Làm thế nào để thực hiện "Chuyến đi" và "nemble"

Chọn hình repertoire cho trò chơi điện tử và các trò chơi điện tử

Chọn âm nhạc thích hợp giúp bạn có thể tập luyện hiệu quả và đạt được những mục tiêu thỏa đáng.

Yêu cầu khớp các trình độ kỹ thuật và âm nhạc với trình độ kỹ năng

Nếu một người chơi là tiên tiến hơn, hãy chọn âm nhạc ở nơi phần dễ dàng hơn vẫn còn có thể điều khiển. Nhiều bộ sưu tập song song được xuất bản cung cấp các tùy chọn chấm có những tùy chọn chấm điểm. Đối với người mới bắt đầu, tìm kiếm từng mảnh trong các phím tiện ích (C, Bb), với nhịp điệu đơn giản và chuyển động theo bước. Người chơi giao tiếp có thể xử lý các đoạn chromatic, đồng bộ hoá và phần mở rộng khiêm tốn. Tính năng nâng cao thường bao gồm sự tạo tác động nhanh, bước nhảy rộng, đa dạng và đa dạng đa dạng.

Sự thăng bằng giữa hai phần

Tránh sắp xếp nơi một phần hoàn toàn phụ thuộc vào một phạm vi ít bổ ích hơn. Những bài tập hay nhất và tập hợp cho mỗi người chơi những khoảnh khắc của người lãnh đạo, sự quan tâm nhịp điệu, và sự hỗ trợ hòa hợp. Tìm từng mảnh với tiếng gọi và tiếng nói, mục nhập có tính chất khách hàng, hoặc các kết cấu tương phản giữa hai người chơi đều hoạt động.

Khám phá nhiều kiểu khác nhau

Những bản nhạc kèn cổ điển của các nhạc sĩ như Bach, Telemann, hay Vivaldi cung cấp sự huấn luyện xuất sắc về cách đánh vần và nhập cảnh.

Tìm đâu ra phẩm chất của nhạc

• Trình soạn nhạc Sheet Music đưa ra một danh mục lớn của kèn và sắp xếp đáng chú ý có thể tìm kiếm bằng cách khó khăn và tiết kiệm.
• Pepper Pepper là một nguồn tin cậy cho âm nhạc và sách phương pháp, thường bao gồm các mẫu âm thanh.
• Nhạc cho phép bạn mua và tải về các bộ phận riêng lẻ ngay lập tức, lý tưởng để chuẩn bị nhanh chóng.
• Các chủ thể chủ nhà dịch sang tiếng kèn cổ điển là những bản nhạc công và các tác phẩm xuất bản trong thư viện âm nhạc Petrucci (MISLP).
• Những nhà xuất bản đặc biệt như Công ty âm nhạc miền Nam và xuất bản BIM tập trung vào những loại nhạc cụ có chất lượng cao kèm theo các văn học.

Mỗi cá nhân chuẩn bị trước khi người ta được huấn luyện lần đầu

Mỗi người chơi phải tham gia buổi tập đầu tiên với một sự nắm bắt vững về phần của mình, dựa vào thời gian tập luyện để học ghi chú là không hiệu quả và gây bực bội cho mọi người. Những bước sau đây đảm bảo bạn & 88217; sẵn sàng để tạo ra âm nhạc thay vì chỉ giải mã ký hiệu.

Hãy học hỏi cặn kẽ phần của bạn

Hãy tập tính cho đến khi bạn có thể chơi tiện nghi với nhịp độ ổn định mà không dừng lại. Xác định khoảng cách khó, đoạn nhanh, hoặc ngón tay khó xử, rồi tách chúng ra để lặp lại. Hãy dùng máy nhịp từ đầu để nội bộ xung. Ghi chú trong dấu hiệu hơi thở nơi cần dừng lại, đặc biệt trước khi bị phơi bày.

Làm việc cho nước ngoài

Tập với thiết lập máy chủ để trung tâm của phần đó. Mỗi nốt trong phần của bạn sẽ giúp đỡ bạn nghe cách các âm thanh giải quyết tương đối với chất bổ. Ghi chú và lắng nghe những âm thanh không ổn định. Dấu hiệu nơi bạn có xu hướng đi sắc nét hoặc phẳng để điều chỉnh nhanh chóng trong quá trình luyện tập. Hãy xem xét cách điều chỉnh độ lệch xu để phát triển độ chính xác.

Phát triển chất lượng Sắc, hỗn hợp

Nhắm đến một âm thanh ấm áp, tập trung có thể khớp với một cầu thủ khác & 88217; các dây màu lục phân. Tránh cực độ sáng hay bóng tối có thể va chạm. Tập chạy với một phạm vi động nhất định, đặc biệt trên các ghi chú bền vững. Làm việc trên hỗ trợ hơi thở để tạo ra một âm thanh không chuyển động qua các cụm từ dài.

