Історичний огляд інструментів Baroque Bras

Барококовий період (ка. 1600–1750) свідчив драматичну еволюцію в латунному приладі та використання, принципово формовані естетичними та функціональними вимогами епохи. На відміну від сучасних запірних латунних інструментів, більшість інструментів бароко латунь були без клапанів і повністю відремонтовані на природній гармонічній серії, щоб виготовляти кроки. Натуральний трубний, як правило, пітався в D або C, а природний ріг (поширений ковтий і відіграний з детактивним набором кроків) були основні латунні розпади. Ці інструменти вимагають надзвичайних навичок від гравців, які маніпулюють глоду, що глобовили глобовний глобольний глобовний глобольний глобольний кральний кральний крій, яскраві кральний кральний кральний кральний кральний кральний кральний гон, яскравість (поглибок, яскраві кральний кральний кральний кральний кральний кральний кральний кральний кральний

Бароко труба часто пов'язана з королівськими і військовими вболівальниками, а ріг знайшов своє житло в мисливських дзвінках і пасторальних сценах. Тромбони, як і раніше будували з вузькими болями і меншими дзвіночками, ніж сучасні інструменти, продовжували використовуватися в сакрійній музиці, зокрема в роботах Хайніха Шуцца і пізніше Дж.С. Бач у його канта і пристрасті. Сакбут, по суті, ренесансний тромбоне, перистований в ранньому бароко, але поступово давав шлях до більш вишуканих конструкцій. Можливості інструменту, такі як сім'я Хаабрі в Нуремберку, як і Нюрнкін:0

У соціальному контексті латунь, які грають, також були у формі репертуару. Трампери провели привілейований статус як членів кондиції, часто зайняті судами та містами для церемоній обов’язки. Горн гравці, на відміну, були більш мобільні та часто працювали фріланс-музикантами. Тромбони виявили послідовну роботу в церкві та муніципальній музиці, зокрема на німецько-мовних землях. Ці відмінності впливають на те, що композитори, які написав кожному інструменті, то найбільш блискучі та символічні моменти, роги викликали природа та полювання, а тромбони забезпечували урочисту літургічну підтримку. Розвиток кларино-конського регі, найвищу більшість мітентів відзначали баранів, що святку, що святку, що завітність барту

Ключові композитори та їх роботи

Бароко латунь репертуар тісно пов'язаний з церемонім, літургією та аристократичним судом життя. Композитори писали для трубки і роги частково через їх символічні асоціації з силою, дивінцією і святом. Кілька фігур виділяються за свої внески в канон, а їх роботи залишаються центральними в сучасних бес репертуарних.

Йоганн Себастьян Баха

Георг Фрідерик Ручка

Домашня сторінка / Теґи / Keywords / Cargo / Cargo / Cargo / Cargo / Cargo / Cargo / Cargo / Cargo / Cargo / Cargo / Co. / C. / C. : .m. / .m. / .m. / .m. / .m. / .m. / .m. / .m. / .m. / .m. / .m. / .m. / .m. / .m. / .m. / .m.

Антоніо Вівальді

Вівальді складається кілька концертів для природного трубки, найбільш помітно козирний концерт в D-ма (RV 460 і RV 563 варіант). Ці роботи вимагають спритності в верхній регістр і чіткого, детапланованого артикулації. Козирування Вівальді часто попарюється з рядками в діалогі, висвітлюючи здатність інструменту як для свинцю, так і реагувати. Він також писав для ріг, хоча рідше, і його скрипка концерту часто мають фігури латунь-подібні, які пропонують інтимну знайомство з персонажем труби. Венеціанська школа труб, що особливо вдило нагороду, особливо вдила, особливо вдіння, особливо вдя, що працює бджоламент, особливо вдний клоність, особливо втівалі, особливо вдя, особливо вдя, особливо вдистента, що працює блювость

Георг Філіпп Телеман

Телеманн допоміг великий корпус концертів і камерних робіт як для трубки, так і для ріжок. Його концерт для труб і струн (TWV 51:D7) балансує технічний дисплей з витонченими, танцювально-подібними рухами. Він також писав яскравий для ріг, як в його Concerto для двох Хорнс і Overture для Horn і Strings. Вихід телеману є великим і різноманітним, і його латунь часто працює в французькому і італійському стилі, що відображає його відмінні космополітичні підходи.

