Table of Contents

Улога бронзових инструмената у рађењу џез и музике биг бенда

Еволуција џез и музике биг бенда не може се одвојити од бурног, командујућег звука месаних инструмената. Од улица Њу Орлеана у 1890. до танцових сала Свинг Ере, труба, коњ, тромбоне и туба су обезбедили звучну кичму за музичку револуцију. Месани инструменти нису били само алати за мелодију и хармонију; били су глас културе у покрету, мешајући афричке ритмичке традиције, европске хармоничне структуре и сире енергије америчког живота.

Прича почиње у Њу Орлеану, луковом граду где су се сукобила француска, шпанска, афричка и карибска култура. Брас бендови су били фигура свакодневног живота, свирајући на парадима, погребама, политичким митингума и друштвеним плесима.

Медни инструменти који су формирали рани џез

Рани џез ансамбли су обично имали фронт линију месаних инструмената поддржаних ритмском секцијом. Тромпета, рогнет и тромбоне су носили мелодичну и хармоничну тежину, док је туба често обезбедила бас линије. Избор меса није био случајни.

Корнет и труба: Од Болдена до Армстронга

У најранијим данима џез-а, коњет је био омиљени инструмент. Мало мање и мелоће од трубе, коњет је било лакше држати и свирати дуго сати, а његов тон се добро мешао у ансамбљним поставкама.

Прелазак од коњене до трубе убрзао је у 1920-им годинама, углавном под утицајем највпливнијих месаних играча у джаз историји: Луи Армстронга. Армстронг је почео на коњене, али је касније у својој каријери прешао на трубу. Његова виртуозна техника, иновативни фразе и експресивни вибрато су поставили нови стандард за свирење меса. Његова снимања из 1928. године “West End Blues” почиње са трубном каденцом која остаје један од најиконичнијих тренутака у джаз историји.

Тромбона: стил и хармонична дубина

Тромбоне је заузимало јединствен простор у раном джазу. С својим механизмом слайда, тромбоне је могло да произведе гладке глиссандо и драматичне ругаче које ниједан клапански медни инструмент није могао да репликатише.

Рани џез тромбонисти као што су Кид Ори и Оноре Датреи користили су инструмент да попуне хармонички простор између мелодии карнета и линије баса туба. Њихови пловили и бурачи ефекти давали су музици јасно људску, вокалну квалитет. Тромбоне су такође служиле као мост између фронтлине и ритамске секције, пружајући и хармоничну подршку и ритмички покрет.

Таба и темељ ритма

Пре него што је двојни бас постао стандардни џез бас инструмент, туба је закрепила ритмски део. У бурној средини уличних парата у Њу Орлеану, дубок, резонантан тон тубе се могао осетити колико и чути. Играчи као што су Џон Линдзи и Џорџ Попс Фостер су користили тубу да ставе ходећи бас линије који су покретали музику напред сталним, ваганим пулсом.

Тува је била једна од најзначајнијих музичких инструмената у раном джазу. Тува је била више од само хармоничног заземљавања.

Где је рођен џез: Крузибил Њу Орлеана

Нови Орлеанс је био град који се разликује од других у Америци. Њени закони су дозвољавали степен расне мешавине који је био нелегалан у остатку југа, а његова музичка култура је извлечена из француске опере, шпанских народних песма, карибских ритма и афричко-америчких духова.

Историјавил, градски законски црвени светлион, обезбедио је стабилан рад музичарима у танцовим залима и борделима. Медни инструменти су били добро погодни за ове мале, често препуне места, где је директни, пројектован звук коњенице или тромбоне могао да простриже шум бурног тромбона. Репертуар је извлео из марша, трампана, блуза и популарних песма, а музичари су научили да се прилагоде и импровизују на месту.

