french-horn-tactics
Η σημασία της ακρόασης των επαγγελματικών γαλλικών Horn ηχογραφήσεις
Table of Contents
Είτε είστε αρχάριος, ένας προχωρημένος μαθητής, ή ένας έμπειρος επαγγελματίας, βυθίζεται σε υψηλής ποιότητας ηχογραφήσεις μπορεί να ενισχύσει βαθιά την κατανόηση, τεχνική, και μουσικότητα σας. Η μοναδική φωνή της γαλλικής κέρατος ⁇ πλούσια, λυρική, αλλά διαβόητα δύσκολο να ελέγξει ⁇ παρουσιάζει προκλήσεις που είναι καλύτερα κατανοητές μέσω προσεκτικής μελέτης των master performers. Η καταγραφή παρέχει μια μόνιμη, επαναλαμβανόμενη αναφορά που καμία ζωντανή απόδοση μπορεί να προσφέρει, επιτρέποντάς σας να διαμελίσετε λεπτομέρειες με το δικό σας ρυθμό. Για έναν παίκτη κέρατος, η ακρόαση δεν είναι απλώς παθητική απόλαυση.Είναι μια μορφή εσκεμμένης μελέτης που ακονίζει το αυτί σας, επεκτείνει το εκφραστικό λεξιλογικό σας, και θέτει ένα απτό πρότυπο για το δικό σας παίξιμο.
Γιατί Έχει Σημασία η Ακούγοντας
Το γαλλικό κέρατο είναι ένα μοναδικό προκλητικό όργανο, που απαιτεί ακριβή έλεγχο πάνω στον τονισμό, την υποστήριξη της αναπνοής και τη κέντριση. Ένας από τους καλύτερους τρόπους για να συλλάβει αυτές τις αποχρώσεις είναι με τη μελέτη της καλλιτεχνίας των καταξιωμένων κόρνα παίκτες μέσω των ηχογραφήσεων. Ακούγοντας σας επιτρέπει να αναπτύξουν ένα εκλεπτυσμένο αυτί για την ποιότητα τόνου και τη διατύπωση, να κατανοήσουν στυλιστικές ερμηνείες των διαφόρων μουσικών περιόδων, να μάθουν τις λεπτότητες της δυναμικής και της άρθρωσης, να αποκτήσουν έμπνευση και κίνητρο για τη δική σας πρακτική, και να εξοικειωθείτε με τις συνήθεις πρακτικές ρεπερτόριο και απόδοση. Κάθε ένα από αυτά τα οφέλη ενισχύει τα άλλα: ένα καλύτερο αυτί οδηγεί σε καλύτερη φράση, η οποία με τη σειρά της εμβαθύνει τη στυλιστική κατανόηση σας.
Οι εξωτερικοί σύνδεσμοι με πόρους όπως η Διεθνής Κοινωνία Χορν[[LPT:1]] μπορεί να σας συνδέσει με ηχογραφήσεις, άρθρα και συζητήσεις που εμβαθύνουν αυτή την πρακτική. Η επιστημονική έρευνα στη μουσική μάθηση υποστηρίζει την ιδέα ότι η επαναλαμβανόμενη έκθεση σε επιδόσεις εμπειρογνωμόνων επιταχύνει την ανάπτυξη μουσικής μνήμης και κινητικών εικόνων ⁇ ένα κρίσιμο πλεονέκτημα για τους παίκτες κέρατων. Για παράδειγμα, μια μελέτη για την ακουστική-κινητική σύζευξη στους μουσικούς διαπίστωσε ότι ακούγοντας ένα γνωστό κομμάτι ενεργοποιεί τις ίδιες περιοχές εγκεφάλου που εμπλέκονται στο σωματικό παιχνίδι. Αυτό σημαίνει ότι η συνεπής ακρόαση εκπαιδεύει κυριολεκτικά τις νευρωνικές οδούς σας, καθιστώντας το χρόνο πρακτικής σας πιο αποτελεσματικό. (Δείτε μια επισκόπηση αυτής της έρευνας στο Πρωτογωνιστές στην Ψυχολογία[LT:3]] για λεπτομέρειες.)
