文艺复兴和巴洛克音樂中布拉斯的持久力量

布拉斯樂器在西方音樂故事中长期保持了指挥性的存在,但是它们在文艺复兴(大约1400–1600)和巴洛克时期(1600–1750)的作用是特別具有變化性的。 這些時代的青銅器從簡單的發號施令器向能表達、維爾圖森和深刻的情感共振的精密音樂工具转变。從皇家法院的光彩迷間到教堂的隆重的谐音,如天然小號、麻袋和玉米托等的青銅器,都界定了一個年代的聲音。 了解這些樂器是怎麼建造、演奏和部署的,不仅揭示了早期音樂家的技术大师,而且揭示了今天繼續塑造青銅器的原則。

文艺复兴中的天然布拉斯器械:和谐系列年

文艺复兴的銅器几乎完全是自然的,沒有阀門、鑰匙或滑動的彈簧。 玩家只用改變唇部張力和氣速來發射音效,從 谐音系列中選取音符[, 套音是固定管長的。 這個系統规定了严格的限制:在下方的收音機中只有少數音符,玩家升級越高,音符就越接近,要求超乎寻常的精度。 文艺复兴中最重要的三部銅器是天然喇叭、麻布和玉米托。

自然號角: 儀式、 芳法爾、 克拉里諾藝術

自然號角是由長的圆柱形的銅管組成的,以閃亮的鐘頭為結局。 樂器沒有任何改變其长度的手段,只發出口琴系列的音符 — — 通常是第二到第十六部分。在文艺复兴中,口琴手主要用中下口琴來做風扇和節奏的訊號。樂器的光彩、穿透的音調使它最理想地做室外儀式、獵呼叫和軍令。 口琴手受到高度尊重,常常被组织成有嚴谨規則的標準,規定了誰可以演奏和在何地演奏。 德國著名的「 法德特羅姆佩特」傳統使口琴與贵族和军事生活紧密相關。 然而,在文藝复兴晚期,維爾圖索斯開始探索 密羅諾記 — , 高度的密羅迪格度遠超過第六部分的──為巴洛克角的革命打下了基础。

沙克布: 第一部滑行樂器

麻布是現代的長髮琴的直接祖先,是文艺复兴中技术上最灵活的銅器。 它的主要創意是電子拓扑滑翔,使玩家可以逐步延长琴管,在大范围上存取所有色調音符。 与現代的長髮琴相比,麻布的鼓動度更窄,鐘聲更小,构造更輕,产生了溫暖、美滿和令人驚奇的語氣。 这使得它与聲音、維奥尔斯和唱片商的混在一起。 薩克布斯的尺寸是多數,有高音、低音,在教堂音樂中被广泛使用,用于雙音節,常常支持低音線或增加多音節的庄严基礎。 法国的“拉動”和“拉動”給了樂器的命名,暗示了平滑滑的、拉動的曲子,使雷納斯作曲的作曲有獎。

科內托:木風-布斯混血

玉米片的音效和功能都很大。 玉米片的指孔像唱片機一樣,但發出了一种語氣,把小號的光滑和木風的弹性混合在一起。玉米片可以用色學和很敏捷的演奏,使裝飾的中間線和維爾圖式的通道更適合。 文艺复兴作曲家如喬瓦尼·加布里利為玉米片作曲,常常在威尼斯的聖馬克斯巴西利卡大反風作品中與器官和長音配對。 玉米片独特的 ⁇ (有时被描述為「遠方天使之聲 ” ) , 使它成為伴奏歌唱家和增加器械藝群的顏色的好處。

