Ano ang Namalawig na Pamamaraan?

Ang mga pinahabang pamamaraan ay ang hindi pangkaraniwang mga pamamaraan ng paggawa ng tunog na nagtutulak sa lampas sa tradisyunal na mga hangganan ng paglalaro ng tanso. Habang ang pamantayang instruksiyon ay nakatuon sa legato phrasing, malinis na articulation, at isang purong tono, ang mga pinalawig na pamamaraan ay nag-aalok sa nagtatanghal na galugarin ang mga multiphonic, mikrotones, percussive sounds, timbul alters, at vocalization sa panahon ng paglalaro. Ang mga pamamaraang ito ay nag-udyok sa mga adytrient-garde na mga klase at kontemporaryong klasikal na mga galaw ng mga klasikong mga tunog ng ikadalawampu, ngunit sila ay nag-militartipikong mga elementaryo, at ang mga teknik na mga produkrektor na nagrehikade na nagresultang pang-produkretong mga instrumento na nagresultang pang-intipikong mga instrumento na nagrehikamento ng mga instrumento na nagretong pang-intang pang-intang pang-intang pang-intang pang-inam, at pang-inam

Sa kanilang core, ang mga extended na pamamaraan ay nangangailangan ng musikero upang kontrolin ang mga pisikal na bahagi ng instrumento at ang kanilang sariling katawan sa mga bagong paraan. ito ay maaaring magsangkot ng pagbabago sa embouchure hanggang sa ito ay makagawa ng isang split tone, na ginagamit ang lalamunan upang lumikha ng isang pag-ugong, o bahagyang nakakalungkot na mga balbula upang salain ang air column. habang ang ilang mga pamamaraan ay tila mabangis o dayuhan sa simula, ang mga ito ay maaaring dalisayin upang maging mga matanghal na aparato na nagpapalalim at nagpapakulay sa anumang pagtatanghal.

Bakit May Mahahabang Pamamaraan sa Pag - aasawa?

Ang pagdaragdag ng mga pamamaraang ito sa iyong arsenal ay nagbibigay ng nakikitang mga pakinabang na hindi lamang bago.

Inilarawan ang Arkitekturang Depekto

Ang mga pinahabang pamamaraan ay nagbibigay sa iyo ng mas malawak na praksiyon ng mga kulay na emosyonal at textural. ang isang glaza-tongued na daanan ay maaaring pumukaw ng pagkaapurahan o kaguluhan, habang ang isang multong multiphonic ay maaaring magpahiwatig ng ibang globallyly na presensiya. Kapag ikaw ay kumontrol sa mga epektong ito, maaari mong hubugin ang mga parirala sa pamamagitan ng mga hindi sapat na purong tono lamang ang hindi maaaring magbigay.

Pinalawak na mga Pagkakataon ng Repertoire

Ang mga kompositor na Contemporary ay aktibong sumusulat ng mga akda na nangangailangan ng karagdagang mga pamamaraan. Kung magpapakadalubhasa ka rito, makikita mo ang isang napakalaking katalogo ng mga pirasong solo at ensemble na kung hindi ay magiging mga off-limit. Halimbawa, gawa ng mga kompositor na gaya David Lang[, AngAnna Clyne[, at [[LT:4] ⁇ C ⁇ [4] ⁇ [[5];[TC. Ang mga bagong ⁇ , at mga ⁇ , ay madalas naglalagay ng mga musikanggram, at mga sanggunian, madalas na mga "prop." [[kailangan ng mga "proble.

Pinaghusay na Technical Foundation

Ang pagkatutong kontrolin ang daloy ng hangin, embouchure, at dila para sa mga pinalawig na pamamaraan ay gumagawa ng memorya at pagbabata na naglilipat pabalik sa tradisyunal na paglalaro. Multiphonics, halimbawa, tinuturuan ka na panatilihin ang isang matatag na empouchure habang umaawit ng isang hiwalay na linya – isang kasanayan na nagpapalakas ng suporta ng hininga at pagtutugma ng tono ng boses. Ang disiplina na kinakailangan upang makagawa ng isang malinis na pagaspasng dila sa malambot na dynamics ay na nagpapabuti sa iyong pamantayang solo-tongue speed at kontrol.

