Sajarah tuning instrumen kuningan mangrupa carita tina negosiasi konstan antara fisika tetep tina tabung logam jeung ekspektasi anu terus-terusan ngarobah rasa musik. Ti trumpet alam Renaissance ka alat klep modern pinuh chromatic, unggal jaman geus ngabentuk kumaha pemain kuningan ngahasilkeun pitch jeung kumaha ensembles satuju dina naon sora dina nada. Ngartos évolusi ieu ngungkabkeun henteu ngan ukur kacerdasan teknis produsén instrumen tapi ogé kakuatan budaya anu nangtukeun standar musik.

Perkembangan jeung nyetel alat-alat kuningan awal

Jauh sateuacan sistem klep modéren, instrumen kuningan sapertos trompet alam, sackbuts, sareng tanduk milarian ngahasilkeun sora ngan ukur ku ngarobih cangkem pamuter sareng panjang tabung instrumen. Desain awal ieu sering dilakukeun tina kuningan atanapi pérak anu ditumbuk henteu ngagaduhan sarana mékanis pikeun ngarobih nada, janten unggal instrumen sacara ésternal dikunci kana séri harmonik tunggal. Kélompét alam, contona, ngan ukur tiasa maénkeun nada dina séri overtone na, ngajantenkeun kalenturan melodik anu kawates pisan.

Dina abad mimiti ieu, standar nada jauh ti seragam. Adat lokal, kasadiaan bahan, sareng bahkan akustik garéja atanapi aula tiasa ditikte nada rujukan. Trompét anu diwangun pikeun pengadilan di Vénès tiasa sora semitone langkung luhur tibatan anu dianggo di katedral Wina. Ieu hartosna yén musisi ngumbara sering kedah adaptasi boh ku cara nempatkeun bagian dina leumpang atanapi ku miboga sababaraha instrumen anu disetel kana nada anu béda.

Catetan pangheubeulna ngeunaan standar pitch asalna ti tukang organ, anu peryogi panjang tabung tetep pikeun ngahasilkeun nada khusus. Pitch organ ieu rupa-rupa pisan: A di hiji kota Jérman tiasa sami sareng B-flat di anu sanés. Pikeun pemain kuningan, masalah éta diperparah nalika aranjeunna nyobian maénkeun organ anu disetel kana standar anu béda. Dina seueur kasus, tukang trompet kedah nganggo crookscut panjang tabung anu silih ganti pikeun naékkeun atanapi nurunkeun pitch umum, prakték anu teras-terasan dugi ka jaman klasik.

Malah instrumen kuningan anu langkung lami sapertos cornu Romawi sareng abad pertengahan dumasar kana prinsip akustik anu sami. Sanaos urang henteu ngagaduhan pangukuran nada anu pasti ti periode éta, rekonstruksi arkeologis nunjukkeun yén tuning na henteu aya standar. buisine , trompet panjang anu lempeng anu dianggo dina kontéks pengadilan sareng militer, diwangun kana tombol tunggal; unggal parobihan nada peryogi instrumen anu béda. Watesan ieu teras-terasan dugi ka pamekaran prinsip slide (anu sateuacanna trombone), anu ngamungkinkeun pamaén pikeun nyaluyukeun panjang tabung nalika maén.

Sackbut - karuhun Renaissance trombone modern - mangrupikeun salah sahiji instrumen kuningan pangheulana pikeun nawiskeun panyesuaian nada kontinyu ngalangkungan slide anu pindah. Ieu masihan pemain sackbut kaunggulan anu signifikan dina nyetel ensemble, sabab aranjeunna tiasa lereskeun intonasi dina waktos nyata. Nanging, bahkan slide sackbut ngagaduhan wates: pamuter kedah diajar posisi panangan anu tepat pikeun unggal nada, sareng instrumen masih peryogi cangkang anu kuat pikeun pusatkeun nada dina séri harmonik.

Peningkatan Standar Pitch dina Jaman Baroque jeung Klasik

Salaku orchestras jeung ensembles chamber tumuwuh leuwih institutionalized salila abad ka-17 jeung ka-18, kabutuhan pikeun pitch rujukan umum jadi akut. Tapi standardization sabenerna tetep elusive. Gantina, dua spheres pitch misah mecenghul: Chorton (chord pitch) jeung [[FLT:]] Kammerton (chamber pitch). Chorton ieu ilaharna dipaké dina musik suci sarta mindeng semitone atawa leuwih luhur ti Kammerton, nu dominan setelan sékular jeung courtly.

