Az sayıda enstrüman Tuba'nın Presence'i Komutır

Birkaç enstrümanlar, küvetin fiziksel ve sonsal varlığını komuta eder. -köpünç bölümün temel sesi olarak, düşük frekansları hangi orkestralar, rüzgar grupları ve pirinç topları seslerini inşa eder. Ancak, erken küvetli yılların aletlerinden gelen yol, sürekli mühendislik ingenuity ve müzikal zorunluluktan bir hikayedir.

19. yüzyıldan önce, besteciler ve grupmasters, 1835'te bu sorunları çözmeden ve akıcılıktan vazgeçebilecek bir baz cihazı bulmak için mücadele etti.Titan ve ophicleid'in film puanlama aşamalarından önce, köpük ve ophicleidasyona sahip oldu.

Tuba'dan önce: Yılan ve Ophicleide

1590 yılında Canon Edmé Guillaume tarafından icat edilen Yılan, orijinal amacı için iyi bir şekilde dekore edilmiş bir taş parçası olarak öne çıktı: Fransız kiliselerinde düzelme inşa edildi.

yılan eşsiz bir ses üretmiş olsa da, onun hoşgörüsüz bestecileri tarafından yanlış bir şekilde düşünülmüşlerdi.Döneticileri, 18. yüzyıldan itibaren yılan, askeri gruplar ve erken orkestralarda kullanılmıştı, ancak teknik kısıtlamaları sinir bozucu bestecileri Hector Berlioz, in hisFLT:0)

1817 yılında Jean Hilaire Asté tarafından icat edilen Ophicleide, 19. yüzyılın başlarında opera orkestralarında tercih edilen ve bir saxophone sistemine benzer anahtarlar koydu.Bir Midsummer Night's Dream), Madonna ve erken Wagner'in başında opera orkestralarında tercih edilen bazlar oldu.

Başarısına rağmen, ophicleid iki kritik kusurdan muzdaripti. İlk olarak, tonlar kayıtlarda eşitsizdi, düşük notlar seslendi ve yüksek notlar ince seslendi.İkinci olarak, anahtar mekanizma hem hacim hem de sabit stabiliteyi tehlikeye atmıştı. çünkü anahtarlar güçlü, kontrol altına alınamadı.

Basstuba'nın doğumu: 1835

Çözüm 1835 Eylül'de geldi. Wilhelm Friedrich Wieprecht, Prusyalı Askeri Bands Genel Müdürü, enstrüman yapımcısı Johann Gottfried Moritz ile yeni bir enstrüman patentine işbirliği yaptı: "basstuba" Bu enstrüman, öncekilerinden ayrı iki kritik yenilik getirdi.

İlk olarak, tuba geniş bir konical Bor kullandı.Bomuc veya trompet aksine, uzun silindirik bölümlere sahip olan borular sürekli olarak zile alıcıdan zile genişletiyor.Bu konical musluker daha yüksek harmonik serileri bastırarak karanlık, tam ton üretir ve temel frekansı yeniden finanse eder.

İkincisi, ve daha önemlisi, tuba yeni geliştirilmiş Berlin valf sistemi ile donatılmıştır. Bu ilkbahara odaklı, alt pistonlu valfler, oyuncunun ek tüpler yoluyla hava yönlendirmesine izin verdi, anında perdeyi değiştirdi.Bu tasarım bir seviyedeki kormatik agtitude ve intonation doğruluk teklif etti, ne yılan ne de ophicleid maça izin verdi.

Orijinal Wieprecht-Moritz tuba, F'de, A1'e kadar genişleyen bir aralıkla ortaya çıktı. Hem güçlü hem de merkezi olan bir ses üretti. Yeni enstrüman, Prusya askeri gruplar tarafından hızla kabul edildi ve itibarı on yıl içinde Avrupa'ya yayıldı.

Farklı Yollar: Tasarım 19. Yüzyıl Patlaması

Borua'nın icadı, Almanya, Fransa, Avusturya ve daha sonra Amerika Birleşik Devletleri'nde yoğun bir deney dönemi tetikledi ve temel konsept aynı kaldı - bir kapaklı, konik bazlar pirinç enstrümanı - ancak ayrıntılar geniş ölçüde değişti.

Valve Systems: Piston vs. Rotary Rotary

En önemli tasarım seçimlerinden biri valf sistemiydi. Wieprecht'in orijinal Berlin valfi bir altüstelik pistondu, ancak diğer sistemler hızla ortaya çıktı. 1839'da François Perinet Fransa'daki modern yükselen piston valfini patentledi Perinet pistonları basıldığında yukarı doğru hareket etti ve doğrudan mekanik eylemleri Fransız ve Amerikan oyuncularından yanaşmıştı.

