Nguồn gốc của gái điếm thời xưa

Dòng họ của kèn thổi được kéo dài từ thời đầu của lịch sử được ghi lại, những nhạc cụ như kèn trumpet xưa nhất không được thiết kế cho âm nhạc như chúng ta biết nhưng để truyền tín hiệu qua khoảng cách xa, chúng được tạo ra từ bất cứ vật liệu nào có thể tạo ra một âm thanh to lớn, mang theo: sừng động vật, nòng rỗng, vỏ ốc và ống kim loại bị đập.

Những ống loa nổi tiếng của người Ai Cập, được tìm thấy trong mộ ông vào năm 1922, là những dụng cụ sống lâu nhất của loại này, được làm bằng bạc và đồng, dài khoảng nửa mét bằng những cái chuông sáng.

Ngoài ra, Trung Quốc đã phát triển kèn đồng của chính mình ngay từ triều đại Thượng Hải (1600–1046 BCE).

Để biết thêm về những ví dụ đầu tiên, xin xem [FLT: 0] cách toàn diện của Anh Quốc trên kèn [FLT: 1).

Nhạc sĩ kèn thời cổ điển và thời Trung Cổ

Người Hy Lạp dùng để làm sáng tỏ tiếng kèn [FLT: 1], một ống đồng thẳng khoảng một mét, dài hơn, với tiếng chuông ở cuối, để phối hợp các cuộc di chuyển quân số và thông báo các cáo.

Sau khi La Mã sụp đổ, kèn thổi vẫn còn tồn tại ở các tòa án La Mã và Hồi giáo, nơi mà nó duy trì vai trò nghi lễ, các cuộc Thập tự chiến đã giới thiệu các hiệp sĩ Âu Châu với những kèn kèn đồng dài, thẳng của Trung Đông, dẫn đến việc nhận nuôi [FLT: 0] kèn [FLT: 1] ở Âu Châu thời Trung Cổ.

Vào thế kỷ 13, các thợ thủ công ở Đức và Ý bắt đầu tạo ra những ống loa dài hơn, được gấp lại thành một hình dạng gọn gàng, như tổ tiên của nhạc cụ hiện đại, nhưng vẫn có “tiếng kèn tự nhiên, chỉ có khả năng sản xuất ghi chú trong loạt nhạc cụ điều hòa, trong vài quãng tám đầu, và trong phần đầu, nhạc cụ này chỉ có thể phát ra âm thanh đồng điệu điệu điệu bộ và máy bay không gian.

Các đoàn thể trung cổ

Trong những xứ nói tiếng Đức, những người thổi kèn được tổ chức thành những nhóm nhỏ mạnh mẽ, như [FLTPfeifer . Những người thổi kèn này được tổ chức thành những nhóm người có thể thổi kèn và có thể chơi ở đâu. Những người chơi kèn thường phải trả phí tổn cho quyền sử dụng chúng. Hệ thống định cư được bảo tồn và chơi các kỹ thuật truyền đạt, đặc biệt là nghệ thuật “clarino chơi mà sẽ nở hoa trong thời đại Baruque.

Khi thêm vào ống dẫn, người chơi có thể thay đổi độ cao và tạo thêm vài ghi chú bên ngoài loạt âm thanh.

Sự phát triển thời Phục hưng và thời kỳ Ba Lan

Thời Phục hưng chứng kiến sự biến đổi trong thiết kế và vai trò âm nhạc của kèn trumpet, những người xây dựng đã khám phá ra rằng việc kéo dài ống bằng cách cuộn nó lại chặt hơn hoặc thêm phần mở rộng có thể làm giảm độ cao cơ bản của các dụng cụ và thay đổi chuỗi âm thanh, cho phép kèn thổi theo những phím khác nhau mà không cần một dụng cụ riêng biệt cho mỗi phím.

Nhưng kỹ thuật thực sự đã phát triển của máy ) kỹ thuật. Người chơi có kỹ năng học cách chế tạo các âm thanh cao trong phạm vi của nhạc cụ [các ghi chú bên trên phần thứ tám], nơi các vật thể được gần nhau hơn. Điều này mở ra một quy mô ditatonic ở trên bộ nhớ, biến kèn trumpet thành một nhạc cụ thật.

Bach viết một số phần kèn trumpet đòi hỏi nhiều nhất trong các bản tin của ông, Mass in B Tiểu, và the Second Brandenburg Concerto. loại kèn thứ hai trong bản dịch thứ hai của nhóm Brandenburg, bay cao hơn dàn nhạc trong một hàng rào cao không sợ hãi mà những người thổi kèn hiện đại vẫn xem là đỉnh cao của hàng loạt.

