引言: 多重演播角色的演講

踏入一個試演室, 能夠讀到兩、三甚至更多角色的單份製作, 這既是一种特權, 也是一种壓力烹饪器。 它表明投選導演的導演在你的範圍內有潛力, 但要求的準備程度遠遠超於單位演員的試演。 無論你是一個經驗老练的專業或新人,

1. 完全理解铸造背景

不同的計畫有獨特的铸造文化、期望和灵活性。 了解創意團隊在尋找什麼, 有助于您調整您的對每一個角色的用法, 而不會浪費於不匹配的解釋。

研究生产型態

  • 演戲的演講通常需要你來演完整戲劇或獨白的記憶, 而拍攝的演講可能會涉及冷讀或自拍的邊緣。 演戲的演講, 如果演戲是音樂劇, 你可能需要準備相對的音樂數字。 在電影/電視中, 導演們常常想要自然的、微妙的選擇, 才能在戲劇中精心編輯。
  • 喜劇需要尖锐的時機和夸大反應; 戲劇需要情感深度和限制的脆弱。 如果製作是流派作品( 如科幻、時期戲劇、惊悚片),
  • 某些投選導演更喜歡粗體、不標準的選擇; 其他則珍視對文字的嚴格遵守。 網上閱讀訪問或觀看過去的投選會議, 就能給你一些線上線上線上線線索。

讀取超越你的邊緣

如果可以提供完整的文稿, 請讀讀全部作品, 不只是提供戲劇。 這可以幫助您理解每個角色的弧度、 關係和情感之旅。 注意您角色交接的瞬間, 了解它們如何交接, 以為您對每個角色的選擇提供資訊。 例如, 如果您在同樣的故事中, 既要接受惡棍, 也要接受英雄的選舉, 了解他們的衝突动态可以防止重複的禮節。

辨識對比角色

你們的首要目的之一是展示範圍。 勾勒出你們在性格特質範圍(例如內向型對外向型、高地位對低地位型、漫畫對悲劇型)上所試驗的角色。 优先排序角色是彼此最不同的;那些角色最能強大的會展示你們的多功能。 如果兩個角色都具有相似的典型,就找出一個微妙的方法來分辨他們 — — 一個可能更具有讽刺意味,而另一個則更具有誠實性,即使兩者都是“最好的朋友 ” 。

通知和副筆記

注意铸造導演的任何音符。 它們可能提供他們如何想像每個角色的線索, 例如, “作用需要強烈的物理性能” 或“ 必须能處理快速射擊對話 ” 。 使用這些細節來过滤您的選擇。 Backstaval的導覽導覽器可以更深入地解析這些音符 。

2. 制作各角色的分別審查片段

演員在試演多角色時最大的錯誤是每個角色都使用相同的情感調色板或聲調節奏。每個角色都應該感覺自己是完全不同的人走進房間。 這需要有心地在四大關鍵方面做出選擇:動機、音調、體力和聲音。

深字符分析

每個角色, 建立一個迷你角色描述。 問問:

  • 演員們在場上究竟想從中取勝、勾引人、隱藏秘密、承認真相?
  • 它們在進入現場時的動態是怎樣的?
  • 相对于其他角色, 其 [[ FLT: 0]] 狀態 [[ FLT: 1] 是什么 ? 狀態较高的角色通常會有直立的姿勢、 穩定的眼部接触和 慢的語言。 狀態较低的角色可能會分別, 避免眼部接触, 或是說話快 。
  • 它們的後座故事是什麼?

反調和能量

如果一個景點是喜劇性的,另一個景點是戲劇性的,那么就讓每個景點的能量來導導導您的傳達。 例如,一個喜劇的景點可能需要更快的速度、更輕的呼吸和夸大的面部反應,而一個戲劇的景點可能需要更慢的動作、更深的呼吸和较低的聲帶。 如果兩幕都是喜劇性的,那么就以扮演一個干燥的、死板的人物和一個能動的、體力的小丑來分別。

體格與分化

小型的物理變更可以產生全新的角色, 而不需要改變服裝。 參考:

  • 被打敗的傢伙的肩膀被壓住 被打敗的傢伙的胸膛被壓扁了
  • 器物: 宽大,開放的手勢,供暖的性格; 密闭,小的手勢,供守的性格.
  • 動作節奏:[ 快速,緊張的動作對慢,刻意的動作.
  • 眼接触:[ 直接挑戰對付避風易和柔軟.

