Geniş kapsamlı bir repertuardan gelen bir pirinç repertuarını tasarlayın, sanatçılar için en ödüllendirici görevlerden biri, eğitimciler ve sanatsal yönetmenler.Zorun ailesi, olağanüstü bir ses paleti sunar - boruların parlak açıklıklarından - ve duygusal olarak tutarlı bir şekilde bu makaleyi araştırıyor. Ancak dikkatli bir şekilde, bireysel olarak güçlü parçalar koleksiyonun farklı bir şekilde yorumlanması.

Cohesion in Brass Programlama

Cohesion, üniforma anlamına gelmez. Aksine, programdaki her parçanın daha büyük bir yay içinde bir amaç hizmet ettiği anlamına gelir. dinleyiciler bir konu algıladıklarında en iyi yanıt verirler -bir duygusal yolculuk veya bir sonraki parçayı birbirine bağlayan bir anlatı.

Zorluk özellikle pirinç için akut çünkü repertoire doğal olarak bu tür farklı dünyalar. Bir Rönesans kanal, bir Romantik fanfare, jazz-influenced süit ve her bir şekilde farklı bir dinleme modu talep ediyor. Coherence, bir kompozisyonun arkını anlayabiliyor ve sipariş) Bu dinamikler aracılığıyla seyirciye mantıklı bir şekilde rehberlik ediyor.

Cohesion

  • [FONT:0] Historical ilerlemesi:[Dönetici:[Dönetici:0) Baroque'den moderne kadar pirinç yazılarının evrimi, tekniğin ve stilin nasıl değiştiğini vurgulamak.
  • [FONT:0]Duygusal anlatı:[Dönetici:[Dönetici: 0) Bir dizi yükselir ve bir sismikte hareket gibi yoğunlukta düşer.
  • [FONT:0)Instrumental diyalog: Modenale birlikte, doku ve kontrast oluşturmak için tüm benzer pasajlarla birlikte yalnız anlar.
  • [FONT:0]Thematic resonance:[Dönetici:[Dönetici:0]Ortak bir konu paylaşan işler seçin – su, savaş, ya da kutlama gibi – müzikal dili farklı olsa bile.

Cohesive Programının Temelleri

Adım adıma girmeden önce, başarılı programlamaya sahip birkaç ilkeyi içselleştirmeye yardımcı olur. Bunlar türlerde ve ensemble boyutlarda geçerlidir:

  1. [FONT:0] Hedefin Clarity:[Dönetici:[Dönetici:0)[Dönetici:0)) Kitlenizin ne almak istediğini bilir.
  2. [FONT:0)Zenginlik dinleme yorgunluk:[Dönetici:[Dönetici:0)[Dönetici:[Dönetici: 0) Hiçbir dinleyici, bir değişim olmadan 15-20 dakikadan daha uzun süre boyunca tamamen meşgul kalır.
  3. [FONT=0]Balance çeşitlilik ve süreklilik:[Dönetici:[Dönetici) Çok fazla benzerlik kırılabilir; çok fazla kontrast tanıdık ve tanıdık, hızlı ve yavaş, yüksek ve yumuşak bir karışımı için karıştırılabilir.
  4. [FONT:0)Konsider lojistik:[Dönetici:[Dönetici: 0) Cihazın değişiklikler, sayfa dönüşleri ve sahne hareketi, akışını etkiler.Bu geçişleri sorunsuz hale getirmek için provalayın.

Adım-Adım Kılavuzu, Brass Programını Birleştirmek için

Her bir topluluk kendi sanatsal vizyonuna sahip olsa da, aşağıdaki adımlar güvenilir bir çerçeve sağlar. Onlara esnek bir şekilde kullanın, gerekli olan düzeni adapte edin.

1. Sanatçı Goal veya Theme'i Tanımlayın

İletişim etmek istediğiniz açık bir açıklamayla başlayın. Bu, belirli bir tema olabilir (örneğin, Amerika Birleşik Devletleri'nde, bir konsept (örneğin, “Savaş ve Barışın Kolları” veya teknik odaklı bir anlatı (örneğin, Brass Articulation).

2. Anket ve İnventory Your Repertoire

Müzik kütüphane katalogları veya [[Döneticiler) gibi müzik kitap okumaları, tasarım ve teknik zorluk.Uluslararası Müzik Puanı Kütüphane Projesi (IMSLP))[Dönemli dönem veya araçlama yazılımı) gibi dijital aletler, bulgularınızı takip edebilir.Küçük pirinç grupları için, oda pirinç quintets veya düpedüzleri gibi çalışır.

