Professional frantsuz horni qo'shib tinglash har qanday jiddiy horni ijrochisi uchun muhim amaliyotdir. Siz boshlang'ich, ilg'or talaba yoki tajribali professional bo'lishingizdan qat'i nazar, yuqori sifatli qo'shib olishlarga o'zingizni cho'ktirgan bo'lsangiz, sizning tushunchangiz, texnikasi va musiqaviyligingizni chuqur oshirishi mumkin. Frantsuz horning noyob ovozi boy, lirikal, ammo nazorat qilish uchun juda qiyin.

Nima uchun tinglash muhim

Fransiya qo'ng'iroqlari - bu o'ziga xos qiyinchiliklarga duch keladigan asbob, bu intonatsiya, nafas olish va o'z og'izini qo'llab-quvvatlash ustidan aniq nazoratni talab qiladi. Bu nuanslarni tushunishning eng yaxshi usullaridan biri - bu qo'ng'iroqlar orqali o'z qo'ng'iroqlarini o'rganish. Tinglash sizga tovush sifatini va so'zlashni yaxshilash, turli musiqa davrlarining stilistik tafsilotlarini tushunish, dinamika va artikulasiya nozikliklarini o'rganish, o'zingizning mashqingiz uchun ilhom va motivatsiya olish va o'zingizni standart repertuar va ijro amaliyotlari bilan tanishtirishdir. Ushbu afzalliklarning har biri boshqalarni kuchaytiradi: yaxshi quloq yaxshiroq so'zlashga olib keladi, bu esa sizning stilistik so'zlashingizni chuqurlashtiradi.

Xalqaro Horn Jamiyatiga tashqaridagi bog'lar sizni ushbu amaliyotni chuqurlashtiradigan tomosha, maqola va muhokamalarga bog'lashi mumkin. Musiqa o'rganishidagi ilmiy tadqiqotlar musiqa xotirasining rivojlanishini tezlashtiradi degan fikrga ko'maklashadi. Misol uchun, musiqachilarda eshitish-motiv bog'lanish bo'yicha tadqiqot, tanish musiqa musiqa musiqalarini eshitish jismoniy ijro etishda ishtirok etuvchi miya mintaqalarini faollashtiradi, degan ma'noni anglatadi. Bu shuni anglatadiki, izchil tinglash sizning neeron yo'llaringizni aslida o'rgatadi, mashq vaqtingizni yanada samarali qiladi.

Fransiyalik professional qo'ng'iroqlar quloqlariga nimalar kiradi

Kasb-hunar yozuvlarini tinglayotganda, passiv emas, balki faol ishtirok etish muhim. Passiv tinglash hali ham yoqimli bo'lishi mumkin, ammo maksimal foyda olish uchun diqqatingizni muayyan musiqiy va texnik elementlarga qaratishingiz kerak.

Tons sifatini va tovushni yaratish

Ishtirokchi asbobning butun doirasida iliq, boy va barqaror tovushni qanday ishlab chiqarishiga e'tibor bering. Buyuk horn o'yinchilari rekordlar o'rtasida mos o'tishni amalga oshiradilar. past notalar o'zlashtirilmasdan yuzi va qorong'i, o'rtalari diqqatga qaratilmoqda va kuylashadi, yuqori notalar esa majbursiz aniq ovoz beradi. Ovoz joylashuviga e'tibor bering: u qo'ng'iroqdan yoki o'yinchining yoniga o'xshaydimi? Tonuvning rangi dinamika bilan qanday o'zgaradi? Dennis Brain's Mozart konsertlarining oltin, harakatsiz ovozni qanday aks ettirishini tinglang, Radek Boboorák'ning Shostakovich ijrolari esa yanada keskin, dramatik timbrni namoyish etadi. O'sish joylarini aniqlash uchun ularni o'zingizning tovushingiz bilan taqqoslang.