或記錄自己, 確保他們讀得清晰,

變化

聲音是最強的分別工具之一。 調整 : [[ [FLT: 0][ [FLT: 1]] Pitch: [FLT: 2] 高音可以表示青春或焦慮; 低音可以表示威信或疲倦。
Pace: [FLT: 4] : [FLT: 5] 快談者往往精力充沛或緊張; 慢談者可以有深思熟或恐嚇。
深音或方言: 如果與製作相適合, 微妙的區域口音可以分開。 但小心點, 执行不良的口音可以反射。 只有用口音, 你才能自然保持。
[10]]]]] Volumume and breax : [FLight-sun 字元字元可以使用浅氣; 。

更多相關聲效技術, MasterClass的聲效提示[提供极佳的基礎演習。

3. 精密安排您的演測材料

許多人都認為這項計畫是「不道德的」,

標籤所有明顯的

  • 使用不同的分頁或頁面。 將字元名稱與景點標題寫在每邊的頂端 。
  • 顏色碼( 可能的話): 指定不同突出點或粘著的音符顏色 。
  • 如果您使用平板, 請建立單一的 PDF 或 以角色命名的資料夾。 請使用一個便條應用程式來快速記取每個字元的關鍵選擇 。

備份備份

總要帶上至少三張清潔的、主題的每面拷貝, 一張是給你的, 一張是給讀者, 一張是給铸造導演的。 將每張相片放在一個不同的信封或剪紙組中。 這樣, 如果你被要求看不同的景色, 你可以不發抖地交出正確的頁面。

建立騙局

單一的索引卡或便條上, 寫一行, 封存每一個角色的精髓, 例如「A: 高聲、高傲的母親; B: 害羞、智障的少年」。

4. 角色之间的交替

許多試演中, 都要求您讀取一個角色, 立即切換到另一個角色。 清潔轉變的能力本身就是一种技能,

發展重置矩形

建立快速的身心程序, 幫助您釋放一個角色, 并包含另一個角色。 這可以簡單的如下 :

  • 慢慢深呼吸 握手
  • 改變你的身體姿勢( 例如, 移動重力到另一隻腳) 。
  • 也讓新角色的名義與動機無聲不響。

重排此轉換, 直到它自動。 例如, 每30秒在錄制自己時就練習切換兩個對像的字元。 檢查影片, 以确保每個字元都與眾不同, 重置不會造成感到尷尬的暫停 。

留在原地,不要混合

多角色試演的危險之一是不小心把一個角色的禮貌化成另一個角色。

  • 也無法在下一個角色面前思考。
  • 拍完第一幕後,
  • 如果铸造導演要求您讀取同一場景中不同的角色, 請重新在物理上定位( 例如移到不同的椅子或站起來), 以示新的開始 。

5. 高效管理您的時光以準備

選舉多角色很容易在不具有戰略性的情况下, 排練時間可以增加一倍或三倍。 聰明的排練排程可以防止疲倦, 并确保每個角色都得到应有的注意。

建立排程

而不是在一次馬拉松會議中練習所有角色,

  • 第1天: 字元分析及方方面面的初始讀取.
  • 〔〕第2天:〕 角色A的密集工作(包括物理和聲音選擇).
  • 第3天: 角色B的密集工作,加上一次與轉換的跑過.
  • 第4天:角色工作(如果适用),然后以模拟轉換的顺序运行所有角色.
  • 第5天: 最後的油和放松。