Mas Maraming Kinasalungat sa mga Istilo sa Iba't Ibang Paraan

Mula jazz hanggang avant-garde pop, mula sa mga iskor sa pelikula hanggang sa mga electronic cooperation, ang mga extended na pamamaraan ay gumagawa sa iyo na isang umakmang musikero. Ang isang session player na maaaring magdagdag ng isang smark rower sa isang rock riff o isang valve-tremolo effect sa isang horror film cue ay tatawagin muli at muli.

Mahahabang Pamamaraan sa Detalye

Hatiin natin ang pinakamahalagang mga pamamaraan, ipaliwanag kung paano ito tunog, kung paano ito gagawin, at kung saan mo ito magagamit.

Maraming - Gamit na mga Kulto

Ang tunog na ito ay naglalaman ng dalawa o higit pang tono na maaaring lumikha ng maraming chord o kumalat sa masalimuot na mga pagitan. Para magsimula, pumili ng isang komportableng tono na maririnig sa pilipino, saka umawit ng pababa o paakyat na pagitan ng instrumento.

[Pangkat na dulo: Nagsisimula sa payak na perpektong ikalimang – magpatugtog ng panggitnang G at umawit ng D sa itaas nito.Iayos ang hugis ng iyong bibig at posisyon ng patinig hanggang sa ang tunog ay kumipot.Sa paglipas ng panahon ay maaari kang gumawa tungo sa mas hindi gumagalaw na mga pagitan tulad ng isang pangunahing ikapito o isang menor de edad na segundo.

[ Ang Multiphonics ay madalas na lumilitaw sa mga kontemporaryong akda na solo, tulad ng Sequenza VII ni Luciano Berio para sa trumpeta, o sa mga kontekstong improvisasyonal kung saan ang isang sungay ay gumaganap bilang kapwa isang instrumentong pang-pamuno at isang quarne.

Pagtugttog sa Tagâ

Ang pag-ikot ng dila sa pamamagitan ng paggulong ng dulo ng dila sa bubong ng bibig – parehong mosyon na ginagamit sa paggulong ng isang ⁇ r ⁇ sa Italyano o Kastila.Ang resultang tunog ay nakadaragdag ng pagkabagyo, bilis, at kinis.Ito ay partikular na gumagana sa malakas, matitlog na mga bahagi, ngunit maaaring mapaamo para sa mas tahimik na mga daanan sa pamamagitan ng paggamit ng mas kaunting hangin at mas malambot na glungging dila.

[[[Talaksan: Kung hindi mo ma-rolled ang iyong dila sa natural na paraan, matutularan mo ang epekto sa pamamagitan ng throat-based pagaspas (uvular rolling). Magpraktis ng isang patuloy na tunog ⁇ rr ⁇ sa loob ng limang segundo sa isang panahon. Minsang matatas ang dila, subukang idagdag ang instrumento habang pinananatili ang roll.

[ Si John Williams ay gumagamit ng wallow tonguing sa panimulang tanke ng Star Wars[ upang magdagdag ng mala-hiyang dalubble. Sa jazz, ginamit ito ng mga manlalarong tulad ni Freddie Hubbard para sa dramatikong mga solos.

Paglaki

Pinagsasama ng pag-eebolb ang paglalaro sa isang tilî na pangtinig na ginagawa sa lalamunan, na lumilikha ng isang gritty, pilipit na tono. ito ay karaniwang ginagamit sa mga bahaging kulay asul, bato, at fuk na tanso, ngunit mabisa rin sa kontemporaryong musikang pangkonsiyerto para sa mga daanan ng galit o panahunan.

[Pangat na dulo:] Hum isang mababang tono habang tumutugtog ng isang nota.Ang pag-aalsa ay nangyayari kapag medyo kumikipot ang lalamunan, tumataas ang presyon ng hangin. eksperimento na may iba't ibang hugis patinig upang ibahin ang grit. Paandarin ang katamtamang lakas at unti-unting itulak sa fortissimo upang mahanap ang matamis na batik.

