlad tõusevad kõrgete nootide ajal? Video jäädvustab ka keelepaigutuse, käeasendi (klappide või slaidide jaoks) ja üldise lava kohaloleku. Telefoni kaamerat saate kasutada väikesel statiivil. Seadke see rinna kõrgusele, 3–4 jalga eemale ja nurga alla, et näidata nii oma nägu kui ka instrumenti. Vaadake videot vaistatud heliteatega, et keskenduda esmalt ainult kehamehaanikale. [Fumper][LT:2] Flicker videot, mis on kohandatud video, et korreerida füüsilist videotooni, mis on võimalik jälgida väikese videot, et rõhutada helianalüüsi, näiteks videot, mis on võimalik: FLT:2 (Flie: Flicker videot, et rõhutada videot, mis on korrigeerida videot, mis on kohandatud videot, mis on kohandatud videot, mis on videot, mis on kohandatud

Erinevate puhkpillide salvestamine

Salvestamise põhimõtted kehtivad kõigi messingiseadmete puhul, kuid mõned instrumendipõhised nõuanded aitavad:

  • Trumpet[ – Hele, suunaline heli nõuab hoolikat mikrofoni asetamist, et vältida augustamise karmust. Asetage mikrofon veidi teljest välja ja vähemalt 18 tolli kaugusel. Dünaamiline mikrofon nagu SM57 taltsutab sageli kõrgeid sagedusi.
  • Tromboon – Kell projekteerib igas registris erinevalt. Klassikalise trombooni puhul aseta mikrofon kellaraketti kohale, umbes 2 jala kaugusele, et jäädvustada nii südamik kui ka ruum. Jazzi või pliimängu puhul võib soovida lähemat, agressiivsemat paigutust.
  • Prantsuse sarv – Kell osutab tahapoole, nii et mikrofoni paigutus on keeruline. Asetage mikrofon mängija taha, umbes 1,5 jalga kellast, veidi küljele, et vältida otsest lööki. Väikese diafragmaga kondensaator töötab hästi.
  • Tuba – Madalad sagedused saavad kasu laiendatud madala jõudlusega mikrofonist, näiteks suure diafragma kondensaatorist või dünaamilisest nagu FLT:2]]Shure Beta 52A].Paiguta mikrofon kellast 2–3 jalga keskele, et jäädvustada kogu heli keha.

Auditi- ja esituste salvestamine

Kui valmistud kolledži prooviesinemiseks, orkestriväljavõtete võistluseks või põhjenduseks, saab salvestusest kriitiline simulatsioonivahend. Salvesta kogu oma mõnitav auditsioon ühe hoobiga ilma peatuseta. See treenib vastupidavust ja sunnib vigu graatsiliselt lahendama. Kuula närve: kas sa tormad, hoiad hinge kinni või kaotad dünaamilise kontrolli? Kas sa taastud kiiresti merekarbist? Kasuta salvestust tempo, hingamispunktide ja fraseerimise reguleerimiseks. Paljud edukad esinejad soovitavad salvestada iga harjutusseanssi nädalas, mis viib kõrgete sündmusteni. Struktseeritud prooviesinemiseks pakuvad ressursse nagu [Funeproof Musician: Fun: Footion: Footion: Flt:3] efektiivselt videosalvestuse näited, mis võimaldavad efektiivselt YouTube'i esitust, et hallata.[LT:3.

Kasutades salvestust improvisatsiooniks ja loovuseks

Salvestamine ei ole ainult klassikaliseks või tehniliseks praktikaks. Jazz- ja improvisatsioonimängijad saavad seda kasutada sooloideede, harmooniliste valikute ja ajatunde analüüsimiseks. Salvesta ennast kaheks minutiks improviseerides tagaplaanile. Kuula tagasi ja kirjuta oma soolo - leiad oma harjumused: lemmiklakid, rütmilised klišeed ja harmoonilised tendentsid. See enesetranskriptsioon on üks kiiremaid viise improvisatsioonilise sõnavara laiendamiseks. Tööriistad nagu iReal Pro[[[[FLT: 1]] võimaldavad luua ja salvestada taustaradasid, kui sa oma esitust nii aja jooksul arendad.

Järeldus ja järgmised sammud

Vastse mängimise salvestamine on üks kõige võimekamaid harjumusi, mida sa võid omaks võtta. See asendab äraarvamise andmetega, muudab isoleeritud praktika fookuses olevaks tagasisideahelaks ja ehitab üles objektiivse kõrva, mida iga suurmängija vajab. Alusta ükskõik millisest varustusest – isegi telefoni häälememode rakendusest. Salvesta täna üks harjutus. Kuula homme tagasi. Vali üks asi, mida parandada. Seejärel salvesta see järgmisel nädalal uuesti. See tsükkel, mida korratakse järjepidevalt, toob kolme kuuga rohkem edu kui pimeharjutuse aasta.

Sügavama õppimise jaoks uurige neid väliseid ressursse:

Salvesta, kuula, kohanda, korda, sinu parim mäng ootab taasesituses avastamist.