Τι να ακούσετε για τις επαγγελματικές γαλλικές ηχογραφήσεις κέρατων
Όταν ακούτε επαγγελματικές ηχογραφήσεις, είναι σημαντικό να ασχοληθείτε ενεργά και όχι παθητικά. Παθητική ακρόαση μπορεί να είναι ακόμα ευχάριστη, αλλά για να αποσπάσει το μέγιστο όφελος, θα πρέπει να επικεντρωθεί η προσοχή σας σε συγκεκριμένα μουσικά και τεχνικά στοιχεία. Παρακάτω είναι οι βασικοί τομείς για να εξετάσει, ο καθένας με προτάσεις για το πώς να εμβαθύνει την ανάλυσή σας.
Ποιότητα τόνου και παραγωγή ήχου
Προσέξτε πώς ο παίκτης παράγει ένα ζεστό, πλούσιο και σταθερό τόνο σε όλο το φάσμα του οργάνου. Οι μεγάλοι παίκτες κόρνα επιτυγχάνουν μια απρόσκοπτη μετάβαση μεταξύ των καταχωρήσεων ⁇ οι χαμηλές νότες είναι στρογγυλές και σκοτεινές χωρίς να είναι μουφλέ, η μέση είναι εστιασμένη και τραγουδώντας, και οι υψηλές νότες χτυπούν καθαρά χωρίς να ακούγεται αναγκασμένος. Δώστε προσοχή στην τοποθέτηση του ήχου: φαίνεται να προβάλλει από το κουδούνι ή από τον πυρήνα του παίκτη; Πώς αλλάζει ο τόνος χρώμα με τη δυναμική; Ακούστε πώς τα κοντσέρτα του Dennis Brain είναι ένα χρυσό, αβίαστο ήχο, ενώ οι παραστάσεις του Radek Baborák του Shostakovich δείχνουν μια πιο κοπή, δραματική τιμπρέ. Συγκρίνετε αυτά με τον δικό σας τόνο για να εντοπίσετε περιοχές ανάπτυξης.
Τονισμός και Ευαισθησία στο Πίσσα
Οι επαγγελματικές ηχογραφήσεις αποκαλύπτουν πώς οι κορυφαίοι παίκτες το διαχειρίζονται αυτό: χρησιμοποιούν ρυθμίσεις χεριών, θέση χεριών στο κουδούνι, και υποστήριξη αναπνοής για να λυγίσουν τις θέσεις σε τέλεια ευθυγράμμιση. Ακούστε το συντονισμό των παρατεταμένων σημειώσεων, ιδιαίτερα σε εκτεθειμένα περάσματα ή όταν το κέρατο παίζει με άλλα όργανα. Διαστήματα παρατήρησης που είναι συχνά προβληματικές ⁇ το 12ο, το 6ο, και το φυσικό 7ο ⁇ και πώς ο παίκτης τις προσαρμόζει. Για παράδειγμα, στα κοντσέρτα του Richard Strauss, οι κερατίστες πρέπει να πλοηγηθούν ύπουλα μεγάλα άλματα ενώ παραμένουν ακριβώς συντονισμένα. Χρησιμοποιήστε ηχογραφήσεις για να εκπαιδεύσετε το αυτί σας για να ακούσετε μικροτονικές προσαρμογές, αυτό θα βελτιώσει δραματικά το σύνολο του παιχνιδιού σας.
Αρθρώσεις
Η αρθροποίηση διαμορφώνει τον χαρακτήρα κάθε νότας. Οι επαγγελματίες χρησιμοποιούν μια ποικιλία από γλωσσικές κινήσεις: ένα ελαφρύ, γρήγορο εγκεφαλικό επεισόδιο για λεπτά περάσματα, μια σταθερή επίθεση για τονισμό, και μια λεγάτο «ντα» ή «λα» για την ομαλή διατύπωση σε λυρικές γραμμές. Ακούστε πώς είναι η αρχή και το τέλος κάθε νότας διαμορφώνεται. Χρησιμοποιεί ο παίκτης ένα ελαφρύ βιμπράτο στο τέλος μιας φράσης για να κωνοποιήσει τον ήχο; Στον Μότσαρτ, η άρθρωση είναι τραγανή και καθαρή; στο Βάγκνερ, μπορεί να είναι ευρεία και δραματική. Συγκρίνετε διαφορετικές ηχογραφήσεις του ίδιου κομματιού ⁇ για παράδειγμα, η άρθρωση του Ντένις Μπρέιν στο κοντσέρτι του Μότσαρτ έναντι του Μπάρι Τάκγουελ ⁇ για να ακούσει πώς η προσωπική προτίμηση επηρεάζει τον χαρακτήρα της μουσικής.
