Nima uchun musiqa teatrida ijro etish mahoratini o'rganish muhim ahamiyatga ega

Musiqiy teatr kuylash, raqs va hikoyalarning to'liq aralashtirilishini talab qiladi, ammo hamma narsani birlashtiradigan qo'llam -ning o'yin-kulgi . Kuchli kemir yoki toza jazza burilishlari sizning oyoqlaringizni eshikga tushirishi mumkin, ammo aktyorlik sizning o'yin-kulgi guruhingiz sizni oxirgi nota o'tib ketgandan keyin eslaydi yoki yo'qligini hal qiladi. Aktyorlik tinglovchilarning e'tiborini har bir harakat, harmonya va qadam ortida joylashgan ga qaratadi.

Casting direktorlari ko'pincha har bir belgiga erishgan, ammo roliga erishmagan qo'shiqchilar bilan tanishishini bildiradilar, chunki ular hech qachon material bilan chuqurroq bog'lanishmagan. Sanoat standarti o'zgardi: siz gapirayotganingizdek kuylashingiz kerak, yurayotganingizdek raqs qilishingiz kerak va shaxsaningiz haqiqatini yashayotganingiz kabi harakat qilishingiz kerak.

Chiroylilarning asl tarjimasi

Musiqida har bir rolning dramatik qadoqlari bor. Antsambl a'zolarining ham shou dunyosida shaxsiy o'rinlari bor. Kuchli ijro qobiliyatlari sizga subtext va niyatni o'rganishga imkon beradi. Masalan, siz "My Fair Lady" (FLT:0) ning "I Could Have Danced All Night" (I Could Have Danced All Night) " qo'shiqingizni kuylaganingizda, siz shunchaki o'zingizning yuqori C-ni ko'rsatmaysiz. Siz Eliza'ning hayajonini, to'sqinligini va o'z qadr-qimmatini ifodalaysiz. Siz qilayotgan tanlovlar (birdan-bir to'xtatish, nafas olish kulgi) ovozli mashqotni xarakterga aylantiradi. Qosish rejasini ijrochilar o'n olti bara ichida belgi ichki hayotini topishi mumkin bo'lgan ijrochilarni izlaydi.

Hissiy aloqasi va haqiqiyligi

Auditsion panellar har kuni o'nlab, ba'zan yuzlab ijrochilarni ko'radi. Tanqid qiluvchilar panelni FLT:0 hissiyotini his qiladigan kishilardir. Bu hissiy mavjudlik va himoyaga ega bo'lishni talab qiladi. Aktsiya o'quvida sizga hissiy his-tuyg'ularga kirish va tartibga solishga yordam beradi, bu ko'pincha FLT:2 kabi texnikada mashq qilinadi.

Qo'shiq orqali hikoyalar aytib berish

Musiqida qo'shiq hikoyadan ajralmaydi, u real vaqtda sodir bo'ladigan hikoyadir. Aktyorlik qilmasdan so'zlar sahifadagi so'zlar bo'lib qoladi. Aktyorlik bilan ular shoshilinch, zarur va jonli bo'ladi. Defying Gravity (FLT:0]]Wicked) ning g'azabli crescendoini yoki Somewhere Thats Green (FLT:2]]Little Shop of Horrors ning xotirjam vayron qilinishini ko'rib chiqing. Har biri faqat tajribali aktyor taqdim etishi mumkin bo'lgan alohida hissiy sayohatni talab qiladi. 2021 yildagi Backstagedan bir maqola FLT:5]] qo'shiqni ijro etish ko'pincha qo'ng'iroqlar paytida qaror qiluvchi omil ekanligini ta'kidlaydi.

Tarjimalar bo'yicha ko'p qirralilik

Bir hafta siz Rodgers & Hammersteinning oltin davridagi qayta tiklanishi uchun provayderlashingiz mumkin, keyingi kuni esa g'ayratli zamonaviy rok musiqili uchun. Aktyorlik mahoratlari sizga energiyangizni, ovozli sifatingizni va jismoniyligingizni juda turli xil dunyolarga moslashishga imkon beradi. Ko'p qirralilik shuningdek, siz rejissyorning ko'rinishiga o'z san'atchilik ovozingizni yo'qotmasdan moslasha oladigan jamoa o'yinchisi ekanligingizni ko'rsatadi.

Musiqa teatrida ijrochi uchun kuchli aktyorlik asboblari

Musiqali teatr uchun ijro etish to'g'ri o'yinlardan farq qiladi, chunki siz muloqot, qo'shiq va koreografiya o'rtasida to'liq o'tishingiz kerak.

