为布拉斯商会音乐合作组织制作汇辑的艺术

打造一个精致的铜室音乐合作循环是任何铜室演奏者或综艺团可以承担的最重要任务之一。 正确的作品集不仅可以填补音乐会的节目——它塑造了你们团体的身份,挑战了你们的音乐人气,并以有意义的方式将你们与观众联系起来。无论你们正在组成一个铜室、铜室、角乐四重奏,还是任何其他的室内组合,选择和审校正确的作品,都可以提升你们的综艺团的凝聚力,展示你们的集体艺术。

布拉斯厅音乐在更广泛的厅乐传统中占有特殊的地位。 与管弦乐演奏不同,厅乐演奏将个人声音融合到更大的布局中,厅乐要求个人负责、密集聆听和共同承担解释责任。 精心选择的乐谱在技术和音乐上都推动玩家,同时为创作表达和观众参与提供丰富的机会。 文章为构建、扩展和保持一个乐谱提供了全面的指南,这将为你的歌舞组合在未来几年服务。

布拉斯密室音乐的历史背景

理解铜室音乐的历史有助于你欣赏音乐的循环,并做出知情的编程选择。 虽然铜室音乐已经存在了几个世纪,但铜室音乐作为一个独特的流派的概念相对来说是现代的。 在文艺复兴时期和巴洛克时期,铜室音乐主要用于礼仪、军事和神圣的场合。 自然的喇叭和喇叭只能在特定的谐音系列中演奏,限制了其流派灵活性。

19世纪初的阀门发明改造了青铜器,赋予了它们色素能力,并打开了更广泛的音乐表达的大门. 到1800年代末,青铜器开始在室内场合出现得更频繁. 俄罗斯作曲家和工程师维克托·埃瓦尔德在1912年到1960年间专门为青铜器写了四首弦乐四重奏,这些作品在青铜五重奏中仍然具有基础性. 埃瓦尔德的四重奏将浪漫时代的歌舞风格与青铜器独特的曲法可能性融合在一起,它们仍然由世界各地的综艺表演.

20世纪,青铜室音乐爆发,扬·科埃西耶,马尔科姆·阿诺德,保罗·欣德米斯等作曲家以及后来的埃里克·埃瓦岑和大卫·桑普森撰写了大量的作品,扩大了青铜室音乐的技术和表达范围。 今天,该作品的重现包括从文艺复兴时期的抄录到前卫时代的作品,爵士乐影响作品,以及流行安排等一切内容。 这一丰富历史让现代的综艺库成为了广阔的图书馆,可以探索和借鉴。

为什么把注意力放在"室内音乐汇辑"上?

室内乐为管弦乐或独奏演奏所不能提供的青铜演奏家提供了独特的机会,在室内环境里,每个演奏家都具有同等的份量,没有指挥家来指导措辞,平衡,或节奏——这些决定产生于集体的倾听和讨论,这能促进音乐的深度成长,并磨练有益于所有表演领域的技能.

精心精心设计的复刻本为综艺作几件事。第一,它构建了技术设施。不同的片段以不同的方式挑战玩家,即快速表达、抒情、节奏精密、动态控制以及耐力。第二,复刻本塑造音乐特性。以执行当代作品而闻名的复刻本将发展出一种不同于注重古典抄录本的音效和声誉。第三,正确的复刻本与观众连接。一个在熟悉的爱好与新发现之间保持平衡的程序使听众保持接触并鼓励他们重返未来的演出。

此外,循环选择会直接影响排练的效率。 当作品能很好地选择团体的技能水平和乐器时,排练会变得富有成效和令人愉快而不是令人沮丧。 组合可以专注于音乐表达而不是与音符和节奏纠缠。 随着时间的推移,强烈的循环会建立信心、艺术成熟和共同成就感。

建立《联合国示范法庭汇辑》时应考虑的因素

每个综艺节目都不同,没有单个的复录列表对所有组都有效。以下因素应该指导您的选择过程,帮助您选择适合自己具体情况和目标的片段。

仪器

不同的铜室组需要不同的重排。 标准的铜五音 — — 两只小号、法国角、长号、大号 — — 拥有最广泛的图书馆,有数百部原著和无数的抄本。 更小的组合如铜三重奏(大号、角、长号、大号)或四方(两只小号、长号、大号或任何组合)可能需要更多的创造性编程。一些组合,如角四重奏或全特大号杂奏曲,都有值得探索的专用重排。 在建立您的列表时,优先安排为您精确的乐器所写的或安排的作品,以避免不断的适应。