Η φράση και η μουσική
Η έκφραση είναι η τέχνη της διαμόρφωσης μουσικών γραμμών για τη μεταφορά συναισθημάτων και δομών. Ένας ειδικός κόρνα παίκτης σκέφτεται πέρα από τις νότες: αποφασίζουν πού να αναπνεύσει, πώς να διαμορφώσει ένα κρεσέντο, πότε να τεντώσει ένα ρυθμό, και πώς να συνδέσει φράσεις σε μεγάλα διαστήματα. Ακούστε τον τρόπο που ο εκτελεστής χρησιμοποιεί το rubato ⁇ το δώστε και πάρτε του ρυθμού ⁇ για να τονίσει την αρμονική ένταση. Το κέρατο συχνά μεταφέρει τη μελωδία σε ορχηστρική και μουσική δωματίου, έτσι ώστε οι επιλογές φραζάινγκ να μπορούν να ορίσουν ολόκληρο το χαρακτήρα ενός περάσματος. Γράψτε το δυναμικό τόξο μιας φράσης όπως την ακούτε: πού η φράση κορυφώνεται; Πώς προετοιμάζεται ο παίκτης για αυτό το αποκορύφωμα; Με τη μελέτη των ηχογραφήσεων, μπορείτε να εσωτερικοποιήσετε αυτές τις αποφάσεις και να τις εφαρμόσετε στο δικό σας παίξιμο.
Ρυθμός και Χρόνος
Οι επαγγελματικές ηχογραφήσεις αποκαλύπτουν πώς οι παίκτες κόρνα χειρίζονται αλλαγές ρυθμού, συγχρονισμό και σύνθετες ομάδες. Ακούστε για τον εσωτερικό παλμό ⁇ ακόμη και σε τμήματα ⁇ μπιάτο, υπάρχει πάντα ένα σταθερό υποκείμενο beat. Παρατηρήστε πώς οι παίκτες αρθρώνουν τις off-beat συμμετοχές σε Μπετόβεν ή Στραβίνσκι; η επίθεση πρέπει να είναι ακριβής αλλά και ενσωματωμένη στο σύνολο. Σε σόλο ρεπερτόριο, ο συγχρονισμός μπορεί να είναι πιο ευέλικτος. Για παράδειγμα, στο Concerto Χορν του Glière, το δραματικό μεσαίο τμήμα απαιτεί ένα ελεγχόμενο accelerando που αισθάνεται οργανικό, δεν έσπευδα. Σύγκριση πολλαπλών ηχογραφήσεων για να δούμε πώς διαφορετικοί καλλιτέχνες χειρίζονται τις ίδιες ρυθμικές προκλήσεις.
Ερμηνεία και στυλ
Κάθε κομμάτι μουσικής προέρχεται από ένα συγκεκριμένο ιστορικό ή στυλιστικό πλαίσιο, και οι μεγάλοι ερμηνευτές προσαρμόζουν την προσέγγισή τους ανάλογα. Ακούστε πώς οι παίκτες διαφοροποιούν μεταξύ Μπαρόκ, Κλασικό, Ρομαντικό, και σύγχρονα έργα. Στο Μότσαρτ, το παιχνίδι είναι κομψό, με ελαφριά άρθρωση και ελάχιστο βιμπράτο; στο Στράους, ο ήχος είναι ευρύτερος, με περισσότερο πορταμέντο και ένα τραγούδι λεγάτο? στη σύγχρονη μουσική, εκτεταμένες τεχνικές όπως σταματημένες νότες, φτερουγίσματα, και πολυφωνικές έρχονται στο παιχνίδι. Κατανόηση αυτών των στυλιστικών συμβάσεων θα κάνουν τις δικές σας επιδόσεις πιο αυθεντικές και πειστικές.