Taʼlimotlar asosida ishlashuvning asosiy usullari tushuntirilgan

Ko'plab professional musiqiy teatr aktyorlari ko'p usullarga asoslanadi. Stanislavski tizimi (maql, to'siq va harakatlardan foydalangan holda) sizga qo'shiqni urishlarga aylantirishga yordam beradi. Meisner texnikasi sizni raqs hamkoriga yoki musiqaga munosabatda bo'lganingizda impulssiv ravishda tinglash va javob berishga o'rgatadi. Keysiflar va Harakat tahlili jismoniy impulslarni hissiy holatlarga bog'lashga yordam beradi. Yaxshi atrofli aktyor bu yondashuvlarni o'rganadi, nafaqat o'z talantiga tayanadi.

Ishxonalar, sinflar va shaxsiy murabbiylik

Ko'pgina aktyorlar haftada bir marta sahna o'quv sinflarini o'tkazsa-da, siz qo'shiqlarni integratsiyalaydigan ixtisoslashtirilgan musiqiy teatr ijro sinflarini izlashingiz kerak. O'zingizning 16 barli kesimingizni musiqa bilan ikki sahifalik monolog sifatida ko'rib chiqadigan FLT:0 sing-as-scen ishini o'rganing. Xususiy murabbiylar sizga har bir tarjima tanlovida qat'iy yozuvlar berishi mumkin. Ishlab boruvchi aktyorlardan ma'lumot olishni so'rang yoki mahalliy o'quv resurslari uchun BroadwayWorld: 3 kabi nufuzli direktoriyalarni tekshiring.

Scripts va so'zlar dramatik matn kabi tahlil

Siz nima uchun kurashayotganingizni bilmaguningizcha qo'shiq ijro etolmaysiz. Ko'rsatuvning libretini o'qing. Agar siz to'liq ssenariyni topolmasangiz, hech bo'lmaganda sinopsiyani va har qanday belgi tavsiflarini o'qing. So'ngra tanlagan kesimingizni uchdan besh marta bo'ling. Har bir urish uchun yozing:

  • Xarakterim nima istaydi? (obʼekt)
  • Kim yo'ldan ozadi?
  • Agar men muvaffaqiyatsizlikka uchrasam, nima xavf ostida?
  • ]Men nima istayotganimni olish uchun qanday harakatlar qilyapman? ] (taktika)

Ushbu oddiy tahlil sizga dinamik tanlovlar uchun yo'l xaritasi beradi. FLT:0dagi "I'm Not That Girl" kabi qo'shiq uchun sizning maqsadingiz o'zimni u sevgan odam bo'lmasligim uchun yaxshi ekanligimga ishontirish bo'lishi mumkin.

Hissiy tayyorgarlik va shaxsiylashtirish

Hissiy tayyorgarlik - bu sizning shaxsaningizning hissiy mahallalarida o'tirgan o'qishga kirish jarayoni. Bu sizning qo'shiq aytishdan oldin yig'lashingiz kerakligini anglatmaydi, lekin siz yerga tushib va hozir bo'lishingiz kerak. Bir necha daqiqa tinch vaqt, door slam mashq yoki g'am-qayg'urishni yengillashtiradigan qisqa jismoniy issiqlik bilan mashq qiling. Shaxsiylashtirish shartiga egalik holatini o'z xotiralaringiz bilan almashtirish kiradi. Masalan, agar shaxsanlik sevgan kishini yo'qotish haqida kuylasa, siz uy hayvonini yoki o'tmishdagi bo'shatishni o'ylashingiz mumkin.

Qo'shiqlarni tinglashning ilg'or usullari

Agar sizda asosiy aktyorlik qobiliyati mustahkam asosda bo'lganida, ularni o'ynashning yuqori bosimli daqiqalarida qanday qo'llashni bilishingiz kerak.

Qo'shiqga monolog kabi qarang

Bir marta o'yinni o'ynash niyatida gapirganingizda, so'zlarni nutq monolog sifatida ijro etishingiz kerak. Bu sizni tabiiy ritmlarni topishga majburlaydi, nafaslar va o'yinni o'tkazishda o'zingizni qoldirishingiz mumkinligini ta'kidlaydi. Matnni to'liq ijro niyatida gapirganingizdan so'ng, melodiyani qayta qatlamga qo'ying. Melodiya boshqa tomondan emas, balki hissiyotga xizmat qilishi kerak. Ushbu mashqdan foydalaning: o'zingizni so'zlarni aytib, do'stingizga shoshilinch hikoyani aytib berayotganingiz kabi yozib oling. Keyin o'zingizni o'ynang va o'zingizning tabiiy frazasingiz kutilgan ritmik shaklni buzgan joyga qarang.