文艺复兴音樂背景中的布拉斯樂器

文藝复兴的銅器可以提供三大音樂背景:神圣、禮貌和公民。

  • 音樂的確有許多人支持音樂, 特别是多音節和大眾。 麻袋和玉米片常常會使聲音部分翻倍, 强化線條, 增加音號。 撰寫者如加布里利、帕列斯丁納、約斯金·德普雷茲等, 偶爾會寫出独立的銅片, 特別是為大典禮而寫。 大石教堂的共振聲波提升了銅音, 產生了大雄和大雄的效應。
  • 法國的音樂家們在音樂界的表演中扮演了重要角色。 法院音樂家們: 皇家和貴族法院雇用了黃铜演奏家來舉行儀式、舞蹈和私人音樂會。 川普茲和君主的出現有關聯 — — 其聲音代表著威信和盛大。 法院常常保持一個既能做音樂家又能做身份符號的“朗普特團 ” 。 麻布特和玉米球也被用于法院小教堂和室內音樂,常常和盧特斯、維奧爾斯和鍵盤相结合。
  • 城市和城市雇用了青铜演奏家來宣佈、游行、集會和慶祝。 城市乐队 — — 常被称作[ 德语地区的Stadtpfeifer[ — — 预计将演奏多部風樂,包括小號、麻布、玉米托、沙翁和杜爾西安。 這些音樂家為公共節、婚禮甚至宣布了一天的時間。

文艺复兴銅管最具有標示性的設定之一是威尼斯式cori spezzati[(分別的合唱團)风格,其中多組歌手和工具家被安置在聖馬克式不同瓦房,在广阔的空間中建立反聲對話。 由安德莉亞和喬瓦尼·加布里利率先推出的這款技術利用了銅管器的投影能力,与其他的尖端對比,从而产生了令人驚觀的音響,預料到了巴羅克式协奏曲。

巴洛克革命:克拉里諾科技與器械性能

巴羅克時期迎來了青銅器的新時代。 作曲者要求更大的流言蜚語、更大的動力範圍和更细致的宣傳。 天然的角仍然沒有阀門,在掌握clarino 記號的新型維圖索手中达到了峰值。 角音的高度是閃亮的,它使角音的旋律相近,可以用惊人的動力演奏舒適的旋律。這需要大大控制浮雕、呼吸和舌頭,以及深刻理解口音的序列。 角音者只得用耳和唇來發出正確的音,沒有机械辅助器。

克拉里諾號號號號和它的主人

巴洛克作曲家都為天然樂器寫了一些最嚴格的角部分。 約漢恩·塞巴斯蒂安·巴赫、 乔治·弗里德里奇·汉德尔[和 安托尼奧·維瓦迪 都利用了卡利諾角的光彩。巴赫的勃蘭登堡音樂會第2號,在F大 音樂中,在管弦上撒了小號,需要达到第21節奏。 漢德尔 ,“讓明亮亮的塞拉菲姆斯傳統 ”,薩姆森和[FLumet Tune [F]。

巴洛克特隆本( 包裝演化)

沙布在巴羅克河中繼續使用, 逐渐演化成早期的長舌龍。 它保留了滑行機, 但看到小變化的大小、 鐘光和口罩杯深。 樂器在教堂音樂中仍然很重要, 常常演奏曲線或翻倍的曲線, 演奏曲線和曲線。 巴赫在多首歌中和 歌中都使用長舌龍, 在小B 中增加聲帶的重點, 使它成為作曲家的多功能工具。

巴洛克管弦樂團的布拉斯和聖音樂

巴洛克管弦樂團的演奏不规范,其构成因法院、城市和场合而异。 布拉斯樂團的演奏通常用在對或對三:兩根天然的喇叭,配上提帕尼,偶尔也用三根喇叭( ⁇ , ⁇ , ⁇ ) 。 川普特在同聲的作品中常和波波斯琴一起演奏。 在圣樂中,黃銅使重要文字段落增加了巨大的影響 — — 例如,小號的扇子可能宣布復活或國王的到來。 漢德尔的 和巴赫的 。 “瓦切特阿夫,魯夫,死史汀美”是用来提升文字意义的青铜的典型例子。 小號、提帕尼和聲音合在一起,就創造了一度是胜利和重生的聲音 — — 神圣和王室的音符號。

文革和軍事背景的布拉斯器械

Beyond the church and concert hall, brass instruments played vital roles in outdoor and theatrical settings. Their powerful sound could cut through noise and carry across large distances, making them indispensable for military communication and public spectacle.