[ Ang Miles Davis ay paminsan-minsang ginagamit ang pag-eebolb sa kanyang trumpeta para sa isang epektong sumpungin. sa mababang tanso, ang teknik ay kadalasang tinatawag na ⁇ growling ⁇ i ⁇ o ⁇ buzz ⁇ at isang pangunahing bahagi ng kaluluwa at mga bahaging horn ng R&B.

Mga Epektong Pang-Valve

Sa pamamagitan ng pag-iisa ng balbulang bahagi lamang – halos kalahati ng pagitan ng ganap na bukas at ganap na nakasara – lumilikha ka ng isang nakasakal, nasal, o naugong na tunog. Ang epektong ito ay ginagamit para sa glissandi, tunog ⁇ wah ⁇ , o upang gayahin ang isang piping tono na walang pipi.

[[[[T: Gamitin ang iyong tainga upang mahanap ang punto kung saan nagiging hindi matatag ang tono ngunit hindi lubusang napuputol.kasama ang mabagal na pagdulas sa balbula upang magkaroon ng tumataas o bumabagsak na sirena-tulad ng epekto.Ang half-valve ay pinakamahusay na gumagana sa mezzo-forte o mas malambot; ang mataas na lakas ng hangin ay maaaring tuluyang mag-ebolb sa nota.

[ Ang mga Composer tulad ni John Adams ay gumagamit ng kalahating-vave sa mga gawa tulad ng Short Ride sa isang Fast Machine para sa isang shimmering, percussive effect. Ang Jazz trumpeter Chet Baker ay gumamit ng kalahating-vave para sa makinis na portmento.

Mga Toneng Panlikod

Ang mga tonong pidal ay mga tono na nasa ibaba ng normal na pundamental na hanay ng instrumento. Sa isang trumpeta, ang isang pedal C ay ang C sa ibaba ng gitnang C, na akustikong unang partikulo. Ang paggawa ng tono ng pedal ay nangangailangan ng relaks na embouchure, malawakang suporta ng hininga, at pagbubukas ng oral cavity.Ang tunog ay madilim, mahangin, at resonant – kadalasang ginagamit para sa dramatikong diin.

[[[T: Upang makahanap ng isang tono ng pedal, ilaglag ang iyong panga, luwagan ang iyong mga labi, at hipan ang isang malaki at mainit na haligi ng hangin. Huwag pilitin ang tono; hayaang tumugon ang instrumento sa iyong hangin.Magsuot nang dahan-dahan sa pamamagitan ng tuner – ang pitch ay may tendensiyang umiskos nang matalas sa mga pedal.

[ Ang mga tonong pedal ay lumilitaw sa mga hinangong orkestra katulad ng pagbubukas ng Mahler ⁇ s Fifth Simphony para sa mga horn, o sa jazz solos ni Maynard Ferguson at Arturo Sandoval para sa palabas-sapping mababang nota.

Glissando

Ang isang glissando ay isang makinis na slide sa pagitan ng dalawang nota. Sa mga instrumentong tanso, ito ay makakamit sa pamamagitan ng pag-galaw ng isang slide (trombone) o sa pamamagitan ng paggamit ng mga balbula at mga pagbabagong empouchure. Sa isang instrumentong balbula, ang isang tunay na pitch sliping ay pinakamabisa kapag gumagamit ng kalahating-valve o unti-unting paggulong ng daliri sa ibayo ng mga kombinasyon ng balbula.

tip ng parsiyal: Para sa mabagal na glissando sa trumpeta, simulan sa mataas na nota, pagkatapos ay dahan-dahang ilabas ang isang balbula, pagkatapos ay ang isa pa, habang binabago ang iyong embouchure upang mapanatili ang tunog na tuluy-tuloy. Para sa isang mabilis na gliss, i-flow lamang ang daliri mula sa balbula. Laging nagsasanay gamit ang isang wroscope upang mapanatili ang pitch center sa mga dulo ng mga stain.