  • Chorton (pitch Choir) Biasana di A=460480 Hz, standar anu langkung luhur ieu ngabantosan organ proyék ngalangkungan katedral ageung sareng ngadukung intonasi vokal.
  • Kammerton (pitch kamar) Seringna disetél caket A=415 Hz (sacara sakedik handap pitch modéren), standar handap ieu cocog sareng sora chamber musik anu langkung lemes, langkung intim sareng ngamungkinkeun campuran anu langkung gampang sareng senar sareng angin kai.

Pikeun trumpeter jeung horners jaman Baroque, ieu hartina mawa instrumen béda atawa ngagunakeun bit tuning pikeun nyaluyukeun antara dua dunya. nu kawentar masalah transposition dina karya Johann Sebastian Bach dimana bagian trumpet ditulis dina C tapi sora dina D atawa E-flatis konsekuensi langsung tina standar pitch bersaing ieu. loba jaman-instrument ensembles modern ayeuna ngalakonan Bachs cantatas jeung karya orkestra jeung trumpets tuned ka Chorton (kira-kira A = 466 Hz) pikeun cocog jeung pitch organ aslina, sedengkeun potongan séjén bisa réalisasi di Kammerton.

Di Perancis, standar anu rada béda muncul: ton de la chambre du roi, atanapi pitch tina kamar rajas, anu ngangkat sakitar A=393400 Hz. Pitch anu handap ieu masihan musik barok Perancis transparansi anu khasna. Samentara éta, pengadilan Italia sareng Austria sering nganggo pitch anu langkung caket ka A=430435 Hz modéren. Kurangna rujukan universal hartosna yén pembuat instrumen kedah ahli dina variasi régional, nyiptakeun tarompet sareng tanduk pikeun cocog sareng budaya pitch khusus klien na.

Hiji ilustrasi anu hususna jelas tina variasi pitch asalna ti pengadilan Elector of Saxony. Di Dresden, organ gereja pengadilan disetel kana Chorton, sedengkeun orkestra opera house nganggo Kammerton. Trumpeters anu dipekerjakan ku pengadilan kedah gaduh instrumen pikeun duanana standar. Dina sahenteuna hiji kasempetan, hiji ensembles anu nganjang ti nagara bagian Jérman sanés mendakan yén instrumen brass players maranéhanana mangrupikeun tilu tingkat anu lengkep tina pitch opera Dresden, anu meryogikeun urutan darurat tina penjahat anyar sareng tuning bits.

Pangwangunan Klep jeung Pangaruhna kana Tuning

Awal abad ka-19 mawa shift seismik ka desain instrumen kuningan: penemuan klep. Sateuacan klep, pamaén kuningan ngandelkeun penjahat, lirén tangan (tanduk), sareng panyesuaian slide (trombone) pikeun ngarobih nada. Klep praktis munggaran dipangkul sacara mandiri ku Heinrich Stölzel sareng Friedrich Blühmel di Prusia sakitar 1814 ngamungkinkeun palaku pikeun langsung ngalih antara panjang tabung sahingga ngakses rentang kromatik pinuh.

Klep ngaronjatkeun pisan kalenturan nyetel. Trompét kalayan dua atanapi tilu klep piston tiasa nyaluyukeun panjangna dina inténsitas alit, masihan pamuter kamampuan pikeun ngédit intonasi dina leumpang. Ieu mangrupikeun luncat maju anu ageung pikeun maénkeun ensemble, sabab bagian kuningan ayeuna tiasa nyetel langkung akurat kana senar sareng angin kai. Tapi mékanisme klep awal sering kasar, kalayan aliran udara anu teu rata sareng sealing goréng. Pabrikan instrumen sapertos Adolphe Sax, Jean-Baptiste Arban, sareng salajengna Vincent Bach damel teu kendat pikeun ngalengkepan aksi klep, desain puteran, sareng géométri bore.

Klep rotary jadi populér di Éropa Tengah jeung Wétan, utamana pikeun tanduk jeung tarompet, sabab éta nawiskeun aliran hawa anu langkung lancar sareng aksi anu langkung tenang tibatan piston awal. Klep piston, di sisi anu sanésna, dominan di Perancis, Inggris, sareng Amérika Serikat, anu dihargaan pikeun réspon gancang sareng gampangna perbaikan. Dina pertengahan abad ka-19, kaseueuran instrumen kuningan propésional dilengkepan sababaraha bentuk sistem klep, masihan pamaén kadali lapangan anu teu pernah aya.

Ieu kamajuan teknis coincided jeung usaha pikeun standardize pitch orchestral. Salaku orchestras tumuwuh sarta tour leuwih mindeng, chaos tina sababaraha pitches lokal jadi teu tahan. klep dijieun gampang pikeun pemain kuningan pikeun adaptasi ka naon standar maranéhna papanggih, tapi ogé diangkat hiji patarosan anyar: naon standar nu kudu?