Tush va balandlik sezgirligi

Horning tabiiy o'tish seriyasi ko'plab notalar mutlaqo teng temperament bilan mos kelmaydi, bu esa intonatsiyani doimiy qiyinchilikka olib keladi. Professional quloq solishlarni o'ynashda eng yaxshi o'yinchilar buni qanday boshqarishini ko'rsatadi: ular og'izlar moslashtirishni, qo'lning qo'l joyini qo'llash va nafas olishni qo'llab-quvvatlashni ishlatadilar, so'zlarni mukammal moslashuvga aylantirish uchun. O'z navbatida, aniq pasayishlarda yoki hor boshqa asboblar bilan o'ynayotganda davomli notalarning sozlanishini tinglang. Ko'pincha muammoli oraliqlarni e'tiborga oling 12., 6. va 7. tabiiy o'yinchi ularni qanday moslaydi. Masalan, Richard Strauss konsertlarida hornchilar aniq o'ynashda bo'lgan holda aldamchi keng sakrashlarni navigatsiya qilishlari kerak. Mikroton o'ynashni eshitish uchun quloqlarni o'rgatish uchun quloqlardan foydalaning; bu sizning ansamblingizni sezilarli darajada yaxshilaydi.

Qo'shish

Artikulasiya har bir nutqning xarakterini shakllantiradi. Mutaxassislar turli xil til urishlaridan foydalanadilar: nozik o'tlar uchun yengil, tez urish, aksenlar uchun qat'iy hujum va lirikal satrlarda mos so'zlash uchun legato da yoki la. Har bir nota boshida va oxirida qanday shakllanganligini tinglang. O'yinchi ovozni kamroq qilish uchun frazaning oxirida bir oz vibrato ishlatadimi? Mozartida artikulash jasoratli va toza; Wagnerdagi esa keng va dramatik bo'lishi mumkin.

O'yin va musiqa

Frasilash - bu musiqiy chiziqlarni shakllantirish san'ati bo'lib, his-tuyg'u va tuzilishni ifodalaydi. Mutaxassis horn o'yinchisi notlardan tashqarida o'ylaydi: ular qaerda nafas olishni, qanday qilib crescendoni shakllantirishni, qachon ritmni uzatib olishni va katta oraliqlarda frazlarni qanday bog'lashni hal qiladi. Ijodkorning harmonik kuch-quvvatni qayd etish uchun ritmni berish va olishni ishlatish usulini tinglang. Horn tez-tez orkestr va kamer musiqasida melodiyani olib boradi, shuning uchun frazlash tanlovlari bir o'qining butun xarakterini belgilaydi.

Ritm va vaqt

Ritm nafaqat to'g'ri nota uzunliklarini o'ynash bilan bog'liq, balki vaqtdan ifodal foydalanish bilan bog'liq. Professional quloq solishlarda qo'ng'iroqchilar tempo o'zgarishlarini, sinkopatsiya va murakkab guruhlarni qanday boshqarishini ko'rsatadi. Ichki urish uchun quloq soling.Rubato qismlarida ham, har doim doimiy asosli urish mavjud. Beethoven yoki Stravinskida o'yinchilar beatdan tashqari kirishlarni qanday ifodalashini e'tiborga oling; hujum aniq bo'lishi kerak, ammo ansambliga integratsiya qilingan. Solo repertuarda vaqt o'tkazish yanada moslashuvchan bo'lishi mumkin. Masalan, Gliere'ning qo'ng'iroq konsertasida dramatik o'rta qismida organik, shoshilinch bo'lmagan nazorat qilingan tezlanish talab etiladi. Bir xil ritm san'atkorlari bir xil musobaqalarni qanday hal qilishini ko'rish uchun bir nechta quloqlarni birlashtiring.

Tarjima va uslub

Har bir musiqa qismlari aniq tarixiy yoki stilistik kontekstdan kelib chiqadi va buyuk ijrochilar o'z yondashuvlarini o'zlashtiradilar. O'yinchilar barok, klassik, romantik va zamonaviy asarlarni qanday farqlashlarini tinglang. Mozartida ijro etish arziydi, yengil artikulash va minimal vibrator bilan; Straussda tovush kengroq, ko'proq portamento va qo'shiq legati bilan; zamonaviy musiqada to'xtatilgan notalar, shovqin til va multifonik kabi kengaytirilgan texniklar o'yinga kiradi. Ushbu stilistik konvensiyalarni tushunish o'zingizning ijrolaringizni yanada haqiqiy va ishonchli qiladi.