Οφέλη σε όλα τα επίπεδα δεξιοτήτων
Ανεξάρτητα από την τρέχουσα ικανότητά σας, το να ακούτε επαγγελματικές ηχογραφήσεις προσφέρει διακριτά οφέλη που εξελίσσονται καθώς αναπτύσσετε:
- Αρχάριοι: Η πρώιμη έκθεση σε επαγγελματικό παιχνίδι βοηθά στην οικοδόμηση ενός νοητικού μοντέλου του πώς ακούγεται ο καλός τόνος και η τεχνική. Χωρίς μια ισχυρή αορατική εικόνα, οι αρχάριοι συχνά αγωνίζονται να παράγουν έναν κεντρικό, υποστηριζόμενο ήχο. Η ακρόαση παρέχει ένα ιδανικό για να αγωνιστεί και αποτρέπει κοινές παγίδες όπως το να εξαναγκάζεις ή να υπερπηδάς. Επίσης, σας εισάγει στο τυπικό ρεπερτόριο νωρίς, έτσι είστε εξοικειωμένοι με έργα που μπορεί αργότερα να μελετήσετε.
- Intermediate Players: Σε αυτό το επίπεδο, έχετε βασικό τεχνικό έλεγχο αλλά πρέπει να βελτιώσετε τη μουσική σας έκφραση. Οι ηχογραφήσεις γίνονται ένας οδηγός για τη δυναμική, τη διατύπωση και τη άρθρωση. Μπορείτε να ακούσετε πώς ένας καλλιτέχνης διαμορφώνει μια ενιαία φράση και στη συνέχεια να προσπαθήσετε να μιμηθείτε αυτό το σχήμα. Οι ενδιάμεσοι παίκτες επωφελούνται επίσης από την παρατήρηση πώς οι επαγγελματίες χειρίζονται δύσκολες μεταβάσεις ⁇ από την εγγραφή στην εγγραφή, από το πιάνο στην forte ⁇ και μπορούν να εφαρμόσουν αυτές τις λύσεις στη δική τους πρακτική.
- Προηγούμενοι και Επαγγελματίες Παίκτες:[[LFT:1]] Ακόμα και έμπειροι παίκτες βρίσκουν νέα διορατικότητα στις ηχογραφήσεις. Οι καλύτεροι ερμηνευτές επαναξιολογούν συνεχώς το δικό τους παιχνίδι μελετώντας άλλους. Η ακρόαση μπορεί να εμπνεύσει νέες ερμηνείες, να σας θυμίζει ξεχασμένες αποχρώσεις, ή απλά να σας προσφέρει ένα μοντέλο συνέπειας και ευκολίας. Οι επαγγελματίες παίκτες χρησιμοποιούν επίσης ηχογραφήσεις για να προετοιμαστούν για διαγωνισμούς, οντισιόν, ή παραστάσεις, αναλύοντας συγκεκριμένα αποσπάσματα για να ταιριάζουν με τις στυλιστικές προσδοκίες των ορχήστρων και των μαέστρων.
Πρακτικές Στρατηγικές για Ενεργή Ακρόαση
Για να μεγιστοποιήσετε την αξία του να ακούτε επαγγελματικές γαλλικές ηχογραφήσεις κέρατα, πηγαίνετε πέρα από το υπόβαθρο ακρόασης. Εφαρμόστε αυτές τις στρατηγικές σε κάθε συνεδρία:
- Επιλέξτε ένα Ήσυχο Περιβάλλον: Ελαχιστοποιήστε τους περισπασμούς ώστε να μπορείτε να επικεντρωθείτε πλήρως στις αποχρώσεις της παράστασης. Σβήστε τις ειδοποιήσεις, κλείστε τα μάτια σας και δώστε την πλήρη προσοχή σας στην ηχογράφηση. Ιδανικά, ακούστε σε ένα δωμάτιο με καλή ακουστική ώστε να μπορείτε να ακούσετε τη φυσική ατμόσφαιρα του χώρου εγγραφής ⁇ αυτό αποκαλύπτει πληροφορίες σχετικά με την προβολή και την αλληλεπίδραση δωματίου.
- Χρησιμοποιήστε τον εξοπλισμό ποιότητας:[[LFT:1]] Τα καλά ακουστικά ή ηχεία θα αποκαλύψουν λεπτές λεπτομέρειες στον τόνο και την άρθρωση. Τα ακουστικά υψηλής ποιότητας (ανοιχτά για ακρίβεια) σας επιτρέπουν να ακούσετε το πλήρες φάσμα συχνοτήτων, συμπεριλαμβανομένων των θεμελιωδών και των προεξόφλησης. Αποφύγετε τα μικροσκοπικά ηχεία ή ακουστικά που συμπιέζουν τη δυναμική. Πολλοί σοβαροί ακροατές χρησιμοποιούν ένα ουδέτερο ζευγάρι ακουστικά οθόνης.