Những người làm ra kèn ở Baroque

Những dụng cụ này được làm từ những tấm đồng được đóng chai vào một cái ống, sau đó được tô điểm và tô điểm tốt đẹp. chuông là hình tay và vành tai miệng được bật trên lathe. chỉnh sửa được thực hiện bằng cách sử dụng “các cuộn dây có thể nối lại (một chiều dài bồn tắm) được cắm vào miệng hoặc ống dẫn đầu.

Tiếng kèn Baroque là biểu tượng của địa vị quý tộc, tòa án dùng toàn bộ đội kèn thổi kèn để làm bữa tối, tiệc tối và săn bắn.

Sự phát minh ra Valves và nhạc công thời nay

Vào thế kỷ 19, sự tiến hóa của kèn trumpet là một bước nhảy vọt đáng kể nhất: sự thêm vào van, trước khi van tim được kích hoạt, sự tăng cường âm thanh gần như không thể xảy ra trên kèn trumpet tự nhiên.

Các van thành công đầu tiên được phát triển trong những năm 1810 của Heinrich Stölzel và Friedrich Blühmel ở Prussia. Thiết kế của họ thêm hai van piston mà, khi trầm cảm, chuyển hướng dòng khí qua các vòng ống nước riêng lẻ. Mỗi van đã giảm độ cao đặc trưng của một bước cho van đầu tiên, một bước nửa cho bước thứ hai, và một bước rưỡi cho tổ hợp van kèn trumpet hiện đại.

Sau đó, van xoay (được phát triển ở Áo) và van piston ở Perinet (được chọn ở Pháp và Hoa Kỳ) đã làm cho cơ chế này được tinh luyện. Đến năm 150, kèn B-50, kèn B-G-G-O-ni hiện đại được thiết lập như nhạc cụ chuẩn, thay thế kèn trumpet tự nhiên và kèn trumpet đã được khóa (có những phím như nhạc cụ tua chậm bằng gỗ nhưng dễ bị rò rỉ và không hoạt động).

Những người soạn nhạc như Hector Berlioz và Richard Strauss lập tức tìm thấy một căn nhà trong dàn nhạc, những người soạn nhạc như Hector Berlioz đã viết những phần nổi tiếng trong việc khai thác những khả năng của kèn trumpet.

Để biết thêm về sự phát triển của van, xin xem Bảo tàng dòng thời gian của kèn trumpet [FLT: 1).

Những người thổi kèn và những người thành công

Trước van, các nhà phát minh đã cố gắng làm cho tiếng kèn trumpet được bao phủ bởi các lỗ khóa, tương tự như tiếng kèn kèn kèn kèn hoặc sáo. tiếng kèn có chìa khóa, phổ biến ở Vienna vào cuối những năm 1700, được sử dụng bởi Joseph Haydn và Johann Hummel, người đã viết nhạc kèn cho nó, nhưng tiếng kèn có một giai điệu không đồng đều với âm thanh mở ra và không thể chơi lớn tiếng.

Nhiều người trẻ đầu tiên thổi kèn bằng kèn (Lous Armstrong bắt đầu dùng bắp) để nghe nhạc của kèn sáo.

Nhạc sĩ kèn trong thời đại Jazz và xa hơn nữa

Không bàn cãi về lịch sử thổi kèn là hoàn toàn không có nhạc jazz. trong đầu thế kỷ 20, tiếng kèn trở thành tiếng hát chính của âm nhạc mới.

Ông Louis Armstrong nâng cao tiếng kèn trumpet lên một công cụ đơn độc, với sức mạnh phi thường, và chứng minh rằng tiếng kèn có thể hát, tiếng hát và tiếng cười của ông vào năm 1928.

Vào thập niên 1940, máy bay tiên phong của Dilspie với chiếc kèn thổi uốn cong của mình (được tạo ra ngẫu nhiên khi có ai đó đạp vào chuông, và Gillespie thích hình chiếu thay đổi). Trình phát âm nhạc của ông Gillespie, khéo léo hòa nhập, và phạm vi rộng lớn đẩy kèn trumpet xa hơn. Ông cũng giúp giới thiệu nhạc Afro-Caban để jazz, hòa hợp nhịp điệu Latin với độ xoay. Miles Davis lấy tiếng kèn theo chiều hoàn toàn khác nhau - âm thanh, âm thanh nhỏ, âm thanh trong [FL]. Tác phẩm của ông [Fnd] Blue] [B: 1] và sau đó, các album hợp hạch tâm của cây kèn thổi tinh vi, và được cho tôi thấy một cách tinh vi.

Những người thổi kèn hiện đại tiếp tục mở rộng vốn từ vựng của nhạc cụ, dùng hệ thống thông gió cổ điển và jazz để điều khiển kỹ thuật, Arturo Sanval đẩy bảng ghi trên tầng bình lưu, như Ibrahim Maaluf dùng kèn 1/4-tone với một van phụ cho nhân phẩm ở Trung Đông.