Matn va ichki monolog

Sizning shaxsaningiz qatorlar o'rtasida nima o'ylaydi? O'rindiqlarni va to'xtashlarni to'ldiradigan sukunat ichki monolog yarating. Masalan, qo'shiqdan oldin shaxsaningiz jasoratni chaqirish uchun chuqur nafas oladi. O'rinsiz tanlov panelga ko'rinadi va boylik qo'shadi. Aktyor o'qituvchi va direktor Deborah Geffner (FLT:2 Aktyorlar O'zlikni qo'llab-quvvatlash assotsiatsiyasi resurslarida keltirilganidek) eng yaxshi o'rnaklar har bir soniya niyat bilan to'ldirilgan, hatto hech kim qo'shiq yoki raqs qilmagan soniyalar.

Harakat va o'rinni ehtiyotkorlik bilan ishlatish

Sizning tanangiz sizning ijro asbobingizning bir qismi. Siz butun qo'shiqni koreografiyalashingiz shart emas; bir yoki ikkita yaxshi vaqtli harakat yoki pozitsiyani o'zgartirish ishonch yoki zaiflikni bildirishi mumkin. maqsadsiz o'tishdan qo'rqing. Buning o'rniga, shaxsanlikning maqsadlariga xizmat qiladigan jismoniy tanlov qiling. Masalan, agar siz Im Not That Girlni Wickeddan ijro qilsangiz, bir qo'l harakatini qo'yib, keyin tushib ketish juda ko'p harakat qilmasdan orzu va mag'lubiyatni ifodalashi mumkin. Audition maydonini ma'qul tarzda ishlating: intiq paytlar uchun panelga yaqinlash, qarshilik uchun orqaga qadam bosing va hissiy og'irlik uchun tinchlikni ishlating.

Qizil o'qish va qo'shimcha ish

Har bir o'qish bir qo'shiq uchun bo'lmaydi. Sizdan shoudan bir sahnani sovuq o'qish so'ralishi mumkin. Xuddi shunday aktsiya tamoyillaridan foydalaning: birinchi satrning maqsadlarini aniqlang, sahnadagi sherikingizga quloq soling (ha, ular casting direktorining so'zlarini o'qiyotgan bo'lsa ham), va ishonchingiz komil bo'lmasa ham, tanlovga sodiq qoling. Direktorlar siz tezda yo'nalishni o'zlashtiradigan hamkor ekaningizni ko'rishni xohlashadi. Agar sizdan yondashuvingizni o'zgartirishni so'rashsa, bu darhol va to'liq bajaring. bu professionallik va doirani namoyish etadi.

O'zgacha tuzoqlar va ulardan qanday qochish mumkin

Hatto tajribali ijrochilar ham bosim ostida xatolar qilishadi.

O'tkir harakat: Performance Tuzoq

O'tkirlik ko'pincha g'azabdan yoki o'zingiz ijro qilayotgan panelni ko'rsatish istagidan kelib chiqadi. Bu o'zgarish boshqa shaxsga o'z e'tiboringizni qaratishdir.

Matnning so'zlarini e'tiborsiz qoldirish

To'g'ri so'zlarni aytish, ularni tushunmasdan, ko'plab rejissyorlar "park-and-bark" deb atagan narsaga olib keladi. Aksincha xato bu so'zlarni suhbat emas, balki shunchaki she'r sifatida qabul qilishdir. Buni to'g'rilash uchun, so'zlarni muloqot sifatida yozing va ularni gaplashayotgan shaxsga tayinlang. Bu har bir so'zni maqsadli joyga joylashtiradi. Masalan, so'z "Nima uchun meni ko'rmayapsan?" deb aytsa, uni aniq sobiq sherikga emas, balki bo'shlikka aytishni tasavvur qiling.

Faqatgina ovoz kuchiga tayanish

Uch oktavalik doirasi ta'sirli, ammo agar u hikoyaga xizmat qilmasa, bu sirk hiylasiga aylanadi. Qazish direktorlari o'yinchilar-qahirlarni qidiradilar, balki qo'shiqchilar-qahirlarni emas.