Almanya ve Doğu Avrupa'da, döner valf standart haline geldi. Joseph Riedlin tarafından icat edilen, döner valf, havayı yönlendirmeye dönen bir kaset mekanizması kullandı. Rotary valfleri, düz, sessiz bir eylem ve mükemmel hava akışı teklif etti, daha koyu bir şekilde, piston ve jeneratörler arasındaki fark, ulusal döner küvetli tüfeklerin tanımlanmasında.

Orkestrada Tuba

Boşlukların, özellikle de Fransız horn ve küvet arasında duran büyük orkestraların sesinin üstesinden gelmek için hızla ilerliyordu.(Nibelungen) , Wagner’in küçük pirinç ailesinde daha fazla gelişmeyi teşvik edebilirken, sıcak ve harmanlayan bir ses oluşturmak için.

Anton Bruckner, hem hassas pianissimos hem de 19. yüzyılın sonunda, orkestracı orkestranın enstrümanı aşırı kayıtlara itti.

Mart ayında Tuba: Sousaphone

19. yüzyılın sonlarında John Philip Sousa'nın gelişi, başka bir dönüştürücü gelişme getirdi. Sousa, açık yürüyüş için uygun olmayan bir grup için bir bazs enstrümanına ihtiyaç duyuyordu.

Piktör James Welsh Pepper ile çalışmak ve daha sonra C.G. Conn, Sousa bu tasarım oyuncunun vücudunun etrafında sarmak ve büyük, ileri dönük bir zile sahip oldu. sousaphone, Amerikan grubunun müziğinin ikonik bir sembolü haline geldi ve bugün hala yaygın olarak kullanılıyor.

Tuba'nın Akustikları: Sound nereden geliyor

tuba'nın eşsiz sesi akustik tasarımının doğrudan bir sonucudur. Cihazın arkasındaki fiziği anlamak, bu tür bir sesin neden diğer pirinç aletleriyle kıyaslandığını ortaya koymaktadır.

Conical Bore

En önemli faktör, tuba'nın konical dezenidir.Kesinlikle konik bir tüpte, iç çapı, tırnakdan zile kadar lineer olarak büyür.Bu form yüksek frekanslı duran dalgaların gelişimini sınırlar ve temel perde ve daha düşük kısmi küvetleri vurgular. Acoustics araştırmacıları, “mel bir şekilde solgun” veya “dark” bir ses yaratır.

Aksine, trompetin de öncelikle silindiriktir, bu yüzden bir trompet veya trompetten daha küçük bir miktar daha güçlü üst kısmi destekler, yüksek pirinçle ilişkili parlak, parlak ses yaratır.

Bore Boyutu ve Bell Flare

Küvet ailesi içinde, delik büyüklüğü önemli ölçüde değişir. Daha küçük bir Borcuyum - Eb veya F'de bu gibi - daha büyük direniş ve daha hızlı yanıt, katı sololar ve çevik geçişler için ideal hale getirir. daha büyük bir Borc veya BBb modelleri gibi - daha geniş bir çabayla daha büyük bir ses, daha orkestra ve rüzgar grubu için gerekli temelleri sağlayarak.

Çökücük ayrıca önemli bir rol oynar. Daha geniş, daha kademeli bir patlama projeksiyonu arttırır ve cihazın kırılmadan daha büyük bir ses üretmesine izin verir.Çökün malzemesi -tipik olarak sarı pirinç (%% 70,% 30,5), altın pirinç (% 88 bakır,% 10, çinko), veya gül pirinç (% 90 bakır,% 10 çinko) - daha yüksek bir ses çıkarmadan daha yüksek bir ses çıkarır.

Ağız parçasının Rolü

Ağız, küvetin sesini şekillendirmedeki son kritik unsurdur. Tuba ağız parçaları büyük çaplı, derin kupaları ve geniş boğazı ile karakterize edilir. Derin fincan, dudakların düşük frekanslarda özgürce titremesini sağlar, enstrümanın özelliklerini üretir ve daha koyu bir ses çıkarırken, daha dar bir boğaz hava akışını odaklanır ve üst düzey bir boğazda daha yüksek bir boğazda kontrol sunar.

rim şekli konfor ve dayanıklılık etkiler. Profesyonel oyuncular genellikle bu faktörlerin belirli enstrümanlarına ve müzikal ayarlamalarına uymasını sağlayan ağız parçaları seçerler.