Највпливнији рани баз бендови укључују Олимпију Брас Бенд, Екселсиор Брас Бенд и Онвард Брас Бенд. Ове групе су садржале многе музичаре који су дефинисали прве снимање џез-а 1917. године од стране Оригинал Диксиланд Џас Бенд. Иако је та група била бела и њен стил био комерцијализована верзија афричко-америчке традиције, снимања су означила почетак џез-а као форме снимане уметности и показала ансамблов звук на баз који се развијао у Њу Орлеану деценијама.

Пионирски свирачи браса у раном џезсу

Историја раног џез-а је историја индивидуалног генија. Свака велика фигура је донела нови приступ инструменту, проширујући технички и експресивни спектар играња џез-а док је обликувала звук самог музике.

Бади Болден: Митички први глас

Болден је био дивац на рођењу џез-а. Био је дивац на коренет-у који је био активен од средине 1890-их до његовог менталног разлада 1907. године. Болден је био познат по снази и емоционалној интензивности свог свирања. Сведоци су описали његов звук као гласан, сиван и дубоко блус-тент. Болденов бенд је свирао мешавину рагтиме, блус и популарних песма, а његов импровизациони приступ се сматра директним претходником џез-а.

Краљ Оливер: господар ансамбля

Оливер је био водећи коњетник раних 1910-их и 1920-их година. Направио је младог Луија Армстронга и водио Креол џез бенд, једну од највпливнијих група тог доба. Оливер је био мајстор за немо, користећи пунджер и правому немо да произведе широк спектар вокалних ефеката.

Луис Армстронг: Гениј који је све променио

Луис Армстронг је једна од најважнијих фигура у историји џез-меса. Његова техничка мајсторство у коренуту и труби је комбиновано са револуционарним осећајем фразе и ритма. Армстронг’с свирење ослободило се колективног импровизационог стила џез-а у Њу Орлеану и успоставило месане инструменте као средства за индивидуално изразавање. Његове снимке са Хот Фивком и Хот Севеном у 1920-им годинама, укључујући “Potato Head Blues” и “Struttin’ са Неком Барбекју,” су мајсторске класе у џез-меса свирања.

Други значајни рани музичари са месања укључују карнетиста Фреди Кепарда, који је одбио прилику да направи прве джаз снимке и чији је моћни, агресивни стил утицао на Чикагски джаз; тромбонист Кид Ори, чији је свирање у задњиој носи дефинисало стил тромбона у Њу Орлеану; и трубац Бикс Бејдербеке, чији лирички, интроспективни приступ представљао је посебну алтернативну алтернацију екстравертном бриљању Армстронга.

Пораста музике биг бенда и проширење брассе секције

1920-их је џез развио из малых комбоса у нове Орлеанске у веће ансамбли познате као биг бендове. Овај раст је био подстицао економски и друштвени фактори: узраст танцових сала, популарност радио, и потражњу за музиком која би могла попустити велике просторе енергијом и узбуђом.

Тромбоне су пружили богате средине хармоније и ритмичке ударе, а комбинована сила медних би могла да произведе зид звука који је узбудио танцере и публику.

Дјук Еллингтон: Мастер за боју златне боје

Ни један лидер бенда није разумео колористичке могућности меса боље од дука Еллингтона. Еллингтон је написао посебно за појединачне гласове у свом месаном одељењу, користећи трубача Кути Вилијамса и тромбонист Џо Трики Сам & 8221; Нантона да створи безпрецедентну тембралну разноликост. Вилијамс је био познат по својој методици бурача, док је Нантон развио јединствен полу-варф, бурача стил који је звучио скоро људски.

Граф Бази: Раздел ритма

Конт Баси Сити бенд развио је стил који је укоренљен у блуз и изграђен на ритмичкој прецизности. Месани део у Баси бенду је познат по својим тесним, ударачким хитовима и својој способности да се закључи са ритм секцијом. Трумпери као што су Бак Клејтон и Хари Светс Едисон играо је опуштеном, вагујућим лирицизмом, док је трембони део закрепио хармоније са топлом, сјединим звуком.

