brass-history
改进布拉斯仪器的維布拉托技术
Table of Contents
為何要為布拉斯玩家提供 Vibrato 關鍵
控制下 Vibrato 將直截了當的音符轉換成活的呼吸音。 在銅器上, Vibrato 增加了溫暖、情感深度和歌唱的質量, 使觀眾感到驚喜。 它不只是裝飾的裝飾, 也是古典、爵士、流行和銅管樂團的演奏中的基本表现形式。 一個完善的 Vibrato 可以使琴管飛快, 使戲劇性重唱更加緊張, 或讓歌舞團有溫和的結局。 沒有它, 你的演奏可能聽起來很僵硬或机械化, 特别是在一些自然的音符中, 特别是一些期望的音符中。
了解如何有效生产紫外线,并刻意地加以实践,可以把自信的玩家和那些依靠運氣的人区分開來。 这份扩展指南涵盖了铜器上所使用的每種主要技術 — — 特朗普、特朗姆、法式角、 ⁇ 和大管 — — 都有特定的練習、共同的陷阱以及建造一個连贯的、美麗的紫外线的实用策略。
布拉斯上的維布拉托物理學
維布拉托是傳球中受控的振荡( 偶爾是 ⁇ 或音量) , 通常以每秒4-7 個周期的速度發生。 在銅器上, 振荡的源頭不能是手指滑行在弦上; 而是來自玩家內的小變動 {} {} 8217; 身體: ⁇ , 下巴, 唇, 舌頭, 或者這些的合稱 。
基本上, 每個紫外線技巧都改變振動氣柱或播放器的效長或緊張度。 例如, 下巴的降低會稍微增加口腔的音量, 使音量稍低。 隔膜的快速脈搏會改變進入口腔的氣壓, 也影響音量。 在扭矩上, 微妙的手腕動能以微弱增量移動滑動以產生相似的效果。 大紫外線的鍵是 [[FLT: 0] 控制 : 能夠啟動和停止, 加速或減慢, 只有在音樂上適合的時候才使用它 。
〔〕 {{ 8220; 維布拉托不是一場搖滾, 而是在穩定與動力之間的受控舞蹈。 最好的玩家們讓它聽起來很無力, 因為他們練習了技術, 直到成為第二自然。}}}}}{ { 8221;}}}}}}}}}{ { 8212}}} 改编自唐納德·萊因哈特的建議, 黃銅教師。}
布拉斯的維布拉托核心技術
1. Jaw Vibrato(最常用方法)
下巴的下巴上下移, 稍稍改變口腔容积和浮雕壓力。
- 動聲 [FLT: 0] : [[FLT: 1] ] 說 : ⁇ 8220; wah- wah- wah- wah- ⁇ 8221 ; 使牙齒稍稍分開。 感受下巴在每首音节上稍微下降。 現在在播放長音時, 將動聲轉移到樂器上 。
- 傳送: 以每秒60拍(bpm)的速度起步,每拍1拍。 渐增到80bpm, 然后是100bpm。 使用節拍器來確保節奏平靜 。
- 通常, 一個小而微妙的動( 約 1– 2 mm ) 已經足夠了 。 太大的動可以讓音效變動或卡通化 。
- 空氣支持: [[FLT: 1]] 保持氣流恒定。 下巴動動不能阻斷你的呼吸; 它被加入到穩定的, 支持的空氣之上 。
下巴的實驗 [[FLT: 1] 中間的手杖( trumpet/ horn) 或自在音符。 在平稳的音符中播放四拍, 然后引入四拍非常慢的下巴( 每秒一個周期 ) 。 重复不同的速度和其他音符 。
2. 隔膜(空)
隔膜紫布拉托是由使用腹部肌肉的脈搏氣流產生的。 有時它會叫做 ⁇ 8220; stomach vibrato ⁇ 8221; 或 ⁇ 8220; breath vibrato. ⁇ 8221; 此技在 ⁇ 和 ⁇ 玩家中很普遍, 部分原因是它更容易控制较大的嘴部。 许多黃铜玩家將隔膜紫布拉托和微妙的下巴運動结合起来, 以發出更豐富的聲音 。
- 機理: 把手放在胃上。 深呼吸, 用力推出短片空氣, 說: ~ 8220; huh ~ 8221; 快。 這種動感是您想要應用於持續音符的。
- 實習沒有樂器: 練習在他身上按空氣(沒有口腔) 。 數量 1– 2– 3– 4, 每拍都有脈搏。 脈搏保持平和和溫和 。
- [ [FLT: 0] 在樂器上 : [[FLT: 1] 播放長音符, 開始增加溫和的脈搏。 投球會輕微地滑過每一次脈搏。 聽聽看平整的光滑波而不是一股 ⁇ 的 ⁇ 形效果 。
實施氣動紫外線: 定置節拍60bm。播放中Bb(trombone/euphonium)或F(horn),每拍使用隔膜來脈冲空氣。每拍一次,試試兩次脈搏(第八音符),每拍四次(第十六音符),只有每一次脈搏清潔且一致時,才能提高速度。
3. 唇形維布拉托(Less Common-Benic)
口腔聲波的聲音會更強, 也更為流行, 也常被領導小號手用來製造出一種商业或大型樂團音樂中典型的緊急、快速的口腔聲波。
- 努力讓球在不同的嘴張力下上下下波浪。 保持最小的動力 。
- [ [FLT: 0] 在樂器上 : [[FLT: 1] 播放高音符( 角, 試用高的 C 或 G 以上 的 杖子 ) , 專心保持下巴的穩定, 而你卻不斷用嘴壓和放鬆。 這技術對隔離和耐心是挑戰的 。
Pro tip: 唇紫布拉托如果使用太多的口腔壓力,可以發出強迫的聲音。 保持喇叭光對著臉部 。
4. 滑動 Vibrato( 特罗姆骨)