技能级别

选择与你组合成员的技术能力相匹配的棋子。挑战循环会促进增长,但过于困难的音乐会导致挫折、缓慢进步和减少享受。诚实地对待你的组合的长处和弱点。如果你的角有很强的射程,但你的管弦演奏者仍在发展灵活性,选择能发挥这些现实的作品。随着组合的改进,你可以逐渐引入更严格的棋子。同样明智的是,平衡各个部分的困难,任何人都不应感到始终不堪重负或质疑不足。

音乐风格和时期

不同的曲目不断排练,并准备各种表演机会。包括来自不同历史时期的作品 — — 巴洛克语抄录、古典时代的作品、浪漫主义作品、20世纪的构思和当代音乐。 融合爵士乐影响作品、民俗安排和流行音乐。风格多样性不仅使你的节目更具参与性,而且发展了综艺的多功能。一个能够令人信服地演奏文艺复兴舞的团体,一个现代的阿托诺乐器,爵士乐标准是能够预订广泛演出的团体。

听众参与

想想谁会听到你的表演。如果你经常为社区观众演奏,请将可识别的作品和观众喜悦者与不太熟悉的作品一起播放。对于更专业的观众,比如合唱团音乐部门或铜像会议,你可以安排更冒险的当代重唱。目标是在保持听众的连接的同时,保持尊重你的艺术价值的平衡。节目笔记、口语介绍和主题音乐会也可以帮助观众与音乐互动。

分数和零件的可用性

保证您能够使用合法的高质量纸板音乐。 许多出版商都提供铜室作品的物理和数字格式。 请检查部分是否清晰地刻有、编辑精良且没有错误。 对于公共领域作品,国际音乐评分库项目(IMSLP)和Mutopia项目等资源提供免费下载。购买音乐时,支持专门从事铜室的出版商,如南方音乐公司、Bim版和Broadbent Bras。委托安排或原创作品是建立独特图书馆的又一绝佳方法。

工程长度和结构

考虑每部作品的长度和如何适合音乐会程序。短作品(2–4分钟)和更长的多动作组合的组合会保持程序的动态。短作品以及开源器、复数或更大作品之间的过渡都有效。更长的作品充当程序主播。同样要注意关键关系 — 远密钥中的棋子之间的移动会产生尴尬的过渡,而深思熟虑的密钥规划则会让程序感到凝聚力。

布拉斯商会各小组核心汇辑

从核心的编剧的坚实基础开始,有助于建立你的综艺团的身份和技术掌握。 以下作品广泛演出,受到好评,并通过标准出版商获得。 它们代表了原创成分和成功抄录的组合,成为铜室传统的主食。

Brass Quintet 的基本工程

  • 维克托·埃瓦尔德 — 弦乐四重奏(第1–4期): 这些是铜质五重奏的奠基石,作品是浪漫的,抒情的,技术上的奖励性的. 第1期在E-flat minor中特别受欢迎,并出现在几乎每一个专业五重奏的录制名单中.
  • 马尔科姆·阿诺德——为布拉斯而作的昆特(英语:Quintet for Brass (op. 73):] 一部辉煌,充满活力的作品,在三部运动中展现了五角星的全部范围. 阿诺德的风格既可获取又精致,带有令人难忘的旋律和节奏驱动力.
  • 埃里克·埃瓦岑 — 科尔切斯特幻想,霜火,以及其他作品: 爱瓦岑为青铜器写了大量文章,他的作品因其美丽的谐音,诗歌台词,以及观众吸引力而备受喜爱. 科尔切斯特幻想是学生和专业团体的一门主食.
  • 詹·柯埃西耶 — 布拉斯·昆特(英语:Brass Quintet (Op. 65)) 和其他作品:[] 柯埃西耶的音乐优雅,造型精良,对青铜来说具有偏颇的风格,他的作品往往以温暖的谐音来表现新古典主义的清晰度.
  • 简·巴普蒂斯特·阿尔班——范泰西和瓦里克斯,关于诺玛的一首主题:[ 最初为角玉米,这首虚拟作品是为青铜五角星而安排的,是一个令人惊叹的表演.

其它布拉斯密室配置的基本工程

  • Brass Trio:[ 尝试Gerard Schwarz的 Brass Trio 或J.S. Bach的反面作品的安排. Trios经常从Baroque trio sonatas的抄本中受益.
  • Brass Quarted: 四大法国角 的回廊中富含尤金·博扎等人的作品,对于混合的四重奏,请考虑六小段给布拉斯 四方[ 詹姆斯·迪帕斯夸尔.
  • 霍恩集:[]卡尔·海因里希·胡布勒的作品,弗里德里希·杜弗诺伊,以及卢威尔·肖等当代作曲家为角唱诗班提供了极佳的选择.
  • 特隆博尼集:[ 长音合唱团的曲目越来越丰富,包括斯泰西·布莱尔,詹姆斯·富尔克森的作品,以及文艺复兴和巴洛克音乐的翻唱.
  • Tuba-Euphonium Ensemble:[ 原著由约翰·史蒂文斯,大卫·尤伯和芭芭拉·约克提供低级青铜组的技术和音乐挑战.