Để biết thêm về truyền thuyết kèn trumpet, hãy tham khảo ý kiến [FLT: 0] thời gian [FLT: 1).

Nhạc kịch trong nhạc kịch và sự giáo dục

Ngày nay, tiếng kèn thổi vang lên khắp nơi, đó là loại kèn to nhất và sâu sắc nhất trong dàn nhạc, thường được giao cho những chủ đề hùng hồn hay chiến thắng.

Nhạc La - tinh phụ thuộc rất nhiều vào kèn trumpet. tiếng kèn thổi mạnh, đồng bộ, tiếng kèn thổi theo nhịp.

Những người thổi kèn hiện đại cũng dùng nhiều loại kèn câm để thay đổi âm thanh: người câm, câm lặng, Harmon câm lặng (được Miles Davis làm ra tiếng trầm lặng, người câm lặng và wah-wah câm; ảnh hưởng điện tử như sự chậm trễ, vang dội và lặp đi lặp lại những bảng màu sắc của kèn trumpet còn được mở rộng hơn nữa.

Biến thế

Ngoài kèn BGG, có nhiều loại kèn trumpet khác. [FLT: 0] kèn [FLT: 1] [BLT:] [Tiếng kèn [FLT: 1] [Tiếng kèn [FLT:]] (thường là trong tiếng kèn A hay B] cao hơn một quãng tám lần và được dùng cho âm thanh Baroque và cao hơn. [T: 5] kèn [Tiếng kèn [FLT:] [FLTT] [lT] [lTT], tiếng kèn [lT] được dùng cho quân đội và tiếng kèn [lLT] đặc biệt [lT], tiếng kèn trumpet], tiếng kèn trumpet: tiếng kèn nhẹ [FT] và tiếng kèn trumpet] có tiếng kèn trumpet: [FT].7], tiếng kèn trumpet: tiếng kèn trumpet [FT] và tiếng kèn trumpet: tiếng kèn trumpet [T].

Phần lớn các nhạc công trẻ bắt đầu thổi kèn ở ban nhạc B-Cuft trong các chương trình trường học, cơ khí tương đối đơn giản (ba van) và kích thước gọn gàng giúp nó dễ đến gần.

Kết luận: Di sản lâu dài của gái ca sĩ

Từ những tiếng kèn bạc của Pharaoh Tutanhamun đến những cuộc thám hiểm về âm jazz giữa các giai điệu lai ngày nay, tiếng kèn đã bắt đầu như một công cụ để sống sót và quyền lực - một tiếng nói cho chiến tranh, nghi lễ và quyền lực. qua hàng thế kỷ tinh luyện, nó trở thành một công cụ của nghệ thuật biểu hiện nghệ thuật, có khả năng của loài pianisimo tinh tế nhất đến loài ngựa chiến thắng nhất.

Sự tiến hóa của kèn trumpet phản ánh sự khéo léo của con người: việc tìm kiếm một giọng nói to hơn, rõ ràng hơn, linh hoạt hơn, van là một chiến thắng công nghệ, nhưng tinh thần của nhạc cụ vẫn còn là một cột không khí được hình thành bởi môi và hơi thở, phóng đại bởi một tia kim loại, năng lượng nguyên sơ vẫn khuấy động chúng ta, dù trong một phòng hòa nhạc, một câu lạc bộ jazz, hoặc một cuộc diễu hành trên phố Bourbon.

Tiếng kèn không chỉ là một công cụ, mà còn là một di chúc cho ước muốn của con người là tạo nên một âm thanh quan trọng.

  1. Nguồn gốc Ancent (khoảng 3000 BCE–500 CN): ) Shell, sừng và ống kim loại dùng để đánh dấu và làm lễ ở Ai Cập, Trung Quốc và La Mã.
  2. Medieval và Remary (500–600): ) kèn tự nhiên bằng gulds; trượt; dùng trong tòa án và quân đội.
  3. Đỉnh Baroque (1600–1750): ) Kĩ thuật Clarino; Bach, Handel; nghệ thuật thổi kèn tự nhiên đạt đến đỉnh cao.
  4. Cách mạng Valve (1810–1850): ) Stölzel và Blühmel pistons; kèn trumpet đã khóa bị hỏng; tiếng kèn trumpet hiện đại hiện ra.
  5. Jazz và tiếng Quảng Đông Âm nhạc (1900–present): ) Armstrong, Gillespie, Davis; trumpet in pop, Latin, film, và cổ điển.
  6. Dịch vụ phát triển: trumpet, flugelhorn, hiệu ứng điện tử; cơ sở hạ tầng toàn cầu.

Để đọc thêm, lịch sử của viện bảo tàng kỹ thuật [FLT: 1).