L'evolució històrica de l'entrenament de rendiment de Brasil

El segle passat ha estat testimoni d'una transformació radical en el rendiment dels caps de policia, movent-se de l' escriptura diatèdic i ròmàtic per adoptar sistemes de direcció i mètodes de producció de so que haurien tingut com a capacitat de jugadors del principi del segle XX. Aquest desplaçament no ha passat durant la nit. Va sorgir de la confuència de diverses forces: el descens de la impervenitat clàssica en la composició de les tradicions musicals, la influència de les tradicions no occidentals, l' elevació de jazz i la seva improvisació d' ethomo, i l' augment de les funcions a col· laboracions directament amb compositors en desenvolupament nous sons.

Els instruments de policia primerencs, particularment les trompetes naturals i les trompetes sense vàlvules, es limitaven inherentment en les tos que podien produir, de manera que es basaven en la sèrie harmònica. El invent i l' adopció de vàlvules al segle XIX expandien les capacitats chrodomics dels instruments de llautó, però la menor suposició de la igualtat de temperament va romandre en gran mesura en la música occidental. Va prendre la feina pionera dels compositors com Charles Ives, Harry Partch i posterior, Göry Ligeti i Lucia Benorio, per començar a qüestionar l'hemon del sistema de 12 tons i explorar les possibilitats sònics que es van posar entre les esquerdes del piano.

L' ús de [FLT: 0] vol dir [[[[FLT: 1]] i [[[FLT: 2] [Octdintions] significa tècniques [[[FLT: 3] no és simplement un nínxol, sinó un component central de polday i rendiment contemporani. Conservaoris ara ofereixen rutinalment cursos en tècniques modernes i grans comissions orquesques que ajuden a arribar més enllà dels límits tradicionals. Aquest article examina les bases tècniques tècniques tècniques, composicions i estratègies pràctiques per a aquests enfocaments avançats.

Sistemes microtonals i instrumentadors

La música gòtona empra intervals més petits que els semi to convencional. Mentre que el terme "mòtona" pot suggerir una pràctica molt especialitzada o etotèrica, moltes cultures musicals al voltant del món incloent- hi música índia clàssica, el joc indonesi i les tradicions de maqam , han utilitzat intervals microtòtonals durant segles. En el context de la reproducció moderna, microsones ofereixen un camí cap al llenguatge més ric i més paral· lular lic, i un compromís més profund amb les pràctiques musicals.

El repte dels jugadors de llautó és que els instruments de llautó estan dissenyats per les sèries d' un harmonia natural i el sistema de to 12 to igual que el temperament. Produïbles fora d' aquest sistema requereix manipulació de l' instrument. Tot i això, els instruments de llautó tenen un avantatge diferent sobre instruments de mida fix: el to es pot inclinar, lliscar i canviar en temps real a través dels canvis en relleu, velocitat i on s' aplica la diapositiva o la posició de la vàlvula.

Mètodes tècnics per a la produïció de microtones

Hi ha diversos mètodes establerts per aconseguir la precisió de la comunicació dels instruments de més de llautó. Cada mètode requereix la pràctica i l' oïda refinada, però tots són accessibles als jugadors que s' apliquen sistemàticament.

Ajustos basats en diapositives

La massa fàcil és que el instrument de més alt i natural per a la reproducció microtonal. Perquè la diapositiva permet la variació de to continu, un trombonista pot col· locar la diapositiva en qualsevol moment a la seva longitud, produint un espectre infinit de tons. Els editors escriuen sovint per a tromboles de mida de quart o altres microtonies indicant una posició lleugerament afilada o relativa a les set posicions estàndard. El repte clau està desenvolupant la memòria muscular i una sensibilitat il· luminada per a reproduir aquestes posicions en el rendiment visual sense marcadors de referència.