Usage: Ang Glissandi ay laganap sa mga iskor ng pelikula para sa tensiyon at pagpapalabas, at sa jazz para sa mga mapahayag na mga linya ng melodiko.

Valve Tremolo

Ang Valve tremolo ay nagsasangkot ng mabilis na pagsalit - salit sa pagitan ng dalawang balbula ng isang semitone o buong hakbang na magkahiwalay, na lumilikha ng panginginig o epekto ng pagbugbog. Ang resulta ay isang maindayog na shimmer sa halip na isang malinaw na pagbabago ng tono.

[[[[T: Pumili ng dalawang katabing fingerings, e.g., open at ikalawang balbula (C at B). Alternate na kasing bilis ng magagawa mo habang pinananatili ang isang patuloy na daloy ng hangin. Paandarin ang ikawalong-note na mga transpormasyon, pagkatapos ay pabilisin sa mga regulatorasyon.kontrol ang bilis upang mapares sa ninanais na epekto – mabilis para sa isang trill-tulad ng panginginig, mas mabagal para sa tunog na pang-kombat.

[ Ang mga kompositor na Contemporary ay kadalasang nagtatakda ng ⁇ valve tremolo ⁇ sa mga iskor.Ito ay gumagana rin bilang isang percussive effect sa mga ensembleong talata.

Kung Paano Magsasanay Nang Mabisa

Kailangan mong gamitin ang mga pamamaraang ito para maging epektibo at ligtas ang iyong pagsasanay.

Magsimula sa Isang Pamamaraan sa Isang Panahon

Ang pagsisikap na matuto ng pagaspasng glaining, multiphonics, at paglaki nang sabay-sabay ay kadalasang humahantong sa pagkabigo.Pumipili ng isang – halimbawa, lumipad na tonguing – at mag-aalay ng dalawang linggo upang maging mas bihasa ito bago lumipat sa susunod. Gamitin ang isang journal upang itala ang iyong pang-araw-araw na pagsulong: na ang mga antas ng dynamic ay maginhawa, gaano katagal mo na matutustusan ang teknik, at anumang pisikal na tensyon.

Gumamit ng Panonood at Audio Breedback

Para sa maraming tao, gumawa ng video camera o gamitin ang cellphone para makita kung kumikirot ang lalamunan mo. I - record at ihambing ang tunog mo sa mga propesyonal na halimbawa.

Ipakilala sa mga "heat-up"

Sa halip na ibukod ang mga extended na pamamaraan bilang hiwalay na drill, ihalo ang mga ito sa iyong pang-araw-araw na heat-up. Halimbawa, simulan sa pamamagitan ng mahabang tono, pagkatapos ay magdagdag ng isang aamply snake sa isang nota sa loob ng limang segundo. Pagkatapos, mag-play ng scale gamit ang kalahating-valve glissandi sa pagitan ng bawat nota. Ito ay nagsasanay sa iyong utak upang ituring ang mga tunog na ito bilang natural na ekstensiyon ng iyong instrumento.

Gumawa ng mga Dinamiko

Ang mahabang mga pamamaraan ay maaaring maging lubhang kakaiba sa iba't ibang antas ng lakas. Ang pag - angal sa piano ay maaaring maging tuso at mabungis; sa forte Ito'y nagiging malupit. Isasagawa ang bawat pamamaraan sa apat na dinamikong antas – [[FL]:[T] pp, [[L][6][T][T][T][T][T]:[T] [[T] [[T] [[T] [[T]]] [[T] at paink.[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T][T][T] [[T][T] [[T][T] [[T] [[T]:[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T]]] [[T]] [[T] [[T] [[T

Ulat at Pagsusuri

Matapos ang sesyon ng pagsasanay, makinig sa mga mungkahi, maging malinaw, at maindayog. Maraming manlalaro ang nagsasabing mas malinis ang paglipad ng tonguing kaysa sa inaakala nila, o na ang kanilang multiphonic interval ay hindi kasindalisay ng gusto nila. Gamitin ang iyong telepono o isang simpleng USB mikropono sa isang DW – walang kinakailangang masalimuot na enggranahe.