Ma'lumot darajasidan foyda

Hozirgi mahoratingizga qaramay, professional quloqlarni tinglash sizga o'sib borayotganda o'zgaradigan foydali tomonlarni taqdim etadi:

  • ] Yangi boshlanuvchilar: Professional musiqaga erta vaqtli tajriba yaxshi tovush va texnikani qanday qilib tinglash mumkinligi haqida ongli modelni yaratishga yordam beradi. Kuchli ovozli tasvirsiz, boshlanuvchilar ko'pincha markazlashtirilgan, qo'llab-quvvatlanadigan tovushni ishlab chiqarish uchun kurashadilar. Tinglash harakat qilish uchun idealni beradi va kuchga tushirish yoki ortiqcha o'chirish kabi umumiy tuzoqlarni oldini oladi. Bu sizni standart repertuarga erta vaqtdan boshlab tanishtiradi, shuning uchun siz keyinchalik o'rganishingiz mumkin bo'lgan asarlar bilan tanishasiz.
  • O'rtacha o'yinchilar: Ushbu darajadagi o'yinchilar o'zlarining musiqiy ifodasini takomillashtirish uchun asosiy texnik nazoratga ega bo'lishadi. Qopishmalar dinamik, frazalash va artikulash uchun yo'lboshchiga aylanadi. Siz san'atkorning bitta iboraga qanday shakllanganini tinglashingiz va keyin ushbu shaklga taqlid qilishga harakat qilishingiz mumkin. O'rtacha o'yinchilar professionallarning ro'yxatdan ro'yxatga o'tish uchun qiyin o'zgarishlarni qanday boshqarishini kuzatishdan foyda olishadi.
  • O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar: O'yinchilar:

Faol tinglash uchun amaliy usullar

Fransiya qo'ng'iroqlarini professional tinglashning eng yaxshi foydasini olish uchun, orqa tomondan tinglashdan tashqari, har bir seansga quyidagi strategiyalarni qo'llash:

  1. O'yinning nuansalariga to'liq e'tibor qaratish uchun chalg'itishni kamaytirish. Xabarlarni o'chirib tashlang, ko'zingizni yoping va yozuvga to'liq e'tibor bering. Ideal holda, yaxshi akustikasi bo'lgan xonada tinglang, shunda siz yozuv maydonining tabiiy muhitini eshitasiz.
  2. Sifatli asboblardan foydalanish: Yaxshi kashshoflar va ma'ruzachilar tovush va sozlashda nozik tafsilotlarni oshkor qiladi. Yuqori sifatli kashshoflar (to'g'rilik uchun ochiq-ochiq) sizga asosiy va o'zgarishlarni o'z ichiga olgan to'liq chastotalini eshitishga imkon beradi. Dinamikani siqadigan kichik kompyuter kashshoflari yoki quloqchalari dan qoching. Ko'p jiddiy tinglovchilar neytral monitor kashshoflari juftidan foydalanadilar.
  3. ]Skorni kuzatib boring: Agar iloji bo'lsa, notalarni, dinamika va frazlarni tinglayotganingizda kuzatib borish uchun musiqa notalarini qo'lda saqlang. IMSLP ko'p standart qo'ng'iroq repertuarida bepul notalarni taklif qiladi.
  4. Farqli maqsadlar bilan ko'p marta tinglang: Birinchi tinglashda umumiy musiqiy taassurotga e'tibor qarating. Ikkinchida faqat qo'ng'iroq qismida nol. Uchinchida, bitta texnik elementga (masalan, artikulash) e'tibor qarating va qolgan hamma narsani e'tiborsiz qoldiring. Takrorlangan tinglash bitta o'tishda o'tmay qolishi mumkin bo'lgan ibora va texnik tafsilotlarni ichkilashtirishga yordam beradi.
  5. Farqli rassomlarni taqqoslang: Bir xil asarning turli xil talqinlarini eshitish musiqiy nuqtai nazaringizni kengaytiradi. Masalan, Dennis Brains Mozart Kontserti n° 3 ni tinglang va uni Radek Baborák versiyasi bilan taqqoslang. Miyo chiroyli va elegant; Baborák kengroq va ko'proq dramatik. Har ikkisi ham noto'g'ri emas, ammo har biri turli imkoniyatlarni ochib beradi. Ushbu mashq o'z ta'riflovchi qarorlaringizni shakllantirish qobiliyatingizni rivojlantiradi.
  6. Izohlar oling: o'zingizning o'yiningizga kiritmoqchi bo'lgan ton, texnikasi yoki ifodasini yozing. Tinglash jurnalini o'tkazish vaqt o'tishi bilan o'sishingizni kuzatadi. 24 m-da Tuckwellning oshayotgan iborasini yozing - e'tibor bering, u yuqori G yoki Baborákdan keyin tez nafas oladi.
  7. Tanqidiy quloq bilan tinglang:Tazilmalarga mukammal munosabatda bo'lmang. Hatto eng yaxshi o'yinchilar ham o'zlarining o'ziga xos xususiyatlariga ega. O'zingizdan so'rang: men buni boshqacha qilib aytardimmi? Intonasiya to'g'ri mos keladimi? Ushbu tanqidiy yondashuv sizning analitik mahoratingizni o'zgartiradi va aqlsiz taqlidni oldini oladi.