透骨紫布拉托也可以由滑行的微小快速移動產生。 這叫做滑行紫布拉托或手臂紫布拉托。 它是從手腕或前臂中分開的一個不同的動機, 它能將滑行往后移動一厘米。
- [ [FLT: 0] 動: [[FLT: 1] 輕輕地按住滑動按住拇指和手指。 手腕保持灵活。 輕輕地把前臂上下移一下, 使滑動顯得像溫柔的搖擺。 動力應該像搖擺一樣 。
- [ [FLT: 0]] 傳送和寬度 : [[[FLT: 1]] 啟動非常慢, 且動作非常小 (1/ 8 英寸或更小 ) 。 增速要逐漸增加 。 滑行必須均匀地移動, 以避免錯誤的音符變更 。
- 混音:[ 许多專業的調音師使用滑行和隔膜紫布拉托混合音,尤其是對不同的音樂風格而言.
[ [FLT: 0] 試著在第一位置播放長 E 。 不改變您的浮點數, 滑移到第二位置( 幾乎不易看見的量) , 回到第一位。 以40 bpm 做這個, 使投球中心保持 。 然後移到更長的滑移位置( 如 F in first 或 Bb in first) , 并重複 。
5. 手 Vibrato(供法語Horn和一些特朗普)
法國角球手可以將右手移到鐘內產生紫羅蘭。 這個技術會改變共振频率, 并產生微妙的音調和微弱的波动 。
- [ [FLT: 0] 動靜 : [[FLT: 1] 手通常放在鐘內。 輕輕地張開并關上手( 如手指低聲波) , 并放下持續的音符。 投球會稍稍起伏 。
- 當使用: 手紫菌在中上值記號中效果最大,可以和下巴或二膜紫菌结合,以取得更大的效果.
維布拉托發展的結構式實驗例行程序
必須在每天的練習中投入5到10分鐘,
- 長東暖暖上(2分鐘): 播放一個舒服的音符(例如:G為小號,Bb為長號,F為角號),在Mezzo-piano站住16秒。聽聽純正穩的音調。另兩句重複。
- 低維布拉托引言(2分):在同一長音量上,在4秒穩定音量之后,引入你所能管理的最慢的維布拉托(使用你所專注的技巧),1和2和3和4的數據,并刻意保持波的平滑 。
- [ [FLT: 0] 量子速變( 3 分鐘 ): [[FLT: 1] 以 60 bpm (每拍一個周期) 的比布拉托 播放長音符。 然后是 70 bpm, 然后是 80 bpm。 在每節奏時, 請檢查寬度與深度是否一致 。 不要急于加快速度, 以免控制更慢的速度 。
- 使用二角星( 如 Bb major ) 。 每個音符都使用 vibrato , 但只使用於音符的下半部。 專心於清潔地開始音符並不撞擊地停止。
- 間接練習(2分): [[FLT: 1] 播放小间隔( 半步, 整步, 最小的 3) , 下注, 上注, 或兩下兼用。 這會產生在 vibrato 作用下變音的能力 。
共同的錯誤和如何修复它們
| Mistake | Symptom | Solution |
|---|---|---|
| Too wide / wobbly | Pitch swings more than a half step; sounds like a siren | Reduce jaw or slide motion. Use a mirror to check physical movement. Practice with a tuner set to “cents display” and keep the pitch variation within 10–15 cents. |
| Too fast / nervous | Vibrato sounds tight and fluttery; undoes tone quality | Slow down deliberately. Use a metronome set to 40 bpm and practice one oscillation per two seconds. Relax your jaw and shoulders. |
| Volume changes with vibrato | Note gets louder and softer while vibrato is applied | This usually means you are pulsing the air too aggressively. Practice air vibrato on a hiss only, equalizing the volume. Then transfer to instrument. |
| Vibrato starts too late or too abruptly | Long notes have a dead start then a sudden wobble | Practice entering the vibrato smoothly: begin with one gentle pulse, then gradually increase to full speed over 2–3 beats. |