Di luar klep sorangan, inovasi séjén ngabantu ngasah intonasi. Penemuan slide tuning (a tube U-shaped mobile) ngamungkinkeun pamaén pikeun nyaluyukeun panjang sakabéh instrumen dina increments leutik, tanpa ngarobah crooks. ngembangkeun sistem compensating pikeun kuningan klep, kayaning Blühmel-Stölzel mékanisme compensation, ngaronjatkeun akurasi tina nada dihasilkeun ku kombinasi klep. solusi teknis ieu dijieun bagian kuningan hiji yayasan leuwih dipercaya pikeun pitch orchestraltapi pitch rujukan sorangan tetep dina aliran.

A catetan samping fascinating nyaeta mecenghulna high pitch (A=452455 Hz) di loba imah opera Jerman salila 1850s jeung 1860s. pitch ieu mindeng kahontal ku shortening tabung utama instrumen, sakapeung jadi loba salaku loba salaku inci. Pamaén anu ujug-ujug pindah ti kota kalawan pitch low (A=435) ka hiji kalawan pitch tinggi boh kudu meuli instrumen anyar atawa meunangkeun maranéhanana aya diwangun deui a prosés mahal jeung waktu-consuming. téhnologi klep dijieun adjustments saperti leuwih gampang ti saméméhna, tapi éta teu bisa ngajawab masalah fundamental tina standar universal leungit.

Standarisasi Pitch dina abad ka-19 jeung ka-20

Salila abad ka-19, standar nada terus naék di seueur bagian Éropa, didorong ku kahoyong pikeun sora orkestra anu langkung cerah, langkung cemerlang. Di Perancis, diapason normal FLT: 0 [1] ditetepkeun dina A = 435 Hz dina taun 1859 ku komisi pamaréntah. Salah sahiji usaha nasional munggaran pikeun standardisasi. Nada Perancis ieu, kadang disebut low pitch, diadopsi ku seueur orkestra benua, tapi éta masih langkung luhur tibatan nada handap anu dianggo dina sababaraha lingkaran Italia sareng Inggris (A = 428430 Hz).

Jérman jeung Austria, kurangna nagara anu ngahiji, ningali variasi anu langkung ageung. Di Wina, Philharmonic ditunda ka sakitar A = 440 Hz ti mimiti taun 1860an, sedengkeun orkestra Berlin tetep langkung caket ka A = 435. Sababaraha dekade saatosna, nada high (A = 452455 Hz) masih umum di sababaraha imah opera Jérman. Hasilna mangrupikeun bentang anu ngabingungkeun dimana pamaén kuningan anu touring sareng perusahaan opera kedah mawa sababaraha sét instrumen atanapi nganggo slide tuning khusus pikeun cocog sareng unggal tempat.

Titik beurat sumping dina awal abad ka-20 kalayan naékna rékaman internasional sareng siaran. Perusahaan rékaman, orkestra, sareng pabrik instrumen khususna di Amérika Serikat sareng Inggrismimitian lobi pikeun hiji lapangan konsér tunggal, anu ditampi sacara universal. Dina 1939, Asosiasi Standar Internasional (ISA) nyarankeun A = 440 Hz, anu gancang disatujuan ku BBC, Federasi Musisi Amérika, sareng tungtungna Organisasi Internasional pikeun Standarisasi (ISO) dina 1955.

Kiwari, ISO 16:1975 nangtukeun A=440 Hz salaku nada nada standar, sarta ampir sadaya instrumen kuningan modéren dirancang pikeun maénkeun optimal dina rujukan ieu. Nanging, sababaraha ensembles kinerja sajarah ngahaja ngadopsi nada anu langkung handap atanapi langkung luhur pikeun nyiptakeun sora jaman. Contona, seueur trumpet sareng horn pamuter musik awal ayeuna nganggo instrumen anu diwangun ka A=415 Hz (tempo barok) atanapi A=430 Hz (tempo klasik Wina).

Sajaba ti éta, standar 1939 henteu lengkep ngaleungitkeun variasi. Loba orkestra Éropa ayeuna nyetel kana A = 442 atanapi bahkan A = 443, khususna di Éropa Tengah, pikeun timbre anu rada caang. Sababaraha orkestra Amérika parantos ngapung ka luhur ka A = 441 atanapi A = 442. Sanaos bédana ieu alit (sakitar 812 sén di luhur A = 440), aranjeunna meryogikeun pamaén kuningan pikeun nyaluyukeun slide nyetel sareng embouchure. Solusi modéren sering mangrupikeun instrumen kompromi kalayan slide nyetel fleksibel anu tiasa nutupan kisaran 438445 Hz tanpa ngarugikeun desain harmonik instrumen.

