选择正确的音乐剧场试唱是表演者做出的最重大决定之一。在一个充满才华的歌手的房间里,你选择的歌曲可以帮助你闪耀或融入背景。理想的作品不仅能展示你的声响范围,还能揭示你的情感智慧、对性格的理解,以及你与观众在两分钟内进行接触的能力。 导演们不仅仅是在倾听音调和音调;他们正在寻找能够提供故事、体现一个角色的表演者,并让他们忘记他们还有40个其他试唱机会可以看到。这个指南将引导你走遍选择和准备一首试唱歌曲的每一步,这首歌曲将让你向前迈出最出色的一步,留下持久的印象。

了解审计要求

第一个也是最重要的步骤是仔细阅读试镜通知。每个细节——无论是单行或长篇文件——都存在某种原因。忽略这些指示就意味着缺乏专业精神,并可能导致立即取消资格,而不管你是否有才能。这里有需要寻找的关键内容以及如何解释这些内容:

  • 歌曲风格或流派。 有些试镜人员要求一个特定类别,如“当代音乐剧场”、“黄金时代经典”、“芭蕾舞”或“上调 ” 。 如果通知中写着“流行/摇滚 ” , 则不会带来Rodgers & Hammerstein waltz。如果说“合法女高音 ” , 则避免带粗腰带。
  • Length 要求。 多数电话指定了16或32个栏(大约60-90秒),尊重宗教。过去会激怒伴奏者和面板。如果没有长度,请保持90秒之内,没有人因为太短而失去角色。
  • 伴奏格式。 将提供钢琴家, 还是必须提供辅助音轨? 如果有钢琴家, 请在正确的密钥中带上标记清晰的乐谱。 如果您需要音轨, 请确保它没有分散注意力的内语或空位。 除非明确要求, 永远不要唱卡佩拉 。
  • 歌曲来源. [ 有些试镜通知需要从节目中选出一首歌曲,另一些则明确说“不是来自节目”。 还有另一些则需要特定作曲家或时代的歌曲。请遵循这些指南到字母。如果您不确定,请在选择与节目相同的时代或风格时出现错误。
  • 键和转位. 许多通知允许您将歌曲转位以适合您的语音。 如果您转位, 请将音乐重新写得干净。 不要将带有拼写变化的影印件交给钢琴家 。

仔细审查通知还表明你尊重铸币总监的时间。 更深入地看如何读取试镜故障, 检查后台试镜通知指南[。

评估您的声波强度和类型

选择适合你声音的歌曲是不可谈判的。 唱出一个超出你舒适范围或tessitura的作品会导致压力、投球问题和不自信的演示。 在开始浏览音乐之前,要了解你的声乐类型:女高音、男高音、男低音或低音。 如果您不确定,请与语音老师合作,识别你的声乐(德国系统,将声音按范围、重量和颜色分类)。 歌曲本和数据库往往会按声音类型给片段贴标签,这样就更容易找到适合的材料。

超范围, 考虑一下你的自然声学质量。 你是一个在流传的方格图语中表现优异的明亮、 语言化的声音吗? 还是一个更深、 更重的声音, 效果很好, 用于戏剧数字和带子的通道? 您有坚实的组合还是强的假声? 选择一首突出你最佳品质的歌曲, 同时挑战你, 足以显示成长。 避免在你的上部记录器弱时需要不断高音的曲子, 或者在地下室缺乏胸腔共振的歌曲, 其坐得太低。

如果您需要快速的参考常见语音类型及其典型范围,则此声域图提供了有用的基线。记住:舒适和令人印象深刻远胜于宏大和缺陷。

将歌曲匹配到字符和显示

您的试镜歌曲应该成为您想要的角色的小型缩写。 即使歌曲不是来自节目,它也应该反映同样的情感语气、人物类型和风格。 比如,如果你正在试镜一个喜剧配角的角色,即一个快速说话、操控好的朋友,那么简单的、真诚的歌舞剧不会帮助选角导演想象您。 相反,选择一个角色驱动的上调,显示您的漫画时间、词典和能量。