Флетчер Хендерсон: Архитектор Бинг Бенд Брасса

Флетчер Хендерсон се често назива оцем џез-а, а његове аранжменбе су успоставиле шаблон за писање месаних секција. Хендерсон је поделио месану секцију на одвојене трубне и тромбоне делове, стварајући богате хармонизоване линије и драматичне контрасте између секција. Његов рад са трубне и аранжер Дон Редман је успјео да упровержи структуру позива и одговора која је постала стандард за џез-а.

Технике за секцију меса у музици биг бенда

Биг бенд-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-а-

Војни за викање

У том случају, у том селу се играју и свире у великом бенду, а у том селу се игра максимална гума и интензитет.

Позивање и одговор између секција

У Big Band аранжирањима, месани део често се бави позивом и одговором са капином или солистама. Ова техника ствара динамичан интерес и ритмички импулс.

Соло са ансамблом удара

Уобичајени карактеристика биг бенд-ласовог сола је употреба ансамбл-хунца: ритмска секција или пуна група игра оштре, ритмичке акценте иза солиста.

Уметност за ћутање: проширење тимбралних могућности

Никаква дискусија о месе у джазу није потпуна без истраживања глумца. Муте су уређаји који се унесу у звонок месеног инструмента како би променили његов звук, а джаз музичари су их користили са изузетном креативношћу. Најчешћи глумци у джазу укључују рета глумцу, која производи светли, пробивачки звук; чаша глумцу, која даје мекији, више покривен тон; и пунгер глумцу, која ствара вах-вах ефекат по реду покривањем и откривањем звона.

Трумпери као што су Кути Вилијамс и Рекс Стјуарт су прославили своје глупе рад, користећи пунгер да произведе звуке који су варирали од хумористичних до дубоко жалостивих.

Милес Дејвис је у 1950-им и 1960-им годинама елегантно искористио хармонски глупак, стварајући меки, интимни звук који је постао ознака његовог стила.

Технолошке иновације у инструментама из меса

Технолошки развој медничких инструмената крајем 19. и почетком 20. века директно је утицао на џез и музику биг бенда. Рафинирање система клапа је учинило медничке инструменте више одговораћим и прецизнијим, омогућавајући брже пролазке и поузданију интонацију.

Развој модерне трубне уговорнице је такође био значајан. Дубочи чашеви и шири реми дозволили су већу издржљивост и богатији тон, док су плићи дизајни олакшавали свирење високих нота. Произвођачи попут Винсента Баха, који је почео да прави уговорнице 1920-их година, успоставили су стандарде који су и данас у употреби.

Увеђење ротационог клапана и перенитског клапана за пистон у месане инструменте побољшало је играљивост и проширило хармоничне могућности за месане играче.

Наследство меса у џезу и даље

Уклад месаних инструмената у џез и музику биг бенда се далеко шири од самих жанрова. Екпресивне технике које су развили џез месаници вибрато, грол, ругање, глум и импровизација усвојене су од стране музичара у многим стиловима, од рока и ритма и блуса до латинске музике и савремених класика. Тромпета, тромбоне и чак и туба су пронашли место у фанк-хорн секцијама, ска бендовима и поп оркестарским аранжиманима.

Традиција меса у джазу се наставља и кроз модерне музичарке који носе наслеђе напред. Трумпетарци као што су Винтон Марсалис и Теренс Бланчард проширили су техничке и уметничке могућности инструмента док су остали дубоко укоренени у джаз традицији. Тромбоне музичари као што су Стив Тур и Виклиф Гордон наставили су да развијају глас инструмента, укључивајући проширене технике и глобални утицаји.

Биг бенд музика сама по себи остаје жива уметничка форма. Современи биг бендови предвођени музичарима као што су Марија Шнайдер и Дарси Џејмс Арг користе месане секције на иновативни начин, интегришући елементе модерне класичне музике, светске музике и електронских звука.