3. Doğal Bağlantıları Tanımlayın

Seçimleriniz arasında desenler arayın. Birkaç parça aynı anahtarı paylaşıyor mu? Aynı on yıl içinde mi? ilgili hikayeler anlatıyorlar? Örneğin, bir İspanyol dans ritminin her iki tarafın da yanıldığı bir çift iş. Alternatif olarak, parçalara ortak bir besteci ya da gripten-tongulama veya muted pasajlar gibi belirli bir pirinç tekniği aracılığıyla bağlanabilirsiniz.

4. Akış için Eşitliği Belirleyin

İşi önemli ölçüde. Standart tavsiye: dikkat çeken bir parça ile açık, ortadaki daha yavaş veya daha fazla davetli bir çalışma yerine, seyircinin kulağına da bir şey sıfırlayacak.

5. Instrumentation ve Texture'de Çeşitlilik içerir

Sadece tam bir araya gelen bir program monoton olabilir. Intersperse solos, duets, trios ve daha büyük parçalar. Bu sadece seyircileri meşgul tutar, ancak aynı zamanda, talep edilen bir pirinç koro parçasına, bir lyrical solos sakin bir kontrast sağlayabilir. Conversely, hassas bir trompet nedeniyle son bir finale yol açabilir.

6. İzleyici ve yer için Tailor

Nerede ve kimin yaptığını düşünün. Resmi bir konser salonu daha geleneksel bir repertuar çağırabilir, bir festival veya açık olay kalabalık kiralamanın güçlü ritmik sürüşle çalışmasını tercih edebilir.Eğer seyirciler birçok müzikali içeriyorsa, tanıdık parçalar veya program notları açıklayabilir. Bir düğün veya kutlama fanfares ve neşeli müzik etrafında inşa edilmiş bir program sipariş edebilir.

7. prova geçişleri ve Geri Bildirime Dayanlı

Prodüksiyonlar sırasında, parçalar sıraya nasıl hissettiğinize dikkat edin.Geçmişler birlikte çalışır mı?Ortadaki enerji bilge mi?Hareketi geri almak veya hatta parçaları değiştirmek isterken. Kayıt kendiniz ve eleştirel.Invite güvenilir meslektaşları programda geri bildirim vermek için.

Brass Repertoire için tematik program örnekleri

Bu ilkeleri göstermek için, burada beş ayrıntılı program fikri, her biri ayrı bir tema ve temsilci repertuar önerileri ile. Bunlar başlangıç noktalarıdır - onları ensemble ve kaynaklarınıza ata.

“Brass Through the Ages”

17. yüzyıldan günümüze kadar pirinç müziğinin tarihini takip edin. Paul Hindemithta by Girolamo Frescobaldi veya bir Venedik canzona.Cont:2|Dalon tarafından klasik bir yürüyüşe geçmek [Döneticileri tarafından 20. yüzyıl iş bir araya gelmek, belki de John Stevens veya Albertasi’nin dediği gibi) tarafından yayınlanan bir teknikle sona erdi.

“Köpeğin Renkleri: Timbre'de Bir Çalışma”

Çeşitli tonal pirinç aletlerine odaklanın. Sıcak, lyrical horn solo (e.g., Robert Schumann'ın )Adagio ve Allegro[FLT 1: 1) Contrast, daha parlak, crisp trompet bir fanfare (e.g.)

“Global Brass Journey”

Dünya çapındaki pirinç geleneklerini kutlayın. Bir Balkan pirinç grubu (örneğin, geleneksel bir SırpÜcret:0)kolo) veya Goran Bregović tarafından yapılan bir çalışma: Leo danzón veya Brezilya'nın bir parçası olan bir chorinho, doğal olarak, Afrikalı ritimler tarafından ilham verilen bir parça içeriyor.[FONTT:0)

“Bras and Beyond: Crossover Creations”

Klasik pirinç repertuar jazz, pop ve elektronik etkilerle başlayın. Ottorino Respighi'nin 03. maddesi gibi standart bir şeyle başlayın:0) David Sampson'un UZMANLIĞI: 4,1.

"Heroes ve Legends"

Program epik hikayeler, mitoloji veya kahraman rakamlar tarafından ilham vericidir. Arthurian efsanelerine dayanan bir parça [Dördüşün:0)Sir Gawain ve Yeşil Knight) William Walton tarafından bir yürüyüş gibi.

Teknik Talepleri ve Müzikal Expression

İyi bir program, onları büyüye iten performansların yeteneklerine saygı duyar.Çok fazla teknik olarak geri dönmeden kaçının; oyuncular yorgun ve ifadeye sahip olabilir (Dönetici)[Döneticileri ile birlikte çalışır, daha yavaş parçalara ayrılırlar.[örneğin, 3 ).