Hãy ghi rõ điểm của bạn

Dùng bút chì để chỉ các dấu hiệu, động lực, tính năng, và thay đổi nhịp độ. Chú ý nơi bạn gõ sau khi nghỉ, đặc biệt khi bạn đếm nhiều biện pháp phần còn lại. Ghi chú các lối vào quan trọng ở lề. Cũng đánh dấu điểm cấu trúc, thay đổi phím, và lặp lại. Một phần được đánh dấu tốt tiết kiệm thời gian tập luyện.

Lắng nghe các đĩa thu âm tham khảo

Tìm các hiệu suất của các tác phẩm trên YouTube, chấm, hoặc các nền tảng khác. Lắng nghe các lựa chọn nhịp độ, cách đánh vần, cách tạo đồ họa và cấu trúc động lực. Chú ý đến cách hai âm thanh tương tác với nhau. Mô hình ngữ pháp này cho bạn mục tiêu để nhắm và giúp bạn hiểu ý định âm nhạc ngoài các nốt nhạc.

Những buổi tập kỹ thuật kỹ thuật hiệu quả cho các ca sĩ múa và bài hát

Khi bạn cùng nhóm của bạn, phương pháp tập luyện có cấu trúc tạo ra những tiến bộ nhanh hơn và tạo ra âm nhạc thỏa mãn hơn.

Bắt đầu với một nhóm nhiệt tình

Khởi động mỗi phiên chạy với 5–10 phút đồng bộ hoá âm thanh, vảy hoặc chỉ đơn giản chorales. Tính năng này cho phép bạn điều chỉnh với nhau, khớp các nguyên âm, và hòa nhập vào một âm thanh chung. Hãy dùng một ghi chú máy bay hay một ghi chú chỉnh lại từ một người chơi. Việc kích hoạt tâm trí cũng báo hiệu sự thay đổi từ tập luyện cá nhân sang chế độ tăng tốc độ.

Làm việc từ chậm sang làm nhanh hơn

Hãy lấy những phần khó khăn ở tốc độ dễ chịu nơi bạn có thể nghe mọi nốt nhạc, các bản nhạc, các nhịp thở, và nhịp thở. dần dần tăng tốc độ một khi phối hợp được vững chắc. chống lại sự cám dỗ thúc đẩy tăng tốc độ nhanh chóng và#8212; sự hỗn hợp và sự kết hợp bị ảnh hưởng. hãy dùng nhịp tim, đặc biệt trong quá trình chuyển tiếp.

Tập trung vào nước và hòa hợp trước

Trước khi lo lắng về biểu thức, đảm bảo rằng các đường ném của bạn bị khóa. Hãy chơi cùng nhau, rồi dừng và điều chỉnh các ghi chú ngoài giờ. Chú ý đến sự đồng bộ và octaves — những đường này là những thứ được tiết lộ nhiều nhất. Để thay đổi hợp âm, hãy cẩn thận. Hãy dùng một người chơi như một người tham khảo trong phần chỉnh sửa. Tương ứng cũng cần phải có cấp động, còn các đường mềm có thể cần phải thêm dự án, trong khi các đường lớn hơn có thể cần phải tắt.

Dùng máy nhịp để chính xác về thể loại nước

Thậm chí những người có kinh nghiệm cũng trôi dạt trong những lúc nghỉ ngơi hay khi đi biển, người máy cũng giúp mọi người trung thực. luyện tập thành thật nếu cần thiết. Để đồng bộ hóa hoặc nhịp điệu, đếm hoặc vỗ tay nhịp điệu trước khi chơi.

Nói chuyện bằng hình ảnh và âm nhạc

Đồng ý về dấu hiệu thở trước khi nhập. Xem nhau& 8217; các máy chơi bóng dẫn cho nhịp độ và dạng động. Hãy dùng cái gật đầu tinh tế hoặc cử động giống người điều khiển để thay đổi nhịp độ. Liên lạc trong khi nghỉ ngơi đảm bảo mọi người. Liên lạc không phải là lời tạo lòng tin và làm cho sự kết nối cảm thấy sống động.

Chia nhạc thành những người có thể quản lý được

Thay vì chạy lại toàn bộ bài, cô lập các vùng có vấn đề, làm việc trên 8 thanh đầu cho đến khi chúng cảm thấy không thể tách rời, rồi 8 và tiếp theo tiếp tục. kết nối các phần từ từ. phương pháp này tránh những lỗi cố định và xây dựng lòng tin vào những điểm khó khăn.

Tập lại và ôn lại

Hãy nghe lại những khu vực cần cải thiện, và thường nghe thấy những vấn đề chưa được giải quyết: vội vã, điều chỉnh sơ đồ, vấn đề thăng bằng, tìm kiếm sự tiến bộ qua nhiều phiên họp, cho thấy rõ sự phát triển.

Những thử thách thông thường trong việc chơi kèn và giải quyết chúng như thế nào

Mỗi cuộc gặp gỡ khó khăn nhất nhận ra chúng sớm và áp dụng giải pháp mục tiêu sẽ giúp cho việc tập luyện đạt hiệu quả.

Sự trôi dạt vào nước ngoài trong những ghi chú và những chỗ nghỉ ngơi

Hắc ín có thể lang thang khi bạn không thổi hoặc khi bạn nghe những phần khác. Ổn định tư thế thoải mái, giữ không khí ổn định và dùng bộ phận quản lý hơi thở để giữ cho độ ổn định.

Cân bằng giữa các phần

Một người chơi có thể luôn luôn chế ngự các người khác. Nếu bạn là người chơi lớn hơn, có ý giảm động lực để khớp với người chơi mềm hơn. Nếu bạn quá mềm, tăng tốc độ gió mà không làm căng người run. Làm việc với giọng điệu động. Trong một giọng điệu dài, dòng âm nhạc nên hiện diện hơn một chút, nhưng không phải tại phần hài hòa. Thí nghiệm với vị trí ngồi & 88212; thay đổi người chơi mạnh hơn một chút đằng sau có thể giúp đỡ cân bằng.

Sự thiếu thận trọng về độ lưu thông nhanh

Khi một người chơi vội vã hoặc chậm trễ, các âm thanh được đặt lại. Thực hiện các đoạn văn cùng nhau tại một nhịp chậm hơn với số đếm dưới chuẩn. Dùng một mạng nhịp: vỗ tay, rồi chơi trên một nốt, sau đó thêm các điểm. Ghi chú thứ mười sáu trong đầu của bạn ngay cả khi chơi các nốt thứ tám. Acomome không phải là thương lượng để sửa chữa vấn đề thời gian.

Thiếu sự gắn kết trong tiến trình tiến hóa

Nếu mỗi người chơi giải thích động lực và cách tạo tính, thì đoạn nhạc này nghe có vẻ khác nhau. Trước khi chơi, hãy thảo luận hình dạng tổng thể của cụm từ: nó thở ở đâu, điểm cao điểm ở đâu, độ ồn được chơi như thế nào? Hãy quyết định theo kiểu hình động mạch nhất quán (v. d., legato vs. sccato). Hãy tập luyện để mỗi đoạn bắt đầu với nhau bằng cách hít thở hợp nhất.

Lo lắng về khả năng thực hiện trong khả năng

Điều kiện diễn xuất mô phỏng cho một số khán giả nhỏ hoặc thu âm bản thân như thể đó là một buổi hòa nhạc.

Những người chơi kinh nghiệm có kỹ thuật cao

Một khi bạn đã nắm vững được những điều cơ bản, hãy khám phá những kỹ năng sâu sắc hơn để nâng cao việc sáng tạo âm nhạc của bạn.

Dùng Vibrato làm một nhóm

Trong nhiều bài hát cổ điển, kiểu dáng đồng nhất tạo ra một hỗn hợp chung. Trong nhạc jazz, người chơi có thể sử dụng rộng hơn, nhiều vibrato hơn, nhưng vẫn phối hợp với các ghi chú dài hơn. Thực tập các nốt nhạc được duy trì tại đầu bài tập tập.

Chơi với nhiều loại hình nghệ thuật

Thiết lập độ hoà âm, marcato, tenuto, và legato cần sự phối hợp chính xác. Thực hành các mẫu tính ngắn để đồng bộ hoá chúng trước khi áp dụng vào bảng. Thảo luận xem các giọng nói nên sắc nét hay rộng, và các nốt tắt bị cắt hay được tổ chức. Tính năng tạo sắc thái nhất quán làm cho âm thanh phát âm giống như một giọng nói.

Nổ tung ngón tay thay thế

Một số ghi chú trên kèn trumpet có những ngón tay xen kẽ để cải thiện các đoạn văn hay tạo điều kiện cho việc nhập nhanh hơn. Trong phần sau của các đoạn văn, người chơi có thể dùng các dấu phụ để điều chỉnh âm điệu chính xác hơn hoặc để khớp với các ghi chú lặp lại. Lấy thí nghiệm, chẳng hạn, dùng 1-2 cho C# hoặc 1-3 cho văn cảnh cao. Học sơ đồ và thí nghiệm ngón tay với nhau.

Name

Một bộ phận tuyệt vời không hoạt động ’ chỉ cần chơi động lực in; chúng định hình âm nhạc một cách tự nhiên trong giới hạn của nhạc cụ. Làm việc trên crescendos mà bắt đầu với nhau và kết thúc cùng nhau, và decend mà không mất độ cao. Tập luyện trước khi một dấu định sẵn để khởi động phát nổ. Hãy sử dụng một trình điều khiển (ngay cả chỉ một người chơi trực tiếp) để tạo hình phần lớn hơn.

Thân thể bị dồn lại và sự kết hợp với nhau

Xem các từ khác & 88217; tư thế. Slup có thể thay đổi góc của loa và ảnh hưởng đến độ cao. Thở đều để cho các cụm từ bắt đầu và kết thúc cùng nhau. luyện tập hít thở đầy đủ, thư giãn cùng một lúc và#82; điều này có thể được kích hoạt bởi một âm thanh tinh tế hoặc hít thở. phối hợp làm cho hơi thở kết hợp âm thanh nhất ngay cả trong các đoạn yên tĩnh nhất.

Chuẩn bị cho một màn trình diễn thành công

Bước cuối cùng là dịch tất cả những bài tập đó thành một màn diễn trực tiếp để truyền đạt âm nhạc và 817; mục đích.

Đến sớm và bình tĩnh

Hãy đến nơi có ít nhất 30 phút rảnh rỗi. sưởi ấm từng cá nhân, rồi cùng nhau hòa vào không gian hiệu suất.

Quản lý bộ não trình diễn

Hãy hít thở sâu trước khi bắt đầu. tập trung vào nốt thứ nhất và mối liên hệ với người bạn đời.

Giữ liên lạc không trực tiếp

Trong suốt buổi biểu diễn, hãy tiếp xúc trực quan với các thành viên đáng chú ý. Dùng các dấu hiệu cho lối vào, nhịp độ thay đổi, và các bộ dữ liệu thô. Một cái gật đầu nhỏ hoặc chuyển động mắt có thể truyền tải các thành viên bằng phím#820; bây giờ là” mà không làm hỏng dòng âm nhạc. Kết nối này cũng trấn an cử tọa rằng bạn đang chơi với nhau với mục đích.

Dự án Tự tin qua ngôn ngữ cơ thể

Đứng hoặc ngồi cao, giữ vai thoải mái và di chuyển với âm nhạc, tránh nhìn căng thẳng hoặc run rẩy với tiếng kèn của bạn.

Hãy lắng nghe dù nghiêm túc

Lắng nghe không dừng lại khi bạn bắt đầu chơi. Điều chỉnh động lực và nhịp trong thời gian thực dựa trên những gì bạn nghe thấy. Nếu bạn lớn hơn bạn tình, lùi lại. Nếu một cú ném cảm thấy sắc, hãy thả hàm hơi. Thực hiện vẫn là một tập luyện lắng nghe và đáp ứng.

Vui hưởng kinh nghiệm chia sẻ âm nhạc

Hãy nhớ rằng tại sao bạn bắt đầu chơi với người khác: chia sẻ niềm vui của âm nhạc, hãy để sự vui mừng đó thể hiện trong việc chơi đùa và tương tác trên sân khấu.

Xây dựng một thực hành lâu dài

Việc thổi kèn được duy trì và tăng trưởng đòi hỏi phải cam kết vượt quá một chu kỳ biểu diễn.

Lịch trình đều đặn, tập tập tập thường xuyên

Đặt một cuộc họp hàng tuần hoặc hai tuần để hiệu quả với mọi người. sự hợp nhất xây dựng quan hệ và trách nhiệm. ngay cả khi bạn không thể gặp trực tiếp, hãy sử dụng nền tảng cuộc gọi video với chất lượng âm thanh tốt để tập luyện từ xa.

Giữ một tạp chí tập lại

Sau mỗi buổi, hãy viết ra những điều có hiệu quả, cần cải thiện điều gì và điều gì cần tập trung vào lần sau.

Tham dự các tiệm và tầng lớp thầy

Nhiều trường đại học và tổ chức âm nhạc tổ chức các hội thảo đồng. Xem các nhóm chuyên nghiệp thực hiện và đọc các sách về phương pháp trên các bộ phận chơi bài có thể giúp bạn nhận ra những kỹ thuật và danh mục mới.

Khám phá các công việc mới

Nếu có phương tiện, hãy xem xét việc giao cho một nhà soạn nhạc một bản nhạc viết hài hoặc ba bản nhạc theo khả năng của bạn.

Mỗi lần tập luyện đều dạy bạn lắng nghe kỹ càng hơn, thở ra hiệu quả hơn và giao tiếp với người khác bằng cách chọn những bài hát thích hợp, chuẩn bị riêng cho mỗi người, tập thể dục với mục đích và biểu diễn với lòng tin chắc, bạn mở ra một khía cạnh của việc thổi kèn để thỏa mãn.