Tangtangan jeung Instrumén Kuningan Bersejarah jeung Pitch Modéren

Nalika musisi nyobian maénkeun instrumen kuningan sajarah asli atanapi réproduksi satia bareng sareng orkestra modéren, aranjeunna nyanghareupan sababaraha halangan. Masalah dasar nyaéta yén kaseueuran instrumen kuningan pra-abad ka-20 diwangun pikeun nada sanés A = 440 Hz. Trompét alami anu diwangun pikeun D di pitch Chorton bakal sakitar semitone tajam nalika dipasarkeun dina A = 440, ngahasilkeun instrumen anu sora cemerlang tapi tiasa bentrok sareng intonasi ensembles.

  • Tanpa klep atawa slaid tuning bisa dipaké, loba instrumen kuningan sajarah teu bisa diturunkeun atawa diangkat leuwih ti sababaraha sen.
  • Flt:0 Watesan fisik Flt:1 Bor, lonceng, sareng cangkéng sadayana mangaruhan séri harmonik instrumen. Parobihan nada sering meryogikeun ngawangun deui bagian tina instrumen, anu tiasa ngarobih timbre karakteristikna.
  • Pamakéan réplika Pembuat modéren sapertos Günther Hett, Richard Seraphinoff, sareng John Foster ngahasilkeun salinan instrumen sajarah anu diwangun pikeun nada sajarah khusus (contona, A=415, A=430, A=466). Ieu ngamungkinkeun kinerja anu otentik tanpa ngorbankeun intonasi dina kontéks periode.

Ensembles-instrument periode sapertos Akademi Musik Kuno, Barok Inggris Soloists, sareng Orkestra Zaman Pencerahan rutin ngagunakeun réplika ieu pikeun nyiptakeun dunya sora Bach, Handel, Mozart, sareng Beethoven. Dina setélan ieu, para pemain kuningan dilatih pikeun nyetel ku ceuli, nganggo panyesuaian embouchure anu halus sareng harmonik bending pikeun seja sareng senar sareng angin, anu ogé disetel kana nada sajarah anu sami. Pendekatan ieu ngorbankeun genah modéren demi kabeneran sajarah sareng campuran tonal.

Pikeun orchestra modern ngalaksanakeun musik awal, solusi sering nyaéta pikeun nempatkeun bagian kuningan. Bagian tarompet barok anu aslina ditulis pikeun D (nyaring di Chorton) tiasa dicoo dina tarompet modéren dina B-flat atanapi C, maca bagian éta sakedik langkung handap. Sedengkeun ieu ngajaga nada anu dimaksud, éta tiasa ngarobih timbre sareng agilitas instrumen. Sababaraha konduktor langkung resep pikeun ngagaduhan sadayana antarmuka ka nada anu diturunkeun (contona, A = 430) pikeun nampung kuningan jaman, tapi ieu jarang di luar kelompok spesialis.

Tantangan katilu timbul tina kanyataan yén loba instrumen kuningan sajarah gaduh kecenderungan nyetel non-standar dina séri harmonik. Contona, bagian ka-7 (kasat pituin) dina tarompet alami jelas datar dibandingkeun sareng temperament anu sami. Pamaén Baroque dilatih pikeun lip up note ieu, tapi nalika maén dina kontéks modéren kalayan instrumen tempered, adjustment éta tiasa narik ensemble kaluar tina nada. Ieu naha pamaén kuningan sajarah serius latihan husus lipping latihan jeung naha sababaraha tukang réplika geus dimimitian pikeun ngahijikeun liang ventilasi leutik atawa port tuning pikeun tweak bagian paling hésé.

Kamajuan Téhnologi jeung Praktik Nyetel Modéren

Ayeuna pamuter kuningan boga arsenal pakakas nu teu bisa dibayangkeun sanajan abad ka tukang. Tuner éléktronik kalawan sénsor presisi tinggi ngamungkinkeun tampilan instan tina deviasi pitch, ngamungkinkeun pamaén pikeun nyaluyukeun embuchure maranéhanana, posisi slide, atawa malah posisi mouthpiece dina real time.