Valve-Based Technquations

Per a trompetes, trompes i tubs, el sistema de vàlvula introdueix longituds discrets, però la flexibilitat microtonal encara és molt adequada a través de diversos mitjans. Els dits alternatius exploten el fet que algunes toxes es poden produir en diverses posicions de la sèrie harmònica; escollint un dit que utilitza una flexibilitat parcial, un jugador pot alterar el centre de to. Addicionalment, la vàlvula parcial prement una vàlvula mitjana o parcialment utscloclopton crea un flux de llum sang òptima que baixa per una quantitat de control impredictible. Els reproductors skil poden usar aquesta tècnica per doblegar- se per un quart to o més.

Control d'equiure i Oral Covity

El mètode més fonamental per a la microtonació en qualsevol instrument de llautó és la prova d' emboixació. Ajustant la tensió dels llavis, la posició de la mandíbula, i la forma de la cavitat oral, un jugador pot doblegar toques o baixant per intervals petits. Aquest és el mateix reproductor de música de jazz que utilitzen per notes blaves i prims, però aplicat amb més precisió per aconseguir objectius específics de microtonal. La pràctica amb un drone i una afinació que mostra (fèdèns de semi toons) és essencial per a desenvolupar aquesta habilitat.

Costitucions no classificatives per a microtons

No hi ha un sistema universal acceptat per als micros de puntuació universalment, que pot crear confusió per a artistes. Tot i això, diverses convencions han aparegut. El sistema més comú usa accidentals amb formes modificades: un signe mig arp (un signe agut amb només una línia vertical) indica un quart de to agut; un signe de meitat pla (un signe curt amb un sol liter) indica que un to de quart i pla. A més, també apareixen els plans de tres segons i els plans, normalment indicat per una combinació de símbols. Alguns compositors, especialment els que funcionen dins de les marcs, marcant cèntims per sobre de les desfilacions exactes per indicar desviacions exactes. La fa servir una certa notació de dos sistemes de color de color font de color i de color.

Technquaments ampliats: Expandeix la paleta de so Brasil

Les tècniques d'interès inclouen qualsevol mètode de producció de so que s'ajusti fora de les expectatives convencionals de producció de to, articulació i fara. Mentre que el terme "expancionat" pot ser imperdidament una sortida de tradició, moltes d' aquestes tècniques tenen arrels profundes en la música popular, jazz i pràctiques experimental. La seva competència en un repertori contemporani clàssic ha estat formal i refinada, però l'esperit explorista encara està intacte.

Multipònics i Integració de Vocal-Repiratorial

El gripònic que produeix dos o més tons simultàniament show és una de les tècniques més riques disponibles als reproductors de llautó. S' aconsegueix cantant un to mentre toca un altre a través de l' instrument. La interacció entre el to cantat i el to jugat crea sumes i diferències, produint una textura complexa, acorda que pot abastar des d' ehipots a dessonant.

Els reproductors de l' argot solen ser una imatge que no sigui una imatge que no és una mena de temps. Els jugadors solen començar col· locant un to sostingut mentre que s' està jugant un noison, després introdueixen gradualment un petit interval (com un segon important) abans d' expandir- se a intervals més grans. Els editors com Luciano Beio (en el seu [[FLT: 0] Sequazazazazazakh X[FLT:]]] per a la trompeta) han escrit extensament per a aquesta tècnica, demanant un control de to precís en la veu i l' instrument.

Articulació i Technquatoris de la llengua

El que fa és tirar la llengua, on la llengua fa un so "R" mentre bufa, crea un efecte percnt, estripell. Està associat a "flt." o una marca de tremo sobre la nota. Engranclaix les fluctua amb un grunyit vocalitzat, produint un grunyit agressiu, agressiu. Aquesta tècnica està estretament associada amb reproductors de jazz com Louis Armstrong i més tard jazzs, però també ha trobat una llar en un entorn contemporani.

El so de la lletra, la qual es va prestar de la tècnica de fusta, implica usar la llengua per crear un atac percntussensius que imita un so de cadena pzzicato. Encara que és més comú en instruments de vapor que en el passat, rarament s'anomena, però la seva inclusió en una puntuació de senyals d' interès per a l' editor per a empènyer el potencial de percntius de l' instrument.