20. Yüzyılda Standartlaşma: Dört Anahtar Sistemleri

20. yüzyılda, tuba tasarımı büyük ölçüde dört birincil anahtar üzerinde stabildi: BBb, CC, Eb ve F. Her anahtar farklı avantajları sunar ve belirli müzik geleneklerinle ilişkilendirilir.

  • [FONT:0]BBb Tuba: [Döntgen: [Dönder: [Dönder: 1) En büyük ve en düşük ortak küvetli, B-flat (bir tane bok temelini aşağıdan aşağıya doğru), en derin, en büyük ses çıkarır.
  • [FONT:0)CC Tuba: [DÜDÜDÜDÜDÜDÜŞÜNCÜDÜŞÜNCÜŞÜNCÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNCÜŞÜNCÜŞÜNCÜŞÜNCÜŞÜNCÜŞÜNCÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜ BÖLÜMÜSÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜNÜŞÜN
  • [FONT:0]F Tuba: [Dönetici: [Dönder: F tuba daha küçük, daha yüksek, daha çevik ve daha büyük akrabalarından daha çeviktir.Bu, yalnız repertuar için tercih edilen bir araçtır - Vaughan Williams Tuba Konsero gibi - ve yüksek orkestra parçaları için.
  • [FONT:0]Eb Tuba: [D-flat'da Sahalanmış, bu enstrüman BBb ve F tubas arasında ortalıkta duruyor.

Modern Çağdaki Tuba: Soloist ve Stylist

20. yüzyılın ikinci yarısı, tuba'nın rolünün eşi benzeri görülmemiş bir genişlemesine tanık oldu. Araç üretimindeki gelişmeler, daha güvenilir, tutarlı araçlarla oyuncular sağladı, yeni kompozisyonların dalgası küveta'yı yalnız duruma yükseltti.

Klasik Solo Repertoire

1954 yılında, Ralph Vaughan Williams, enstrüman için ilk büyük solo çalışma olarak kabul edildi.The Concerto's Required alone part - which discovers all range, from sonorous lows to bright, şarkı sözleri yükseks -dövücüler gibi basit bas hatları genişletildi. John Williams daha sonra kendi başına katkıda bulundu.

Jazz, Pop ve Deneysel Müzik

Jazz müzisyenleri, 1950'lerde, Ray Draper ve Don Butterfield, kumayı zor bop ve ücretsiz jazz ayarlarında ilk kez kırıyordu. Howard Johnson grubu Gravity, jazz ve pop standartlarını araştıran bir araya getirdi. 21. yüzyılda, Londra merkezli oyuncu Theon Cross, modern jazz'ın ön saflarına getirdi.

Devlet-of-the-Art Manufacturing and Materials

Modern enstrüman üreticileri - Miraphone (Almanya), B&S (Almanya), Yamaha (Japonya), ve Conn-Selmer (USA) - yüksek kaliteli kontrol ve tasarım tutarlılığı ile borular. Bilgisayar sayısal kontrol (CNC) işleme, valf bloklarının mikron hassaslığı ile kesilir, daha önce aletleri rahatsız eden hava sızıntılarını ortadan kaldırır. Hand-hammered üretimi yüksek uç modeller için altın standart kalır.

Bitiş seçenekleri de oyun deneyimini etkiler. Lacquered end standart, sıcak bir ton sunmak ve pirinçleri oxidasyondan korumak için kullanılabilir. Silver-lic biraz daha parlak, daha projeli ses ve profesyonel orkestra ve solo cihazlarda yaygındır.

Sonuç: Şaşırtıcı Agtitude ve Derinlik Bir Aracı

Küvetanın evrimi akustik problem çözme gücüne bir testtir. yılanın modern CC tuba'nın güvenilir gücünden, enstrümanın gelişimindeki her adım, bestecilerin ve jeneratörlerin talepleri tarafından yönlendirilir.

Bugün, tuba, pirinç ailesindeki en çok yönlü araçlardan biri olarak duruyor. 110 parça bir symphony orkestrasını tek, resonant pedal tone ile destekleyebilir veya on altı notdan bir cascade'ye liderlik edebilir.Modern üretim yanıt ve güvenilirlik sınırlarını zorlamaya devam ettikçe, tuba'nın rolü sadece genişliyor.

Plak için, tuba'nın ustalığı olağanüstü nefes kontrolü, kesin embouchure gelişimi gerektirir ve enstrümanın akustiklerini derin bir anlayışla tanıyacaktır.For the dinleyici, knowing the tuba's reasons - hem temel hem de soloistic - yeni bir tüp algılama boyutunu ortaya koyar.