值得探索的译名

转录是铜室的很大一部分。许多原本为弦乐、木风或声音而写成的作品,由于乐器的歌唱品质和动态范围,对铜进行了优美的适应。一些特别成功的抄录包括:

  • 莫扎特的 Eine kleine Nachtmusik: 适合青铜五角星,其清晰的线条和平衡的纹理.
  • 婆罗门的 匈牙利舞蹈[]:[] 节奏活力和表达旋律能有力地转化为青铜.
  • 巴赫的艺术[和音乐提供[]]:[ 反面作品在由黄铜表演时,会具有新的清晰度和重量.
  • 杜克·埃林顿和比利·斯特莱霍恩安排:[ 黄铜五角星安排的爵士标准是常年观众喜爱的.

编程 a 协和音乐会方案

选择单个的作品只是挑战的一半 — — 您还需要将它们安排成一个连贯的程序。 结构良好的音乐会让听众在旅途中, 平衡对比的心情、节奏、 键和风格。 以下是一些有效编程的原则

  • 以能量打开: 开始一个吸引注意的作品,一个明亮,节奏的作品或熟悉的抄写作品以及一个打开器都有效.
  • 创造对比: 备用的快速和慢片,响亮和柔软,严肃和轻巧. 避免将太多的类似作品组合在一起,因为这会导致听众疲劳.
  • 向高潮迈进:[ 在上半段末段或作为最后的作品放在一个灌注点之前,将最实质性或最情感密集的工作放在前半段末段.
  • 考虑地点: 教堂的复音呼唤与干唱厅不同。在现场空间,持续音符的慢工闪耀;在干燥空间中,节奏和清晰的片段效果更好。
  • 包含一个encore: 总是为encore准备一个简短的,令人心动的作品. 爵士标准,民谣曲调,或轻心的原创作品可以将观众送回家微笑.

扩大《汇辑》的战略

随着你的综艺节目的成熟,必须不断扩展你的复习节目。坚持同样的作品会导致艺术停滞。这里有保持图书馆成长的实用策略:

研究和探索

定期探索音乐库,在线平台,以及新作品和安排的出版商目录. 网站如国际音乐积分库项目提供数千个公有领域分数. 发布商网站如 Editions Bim和[南方音乐公司[专门从事铜质重制,遵循专业青铜合唱团和作曲家的社会媒体账号——经常分享新的作品和委托公告.

委员会新工程

委托原创音乐是扩展你作品的最具价值的方法之一。委托作品是独一无二的 — — 没有其他综艺节目也未能完成。直接与作曲家合作,可以让作品塑造出你的优点和兴趣。委托可以单独或与其他综艺节目、学校或艺术组织合作完成。许多作曲家在建设社区的同时,可以向共同委员会开放,降低成本。

安排和适应

如果您或您的团队成员有安排技能,那么从其他流派或综艺节目中修改作品将大大扩展您的选择。您可以安排从电影、爵士乐标准、民间旋律甚至流行曲调中演唱的歌曲。如果您的预算允许,职业安排者也可以聘请。在创建或委托安排时,始终确保版权音乐的许可。

参加节日和讲习班

布拉斯节,室乐讲习班,以及会议是发现新回旋的绝佳场所. 国际布拉斯节,东南角工作坊,国际特罗姆博恩节等活动都以表演,阅读会,以及销售商展示为特色,可以浏览分数,与出版商交谈. 与其他综艺合作的网络化经常导致回旋式建议和表演合作.

旋转编程

保持您所熟悉的核心作品组合, 但经常添加新选择。 当一个作品变得太舒适时, 将它退赛一个赛季, 并带回新的视角。 这种方法会让排练不断进行, 防止被烧掉 。

委托新作品:一步步指南

委托新作品会感到恐惧,但如果分成几个步骤,这一过程就很直接。

  1. 识别作曲家:[ 寻找其风格与你的视觉相匹配的作曲家,听其现有的作品,出席表演,阅读他们的程序笔记,许多作曲家都有网站,有联系信息和组合样本.
  2. 定义范围: 确定仪器、大致持续时间、难度水平和结构方向。写一个清晰的简要说明,解释你的综艺和希望实现的目标。
  3. 谈判条款:讨论收费,时间,允许的修订次数,以及权利. 佣金根据作曲家的声誉和作品的复杂性而有很大差异. 注意预算透明.
  4. 签署合同: 书面协议保护双方,包括付款时间表、交货日期、履约权利和信贷要求。
  5. 保持通信:[ 在创作过程中保持联系,提供草稿的反馈,但尊重作曲者的艺术声音,尽可能安排一个讲席班阅读.
  6. Premiore并宣传:[ 准备新作品的有力表演,录制,写程序笔记,在社交媒体和当地媒体上分享进程,成功首演既有利于综艺,也有利于作曲家.