Гейніх Ігназ Франз Бібер та інші регіональні голоси

BibersBibers] для шести труб, тампань, і констант є вражаючим прикладом австрійського бароко латунь написання, що використовує антифонічні можливості декількох труб. У Франції композитори, такі як Жан-Баптисте Лульлі і Марк-Антойн Шарптер використовували труби

Практика та інтерпретація

Інтерпретація музики бароко латунь сьогодні вимагає більш ніж технічної точності - він вимагає програвання в стилістичних конвенцій періоду. Ці практики часто не маркувалися, але були зрозумілі сучасними музикантами. історично проінформований підхід підвищує як автентичність, так і музичну виразність.

Орнаментація

Неприємні музиканти регулярно додають прикраси — бурі, мордочки, повороти, апоггіатури і навіть довше — до письмових ліній. Трейси такі як Йохан Джоахим Куантз (]Про відтворення флейти]) і Карл Філіп Емануель Бач (Настільки на True Art of Playing Keyboard Instruments]]) забезпечують правила оформлення. Брасові гравці можуть застосовувати подібні принципи, з обережністю відбиття за рахунок глибинної глибинності та ресторичної напруги фундації.

Артикулація та фразування

Бароко латунь артикулація є зазвичай хрусткою і детапланованою, що відображає вплив танцювальних ритмів — аллеманди, колядки, сарайви, гігей — і риторичними жестами бароко. Нотатки інегалів (незвичайні вісімдесяти ноти в певних метрах) можуть застосовуватися в французькому стилі. Фресінг повинен бути сформованим природними напругами, що мають відношення до подвійного тракту, а також напліч (якщо вокал) або наплічений танцювальний крок. Уникайте похилого ряду, які маскують структурні артикулації.

Тюнінг і темперамент

Більшість музики бароко відіграли в означених або добре-розширювальних системах, які дають різні значення для третин і п'ятих, ніж сучасний рівних темпераментів. Це впливає на те, як латуні інструменти блендери з рядками і константом. Наприклад, натуральні трубки чисто гармонічні інтервали (особливо 5 і 3rd) можуть в'язати з рівних клавіатурних інструментів. Сучасні гравці, які виконуються на сучасних інструментах, можуть знадобитися для регулювання третини акорду, особливо в великих роботах. Багаторазові ансамбль, що звучать A=415 Гц (близько половини кроку, ніж сучасні A=440 Гц, які можуть бути використані [Високо резонансні анги[: 0F: 0F: 0F: 0F: 0F: 0F: 0F: 0F: 0F: 0F: 0F: 0F: 0F: 0F: 0F: 0F: 0F: 0F: 0F: 0F: 0F: 0F: 0F: 0F = 0F = 0F = 0F = 0F = 0F = 0F = 0F

Динамічність і роль Continuo

Барокозна музика спирається на терасну динаміку -суденні зсуви між гучними і м'якими, порівняно з поступовими ксендосом і дересцендосом. basso continuo (зазвичай harpsichord або орган з цело або басочкою) забезпечує гармонічний і ритмічний фонд. Брати гравці повинні уважно слухати до константу, щоб триматися в тій жетоні і координувати ритмічне прокол. У багатьох роботах, трубопровід або ріг частина є найгучнішим голосом; динамічний баланс з рядками може бути складним, особливо в камерній музиці. Ехо ефекти, де фраза повторюється динамічна динаміка баро

Ритм і темпом

Бароко ритм регулюється поняттям tactus, стійкий пульс, який відповідає всім підписам часу. Темпо слід вибрати відповідно до характеру танців або руху, не тільки значення замітки. З'єднання лічильників часто не мають гиг-подібної лілти, при цьому прості тьмяні метри можуть вказувати марш або процесіон. Француженці стиль luthé], що дозволяє пригнічувати і ритмічну гнучкість в певних умовах, менш застосову роль при скелях, але може інформувати проблисків, що супроводжуються рецитування, що цитувати.