Modificacions mecanètiques

Una tècnica de meitat corva, en la qual una vàlvula està deprimit només parcialment, produeix una muda, es va esforçar, amb cura o qualitat "wah". Aquest efecte es pot usar per doblegar línies expressives o per crear una timbré clarament inestable. Valve tremolololololololololo i alternant entre dues combinacions de vàlvula khgav es crea un efecte brillant, com el vibras que és especialment efectiu en els passatges sostinguts.

Feu clics de tecla i vàlvula clics, on el jugador opera les claus o les vàlvules sense bufar, produeixen sons percntus que s'han usat per un gran efecte en el sol i conjunt contemporani. Mentre aquests sons no estan lligats al sentit tradicional, contribueixen a la teixit rímàtica i textal d' una composició.

Silenciacions i preparació

Les caixes de llautó tradicionals silenciades (traight, tassa Harmon, nèmorador) han estat part del joc d' eines de música, especialment en arranjaments jazz i orquestres. La pràctica Contemorària ha expandit aquest repertori a través de materials i objectes no convencionals. Les ampolles de plàstic, l' alumini, el paper de goma de laboratori, fins i tot els micròfons de contacte electrònics s' han emprat per alterar els instruments de més poderosos de maneres radicals.

Els editors de vegades especifiquen un material en silenci o demanen al reproductor que improvitzi objectes trobats. Aquesta obertura d' experimentar col· laborar amb un paper col· laboratiu, que requereix una habilitat tècnica i creativa. Per als estudiants i professionals, creant una col· lecció de silencis experimentals i establir múltiples opcions per a una sola peça s' ha convertit en una necessitat pràctica.

L'editor-Performer Dinàmic en els treballs d'en Contempory Bras

L' augment de tècniques microtonals i ampliats ha alterat fonamentalment la relació entre compositor i artista. En el model del segle XIX, l' editor va proporcionar una puntuació completa especificada, i la tasca de l' artista era executar- la de manera fidel. El repertori de la policia modern requereix que els artistes actuen com a co-creadors, fent decisions interpretadores sobre com produir sons específics, quin equip s' ha d' usar, i fins i tot si improvirqui dins dels paràmetres donats.

Aquest desplaçament situa una barradent en comunicació. Els editors que treballen amb més freqüència amb els caps de dades desenvolupen relacions properes amb jugadors específics, aprenent les fortaleses idiiomàtiques i les limitacions de l' instrument a través de la col·laboració amb mans. Quan la notació és ambigua, atès que sovint és per a microtonies o tècniques complexes BreakPINE l' experiència de l' editor esdevé el recurs més valuós de l' editor.

Treballs noables i reperoire

Diverses composicions de punts de referència han definit el camp de música de més alta moderna. Luciano Berio's [[FLT: 0Sequzazazakh X[[FLT: 1984) per a la trompeta segueix sent una referència de referència per a la integració de les multipècnics, que significa que els reproductors de configuració multiplicas que desafien abandonar les àtiques de manera coherent.

Entre els compositors vius, Georg Friedrich Haas ha explorat microtonxims [[FLT:] (2010). L' editor nord-americà John Zorn també ha incorporat tècniques en el seu grup de treball i els somnis, dibuixant sobre el jazz, lliure i tradicions clàssics.

Prlandàctic Peldagogy for Manyes Techniquets moderns

L' abandonament de microtòtons i tècniques allargades en una rutina de música no requereix abandonar els fonaments tradicionals. Al contrari, una fundació sòlida en la producció de tons convencional, suport d'alè i innquitatiu és la prerecita per a l' ús de tècniques avançades. Els següents principis pedagogical poden ajudar els jugadors a transcórrers de l' estil de repertori a treballar contemporanis.