Muhim fransuz qo'ng'iroqlar va san'atkorlar

Har bir qo'ng'iroqchi bilishi kerak bo'lgan muhim qo'shiqlar kutubxonasini qurish - bu umrbod bo'ladigan loyiha.

  • Dennis Brain (19211957): Ko'pincha XX asrning eng buyuk horn o'yinchisi sifatida tan olingan, Brainning Mozart horn konsertlarining (Herbert von Karajan tomonidan boshqariladigan Filharmoniya orkestri bilan) oltin standart bo'lib qolmoqda. Uning tovoni sof, jonli va ko'rinishda harakatsiz.
  • Barry Tuckwell (19312020): Tuckwellning texnik ustunligi va lirikasi zamonaviy horn uchun standart belgilar yaratdi. Richard Strauss horn konsertlari (London simfonik orkestri bilan) va Mozart konsertlari (St Martin Academy in the Fields bilan) ning qoshiqlari chuqur ifodalangan. U shuningdek, butun solo horn repertuarini qayd etdi va o'quv kitoblarini yozdi.
  • Baumann (19342023): Tabiiy hornning tiklanishining kashshofidir, Baumannning ovozi iliq, yuziga to'lib, juda mos. Beethoven horn sonati va to'rt horn uchun Schumann Konzertstückning qissalari yuqori baholangan. Baumann tarixiy asboblar zamonaviy hornning go'zalligidan raqobatlashishi mumkinligini namoyish etdi va uning ijro etishi davr asboblari mutaxassislarining bir avlodini ta'sir qildi.
  • Radek Baborák: Chexiya qo'ng'iroqchilari o'zining ajoyib texnikasi va chuqur musiqiy tushunchasi bilan tanilgan. Uning Glière Koncerti va Janáček'ning Mládí qo'shiqlari ajoyib va o'ziga xos tonni namoyish etadi.
  • Sara Uilis: Uilis Berlin filharmoniyasi a'zosi bo'lib, har bir quloq sozlashida yuqumli energiya va aniqlikni keltirib chiqaradi. Uning Mozarts Horn Concertos (BPh bilan) albomi jonli va sof. U shuningdek, mashhur janrlarni o'rganadi, bu bilan horni keng auditoriya uchun qulay qiladi. Uning quloq sozlashlari aniq sozlash va dinamik doirasi tufayli o'rtacha o'yinchilar uchun ideal.
  • Filip Farkas (19141992): Eski Chikago simfonikasining asosiy qo'ng'iroqchisi, Farkas o'zining qorong'i, diqqatga sazovor ovozi va pedagogik merosi uchun esda qoladi. Mozarts konsertlarining (CSO bilan) va uning "The Art of French Horn Playing" kitobi klassik manbalardir.
  • Jeffrey Bryant: Bryantning musiqasi aniqlik va issiqlikni birlashtiradi. Dukas Villanelle-ni yozish - bu chiroyli frazlashning o'rganishidir. U kamro musiqasi va zamonaviy asarlarda ham faol, an'anaviy va zamonaviy repertuar o'rtasidagi ko'prikni taklif qiladi.