- Ακολουθήστε το Score: Αν είναι δυνατόν, έχετε τη μουσική φύλλων εύχρηστη για να παρακολουθείτε τις νότες, τη δυναμική και τη διατύπωση καθώς ακούτε. Το IMSLP προσφέρει δωρεάν βαθμολογίες για τα περισσότερα στάνταρ ρεπερτόριο κέρατος. Με την παρακολούθηση, συνδέετε την οπτική σημειογραφία με την αορατική συνειδητοποίηση, ενισχύοντας τις ικανότητες ανάγνωσης μουσικής και βοηθώντας σας να δείτε πώς ο ερμηνευτής ερμηνεύει τις γραπτές οδηγίες.
- Άκου Πολλαπλές φορές με διαφορετικούς στόχους: Στην πρώτη ακρόαση, εστίασε στη συνολική μουσική εντύπωση. Στη δεύτερη, μηδέν μόνο στο κόρνα μέρος. Στην τρίτη, επικεντρωθεί σε ένα τεχνικό στοιχείο (π.χ., άρθρωση) και αγνοούν όλα τα άλλα. Επαναλαμβανόμενη ακρόαση βοηθά εσωτερικοποίηση phrasing και τεχνικές λεπτομέρειες που μπορεί να χάσετε σε ένα μόνο πέρασμα.
- Σύγκριση Διαφορετικοί Καλλιτέχνες: Η ακρόαση διαφόρων ερμηνειών του ίδιου κομματιού διευρύνει τη μουσική σας προοπτική. Για παράδειγμα, ακούστε το Κοντσέρτο του Dennis Brain για τον Μότσαρτ Νο 3 και συγκρίνετε το με την έκδοση του Ράντεκ Μπάμπορακ. Ο εγκέφαλος είναι ευκίνητος και κομψός· το Baborák είναι ευρύτερο και πιο δραματικό.
- Πάρτε σημειώσεις: Καταγράψτε παρατηρήσεις σχετικά με τον τόνο, την τεχνική ή την έκφραση που θέλετε να ενσωματώσετε στο δικό σας παιχνίδι. Κρατώντας ένα ημερολόγιο ακρόασης μπορεί να παρακολουθεί την ανάπτυξή σας με την πάροδο του χρόνου. Γράψτε συγκεκριμένα σχόλια όπως “Η αυξανόμενη φράση του Τάκγουελ σε m. 24 - προσέξτε ότι παίρνει μια γρήγορη ανάσα μετά το υψηλό G” ή “ο Baborák χρησιμοποιεί περισσότερο βιμπράτο στη φερμάτα από ό, τι περίμενα.”
- Ακούστε με ένα Κριτικό αυτί: Μην θεωρείτε τις ηχογραφήσεις τέλειες. Ακόμη και οι καλύτεροι παίκτες έχουν ιδιοσυγκρασίες. Αναρωτηθείτε: θα το είχα εκφράσει διαφορετικά; Είναι ο τόνος ακριβώς συντονισμένος; Αυτή η κριτική προσέγγιση οξύνει τις δικές σας αναλυτικές ικανότητες και αποτρέπει την άμυαλη απομίμηση.
Ουσιώδεις Γαλλικές Ηχογραφήσεις Χορν και Καλλιτέχνες
Εδώ είναι καλλιτέχνες ορόσημο και άλμπουμ που κάθε παίκτης κόρνα πρέπει να γνωρίζουν. Κάθε αντιπροσωπεύει μια διαφορετική εποχή, στυλ, ή δύναμη.
