音乐实践中的视觉是什么?

视觉(visionation),也称精神练习或精神排练,是一种在不实际演奏乐器的情况下,创造出一种详细、多感知的音乐通道的心理形象的行为。 对于铜器演奏者来说,这涉及到想象呼吸支持、浮雕形成、手指或阀门运动以及产生准确的声音等感觉。 远非单纯的白日梦,结构化的视觉利用了在实际执行时使用的同样的神经网络,使其成为一个合法和科学支持的实践工具。 当你在小号上想象出一个困难的跑步或者想象出一个曲棍格利桑多所需的缓慢、受控的空气时,你就会有效地“先拨”你的大脑,以便更高效地执行这些行动。

这一技巧被精英运动员使用几十年,其原理直接适用于音乐. 体育心理学家迈克尔·格尔维斯博士指出,在许多学科中,精神排练可以提高高达30%的性能. 布拉斯球员可以利用这一同样的能力来精炼技巧,建立信任,加深音乐理解.

Brass 玩家视觉背后的科学

视觉效果取决于功能等效的概念:当你生动地想象一个动作时,你的大脑会激活许多与你身体表现时相同的区域. fMRI研究表明,主运动皮层,前运动皮层,以及鹦鹉叶在精神排练时会全部起火. 对于铜管玩家来说,这意味着精神实践会加强负责手指协调,呼吸控制和时间的神经连接——而不会反复玩税过关的生理疲劳.

帕斯库尔-莱昂和同事(1995年)的一项划时代的研究显示,在精神上练习五指钢琴的主体几乎实现了与实际练习者相同的皮层重组,虽然这项研究侧重于钢琴,但青铜弹奏涉及类似的精致运动技能和复杂的协调. 发表在[音乐治疗杂志[的另一份研究发现,将精神和身体实践结合起来的风力器学家比仅演奏者大大提高了他们的声调质量和技术流利度,这些研究结果证实视觉不是对身体实践的替代,而是强大的补充.

更深入地潜入精神实践的神经科学,请参见本文来自人类神经科学中的Frontiers[,其中回顾了运动影像如何增强技能获取.

Brass 玩家可视化的好处

常规视觉的优点不仅仅是简单的重复心理。

  • 改进的肌肉记忆:[ 通过在小号上为快速的色调运行而进行精准的手指序列排练,或者为长号格力桑多的滑动位置,你强化了运动模式,这导致在性能期间执行更平滑,更可靠.
  • 增强焦点:可视化需要高度集中。随着时间的推移,这可以训练你的大脑在实际演奏时更容易进入流态。你学会过滤分心,并锁定在音乐中。
  • 克服表演焦虑: 想象成功的表演——感受舞台的灯光,听到掌声,完美地执行每个短语——使你的神经系统更加敏感地承受压力。 这种叫做“形象排练”的技巧被专业音乐家和运动员广泛用来减少表演前的焦虑。
  • 有效练习: 体操铜演奏需要很大的耐力,特别是高登记工作或延长段落,当您的排练疲惫或时间有限时,一个五分钟的可视化会话可以保持进度的前进,还可以通过将一些身体重复替换为精神重复来防止过度使用伤害.
  • 更好的声音概念: 在你能够产生一个美丽的音调之前,你必须清楚地听到你的心声。视觉帮助你开发一个声音的内部听力模型,它指导你的空中支持、浮雕调整和共振。 概念越清楚,你就越能从身体上实现。
  • 加速学习新汇辑:[ 当第一次学习新作品时,将音符,节奏和表达从乐器中直观地看出来,有助于你吸收结构而不会分散技术斗争的注意力。这种精神图可以使物理实践更有成效。

如何有效地使用视觉技术

有效的视觉是一种技能,你可以通过审慎的实践来发展。

选择一个特定的通道

切勿试图将整个协奏曲用一个坐姿来想象。 选择一个短句 — — 四到八条 — — 来挑战你技术上或音乐上的挑战。你越集中,精神图像就越生动。 比如,如果你是法国角手,在进行微妙的间隔跳跃,孤立跳跃,并直观地呈现出气速和浮雕的转变。

创建静态环境

在没有分心的房间里找到一个座位位置。 有些玩家更喜欢躺下来降低身体张力。 确保您的手机被关闭, 照明被暗淡。 这种环境信号会向您的大脑显示您正在进入一个焦点会话, 而不仅仅是白日梦。

使用多重感官

最强大的可视化会激活所有相关感官。 听到每个音符的准确音调、 调和和动态形状。 感受你手中的乐器重量、 嘴唇的压力、 伸展的横幅、 手指或滑动的精确运动。 闻阀门油或滑动油脂。 许多玩家发现, 添加触觉细节会使图像感觉更真实 。

注重正确的技术

以完美的形式来想象自己:放松的肩膀、正确的姿势、稳定的气流和高效的浮雕。 如果你想象紧张或滑翔,你就会冒着强化不良习惯的风险。 使用一个心理检查表 — — 姿态、呼吸、表达、语气 — — 每次开始视觉化部分时都会通过它。

定期重复

与身体练习一样,精神排练需要一致性。每天留出5到15分钟,最好是在身体会话之前或之后。随着时间的推移,你会注意到你的视觉效果会变得更尖锐,并且会更迅速地转到你的演奏中。

与慢物理练习结合

完成心理排练后, 捡起乐器并慢慢地播放同一段。 专注于保持你想象的同样放松, 详细的方法。 这可以弥合心灵和肌肉之间的隔阂, 巩固你刚刚激活的神经路径。

不同刹车仪器的可视化练习

虽然基本原则适用于所有青铜器玩家,但每种乐器都有独特的物理需求,它们都得益于定向可视化.