Мед и људски глас

Један од разлога због чега су месани инструменти били толико централни за џез је њихова способност да звуче људско. Џез месани играчи су увек покушавали да имитују квалитете људског гласа: његово мелодичко фразерање, његове емоционалне инфлекције, његову способност да шепотује или вика. Луис Армстронг’с вокални испорука на својим плочама се одражавала својим рогом свирања, стварајући беспрекорну везу између гласа и инструмента.

Тхехенике као што су букање, полу-валуба и пунгер мутње су све стратегии за давање месаног инструмента говори са вокалним ликом. Тромбоне, са својим слайдом, могу произвести глисандо који одражава природни узраста и пад речи. Употреба контроле дишања и вибрато омогућава играчима да обликују ноте на начин који се осећа органски и људски. Ова вокална квалитет је оно што даје џез меса своју емоционалну директност и способност да се повеже са слушаоцима на дубоком, висцералном нивоу.

Продолжавајући еволуција меса у џезу

Иако је ера свинг можда најпознатији период за медон у джазу, инструмент је наставио да еволуира у сваком последњем стилу. Бебоп трубци као што су Дизи Гиллеспи и Фатс Наварро подстицали техничке границе инструмента, свирајући на бржим темповима и у вишим регистарима него икада раније.

У 1950-им и 1960-им годинама, месани играчи су наставили да истражују нове могућности. Мајлс Дејвис је користио трубу на попристранији, лирични начин, наглашавајући простор и суптилност изнад брзине и моћи. Његове сарадње са аранжером Гилом Евансом произвели су дела као што су Схецес оф Шпанија и Миле пред ФЛТ:3, који су имали трубу у оркестарском контексту, приказујући ширину боје и израза инструмента.

У 1970-им и 1980-им годинама, месани музичари су уградили утицаје од рока, фанка и светске музике. Тромботар Фреди Хаббард и тромбонист Бил Вотрус су спојили џез технику са енергијом фанка, док су месани групе као што су канадски Брас донели џез експресивност у класични репертуар.

Данас, месани инструменти остају у срцу џез образовања и перформанса. Млади месани играчи проучавају снимања мајстора Армстронга, Елдриџа, Гиллеспија, Дејвиса и развијају свој глас док носе традицију напред. Улога меса у џезу није историјски артефакт већ жива, еволуираћа пракса.

Закључ: Увек звучајући звук меса

Улога месаних инструмената у рађењу џез и музике биг бенда је основна. Од улица Њу Орлеана до великих балова у ера суинга, месани играчи створили су звук америчке револуције. Њихови инструменти су обезбедили гласу, боју и емоционални опсег који је џез учинио музику и људи и највиших уметничких аспирација.

Месана традиција у джазу је традиција иновација и индивидуалности. Сваки главни играч је донео јединствен глас на инструмент, проширујући оно што је било могуће и инспиришући следећу генерацију.

Како се джаз и даље развија, месана секција остаје његов најособљивији и најмоћнији глас.

  • ФЛТ:0]]Бразне инструменте су биле централне за рођење џез-а у Новом Орлеану, пружајући водећи глас у раним ансамблима.
  • ФЛТ:0 [1] Пионирски играчи као што су Бади Болден, краљ Оливер и Луис Армстронг су успоставили медни инструмент као основно возило за џез импровизацију и експрезију. [2] Њихови иновације у техници, фразе и емоционалном опсегу поставили су стандард за све који су га следили.
  • ФЛТ:0 Расширение месаног дела у великим бендовима омогућило је сложене хармоније, драматичну динамику и моћне ансамблне ефекте.
  • ФЛТ:0 Муте технике и технолошке иновације проширеле су тембралне и експресивне могућности месаних инструмената. ФЛТ: 1 Употреба дугача, ретро и купа муте давала је месаним играчима вокално квалитете које су постале централно за џез експресију.
  • ФЛТ:0]]Наследство меса у джазу наставља да инспирише музичаре из свих жанрова.

Поужење улози медничких инструмената у рађењу џез и музике биг бенда продубочава захвалност за ове бутне традиције и уметништво музичара који су их створили.