| Inconsistent vibrato across the range | Works on middle notes but disappears or becomes wild on high/low notes | Practice vibrato on every note of a chromatic scale from low to high. Adjust the physical motion subtly: high notes often need smaller movement, low notes can tolerate slightly more width. |
听和模擬:大風格的秘密
任何技術描述都無法取代良好的聽覺。 花時間研究你所崇拜的維布拉托風格的玩家。 對於古典造型家, 請聽聽[ [FLT: 0]] 紐約愛乐樂團 [[[FLT: 1]] 菲利普·史密斯或湯瑪斯·史密斯等主要喇叭手的錄音; 它們的維布拉托溫暖且總受控制。 对于爵士樂, 請聽麥爾斯·戴維斯( 特别是他的1950年代工作) 的微妙、中速的維布拉托, 或是切特·貝克的 更快速、更微妙的效果。 在Trombone, J. J. Johnson 使用肌肉的維布拉托; Frank Rosolino 使用的滑动維布拉托 。
隨樂器一起唱。 如果您能用vibrato 唱一個詞, 你通常可以將這段感覺轉移到喇叭上。 錄制自己, 把它比作專業的錄音。 [[FLT: 0]] Trumpet Herald [[[FLT: 1]] 論壇和 [[FLT: 2] Trombone.org [[FLT: 3] 提供了vibrato 技術的示例和討論 。
使 Vibrato 适应不同的音樂背景
Vibrato不是一刀切的。 一個為戲劇性舞曲工作的強大的、寬大的 Vibrato 可能會在快速行進或輕輕的室內發出聲響。 以下是一些指導:
- 古典管弦樂團:[ 使用中等的紫布拉托,一般是中等速度和中等寬度。聽聽區和混合。避免過份的單身性 。
- 索羅古典:[ 你有更多的自由。用vibrato來强调緊張( 較輕, 寬於cadences) 和放行( 較窄, 更快於解析度) 。
- 爵士: [[FLT: 1]] 更灵活。 Jazz vibrato 可以像搖晃一樣快, 或者像次聲脈搏一樣慢。 發展在一個音符中變速的能力。 Chet Baker 常常開始一個音符, 沒有音符, 并逐步加入 。
- 3 樂段 : [[[FLT: 1]] Vibrato 很少被使用, 因為投影和內涵的關注。 專注於純音調和排位 。
- 相容性是關鍵。聽聽黑戴克樂團或Cory樂團的錄音; vibrato通常在整段都很微妙和统一 。
高级概念:结合 Vibrato 技術
很多專業玩家不依靠一個單一的紫外線方法。 它們融合兩種或更多技術來發出更完整、更多样化的聲音。 例如:
- 吹號的演奏者可能會用下巴的維布拉托來演奏 但會在長音高音符上加上隔膜脈搏 以保持空气的運轉
- 漫畫家可能會用滑動的紫外線來做光滑的爵士樂線,
- ⁇ 玩家常使用 ⁇ 和下巴的结合,產生廣泛的溫暖聲音,模仿人語的聲音.
實驗中, 單長音的組合不同。 首先, 試用下巴; 然后加入微小的二分光脈搏; 然后移除下巴, 只試用二分光。 注意紫外線的字元會如何變化。 隨著時間, 您會發展出一個個人調色板 。
整合 Vibrato 加入你的日常播放
一旦vibrato在孤立中變得可靠, 您必須將它整合到回旋中。 開始使用簡單的, 歌詞旋律( 例如 QQ8220; Amazing Grace QQQ8221; 或一首慢的民歌 ) 。 標記vibrato 感覺自然的地方: 句尾的長音符號, 重复一個旋律峰, 或是帶有情感重點的符號。 避免不加区分地把vibrato 套在每張符上 。 杰出的玩家使用vibrato 作為口音, 而不是常年的效果 。
用無人機或調音器來監控投球穩定性。 即使用 Vibrato , 音符的平均音符也必須正確。 您的 vibrato 應該在中心音符左右轉動 [[FLT: 0] , 而不是轉動的尖端或平坦 。
每周錄制自己, 關鍵聽覺是不可商議的。 保留一份體育日記, 記載紫羅蘭速度、 寬度、 以及你感受到緊張的地方。 進步很少是線性, 有些日子會比其他日子好。 請耐心, 相信此行程 。
布拉斯·維布拉托的最後想法
發表維布拉托是一種融合體力規矩、音樂敏感度和一致自評的旅程。你掌握了下巴、隔膜、唇和滑行技巧,給自己以广泛的顏色來繪畫你的音樂語言。 記住這微妙的常比閃光要多:一個小維布拉托的口味比扭曲音效的寬寬的搖擺更專業。
聽好, 模仿、 慢慢練習、 從每個長音開始 、 意向。 隨著時間, Vibrato 會從自覺的努力 轉移到音效的自然部分, 丰富你播放的每句音符。 每天用此導覽中的演習, 并配以老師或同學的定期回應, 以加速您的進步 。
以了解更多讀者, 請探索關於[ [FLT: 0]] Band Direct.com [[FLT: 1] 的關于銅學教育的文章, 并檢查國際鐵骨協會[[[FLT: 2]] 的資源 vibrato 和 phrasing 。 現在拿起你的樂器, 給這首長音符一個溫和的, 受控的波 。