  • 軍事信號: 川普是戰場上傳達命令的主要手段 — — 要求進军、撤退、充電和休息的呼號被歐洲軍隊所规范。 」 菲特羅姆佩特是專業音樂家,知道數以十計的這些信號。 特羅姆貝特也被用于一些軍隊,尽管不太常见。
  • 歌劇、小號、長號與超自然的關係。 歌劇中使用青銅會影響後來的管弦表演。
  • 冠冕禮、婚禮、和平協議和皇室作品都以青銅粉絲和游行品為主。 著名的[ 朗佩特志愿 [ 常常被歸咎到Purcell 的作品中, 實際上是一首鍵盤, 但這捕捉到了年代的儀式精神。

青銅器的世俗作用幫助其音效民主化,

器械設計與尋找色學自由

巴洛克演奏者雖然很強,但天生的喇叭有內在的局限性:它不能播放所有色學音樂所需的音符,它的音調也因管子的长度而固定。為弥合這些空白,樂器制造者开发了[crooks[ ── 調整管子的长度,改變了樂器的基本關鍵。 喇叭手會選擇一個適合這部曲的壞人, 讓他們在D, C, B- flow,或其他關鍵中演奏。 然而, 這仍然讓他們沒有完全的色學存取。 搖滾琴有了滑動, 便解決了問題, 因而整時期最灵活的銅器。 試圖在青铜器上加鍵, 和木風相似( 1760 年左右出現) , 但這些小號的用量有限, 直到19 世纪早期發明阀。

遺傳和歷史上的通訊表演

文艺复兴和巴洛克时期將銅器确立為西方藝術音樂的基石。 所發展的技術 — — 唇語灵活性、空控、發音和使用口琴系列 — — 仍然是目前青銅教育的核心。 現代青銅手仍然把孔雀式的重點研究成技术成就的尖塔,而麻雀式的滑行技直接為曲目表演提供了信息。 在20世紀,重新燃起對歷史上知情的表演的兴趣,使音樂家重新製造了時期精密的銅器。 象 、Edward Tarr 和 等先锋者,都曾倡导使用天然小號、麻雀和玉米球的音,以收音機和音樂會為主。今天,專業的聚會,如 、和[FLT]

了解銅器的歷史背景可以丰富我們的聽覺。 自然小號的明亮、直接的語氣、麻布的溫暖和 ⁇ 的語言,各有其時代的印記 — — 音樂家們將技術技巧和音樂的高度敏感性结合起来克服工具的固有障礙。 它們的遺產不只是檔案,而是一個活生生的传统,它仍然鼓舞著全世界作曲家、表演者和听众。

關鍵點摘要

  • 文艺复兴的銅器自然而然(無價),
  • 自然的號角是用于扇形,發號施令, 以及巴洛克的高清的風格。
  • 提供色素的弹性 和溫暖的配音
  • 玉米片把指孔和一個銅器合在一起 產生了獨特的內皮胸肌
  • 布拉斯樂器在聖經、法庭和公民音樂中至关重要,
  • 巴洛克作曲家如巴赫、漢德尔、維瓦迪都為天然小號寫了些 要求加強的曲目
  • 軍事和戲劇在世俗文化中使用水泥銅,
  • 器械制造商發明了變更鑰匙的騙子 但全色存取等待著阀門系統
  • 早期青銅的遺產 以歷史上明達的表演和現代青銅技術而存在

探究文艺复兴與巴洛克時期的銅器歷史, 不仅揭示了我們前辈的藝術,

供进一步讀取的外部資源: