brass-history
Zamonaviy metall musiqasida mikrotonlar va kengaytirilgan usullar qo'llanilishini tahlil qilish
Table of Contents
Misni ijro etishning tarixiy rivojlanishi
O'tgan asrda boshoqli ijrolarda radikal o'zgarish bo'lib, qat'iy qayd etilgan diatonik va kromatik yozishdan 1900 yillarning boshidagi ijrochilar uchun tasavvurga yaramas bo'lgan ovoz tizimlari va tovush ishlab chiqarish usullarini qabul qilishga o'tdi. Bu o'zgarish bir kecha sodir bo'lmagan. Bu bir nechta kuchlarning yig'ilishidan kelib chiqqan: klassik kompozitsiyadagi tonalityaning pasayishi, G'arbga qarashli bo'lmagan musiqa an'analarining ta'siri, jazzning ko'tarilishi va uning improvizatsiya ethosini qabul qilish va ijrochilarning yangi tovushlarni ishlab chiqishda kompozitorlar bilan to'g'ridan-to'g'ri hamkorlik qilishga nisbatan tayyorligi.
Erta mis asboblari, ayniqsa tabiiy trumpetlar va valvuzsiz shoxlar, harmonik seriyaga asoslanib ishlab chiqarishi mumkin bo'lgan tonlarda mutlaqo cheklangan edi. 19-asrda valvurlar ixtiro qilinishi va keng tarqalganligi vasvash asboblarining kromatik imkoniyatlarini kengaytirdi, ammo g'arb san'ati musiqasida teng temperamentning asosiy ta'kidlanishi katta darajada tanqid qilinmagan.
Bugungi kunda mikrotonlaridan foydalanish va kengaytirilgan texnikadan foydalanish nafaqat niche qiziqish, balki zamonaviy mis pedagogikasi va ijro etishning asosiy tarkibiy qismidir. Konservatoriyalar hozirda odatda zamonaviy texnikada kurslarni taklif qiladilar va yirik orkestrlar qo'mitalari o'yinchilarga an'anaviy chegaralardan tashqariga chiqish uchun qiyinchilik tug'diradi. Ushbu maqola texnik asoslarni, kompozitsion qo'llanmalar va ushbu ilg'or yondashuvlarni o'zlashtirish uchun amaliy strategiyalarni tekshiradi.
Mikrotonal tizimlar va mis asboblari
Mikrotonal musiqa an'anaviy semitonidan kichik intervallarni ishlatadi. "mikroton" atama juda ixtisoslashtirilgan yoki ezoterik amaliyotni ta'kidlashi mumkin bo'lsa-da, dunyo bo'ylab ko'plab musiqiy madaniyatlar shu jumladan hind klassik musiqasi, Indoneziya gamelan va arab maqam an'analari asrlar davomida mikrotonal intervallardan foydalanadilar. Zamonaviy mis o'ynash kontekstida mikrotonlar boyroq harmonik tilga, yanada nuansiyali melodik ifodani va global musiqiy amaliyotlarga chuqurroq aloqadorlik yo'lini taklif qiladi.
Mis o'yinchilari uchun muammo shundaki, mis asboblari tabiiy harmonika seriyasi va 12 tonli teng temperament tizimi atrofida ishlab chiqilgan. Bu tizimdan tashqarida ovozlarni ishlab chiqarish asbobning akustikasi bilan qasddan shug'ullanishni talab qiladi. Biroq, mis asboblari klaviatur kabi qat'iy ovoz asboblariga qaraganda aniq afzallikka ega: ovoz bo'yi, chiziq va havo tezligi va tegishli hollarda slayd yoki valva pozitsiyasining o'zgarishi orqali real vaqtda o'zgartirilishi mumkin.
Mikrotonlarni ishlab chiqarishning texnik usullari
Mis asboblarida mikrotonli o'z vaqtida o'tish aniqligini oshirish uchun bir nechta tasdiqlangan usullar mavjud.
Slidega asoslangan moslamalar
Trombon, ehtimol, mikrotonli o'ynash uchun eng tabiiy ravishda moslashuvchan mis asbobidir. Slide doimiy o'zgarishlarga imkon bergani uchun, trombonist slide-ni uning uzunligi bo'ylab har qanday nuqtaga joylashtirishi mumkin, bu esa cheksiz spektrni hosil qiladi. Trombon uchun yozadigan kompozitorlar ko'pincha kvartal tonlar yoki boshqa mikrotonli burilishlarni standart yetti pozitsiyadan nisbatan biroz keskin yoki tekis slide-pozitsiyani ko'rsatgan holda qayd etadilar.
Valva asosida ishlatiladigan texnik
Trompetalar, sho'rlar va tubalar uchun valva tizimi alohida quvur uzunliklarini joriy etadi, ammo mikrotonal moslashuvchanlik hali ham bir nechta usullar bilan erishilishi mumkin. Harmonik seriyada ba'zi bir qo'llanma ko'p joylarda ishlab chiqilishi mumkinligi sababli o'zgaruvchan qo'llanmalar foydalanadi; boshqa qismni ishlatadigan qo'llanma tanlash orqali o'yinchi qo'llanma markazini subtil ravishda o'zgartira oladi. Bundan tashqari, qisman valva depressiyasi va yarim yo'lda yoki qisman bir valvani bosish shovqinlik bilan havo oqimini yaratadi.
O'z og'izlari va og'iz boshi
Mis asboblarida mikrotonlarni burishning eng asosiy usuli - bu embochure modulasiyasi. Og'zaki g'ishtlar, cho'g'lar va og'iz tomirining shaklini moslashtirish orqali o'yinchi o'yinlarni kichik oralar bilan yuqoriga yoki pastga burishi mumkin. Bu jazz latsa o'yinchilari ko'k notalar va cho'plar uchun ishlatadigan o'sha usuldir, ammo aniq mikroton maqsadlariga erishish uchun aniqroq qo'llaniladi. Ushbu mahoratni rivojlantirish uchun dron va sent (yarim tonning yuz qismini) ko'rsatuvchi tuner bilan muntazam mashq qilish muhimdir.
Mikrotonlar uchun notatsiyalar konvensiyalari
Mikrotonlarni belgilash uchun yagona umum qabul qilingan tizim mavjud emas, bu ijrochilar uchun chalkashlik tug'dirishi mumkin. Biroq, bir nechta konvensiyalar paydo bo'ldi. Eng keng tarqalgan tizim o'zgartirilgan shakldagi tasodifiy holatlardan foydalanadi: yarim keskin (yalg'ri chiziq bilan o'rnatilgan keskin belgi) to'rt ton keskinligini bildiradi; yarim tekkan (chekkasi qisqartirilgan tekkan) to'rt ton keskinligini bildiradi. Uch to'rt ton keskinligi va tekkanligi ham paydo bo'ladi, odatda ramzlarning kombinatsiyasi bilan ko'rsatilgan. Ba'zi kompozitorlar, ayniqsa, faqat intonatsiya doirasida ishlaydiganlar, o'yinchi o'yinchiga nisbatan aniq o'tish bo'yinlarini ko'rsatish uchun xodimdan yuqori bo'lgan sent belgilardan foydalanadilar. Zamonaviy repertuarda ishlaydigan har qanday musaf bilan ishlash uchun kamida ikki notatsiyaviy tizim bilan tanishish tavsiya etiladi.
Qoʻshimcha usullar: Brass tovush paletasini kengaytirish
kengaytirilgan texniklar tovush ishlab chiqarishning har qanday usulini o'z ichiga oladi, bu tovush ishlab chiqarish, artikulash va frazlashning an'anaviy kutishlaridan tashqarida bo'ladi. " kengaytirilgan " so'zi an'analardan chetlanishni anglatadi, ammo ushbu texniklarning ko'pchiligi xalq musiqasi, jazz va tajriba amaliyotlarida chuqur ildiz otgan. Zamonaviy klassik repertuarda ularning kodifikatsiyasi ularni rasmiylashtirdi va takomillashtirdi, ammo izlanish ruhi saqlanib qoladi.
Ko'p ovozlama va ovozli-tashvishlanish integratsiyasi
Multifonika bir vaqtning o'zida ikki yoki undan ortiq o'yinlarni ishlab chiqarish - bu la'nat o'yinchilari uchun mavjud bo'lgan eng mashhur kengaytirilgan usullardan biridir. Bu bir o'yinni o'ynash bilan boshqa o'yinni o'ynash orqali amalga oshiriladi. O'ynaydigan o'yin va o'ynaydigan o'yin o'rtasidagi o'zaro aloqa summa va farq tonlarini yaratadi, bu murakkab, chordga o'xshash tarkibni hosil qiladi.
Multifonikani o'rganish ovozli apparat va o'yinchora o'rtasidagi mustaqillikni talab qiladi. O'yinchilar odatda bir ovoz bilan o'ynashda davomli ovozlarni shovqin qilishdan boshlashadi, so'ngra asta-sekin kichik intervalni (masalan, katta ikkinchi) joriy qilishadi va katta intervallarga kengaytiriladi. Luciano Berio kabi qo'shiqchilar (trompeta uchun X Sequenza X: 1) ushbu usul uchun keng yozgan va ovoz va asbobda aniq ovoz o'zlashtirishni talab qilgan.
Qo'shish va til texnikasi
Flutter tilini, til puflash paytida "R" ovozini aylantiradi, bu bir to'qima, to'qima ta'sirini yaratadi. U nota ustida "flt. " yoki tremolo belgi bilan belgilangani. Qovurish, g'o'zlangan qovurish bilan to'qima tilini birlashtiradi, guturali, agressiv timbrni hosil qiladi. Ushbu usul Louis Armstrong kabi jazz yulduzlari va keyinchalik erkin jazz innovatorlari bilan yaqin bog'liq, ammo u zamonaviy klassik asarlarda ham uy topgan.
O'simliklarning o'ziga xos xususiyatlari bo'lgan o'simliklarning o'simliklari, o'simliklarning o'simliklari va o'simliklari, o'simliklarning o'simliklari va o'simliklari, o'simliklarning o'simliklari va o'simliklari, o'simliklarning o'simliklari va o'simliklari, o'simliklarning o'simliklari va o'simliklari, o'simliklarning o'simliklari, o'simliklari va o'simliklari, o'simliklarning o'simliklari, o'simliklari va o'simliklari, o'simliklarning o'simliklari, o'simliklari va o'simliklari, o'simliklari, o'simliklari va o'simliklari, o'simliklari, o'simliklari, o'simliklari va o'simliklari, o'simliklari va o'simliklari, o'simliklari va o'simliklari, o'simliklari va o'sim
Mexanik o'zgarishlar
Yarim valva texnikasi, unda valva faqat qisman tushirilgan bo'lib, soʻnggi, siqilgan yoki "wah-wah" sifatini hosil qiladi. Ushbu ta'sir ifodal tikish uchun yoki aniq turgʻunsiz timbr yaratish uchun ishlatilishi mumkin. Valva tremolo ikki valva kombinatsiyasi oʻrtasida tezda almashinuv hosil qiladi shishqiriq, vibrato kabi ta'sir, ayniqsa davomli oʻtishlarda samarali.
Keycheki va valva kliklari, o'yinchi klaviaturani yoki valvonlarni puflashsiz ishlatib, zamonaviy solo va ansambl asarlarida katta ta'sir ko'rsatgan perkusiv tovushlarni hosil qiladi.
O'zboshimchalik bilan yangiliklar va tayyorgarliklar
An'anaviy mis shovqinlari (to'g'ri, qop, Harmon, plunger) uzoq vaqtdan beri o'yinchining asbob-uskunalar to'plamining bir qismi bo'lib kelgan, ayniqsa jazz va orkestr sozlarida. Zamonaviy amaliyot ushbu repertuarni an'anaviy bo'lmagan materiallar va ob'ektlar yordamida kengaytirdi.
Qo'shiqchilar ba'zan muayyan soqov materialni aniqlaydilar yoki o'yinchidan topilgan ob'ektlar bilan improvizatsiya qilishni so'raydilar. Eksperimentatsiyaga ochiqlik ijrochini ham texnik mahorat, ham ijodiy aql-idrokni talab qiladigan hamkorlikdagi rolga joylashtiradi. Talabalar va mutaxassislar uchun ham tajriba soqovichlarini qurish va bitta asar uchun ko'p variantlarni tayyorlash amaliy zaruratga aylandi.
Zamonaviy mis asarlarida qo'shiqchi- ijrochi dinamikasi
Mikroton va kengaytirilgan texniklarning o'sishi kompozitor va ijrochi o'rtasidagi munosabatlarni tubdan o'zgartirdi. 19-asr modelida kompozitor to'liq aniqlangan notani taqdim etdi va ijrochining vazifasi uni sadoqat bilan bajarish edi. Zamonaviy mis repertuarida ijrochilarning birgalikda yaratadiganlar sifatida harakat qilishlari, aniq tovushlarni qanday ishlab chiqarish, qanday asbob-uskunalardan foydalanish va hatto ma'lum parametrlar doirasida improvizatsiya qilish yoki qilmaslik to'g'risida tafsilotli qarorlar qabul qilishlari to'g'risida tobora talab etiladi.
Ushbu o'zgarish aloqaga ustunlik beradi. Mess bilan keng ishlashli kompozitorlar ko'pincha muayyan ijrochilar bilan yaqin munosabatlarni rivojlantiradilar, asbobning idiomatik kuchlari va cheklovlarini amaliy hamkorlik orqali o'rganadilar.
Ma'lum asarlar va repertuar
Bir nechta muhim kompozitsiyalar zamonaviy laxmat musiqasining sohasini belgilab qo'ydi. Luciano Berioning laxmat uchun 1984 yilgi "Sequenza X" ("FLT:1") trompeta uchun ko'p fonika, laxmat so'zlash va mikroton inflectionni birlashtirishga ko'mak bo'lib qolmoqda. Jon Keydning "Atlas Eclipticalis" (1961) da laxmat tarkibini aniqlash uchun yulduz grafiklaridan foydalangan, bu esa laxmatchilar uchun an'anaviy laxmat sinflarini tashlashga undaydigan mikroton konfiguratsiyalarga olib keladi.
Jigarband kompozitorlar orasida Georg Fridrik Haas, ko'pgina mikrotonal mis yozishni o'rgandi, bu erda o'z asarlarida shishqoq, hallucinatsiya texturlarini yaratish uchun chorak tonlar tizimlaridan foydalangan.
Zamonaviy mis texnikalari uchun amaliy pedagogika
Mikrotonlar va kengaytirilgan texnikani bir bosma ijrochining rutiniga integratsiya qilish an'anaviy asoslarni tashlashni talab qilmaydi. Aksincha, an'anaviy ton ishlab chiqarish, nafas olish va intonasiya bo'yicha mustahkam asos ilg'or texnikani muvaffaqiyatli kashf etish uchun shartdir. Quyidagi pedagogik prinsiplar o'yinchilarga standart repertuardan zamonaviy asarlarga o'tishga yordam berishi mumkin.
Issiqlik va muntazam o'zaro aloqa
O'chirish rutini doirasida kengaytirilgan texnikani asta-sekin joriy etish kerak. Besh daqiqalik bo'g'ishlangan bo'g'ish bilan boshlang. to'rt tonga asta-sekin uzilgan ovozni pastga burish va orqaga qaytish uchilmas ovoz bilan ma'lumot uchun foydalaning. So'ngra yarim valf mashg'ulotlarini bitta nota ustida mashg'ul qiling, timber va ovoz o'zgarishini diqqat bilan tinglang. Oxir-oqibat, oddiy ko'pfon mashg'ulot qo'shing: ovoz qo'shib, uni asbob bilan moslashtiring, so'ngra ovoz qo'shib, ovoz o'ynagan ovozni doimiy ravishda ushlab turing.