- Ντένις Μπρέιν (1921 ⁇ 1957): Συχνά θεωρούνται ως οι μεγαλύτερες κόρνες του 20ου αιώνα, οι ηχογραφήσεις του Μπρέιν από τα κόρνα κοντσέρτα του Μότσαρτ (με την Ορχήστρα της Φιλαρμονίας, που διοργανώνεται από τον Χέρμπερτ φον Καραζάν) παραμένουν το χρυσό πρότυπο. Ο τόνος του είναι καθαρός, ζωηρός και φαινομενικά αβίαστος. Επίσης, είναι απαραίτητες: οι εμφανίσεις του από κόρνα σονάτα του Μπετόβεν και της Μπριτέν Σερενέ για τον Τένορ, τον Χορν και τους Στρινγκς. (]Wikipedia
- Μπάρυ Τάκγουελ (1931 ⁇ 2020): Η τεχνική δεξιοτεχνία και το λυρικό παίξιμο του Τάκγουελ θέτουν ένα σημείο αναφοράς για το σύγχρονο κόρνο. Οι ηχογραφήσεις του για τα κοντσέρτα του Ρίτσαρντ Στράους (με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Λονδίνου) και του Μότσαρτ (με την Ακαδημία του Αγίου Μαρτίνου στα Πεδία) είναι βαθιά εκφραστικές. Επίσης, ηχογράφησε το πλήρες ρεπερτόριο σόλο κέρατο και έγραψε διδακτικά βιβλία. ( Barry Tuckwell official site])
- Hermann Baumann (1934 ⁇ 2023): Ένας πρωτοπόρος της φυσικής κόρνας αναβίωσης, ο ήχος του Baumann είναι ζεστός, στρογγυλός και απίστευτα ομαλός. Οι ηχογραφήσεις του με την κόρνα Beethoven sonata και το Schumann Konzertstück για τέσσερα κέρατα είναι ιδιαίτερα σημαντικές.
- Radek Baborák:[ Ο Τσέχος κόρνος είναι γνωστός για την εκθαμβωτική τεχνική του και την βαθιά μουσική του διορατικότητα. Οι ηχογραφήσεις του με το Κοντσέρτο του Glier και το Mládí του Janáček δείχνουν έναν λαμπρό, διεισδυτικό τόνο.
- Σάρα Γουίλις: Ένα μέλος της Φιλαρμονικής του Βερολίνου, η Γουίλις φέρνει μολυσματική ενέργεια και σαφήνεια σε κάθε ηχογράφηση. Ο δίσκος της “Mozart’s Horn Concertos” (με το BPh) είναι τόσο ζωντανός όσο και εκλεπτυσμένος. Εξερευνά επίσης δημοφιλή είδη, καθιστώντας το κέρατο προσβάσιμο σε ευρύτερο κοινό. Οι ηχογραφήσεις της είναι ιδανικές για ενδιάμεσους παίκτες λόγω της ξεκάθαρης αρθρώσεως και δυναμικής τους εμβέλειας.
- Φίλιπ Φάρκας (1914 ⁇ 1992): Πρώην κύρια κόρνα της Συμφωνίας του Σικάγου, ο Φάρκας είναι μνημονευόμενος για το σκοτεινό, εστιασμένο ήχο και παιδαγωγική κληρονομιά του. Οι ηχογραφήσεις του από τα κοντσέρτα του Μότσαρτ (με το CSO) και το βιβλίο του «Η Τέχνη του Γαλλικού Χορν Παίζοντας» είναι κλασικοί πόροι. Ακούστε τον τόνο του ⁇ ειδικά στο χαμηλό μητρώο ⁇ για να καταλάβετε τον ήχο του «Τσίκαγκο».
- Jeffrey Bryant: Ένας σύγχρονος Βρετανός κόρνερ, το παίξιμο του Bryant συνδυάζει την ακρίβεια με τη ζεστασιά. Η ηχογράφηση του Dukas Villanelle είναι μια μελέτη σε κομψή φρασεολογία. Είναι επίσης ενεργός στη μουσική δωματίου και στα σύγχρονα έργα, προσφέροντας μια γέφυρα μεταξύ παραδοσιακού και σύγχρονου ρεπερτορίου.
Πέρα από αυτούς τους καλλιτέχνες, εξερευνήστε ορχηστρικά αποσπάσματα που παίζονται από εμβληματικούς κύριους κέρας: Dale Clevenger (Συμφωνία Σικάγο), David Cooper (Φαρμονική της Βιέννης), και Stefan de Leval Jezierski (Φαρμονική του Βερολίνου) όλα παρέχουν masterclass παραδείγματα ορχηστρικής κόρνας που παίζουν. Το podcast της Διεθνούς Εταιρείας Χορν και το κανάλι του YouTube (Hornworld) διαθέτουν πολλές επαγγελματικές ηχογραφήσεις.