Qo'shimcha ish uchun tayyorgarlik ko'rmagan

Auditsiyaga tayyorgarlik ko'rish nafaqat qo'shiqni, balki berilgan har qanday materialni o'qish ixtiyoriga ega. Qo'llaringizga kerak bo'lsa, ko'zguvlarni olib keling. Har doim o'zgartirishlarni belgilash uchun qalamga ega bo'ling. Eng muhimi, materialni bilmaganingiz uchun uzr so'ramang.

Xonada moslashuvchanlik

Dasturadan o'tishning eng tezkor usuli - yo'nalishni qabul qila olmaslik. Agar rejissyor sizdan qo'shiqni boshqa kalitda yoki yangi hissiy burchakka o'rganishni so'rasa, "Absolutely" deb ayt va bajaring. Hamkorlik qilishga tayyorligingiz ko'pincha tayyorlangan kesimning mukammal ijroidan ko'ra qimmatliroq. Auditiondan keyin yo'nalishdan nima o'rganganingizni o'ylab ko'ring.

Qaytish uchun tayyorgarlik ko'rish: harakatingizni chuqurlashtirish

Qayta tikish mashg'ulotlari o'z kuchini namoyon etadi. Endi sizda ko'proq vaqt va kontekst mavjud. Faqatgina tomondan emas, balki to'liq rolni o'rganing. Boshqa aktyorlar materialni qanday boshqarganini ko'rish uchun professional ishlab chiqarishlarning videokliplarini tomosha qiling (agar mavjud bo'lsa), so'ngra siz uchun haqiqiy bo'lgan tanlovlar qiling. Qayta tikishlarda panel boshqalar bilan qanday muloqot qilayotganingizni kuzatadi. Shu sababli faol tinglash mashg'ulotlarini o'tkazing. Boshqalar solosi paytida sizning reaktsiyalaringiz o'zingizning paytingizdek muhim bo'lishi mumkin.

O'qish kuniga jismoniy va ongli tayyorgarlik ko'rish

Aktyorlik uchun aniq ong va xotirjam badan kerak. Sizni markazlashtiradigan o'qishga qadar har doim bir narsani o'rganing: besh daqiqa chuqur nafas olish, bo'yni va shoxlariga diqqat qaratish va o'zingizni aktyorlik tanlovingizni aniqlashtirish haqida ijobiy tasavvur qilish. Oxirgi daqiqalarda o'zgarishlardan qoching yoki ertalab yangi materialni yodga olishdan qoching. Buning o'rniga ichki monologingiz va maqsadli notalaringizni ko'rib chiqing.

Umr davomida o'rganish: o'z mashg'ulotingizni davom ettiring

Eng yaxshi musiqiy teatr aktyorlari hech qachon o'qishni to'xtatmaydilar. Ruhalarni buyurtma qilganingizdan so'ng ham, sahna o'quv sinflari, improvisasiy seminarlar va kamera o'quvlarini davom ettiring. Dramatik tuzilma tushunchasini kengaytirish uchun janrlar bo'ylab dramalarni o'qing. Filmlarni tahlil qilish bilan tomosha qiling, aktyorlar qanday qilib hushyorlikni, gest va ko'z bilan aloqa qilishni ishlatishini qayd qiling. O'zingizni o'zgartiradigan holda ScreenCraft yoki mahalliy teatrlar kabi tashkilotlar tomonidan taklif etiladigan aktsiya mashhur darslariga boring.

So'nggi so'z: San'atchilik texnikadan ustun

Texnik mahorat asosiy yo'nalishdir. Aktyorlik - bu sizni ushbu asosdan yuqoriga olib boradigan lift. Auditsiya xonasida kirganingizda, panel shunchaki ovozingiz yoki bo'linmalaringizni baholab ko'rmayapti. Ular so'raydilar: Bu odam hikoyani aytib bera oladimi? Ular shou qalbini tushunadimi? Ular meni ishonishga majbur qila oladimi? Eng muvaffaqiyatli musiqa teatr aktyorlari o'z karyeralari davomida aktyorlikni o'rganishni davom ettirganlardir, ular ovozli texnikasi va raqs kombinatsiyalarini o'zlashtirganidan ancha keyin.

O'zingizni asosan qo'shiqchi yoki raqschi deb bilsangiz ham, aktyorlik sinflariga, sahna o'rganishlariga va kamerada o'qitishga sarmoya kiriting. O'yinlarni o'qing, tahlil ko'zi bilan filmlarni tomosha qiling va doimo o'zingizdan so'rang: Ushbu shaxsanlikning eng chuqur ehtiyoji nima? Aktyorlik mahoratingizni kuchaytirish orqali siz shunchaki ko'proq ko'p qirrali auditoriyaga aylanmaysiz.