Ayrıca, pirinç oyunlarının fiziksel taleplerini göz önünde bulundurun. Yüksek kayıt oyun ve uzun yüksek dinamikler baskı dayanıklılık. Program her oyuncu için en yüksek, en eski parçalara erken programda veya bir moladan sonra. Place introspective, hem performansçıları hem de izleyiciyi enerjik kılan bir şeyle sonuçlandı.

Parlak Geçişler

Geçişler birçok program ters gidiyor. Bir klişe duraklama veya jarring anahtar değişikliğin büyüsü kırabilir. İşte ilerlemeyi sürdürmek için somut teknikler:

  • [FONT:0]Spoken girişleri:[Dönetici:[Dönetici:0]Bir sonraki parçamız, sadece otuz yıl sonra, aynı kahraman karakteri paylaşıyor, ancak modern bir harmonik bir bükülme ekliyorlar; müzikleri gölgelendirmemelidirler.
  • [FONT:0)Key ilişkiler:[Dönetici:[Dönetici: 0) Mümkün olan, ilgili anahtarlarda yer parçaları (örneğin, G büyük veya C ana kadar küçük bir süreklilik yaratır). Bu, bir anahtar değişikliği kaçınılmazsa, kısa bir bağlantı pasajı veya bir sessizlik anı bir tampon olarak hareket edebilir.
  • [FONT:0]Dynamic pacing:[Dynamic pacing:[Dynamic)Ef:[Dynamic pacing:[Dynamic) Moden tempos and dynamic. Hızlı, yüksek enerjiyi sürdürmek istemiyorsanız, yüksek enerjiyi sürdürmek istiyorsanız.
  • [FONT:0]Müziklerarası interludes:[Dönetici][Dönetici doğal olarak bağlantı kurmazsa, kısa bir geçiş oluşturamaz veya geliştirir. dört bar fanfare, bir pedal ton, ya da bir chordal serisi iki eser köprüyü bir araya getirir.
  • [FONT:0]Stage hareket koordinasyonu:[Döneticiler her parçada girip çıkış yapan plan.Stage movement Coordination:[FONTT:0)Stage movement Coordination:[DNTT:1). Her parçada müzisyenlerin girip çıkışları yapan plan. Mini to die air time by having performers pre-position aletleri or use help stagehands. choreography can be provased like a müzikal j.

Teknoloji ve Kaynaklardan Yararlanma

Modern araçlar programlama sürecini basitleştirebilir.Ürünler gibi dijital puan veritabanları kullanın.Itt:0)Sheet Music Plus) veya [[ÜcretsizlikD:2)BrasCrest) Yeni çalışmaları keşfetmenize yardımcı olur.Score) veya Sibelius, anahtarları veya süresini ayarlamanıza ve ayarlamanıza izin verir.

[FONT=0]Dön bağlantı örneği: [Dönetici:2) İngiliz Brass Band Birliği[DÜ:3) yeni fikirlere ilham verebilecek programlama yönergeleri ve repertoire listelerini sunuyor.

İzleyicilerinizi Program Notları ve Yorumlama

Program notları, parçalar arasındaki bağlantıları vurgulayan güçlü bir araçtır, sadece izole edilmiş açıklamalar değil. Örneğin, her bestecinin standart bir biyografisi yazmak yerine, ikinci parçanın ilk olarak nasıl cevap verdiğini veya her iki fikrin de aynen nasıl göründüğünü açıklayın.Programın bir temaya sahip olması durumunda, bir zaman çizelgesi, bir haritayı düşünün.

Canlı performans sergiliyorsanız, konuşma girişleri daha da ilgi çekici olabilir. Doğal ses çıkarmak için onları zorlayın, hikaye zorlayıcı olmadıkça her bir dakika içinde bir tane tut. seyirciler, programa bağlanmak için kısa bir “bu parçayı” takdir eder. İyi zamanlı bir anekdote veya teknik bir anlayış (“Bu parçayı nasıl daha karanlık bir ses çıkarmak için farklı bir ağız parçası kullanmaz)

Sonuç: Düşünceli Davranış Sanatı

Farklı pirinç repertuvarından gelen bir sanatsal program oluşturmak, bir formülden takip etmekle ilgili değildir - daha büyük bir vizyona hizmet eden kasıtlı seçimler yapmak. dahil olduğunuz her parça sadece en sevdiğinizden sonra bir hikayenin parçası haline gelir ve bu, zaman ve kültürlerde zenginliği ve uyumsuzluğunu yansıtacak şekilde ifade eder.

Bir rekabet için programlamanız, bir topluluk olayı veya prestijli bir retorial salonu, burada açıklanan ilkeler, hem sanatsal hem de erişilebilir olan bir şekilde pirinç repertuvarını sunmanıza yardımcı olacaktır.