Pagkakapit sa Tunay na Repertoire

Halimbawa, kapag napanatag ka, humanap ng maikling piraso na gumagamit ng pamamaraang iyon. Fanfare para sa Uncommon Woman ni Joan Tower (na nangangailangan ng pagaspas ng mga tonguing) o Trumpet Concerto ni Thomas Adès (mga phenomenon). Magsimula sa bahaging naglalaman ng pamamaraan, unti-unting ihinaya ito, pagkatapos ay unti-unting ipapasok ito sa parirala; hindi pasok ang pariralang adcread.

Humanap ng Maaalis na Pagdadalamhati

Ang mga pinahabang pamamaraan ay maaaring magdulot ng masasamang ugali kung hindi tama ang pagsasagawa. Makipagtrabaho sa isang guro na makaranasan sa kontemporaryong paglalaro ng tanso. Maraming unibersidad ang nag-aalok ng mga gawang-gawa o online coaching. Halimbawa, ang International Brass Symposium o ang Kurt Masur Institute[[[[[T:FL]] [[3] Kadalasang inaalok ng mga sesyon ng panulaan sa mga pinalawig na pamamaraan. Kung ang isang o opsyon ay hindi paisaalang-alang-alang-alang-alangan, na may ent:[T][T][T][T][T][T][T][T][T][T][T][T][T][T][T][T][T][T.[T] [[T.[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[T] [[

Kung Paano Ililigtas ang Nalawig na Pamamaraan sa Iyong Repertoire

Ang pagkaalam sa mga pamamaraan ay isang bagay; ang paggamit ng mga ito sa musika ay iba naman.

Piliin ang Repertoire na Nangangailangan sa Kanila

Hanapin ang mga kontemporaryong piraso ng mga kompositor na gaya ng Anghn Cage, Pedro Maxwell Davies, Sofia Gubaidule[[FL]]]] [[[[[T]] [[FL]]]] [[[[[[[T] [[T]:[T]]] [[T] [[T]] [[T]"[T]"[T]"[T]"[T]""[T]"[T]:[T] [[T]] [[T]]] [[C.

Gumawa ng mga Kontemporaryong Pagpapakahulugan sa mga Pamantayang Gawa

Maaring magdagdag ng mga hindi halatang pinalawig na epekto sa mga tradisyonal na piraso upang malanghap ang bagong buhay sa mga ito. Halimbawa, sa isang Bach cello suite na kaayusan para sa trombone, gumamit ng isang banayad na kalahating-valve glissando sa huling nota ng bawat parirala upang gayahin ang epektong vibrato. Sa isang Mozart horn concerto, magdagdag ng isang malambot na pagaspasng dila sa bahaging pang-unlad upang magmungkahi ng tensiyon. Laging igalang ang estilo – gamitin ang mga teknik na ito na may kalabo at may malinaw na layon.

Kompositong Orihinal na mga Etude o Cadenza

Maraming manlalaro ang sumusulat ng sarili nilang materyal upang ipakita ang kanilang mga lakas. Gumawa ng isang apat-na-asam na parirala na gumagamit ng bolling, pagkatapos ay isang multiphonic chord, pagkatapos ay isang balbulang tremolo. heto at mag-ayos.Ito ay hindi lamang nagpapatibay ng iyong tekniko kundi nagbibigay rin sa iyo ng isang natatanging piraso para sa mga repraksiyon o audition.

Bumaluktot na May Tradisyonal na Paglalaro

Ang pinakamabisang paggamit ng pinalawig na pamamaraan ay kadalasang ang pinaka-matuso. Huwag masyadong sobrahin ang isang daanan – ang isang pamamaraan kada parirala ay karaniwang sapat. isipin ang mga ito bilang pampalasa sa halip na pangunahing kurso. Ang isang pag-atakeng multiphonic sa kasukdulan ng isang mahabang himig ay maaaring mas malakas kaysa sa isang pag-iisa ng mga special effects.