總在試音前一天休息 光線跑道

优先排列高难度角色

如果一個角色在情感上排水或需要大量技術工作(例如口音或體能殘疾模擬), 就可以為它分配更多的排練時間。 簡單的角色可以在短暫的短暫中排練 。

休息和重置

壓縮會導致肌肉緊張、聲波壓力和精神疲勞。 練習期間至少排出15分鐘的休息。 利用這段時間來水分、 伸展、 清空你的心智。 疲勞的表演會被看成平坦或匆忙。

6. 保持灵活和开放的心智

製作導演通常會使用多角色試演來觀察演員如何走方向和配合。 您在飛行上調整的能力可以和您最初的選擇一樣重要 。

积极聽好

選角導演發表便條時, 不必防守地聽。 如果他們要您改變角色的意向或情感基調, 請立刻將回應融入其中。 證明您能快速適應, 這項技術導演的獎勵很高。

歡迎寒冷讀物

有時會有人要你讀你還沒準備好的角色。 接受這個角色作為展示你本能的機會。 利用劇本的線索( 標示、 舞台方向) 和一般的劇本知識, 形成一個快的人物。 不要為沒有準備好而道歉, 而是全心全意地投入到現在。

檢查您的 Ego

角色可能仍會被製作團隊看成是另一部分的強烈合適。 它們甚至會將不同角色的元素整合成一個。 溫柔且開放新的可能。 正面、合作的態度往往會導致未來的回復或轉介。

7. 在压力下保持信心和敬业精神

多角色試演可能會招致精神上的稅。 神经病會讓你忘記線條、混亂角色或失去精力。 專業主義和自我照顧是你們最好的辯護。

早到早到,準備

試試前至少要花15分鐘的時間。 利用這時間來檢查您的作弊表, 快速熱身, 并練習一次轉變。 避免最後一刻的挤壓, 這只會增加焦慮 。

穿戴此部份( 或不是)

穿著能暗示製作世界但並未完全打扮你的衣服。 中性、舒适的服裝最適合你。 避免那些分散注意力的樣式或標誌。 反之,你可能會帶一個微妙的附屬物(如圍巾或眼鏡)來幫助你轉變為不同的性格,但不要依靠道具。

向大家禮貌一點

人們會對接待員、讀者、助理員等人表示尊重。 他們常與決定者分享自己的印象。 簡單的「謝謝」和微笑很能行。

以呼吸和視覺化管理神经

使用一個平面技巧:呼吸四項數目、持續四項數目、呼氣四項數目。 視覺自己成功完成對每項角色的強烈表演。 今日的心理學文章在壓力下可視化[提供了研究後的也适用于演員的方法。

8. 排后思考和下一步

試演結束後, 你的工作就沒有完成。 一個深思熟虑的後審判程序有助于你學習每一次經驗,

寫入下方的即時印象

即刻離開試音室(最好在車裡或安靜的角落),

  • 哪個角色感覺最強壯?
  • 投選部長有沒有發任何音符或回應?
  • 是否有任何困惑或技術失當的時刻(例如,失線、轉變尷尬)?
  • 如果你有第二次機會 你會如何改變?

未來的相當試驗期間,

專業追蹤

24小時內, 發送簡便的感謝郵件給投影導演或助理。 提到製作時要用名, 並表示對此項目的熱情。 不要要求回應, 大部分投影導演都沒有時間提供詳細的筆記。 簡單的、溫暖的音符讓你在未來的角色上保持最優秀的心態。

与同學的演員建立網路

建立同類社群可以讓人試試小費、練習伙伴和情感支持。 很多演員發現分享經驗會使這項活動的高低常态化。

結論: 範圍為超能力

觀察多角色是高考,高獎勵的經驗。 它使你難以想像, 卻仍依賴自己獨特的器械。 你所學的技巧, 深入的性格分析、聲效和體力多樣性、 高效的時間管理、 以及优雅的適應性, 都將贯穿你整個生涯。 每次你踏入試音訊室, 記住你不只是讀書的一部分; 你正在展示你的能力, 以創意合作的方式, 以及意外的方式把故事帶給人。 承擔挑戰, 相信你的準備, 讓你的範圍閃亮。

關於試驗技巧的資源, 考慮探索 演員的存取[], 以獲得專業的投影導演的洞察力。