Har kuni o'n daqiqa vaqt sarflash bilan o'yinchi birgina fraz ichida an'anaviy va kengaytirilgan usullar o'rtasida mos o'tish qobiliyatini rivojlantiradi.
Mikrotonal aniqlik uchun quloqlarni o'qitish
Mektonatli quloqni ishlab chiqish, ehtimol, la'natchilar uchun eng katta qiyinchilikdir. To'rt tonli quloqlar faqat teng temperamentda mashq qilingan quloqlarga "tumansiz" tuyula oladi va o'zlarining o'lchovlarini o'zgartirilgan tarmoqga qaytarish vasvasasi kuchli. Mikrotonli quloq (masalan, mukammal beshinchi yoki neytral uchinchi) bilan dronni ishlatish quloqni klaviaturaga mos kelmaydigan oraliqlarga qayta yo'naltirishga yordam beradi.
Intonia yoki Flt:2 Teoria kabi dasturiy ta'minot vositalari o'yinchilarga o'z o'yinlarini sentlarda ko'rishlariga imkon beradi, bu esa darhol fikr bildiradi.
Qurilmalar haqida
Eng ko'p kengaytirilgan usullar standart mis asboblarida amalga oshirilishi mumkin bo'lsa-da, ba'zi o'zgartishlar osonroq ijro etilishini osonlashtirishi mumkin. To'rt tonli og'izlar, ular biroz o'zgartiradigan shank yoki oltin quvurga ega bo'lib, o'yinchiga asbobning umumiy o'z markazini o'zgartirishga imkon beradi, bu mikrotonal parchalarni yanada moslashtiradi. Ba'zi trombonlar qo'shimcha quvurlar bilan jihozlangan "trigger" yoki F-qutishma bilan jihozlangan, bu asbobning doirasini kengaytiradi va mikrotonal ish uchun ko'proq slayd pozitsiya variantlarini taklif qiladi.
Trompetachilar uchun cho'ponning qo'lquni yoki aylanma trompeta bilan qurilgan kornet standart piston-valva trompetalaridan ko'ra moslashuvchanroq intonatsiya tizimini taklif qilishi mumkin. Biroq, bular nicha asboblardir va zamonaviy repertuarning aksariyati standart konfiguratsiyalar uchun yozilgan.
Xulosa
Zamonaviy laxmat musiqasida mikrotonlarni va kengaytirilgan texnikani qo'llab-quvvatlash o'tkinchi tendentsiya emas, balki asbob-uskunalar so'zbuvarining doimiy kengayishi. Ushbu amaliyotlar kompozitorlar va ijrochilarga ilgari mavjud bo'lmagan hissiy va ovozchi hududlarni ifodalashga imkon beradi, bu esa chorak ton egriligining dahshatli inqirozligidan to qovurib ketgan ko'pfonik akordning ichki kuchiga qadar.
Shu bilan birga, la'nat o'ynashning asosiy jihatlari nafas olish, og'izning qat'iyligi, tinglash va musiqaviylik barcha ilg'or texnikani quradigan asos bo'lib qolmoqda. An'anaviy va kengaytirilganni o'zlashtirgan o'yinchi shunchaki ikki alohida fanni o'zlashtiruvchi emas, balki yanada to'liq musiqachi, san'atchilikning eng keng imkoniyatiga ega.
Zamonaviy musiqa rivojlanayotgan bo'lsa-da, musiqachilar innovatsion faoliyatning eng ilg'or safida qoladilar, bu esa kompozitorning eng katta maqsadlarini jonli tovushga aylantiradi. Mikroton va shovqin til, yarim valva egriligi va qo'shiq ko'pfonik bu g'imik yoki akademik mashqlar emas. Ular musiqa tilidir, u konvensiya bilan cheklanishni rad etadi va ular ularni kashf etishga jasoratga ega bo'lgan har bir musiqachiga tegishli.