成功 Brass 室内音乐协作提示

除了循环选择之外,铜室音乐的成功取决于组合合作的好坏,以下提示涉及制作或打破综艺的人物间和音乐动态.

常规排练

设定一个一致的排练时间表。 每周排练是大多数综艺节目的标准。 较长的课时(2-3小时)可以让时间暖和、通过片段工作、讨论解释性想法。 综艺会构建综艺、时间和信任。

活动听觉

鼓励每个成员认真聆听整个综艺节目,而不仅仅是他们自己的部分。这在铜牌演奏中尤为重要,因为弹射量和投影量很容易被压满。 练习平衡动态、配对表达风格和呼吸。考虑录制排练来评价混合和平衡。

通讯

推动音乐思想和解释的公开对话。 每位玩家都应该感到自在,能够提出建议和提问。 直接但恭敬地处理问题。 相互尊重的文化会导致更好的排练和更强的表演。

关注点火

胸罩乐器需要仔细的调谐, 特别是在每个音符都暴露的室环境里。 在暖和时使用调谐器, 但可以实时调整耳朵。 努力调谐和弦, 特别是三和七。 讨论脾气和妥协 — 有时一个玩家可能需要调整音符, 才能与组组合 。

业绩做法

练习在舞台上和舞台下走动, 掌声和介绍作品。 这些细节可以增强现场表演, 并让您的团队显得专业。 考虑录制排练的视频, 以审查舞台行为 。

汇辑轮换和维修

保持您当前活动的复习状态。 大多数综艺节目可以在任何特定时间保持8–12个高性能的作品。 旋转旧作品和新作品。 定期的复习会, 保持旧作品的性能准备, 而不过度重复。

记录和宣传你的集合

强烈的曲目值得倾听。 记录和宣传你的综艺节目有助于培养你的观众,吸引演出,记录你的艺术成长。 以下是一些考虑:

  • 开始小:在尝试完整专辑之前记录单个片段或短程序. Smartphone录音可以令人惊讶地用于宣传内容.
  • 与专业工程师合作:[ 对于高质量的录音,聘请一位具有铜器演奏经验的工程师. 适当的麦克风放置在捕捉综艺的音效上有很大的区别.
  • 有效利用社交媒体: 分享短片,排练镜头,以及幕后内容. YouTube,Instagram,TikTok等平台可接触到广大受众. Tag作曲家和出版商在分享新作品时.
  • 创建网站: 简单的网站,包含您的完整列表,音频样本,日历,以及联系信息,可以建立可信度,使介绍者可以轻松地雇佣您.
  • 青铜界内的网络: 加入专业组织,参加会议,并与其他综艺节目建立联系. 口语仍然是最有效的宣传工具之一.

建议的资源

以下资源将帮助您发现新的回旋,找到表乐,并与铜室音乐界连接.

  • Mutopia Project – 免费公有领域表音乐,包括黄铜室安排. 建造图书馆的伟大起点是不花钱的.
  • Sheet Music Plus – 青铜室音乐分数综合目录. 以乐器,难度,风格搜索.
  • Broadbent Brass – 专攻青铜综艺的出版商. 他们的目录包括原创作品和高质量的安排.
  • Editions Bim – 著名出版商青铜音乐,广泛选用室内作品,用于所有配置.
  • 南方音乐公司[] – 长期拥有强大的青铜器目录的出版社,包括许多室内作品.
  • 法属喇叭音乐协会 – 喇叭演奏家和铜室的精良资源,包括出版物和表演机会.
  • Brass Band World – 用于铜色综艺新闻,音乐评论,和社区连接.
  • 国际音乐分数库项目(IMSLP)[] – 公有领域分数最大的集合,包括一个不断增长的铜室部分.

建造一个充满活力和多样化的铜室要花时间、探索和合作。 通过精心选择和扩大你的音乐库,你的音乐群将发展出技术和艺术性,激励观众,用铜室音乐的丰富声音来创造持久的艺术遗产。 建造铜室的旅程正在持续——每部新作品都教给你一些关于你的乐器、你的音乐群以及你们音乐家的东西。