Виклики для сучасних Bras Players та практичних стратегій

Сучасні латуні гравці стикаються з кількома перешкодами при виконанні бароко музики на сучасних інструментах. Найзначніше - різниця в розробці інструментів: сучасні трубки і роги мають клапани, які дозволяють повністю хромати грати з легкістю, але вони також виробляють більш важку, більш однорідну тону, ніж природні інструменти. Наступні стратегії можуть допомогти місту розрив і виробляти стилічно проінформовані виступи.

The Enduring Legacy of Baroque Brass Музика

Бароко латунь репертуар залишається в'язком сучасного канона. Його технічні вимоги, риторичну виразність, і церемонійний велич продовжує захоплювати виконавців і аудиторій. історично проінформовані перформанс (HIP) руху, які набули імпульсу в кінці 20 століття, мають відроджений інтерес до автентичних латунь, що веде до виготовлення високоякісних реплік і швидкості в наукових виданнях. Багато сучасні латуні гравці тепер спеціалізуються як в сучасних і періодових виконанні, збагачуючи їх артистизм і розширення своїх кар'єрних можливостей.

За концертним залом музика Бароко латунь вплинула на кінозбірки, військові вболівальники та навіть джазові імпровізації (змикання клариноподібних ліній ранньої джазових труб). Принципи орнаменту та мелодійної гнучкості все ще навчаються в консерваторій як фундаментальні для виразної гри. Розуміння історичного контексту — інструменти, практики виконання, соціальна функція музики—брази музиканти з'єднуються з яскравими традиціями, які формують Західну музику протягом століть. Ці знання не тільки поліпшують продуктивність, але і глиблюють досвід слухача, що дозволяє музику говорити з її оригінальною силою і чіткістю.

Відродження бароко латунь також захопила життєздатну спільноту науковців, інструментівних творців та виконавців. Конференцій та симпозіуми регулярно досліджують нові дослідження на теми, такі як реконструкція втрачених інструментів, аналіз періодових ласощів, а також редагування нехтованих репертуарів. Студентські ансамбли, присвячені історичній виставі, охочіють, що традиція продовжує розвиватися. Для латунь гравців це означає доступ до якісних інструментів, багатства ресурсів, а також зацікавлена аудиторія, яка чує ці роботи в їх оригінальному гальмуванні.

Випробування репертуару: основні роботи та записи

Нагороджуючи кінеу, багато хто знає, що вони пропонують багатий досвід роботи та слухаючи досвід. Розглядаються:

  • Heinrich Schütz Symphoniae Sacrae] — Featuring концертно латунь в сакральних налаштуваннях, ці роботи демонструють ранньому бароко настій голосів і інструментів.
  • Michael Haydn’s trumpet Concerto in C large — Думка наприкінці бароко, ця робота містить класичний стиль і пропонує ліричні можливості для сучасного трубного.
  • Jan Dismas Zelenka Fanfare для 4 Козирів і Тимпані] — ефектний приклад чеського бароко латунь написання, повний з хитростійкої точки та ритмічного приводу.
  • ]Giuseppe Torelli’s trumpet // — Визначений, але не менш захоплюючий, з фокусом на діалог між трубами та рядками.
  • Анонімієві твори — Багато рукописів з Чехії містять блискучі труби з кінця бароко, збережені в архівах і все частіше доступні в сучасних виданнях.

Для тих, хто бажає вивчити далі, Historical Bras Society] пропонує конференції, журнали та ресурси, присвячені всім аспектам історичної продуктивності латунь. Крім того, IMSLP]] забезпечує безкоштовний доступ до багатьох балок бароко, що дозволяє виконавцям та дослідникам проконсультувати оригінальні видання. Вдосконалити подорож—Барок латунь музика є багатим полем, де історія відповідає живому звуку трубки та ріг. Поєднуючи науково-дослідні дослідження з практичним експериментом, будь-який латурист може розблокувати цей час.