标注

想象出一系列快速双音十六音符。 想象一下准确的舌头位置( ta- ka- ta- ka) 和空气在没有过大口腔压力的情况下通过嘴唇脉冲的感受。 想象一下你的孔径在上升时保持小而集中。 这种精神操练可以显著地提高表达清晰度。

龙骨

专注于滑动技术: 直观第七位置音符所需的精确臂动, 感受肌肉接触, 并确保不发生外缘运动。 将这个功能与听觉的正确投球中心结合起来, 训练你的耳朵来引导滑动。 对于滑动通道, 想象一下空气在滑动时顺利地穿过角, 没有滑动的滑动。

法语喇叭

角玩家经常与手姿和口琴的擦擦相搏。视觉形成正确的右手形状(被捏住,而不是挤压)和用于停止的精确手指或拇指组合。听到间隔变化,并感受气流适应阻力的转变。这尤其有利于在开和停止的音调之间交替的通道。

图巴

Tuba 需要巨大的空气量。 想象出由你下腹部产生的全深呼吸的感觉, 然后在长旋律中控制释放。 精神上排练手指精确地按下阀门, 同时保持放松的浮雕。 许多大管玩家发现, 将声音想象成一个大而共振的振动, 有助于产生更温暖的语气。

共同的挑战和如何克服这些挑战

甚至有经验的玩家在开始视觉时也会遇到障碍。这里有实用的解决方案:

  • Resettle Mind:[] 如果侵入性的思想不断干扰,从短呼吸练习开始(例如,吸气4个计数,保持4个呼气6个计数),这可以平息神经系统,提高注意力.
  • 不明图像:[ 通过研究主玩家的录音来强化你的精神图像. 观看小号手的浮雕或长号滑臂的视频. 闭上眼睛,重播你所看到和听到的。 积极的听课还构建了更丰富的听力模型 。
  • 耐性: 开始只用两到三分钟的可视化,设置一个定时器,并在数周内逐渐延长至十分钟,一致性问题不止于长度.
  • 物理感官的背部: 如果你不能“ feele”呼吸或手指,请静静地练习运动(例如,你的乐器在你的腿上,但不能吹,或者手指没有空气地移动)。然后立即闭上眼睛,并尝试在精神上复制这种感觉。
  • 骨髓:[ 修改你的视觉内容。一天专注于节奏,第二天侧重于动力,另一则侧重于手指。这让大脑保持接触,防止单调。

将视觉与您的练习程序融合

为了让视觉成为你们铜器练习中一个无缝的部分,考虑这些具体的融合战略:

  • 温暖-精神: 在你拿起乐器之前,坐在椅子上,并直观地看到整个暖气常规:长音调,唇膏,发音练习。听到每个音符,感受正确的空气支撑。这为你的神经系统提供了基础,并经常使身体暖气感觉更加有效。
  • 在休息期间使用视觉: 而不是在休息期间通过手机滚动,闭上眼睛,在精神上重放你刚挣扎过的通道。通常短暂的精神冲刺可以解决一个身体上重复练习不能解决的问题。
  • 视觉问题传递 首先: 识别你作品中最难的两三个度量。在试图播放之前,先用五分钟的时间来想象它们。这种心理准备可以减少挫折感,加快体能学习。
  • 与目标设定相匹配: 每个星期开始时,写下一个段落的具体目标(例如“在点点区清除双声 = 80 bpm ” ) 。 然后在练习中直观地看到自己实现了这个目标,听到清晰度和感觉轻松度。当你后来在身体上尝试的时候,大脑将目标视为可以实现的目标。
  • 记录你的视觉:[ 保留练习笔记本。每10分钟的视觉会话后,记录你观察到的——影像、情感和任何身体感觉的精华。随着时间的推移,这个日志揭示了进步,帮助你改进了技术。

高级视觉技术

一旦掌握了基本的心理排练,就可以探索更复杂的应用.

性能焦虑图像

设计试镜或音乐会的心理情景。走遍每个细节:进入大厅,调整,调整椅子,深呼吸,开始表演。视觉的各个方面——灯光、温度、观众面孔,同时保持冷静、准确的执行。如果你在想象中感到焦虑,那么用呼吸放松,然后继续。这会使你对现实世界的压力失去敏感性。

即兴视觉

爵士乐或即兴铜管演奏者可以直观地看到和弦的演化以及“听力”分辨率和流线。 想象一下你的手指在阀门上移动,同时听到你实时创作的独奏。这加强了你的耳指联系,激发了新的想法。

组合同步

如果你在铜质的五角形或乐队中演奏,可以想象其他部分。听到和谐,感受全团的脉冲,并想象你与区长的配音。这种类型的精神排练可以提高混合、时间和音乐敏感性,而不需要一个充满乐器的房间。

潜意识问题解决

一些玩家发现,在睡眠前直视困难通道会导致第二天的改善。 这可以带动大脑在睡眠期间的记忆整合。 使用简短的五分钟的会话作为你睡觉时的倒挂的一部分,集中处理一个技术挑战。

最后想法

视觉技术通过将你的心灵作为积极的伙伴来转变你的青铜练习。它们帮助你突破高原,减少性能焦虑,使每分钟的物理练习都更有成效。关键在于以你给仪器带来的同样严肃性—— 一致、详细和耐心—— 来看待视觉。 随着时间的推移,你会注意到你的精神形象与身体处决之间的差距会缩小,从而导致更自信和表现的演奏。

进一步阅读音乐应用的精神排练, 本研究来自音乐心理学[ , 探讨了精神实践如何影响铜质性能结果。 此外, 用于[ 防弹音乐家[ 的资源为将图像融入日常常规提供了实用的提示。 开始小动作, 保持连贯性, 并观看您的演奏转变 。