Integració amb la Warm- Up i Routine

Les tècniques s' han d' introduir gradualment dins de la rutina de calor. Comenceu amb cinc minuts de corba d' embals de relleu suaument kecking un to sostingut per un to quart i un altre cop a kechen amb un dron de referència. Després practiqueu exercicis de semivalve en una única nota, escoltant acuradament pel canvi en timbre i to. Finalment, afegiu un exercici multipònica simple: Canta un to, coincideix amb l' instrument, i canta un to petit sobre la nota que tingui la veu constant.

Denciar fins i tot deu minuts al dia aquests exercicis construirà el control muscular i la consciència a les urbanals necessari per a un repertori més exigent.

Exercici d'oïda per a l'actitud microtonal

Desenvolupar una orella fiable és potser el major repte per als jugadors de més de les autoritats. Els tos del quart pot sonar "fora de to" a orelles entren exclusivament en igual temperament, i la temptació de tornar a llançar a la graella de temperament és forta. Usant un drone en un escenari microtonal (com un cinquè perfecte o un tercer neutral) pot ajudar a reorientar l' orella cap a intervals que no concordin amb el piano.

Eines de programari com [[FLT: 0] [[[FLT: 1]] o [[[FLT: 2]]] TeoAia[[[FLT: 3] permet als jugadors visualitzar el seu to en centaus, proporcionant una velocitat immediata. Les escales de difusió en quart tos 07 ascendent i descendents mentre la comprovació de l' antació visual és un mètode molt efectiu per a construir l' exactitud. Molts programes de música contemporanis ofereixen plans d'oïdament específicament centrats en intervals microtonals, i els reproductors s' animen a cercar aquests recursos.

Consideracions d' equip

Mentre que la majoria de tècniques allargades es poden realitzar en instruments de policia estàndard, certes modificacions poden facilitar l' execució més fàcil. Els boca de quart to, que tenen una sola varietat de taques o canonades, permeten que el jugador canviï el centre de direcció general de l' instrument, fent que els dits microtonals siguin més consistents. Alguns trombs estan equipats amb un "cors" o "Cadcoradors" que proveeix una banyera addicional, expandint l' interval de l' instrument i oferint més opcions de posició per al treball microtonal.

Per als reproductors de trompetes, un blat de moro amb el lladre de pastor o una trompeta ronyària pot oferir un sistema de innensió més flexible que una trompeta de piston estàndard. Tot i que, aquests són instruments de nínxol, i la majoria del repertori contemporani està escrit per a configuracions estàndard. La habilitat del jugador en la manipulació de l' instrument queda molt més important que l' instrument mateix.

Conclusió

L'acceptació de microtones i tècniques allargades en música moderna no és una tendència que passi, sinó una expansió permanent del vocabulari instrumental. Aquestes pràctiques permeten als compositors i als artistes expressar territoris emocionals i sònics que van ser prèviament inaccessibles, de la inestabilitat que es revertint d' un quart de to doblegant- se al poder viceral d' un acord plulingònica creixent. Per al reproductor de llautó, que inciten amb aquesta paciència, la curiositat i la voluntat de redirina les possibilitats dels instrument.

Al mateix temps, els fonaments de les autoritats que juguen suport a en Zyber, la inconsistència embellida, escolta, música i musical encara són els fonaments sobre les tècniques avançades que es construeixen. El jugador que els amos tant els amos són el tradicional i el ampliat no és només un professionals de dues disciplines diferents, sinó un músic més complet, capaç de servir el ventall d' expressions artístiques.

Mentre la música contemporani continua evolucionant, els jugadors de futbol romandran a l' inici d'innovació, al traduir les visions més ambiciosos de l' compositor en el so viu. El microtone i la llengua d' agitació, la corba mitjana i la URSSONS HEON HEU ClassIC (això no és dens) o exercicis acadèmics. Són la llengua d' una música que rebutja ser confinada per convenció, i pertanyen a tots els jugadors que tenen el coratge d' explorar- los.