Pabrikan instrumen terus ngasah réspon harmonik instrumen kuningan. Pangwangunan paduan ringan, bell tapers ditarik ku komputer, sareng manufaktur laser-diarahkeun parantos ngamungkinkeun pikeun ngahasilkeun instrumen anu maénkeun dina nada di sadaya kisaran kalayan usaha anu sakedik pisan. Tapi variabilitas sajarah nada tetep janten pelajaran anu berharga: ideu korék nada mangrupikeun penemuan modéren, sanés hukum universal.

Panalungtikan ngeunaan standar nada sajarah ogé parantos dipercepat, hatur nuhun kana arsip anu didigitalkeun sareng analisis akustik instrumen jaman. Organolog sareng ahli musik ayeuna tiasa ngukur nada persis organ sajarah, instrumen kuningan anu salamet, sareng garpu tuning ti jaman baheula. Data ieu ngawartosan duanana prakték kinerja sareng konstruksi réplika, ngamungkinkeun pemirsa modéren ngupingkeun musik sakumaha anu tiasa dirungkabkeun dina kontéks aslina.

Sajaba ti éta, paduan suara modern perasan tuning ngalegaan saluareun rujukan pitch pikeun ngawengku just intonation adjustments dina pagelaran nyata. Loba orchestras profésional ngagunakeun expressive tuning, dimana bagian brass ngahaja ngarobah pitch of chords tangtu (misalna, katilu utama dicoo rada datar, minor ketujuh rada tajam) pikeun ngaronjatkeun résonansi harmonik. Prakték ieu, deeply akar dina jaman pre-tempered, geus re-emerged berkat pedagogy nu emphasizes dédéngé jeung kalenturan leuwih kaku ka handap ka tampilan tuner.

Pamakéan téhnologi modéren ogé ngalegaan ka desain instrumen. Desain dibantuan komputer (CAD) ngamungkinkeun makers pikeun simulasi dampak akustik unggal milimeter tina tabung, flare bel, sarta bentuk cangkéng. Sababaraha pabrik ayeuna nawarkeun neo-sejarah instrumentrompét modéren jeung tanduk diwangun ku bore jeung taper tina instrumen baroque tapi kalawan slide klep akurat diitung sarta mekanisme tuning nu ngidinan pamuter pikeun ngalih antara pitch sajarah jeung modéren kalawan hiji adjustment slide basajan. hibrida ieu utamana populér di latihan konservatorium, dimana siswa kudu master duanana periode jeung latihan orkestra modéren.

Pikeun konteks sajarah salajengna, Éntri Britannica ngeunaan instrumen kuningan nyayogikeun gambaran anu saé ngeunaan évolusi instrumen. Artikel Musicologie ngeunaan standar nada sajarah nawiskeun jero jero kana seueur rujukan nasional sareng régional anu pernah aya. Sareng pikeun prakték kinerja kontemporer, sumber kuningan San Francisco Symphony s ngagambarkeun kumaha orkestra modéren nungkulan tantangan tuning ayeuna.

Hal-hal penting: Évolusi Tuning Alat Kuningan

  1. Alat-alat kuningan pre-valve diwatesan kana nada séri harmonik, sareng standar nada rupa-rupa pisan dumasar daérah sareng jaman.
  2. Periode Baroque sareng Klasik ningali munculna bola pitch anu bersaing: Chorton (luhur) sareng Kammerton (handap).
  3. Panemuan klep dina awal abad ka-19 masihan pamaén kuningan fleksibilitas pitch anu teu pernah aya sateuacanna, tapi standarkeun pitch rujukan parantos katinggalan.
  4. Standar nada nasional (misalna, Perancis A=435, Jerman nada tinggi) tetep nepi ka pertengahan abad ka-20, nalika A=440 Hz jadi norma internasional.
  5. Instrumén sajarah mindeng merlukeun téhnik husus jeung tuning pikeun ngahijikeun jeung ensembles modern atawa pikeun ngahontal sora jaman otentik.
  6. Téknologi modéren ti tuner éléktronik ka desain anu dioptimalkeun sacara akustik geus ngapalingkeun manajemén pitch bari ogé ngalegaan pamahaman urang ngeunaan prakték sajarah.

Carita ngeunaan tuning instrumen kuningan mangrupa salah sahiji adjustment konstan duanana literal jeung figurative. Ti fixity of the trumpet alam ka fin-tuning endless mungkin kalawan klep modern jeung éléktronika, pemain kuningan geus salawasna kudu negosiasi gap antara instrumen sakumaha diwangun jeung musik sakumaha dipikahoyong. ngahargaan yén sajarah teu ngan nyieun urang musisi hadé; eta ngingetkeun urang yén unggal nada urang ulin mangrupa bagian tina paguneman abad-abad panjang ngeunaan naon hartina keur dina nada.