Makipagtulungan sa Buháy na mga Komposito

Kung may magagamit kang mga programa sa musika na ginagamit sa kasalukuyan, makipag-ugnayan sa mga kompositor na naka-tira sa inyong paaralan o lokal na unibersidad. aluking magbasa sa pamamagitan ng mga draft na may kalakip na mga extended na pamamaraan.Pahintulutan ka ng direktang pakikipagtulungan na hubugin ang piyesa sa iyong mga kalakasan at bigyan ang kompositor ng real-time relief sa kung ano ang mga gawa sa pisikal.

Karaniwang mga Hamon at Lunas

Ang pinahabang pamamaraan ay nangangailangan ng pagsisikap, subalit karamihan ng mga isyu ay napangangasiwaan sa pamamagitan ng pinupuntiryang gawain.

Ang Pagod at ang Kalamnan ay Nalalaganap

Maraming mga pamamaraan, lalo na ang pag-eebolb at multiphonics, ay nangangailangan ng karagdagang pagsisikap mula sa lalamunan at embouchure.Linangin ang lakas – hindi hihigit sa limang minuto bawat pamamaraan sa simula. Kumuha ng tatlumpu't ikalawang mga breaks sa pagitan ng mga pag-uulit. Kung nararamdaman mo ang matinding kirot, huminto at magpahinga sa isang araw. Madalas na uminom ng tubig upang mapanatiling nadulas ang mga tiklop ng boses.

Mahinang Uri ng Tunog o Kawalan ng Kore Tone

Kung ang iyong aamply swimy o ang iyong multiphonic na dila ay hindi matatag, tingnan ang suporta sa iyong hangin. Karamihan ng mga problema ay bunga ng di - sapat na presyon ng hininga o ng isang gumuhong empouchure. isagawa ang pamamaraan sa unang tagapagsalita lamang. Para sa plauta, ibubuga ang tagapagsalita nang mag - isa na may kasamang gulung - gulong na dila hanggang sa ang tunog ay malinis, saka idagdag ang instrumento.

Hindi Nakukusang Institusyon

Ang mga kalahating-valve effect at mga tono ng pedal ay kadalasang nagpapaanod ng pitch. Gamitin ang tunsiyon na itinakda sa labindalawang-tone pantay na ugali. Punan ang nilalayong nota nang walang teknik, saka ipakilala ang idinagdag na elemento at baguhin ang iyong hangin at panga. Halimbawa, kapag tumutugtog ng isang pedal tone, ibaba ang iyong panga at luwagan ang mga sulok ng iyong labi; kung ang pitch ay patag, itaas nang bahagya ang gitna ng dila.

Pag - aayos sa Pagitan ng Maraming Paraan

Ang pag-iisa ng pag-unlad sa isang glissando, o pagaspas ng glassilyo sa multiphonics, ay advanced.Budget ang kombinasyon sa mga hakbang: una ay pag-aralan ang bawat teknik nang isahan sa automatiko, pagkatapos ay isagawa ang mga transaksyon nang dahan-dahan. Halimbawa, mag-play ng isang glossling noble, pagkatapos ay dahan-dahang dumausdos ng isang ikalima habang pinananatili ang pag-ugong. Gamitin ang isang metronome sa 60 bpm at increment ng limang minuto habang ito ay nag-init.

Pag - aasikaso sa mga Bagong Tunog

Karaniwan nang nagiging mahina ang isip kapag gumagawa ng di - pangkaraniwang mga tunog sa entablado. Para magkaroon ng kumpiyansa, gawin ang extended techning sa harap ng isang recording device, pagkatapos ay maglaro para sa isang pinagkakatiwalaang kasamahan.

Kayamanan Para sa Higit Pang Pag - aaral

Upang mapalalim ang iyong kaalaman, suriin ang mga aklat, video, at mga komunidad na ito.

Ang pagiging bihasa sa mga pamamaraang extended ay isang paglalakbay na maaaring pangunahin nang mag - adjust sa iyong pagkakakilanlan bilang isang manunugtog ng tanso.