Ενσωματώνοντας Καταγραφές στην Καθημερινή Πρακτική σας
Εδώ είναι οι τρόποι για να ενσωματωθεί αποτελεσματικά σε μια ρουτίνα:
- Ξεκινήστε και τελειώστε τις συνεδρίες εξάσκησης με την ακρόαση: Αρχίστε ακούγοντας μια ηχογράφηση του κομματιού που πρόκειται να εργαστείτε για να εσωτερικοποιήσετε το χαρακτήρα και το ρυθμό του. Αυτό είναι το πρώτο σημείο της αορατικής φαντασίας σας και κάνει την πρακτική σας πιο αντικειμενική κατεύθυνση. Τελειώστε παίζοντας ένα σύντομο πέρασμα και στη συνέχεια συγκρίνοντάς το με την ηχογράφηση ⁇ αξιολογώντας τι κάνατε διαφορετικά.
- Μιμηθείτε και τραγουδήστε: Προσπαθήστε να τραγουδήσετε ή να βουητό μαζί με ηχογραφήσεις για να αναπτύξουν μια ισχυρή εσωτερική αίσθηση του πίσσα και φράζινγκ. Τραγουδώντας παρακάμπτει το όργανο και ενισχύει τον διανοητικό έλεγχο πάνω από τον ήχο. Μετά από μια φράση, σηκώστε το κέρατο και προσπαθήστε να ταιριάξετε την εγγραφή όσο το δυνατόν πιο κοντά. Αυτό γεφυρώνει το χάσμα μεταξύ πρόθεσης και εκτέλεσης.
- Εγγραφή τον εαυτό σας: Συγκρίνετε το παίξιμο σας με επαγγελματικές ηχογραφήσεις για να εντοπίσετε περιοχές για βελτίωση. Χρησιμοποιήστε ένα απλό μικρόφωνο ή smartphone; στη συνέχεια, να παίξετε και τις δύο ηχογραφήσεις δίπλα-δίπλα. Εστίασε στις διαφορές στο χρώμα τόνου, επίθεση, βιμπράτο, και φράζινγκ. Μπορεί να είναι ταπεινωτικό, αλλά παρέχει έναν αντικειμενικό καθρέφτη για ανάπτυξη.
- Σχετικά με τους Στόχους Ακρόασης:[[LFT:1]] Αντί να ακούτε άσκοπα, επιλέξτε ένα στοιχείο ⁇ όπως η άρθρωση ή η δυναμική ⁇ και συγκεντρωθείτε μόνο σε αυτό για ένα ολόκληρο κομμάτι. Αυτή η εστιασμένη ακρόαση αποτρέπει την υπερφόρτωση και δημιουργεί βαθύτερη κατανόηση. Για παράδειγμα, κατά τη διάρκεια μιας εβδομάδας, ακούστε τρεις διαφορετικές ηχογραφήσεις του κοντσέρτου Strauss Νο 1 και κρατήστε σημειώσεις μόνο για την άρθρωση.
- Χρησιμοποιήστε την ηχογράφηση ως οδηγό Metronome και Clarity: Για ρυθμικά απαιτητικά περάσματα, προσπαθήστε να χειροκροτήσετε μαζί με την εγγραφή για να εσωτερικοποιήστε τον παλμό.
Συμπέρασμα
Με τη σκέψη που ασχολούνται με τις ηχογραφήσεις, αναπτύσσετε μια βαθύτερη μουσική κατανόηση, ακονίστε το αυτί σας, και βρείτε έμπνευση για να προωθήσετε τις ικανότητές σας προς τα εμπρός. Οι μοναδικές προκλήσεις του κέρατος ⁇ οι τάσεις του τονισμού, το ευρύ φάσμα και η εκφραστική του δυνατότητα ⁇ φωτίζονται από το παράδειγμα των master players που έχουν έρθει πριν. Κάντε την ακρόαση αναπόσπαστο μέρος του ταξιδιού σας με κέρατα, και θα παρατηρήσετε τη θετική επίδραση στην τεχνική σας, την καλλιτεχνία και τη συνολική μουσικότητά σας. Οι ηχογραφήσεις δεν είναι απλά μοντέλα για να αντιγράψετε, είναι προσκλήσεις για να ανακαλύψετε τη δική σας φωνή μέσα στην ένδοξη παράδοση του κέρατος.