想想节目的时代和音乐语言。Rodgers & Hammerstein的一首歌感觉与Kander & Ebb数字或当代流行摇滚音乐剧的作品大不相同,如[] Watchress[。如果你正在试镜的节目是在1940年代,唱2010年的Jonathan Larson风格的歌曲可能会觉得很火爆。 相反,如果节目是现代的,选择古典的乐谱片可能会让你看起来与材料脱节。

更深: 选择一首角色弧形的歌曲, 反映您想要扮演的角色。 如果角色从绝望走向希望, 则您将了解戏剧形状。 如果角色是机智的, 则选择一首歌曲, 允许您在观众中眨眼。 对于选择与特定角色一致的歌曲的建议, [[FLT: 0]] 本文章来自 Theatre Trip [[FLT: 1]] 提供了实用的见解 。

公平性和原创性

很容易吸引你熟知的著名歌曲。但是,流行的试镜数字往往变得老套——同样的“不要在我游行上下雨”或“我自己的”每季都出现几十次。听到同样的歌曲会令板板上感到疲惫,使他们更难看到你的独特。 也就是说,选择一个完全模糊的作品会带来风险:投影团队可能不知道歌曲,没有背景,你的表演可能会失去影响。

更聪明的策略是找到一个快乐的媒介。 选择一首能让面板识别得非常出名的歌曲, 但不过分使用, 让他们听到第一首音符时叹息。 最好还是拿首熟悉的歌曲, 用新的解释来表演它 — — 改变节奏, 增加一秒钟的沉默, 调整情感的子文字。 例如, “ 我梦见了一个梦” 几乎总是在缓慢的、败坏的舞曲风格中唱出。 尝试用燃烧的愤怒来表演, 或用脆弱的希望来打破桥。 这种独特性将使面板坐立不动。

了解哪些歌曲被认为是“overdone ” BradwayWorld的超熟试镜歌曲列表[ 是一个很好的起点,可以看看你的选择是否出现。 如果出现,不要自动放弃它,只要确保你有一个令人信服的不同选择。

实用准备提示

选择歌曲只是战斗的一半。 您如何准备决定您的试镜是否因正确原因而值得纪念。 以下是每个关键准备领域的扩展指南 :

  • 右配音练习。 如果您要有一个活的钢琴家, 请尽可能经常地用钢琴家来排练。 请标记您的工作表音乐: 圆形节奏变化, 写入胎盘和气痕的提示, 确保页面转换是可行的。 对于后台音轨, 排练时要使用您将使用的确切音轨 。
  • 完全记住。 从绑定器中唱起,你看起来没有准备。不仅记住歌词和旋律,而且记住动态、措辞和情感之旅。用分散注意力的练习,即使神经被击中,你也能保持注意力。
  • 努力演艺。 唱音不够。每句歌词都是从剧中排出的。 问问自己: 角色的感觉每时每刻是什么? 他们想要什么? 他们最终会怎样改变? 通过你的眼睛、身体语言和声音来表达。 让我们看看故事的发生。
  • 保持简单. 不要添加不必要的riffs或声乐杂技. 清洁,有控制的歌唱,优先使用文字和情感,比体操的技巧展示更强大,少的往往更多.
  • 寻找反馈 为老师、音乐导演或信任的同伴唱歌。问他们:这首歌适合我的声音吗?我看起来舒服吗?演艺场景怎么样?请听他们的观察。
  • 准备第二首歌。 许多试镜需要一张对比的片段——往往是一个ballad和 up-tempo。准备好,并确保它们显示你能力的不同方面。如果第一个是心碎的ballad,那么第二个就成为一个高能字符。