Ushbu san'atkorlardan tashqari, mashhur asosiy qo'ng'iroqchilar o'ynagan orkestr qismlarini kashf qiling: Dale Clevenger (Chicago simfonikasi), David Cooper (Vyanna filarmoniyasi) va Stefan de Leval Jezierski (Berlin filarmoniyasi) orkestr qo'ng'iroqlarining ustak darajasi namunalarini taqdim etadi. Xalqaro Qo'ng'iroq Jamiyatining podcast va YouTube kanalida (Hornworld) ko'plab professional qopishmalar mavjud.

Qopishmalarni kundalik mashg'ulotingizga qo'shing

Bu mashqlarni muntazam o'tkazish uchun quyidagi usullar yordam beradi:

  1. O'zingizning ishingiz va harakatingizni o'zgartiradi. Qisqa bir o'qishni ijro etib, keyin uni o'zingizning ishingizni boshqacha baholab, uni tomosha bilan solishtiring.
  2. O'yinni o'qib, kuylang: Qo'shiq o'qishni yoki qichqirishni qo'llab, kuchli ichki ovoz va so'zlash hissi rivojlantiring. Qo'shiq asbobni o'tkazib, tovush ustidan ong nazoratini kuchaytiradi.
  3. O'zingizni yozib oling: O'zingizning o'yiningizni professional yozuvlar bilan taqqoslang va yaxshilanishi mumkin bo'lgan sohalarni aniqlang. Sodda mikrofon yoki smartfondan foydalaning; so'ngra ikkala yozuvni ham yonma-yon ijro eting. Tons rang, hujum, vibrato va so'zlashdagi farqlarga e'tibor qarating. Bu kamtarlik keltirishi mumkin, ammo o'sish uchun ob'ektiv o'rin beradi.
  4. Maqsadsiz tinglashning o'rniga, bir elementni tanlang, masalan, artikulash yoki dinamika va butun asar uchun faqat shu narsaga e'tibor qarating. Ushbu diqqatli tinglash ortiqcha yukni oldini oladi va chuqurroq tushunchani o'rnatadi. Masalan, bir hafta davomida, Strasning 1-sonli konsertining uchta turlicha quloqlarini tinglang va faqat artikulash haqida yozuvlar oling.
  5. Qo'shiqlar Metronom va aniqlik qo'llanma sifatida ishlatilsin: Ritmik jihatdan talabchan o'tish uchun, pulsi ichkilashtirishga harakat qiling. Keyin o'tish o'tishini yozib olingan vaqtga moslashtirgan holda ijro qiling. Ko'p talabalar aniq ijroni tinglash ritmik beparvolikni yolg'iz o'ynashdan tezroq tuzatadi.

Xulosa

Kasb-hunarlarni tinglash shunchaki passiv faoliyat emas, balki o'yinni oshirish uchun kuchli vosita. Qopishmalar bilan mulohazali ravishda shug'ullanish orqali siz chuqur musiqiy tushunchani rivojlantirib, quloqni o'zgartirib, o'zingizning qobiliyatlaringizni ilgari surish uchun ilhom topasiz. Qo'ng'iroqlarning noyob qiyinchiliklari - intonatsiya tendensiyalari, keng doirasi va ifoda etish salohiyati - avvalgi usta o'yinchilarning misoli bilan yorqin ko'rinadi. Qo'ng'iroqni qo'ng'iroq sayohatining ajralmas qismi qiling va siz texnikangizga, san'atkorligingizga va umuman musiqachiligingizga ijobiy ta'sir ko'rasiz. Qopishmalar shunchaki nusxa bo'lish uchun namuna emas; ular qo'ng'iroqlardir. qo'ng'iroqlarning ulug'vor an'ati ichida o'z ovozingizni kashf etish uchun.