与伴奏者合作

在试音时,您将有一个短暂的场景。 将您的音片音乐( 细腻, 没有狗耳页) 交给他们, 并清楚地说明节奏、 你将唱的酒吧数量以及您所做的任何剪切。 例如 : “ 我将在介绍之后从第9步开始, 并在第42步开始, 剪到最后16步 。 ” 重新排练如何快速和自信地给出这些方向。 有关试音钢琴手礼仪的详细指南, [ [ [FLT: 0]] , 请参看与试音钢琴家合作的这一资源 。

常见的陷阱来避免

即使是老练的表演者也会犯错误。

  • 选一首太先进歌曲 [ 挑战性作品将你推到超越你目前声乐技巧的高度,将突出弱点而不是优势.
  • 从节目中选择一首歌. 除非明确要求,否则避免制作中的材料,这个面板可能与角色的音色有很强的联系,而你可能与他们的先入为主的观念不符.
  • 忽略演技. 专注打音符时空空行,使你成为歌手,而不是歌唱演员. 铸币局导演需要那些居于角色的表演者.
  • 唱错风格. 古典紫外线重音的咏叹调不会为流行摇滚音乐剧效法,生带在金色时代的歌舞剧中可能感觉不合适.
  • 拼命地将歌曲正确剪切. 一个突然结束或留下一个句子的坏剪会觉得中思潮是业余的. 编织一个有开头,中间,结尾的剪会.
  • 过度唱或过度表演。 巨大的手势、强迫眼泪或过度销售一击可以像绝望或未经训练一样脱落。让物质工作吧;你的工作就是为它服务。
  • 没有备份密钥。 如果钢琴家在从工作表中转换时有困难, 您可能需要当场调整密钥。 如果可能, 请在不同的密钥中准备一个版本 。

具有代表性的高级审计战略

一旦你基本情况下降,考虑这些更复杂的方法来提升你的性能:

  • 用这首歌来讲述一个完整的故事。 即使你只有60秒,也要确保有一个明显的情感弧。从某个特定的、快乐的、愤怒的、充满希望的地方开始,到另一个情感的地方结束。旅程就是吸引人们注意的地方。
  • 将歌曲与你自己的经历连结起来. 寻找个人与角色状况的相似之处,这种真实的情感记忆会将你的表演建立在真实而非模仿的基础上.
  • 使用子文本播放。 [[FLT: 1] 通常, 字符在说一种话, 但感觉另一种。 将冲突带入您的交付。 例如, 在一首关于离开的歌曲中, 字符可能试图说服自己, 让他们兴奋而真正害怕。 文本和子文本之间的矛盾会形成令人信服的剧场 。
  • 考虑身体生活。 虽然你不应该编舞完整的舞名,但想想角色是如何移动的。 找到一个自然的、有底线的姿势或几个能感觉到有机的姿势。 不要像雕像那样站立 。
  • 房间练习 模拟试镜环境:站在镜子前或自己录制. 检查你的眼睛接触,能量,以及你承受压力时保持在场的能力.

试演日

试音日会很紧张,但准备会带你们过去。早到,请在安静的空间里暖和你的嗓子,并适当穿戴,这说明你的角色不是服装。当你进入房间时,请讲究礼貌和专业。请向钢琴家介绍你的音乐,并在你开始前呼吸。如果你犯错误,请不要停下来,不要道歉。继续做,好像这是故意的;小组更关心恢复,而不是完美。

歌曲之后,感谢钢琴家和乐谱,收集音乐,冷静地离开房间。避免在走廊上挥之不去分析你的表演。每次试镜都是学习的机会。随着你获得经验,你将完善自己的选择和信心。

最后想法

选择正确的试镜歌曲是策略、自我意识和艺术家的结合。它要求严格阅读试镜通知、诚实理解你的嗓音和演技长,以及做出大胆具体选择的意愿。最好的试镜感觉不像是测试,而是更像对话 — — 短暂但强大的时刻,你用一些话语介绍自己。继续完善你的歌曲本子,不断寻求反馈,并一直信任你的本能。每次试镜都是你职业生涯中向前迈出的一步。走进那个房间,准备,准备,并准备分享你的天赋。打断一条腿。