Table of Contents

Зашто су покрет и ритам неопходни у наставницима за медни

Ритм је све-теловна атлетска дисциплина. Потребна је прецизна координација између подршке дисања, контроле уши, вештине прстију и, изнад свега, непоколебивог осећаја времена.

Када ученици физички претварају ритам кроз покрет, они облажу аналитички мозак и чврсто проводжу пулс у свој моторни систем. Истраживање у музичкој педагогици константно показује да кинестетичко учење значајно побољшава задржавање, моторну тачност и експрезивну течност. За учитеље у месину, ткање покрета и ритма у ткиву сваке лекције претвара пасивно читање ноте у активно, музичко претворење.

Основни покрет и ритам ресурси

Широк спектар успостављених педагогија и модерних алата чине интеграцију покрета у часове у лату лако и ефикасно.

Dalcroze Eurhythmics и картинско планирање тела

Емиле Јакес-Далкрозе развио је евритмику да обучи музичаре да физички реагују на ритам кроз шетњу, вадирање и експресивне жесте. Примене на месану свирење, то значи да се у пећи у осмо ноту у поделу током пење, вади на фразе или физички реагује на промене темпо.

Ритм Силаблни Схема

Коришћење ритамских силаби даје студентима прецизан, вокализован начин декодирања шаблона пре него што додирну инструмент. Кодали-инспирисани силаби (та, ти-ти, тика-тика) и Гордонски ритамски силаби (ду, ду-де, ду-та-де-та) омогућавају студентима да артикулишу сложене ритме са својим гласом. Парење ових силаби са физичким вођачким образом или покретом кретања ствара снажан мултисензорски учен петљ. Тексти као што су ФЛТ:0 Ритм: један на један ФЛТ:1 Роберта Паце и Т:2 Ритм Силаби: Практички водич ФЛТ:3 нуде секвенцијалне вежбе које комбинују вокализацију са циљевним покретом.

Метроном и алати засновани на апликацијама

Модерна технологија пружа моћне начине да се осећа пулс изван самог слуха. Апликације као што су Pro Metronome, Tempo и TimeGuru нуде визуелну струпу, вибрацију повратне информације и ритамске обуке игре. Soundbrenner носима пулс вибрира директно на кожу, чинећи га идеалним за тишу практику, ансамблно деловање секција или студенте који се боре за интернализацију ауралног пулса сам.

Перкусија тела и покрет топлота

Боди перкусија остаје један од најприступљивијих и ефикаснијих алата за учење координације и поделе. Једноставни образи који укључују аплескирање, поплетање беди, ударање груди и поткрпање могу да одражавају тачне ритме које се налазе у студију ученика или бинд пјесу. Комбинирање ових са вежби за свест о дисуњу као што су удисање за четири бројеве док подижу руке, затим издисање за четири бројеве док их спустите изграђује директни мост између покрета и одговарајуће ваздушне подршке.

Интерактивне игре и онлајн платформе

Цифрове платформе као што су ФЛТ:0 Музичка игра Онлайн ФЛТ: 1 нуде покретске ритмске игре и визуелне слике које су посебно ефикасне за млађе ученике. Ујутјуб канали као што су "Мистер Хенри Музички Свет" или "Ритм Тренер" пружају позив и одговор ритмске вежбе које студенти могу да прате заједно са употребом апласкања или ступања. Старије ученике имају користи од гамифираних апликација за вежбање које их изазовају да апласкају или апласкају у прецизно време, претварајући тренинг ритма у мерење, повтарљив изазов.

Практичне стратегије за сваки стадијум учења

Интегрирање покрета и ритма не захтева одбацање садашњег наставног плана.

1. Утишање-пулс повезаност Тепло-Упс

Ученици треба да удухавају дубоко четири пута, а затим полако подиже руке, а затим стално издухавају четири пута док спустивају руке. Након два понављања додајте метански густовић који буз на издухавање, и даље следећи покрет руке. Ова једноставна вежба закрепи дисање у сталном пулсу, калибрира тело за контролисану брзину ваздуха и припрема амбукуру за сесију на предстојећи.

2. Спрема и прелаза за фразирање

За почетнике, марширање на месту док одржава једну ноту или дужи тон је невероватно ефикасно. Имајте ученике ступају на четвртине ноте док се фокусирају на стални, непоколебиви тон. Када је ово удобно, замоли их да ступају осмо ноту док одржавају основан пулс у свом дишењу и уши. За напредније ученике, додајте негу бочну капуцају да одражавају фразу правца.

3. Убој за поделба тела

Пре него што се бавите изазовном ритмичком пролазу на инструменту, изолирајте ритам у потпуности од звука и технике. Замолите ученика да аплодира штампаном ритму док говори ритамске силабе. На крају, они поплетају главне подделке (на пример, осме ноте) на своје беде док аплодирају ритмом. На крају, они ступају у бит док обављају ритм на свом инструменту.

4. Пре свирања свирајте и свирајте

У песма са меса играчи често сматрају синкопацију, одмор и необоснован улазак посебно изазовним. Замолите ученика да постави свој инструмент и физички спроведе време потписивања пролаза који ће свирати. Користећи прави дирижериски модел, они говоре ритам гласно користећи свој изабран силабички систем.

5. Покрет за контролу артикулације

У стилу артикулације је по природи питање времена и облика. За стакато пролазе, подружите сва нота оштром прстом или оштром ударом на тврду површину. Ово јача потребну краткост и напад. За легато пролазе, користите гладку ручну слиду дуж предплетка или нежно скокање покрета кроз ваздух. За тенуто или маркато, користите чврст ударац у руку или заземљену погон.

6. Покрет заснован на репертуара

Узми одређени четворо-до осам мерни пролаз из тренутног дела ученика. Замоли их да ходају ритмом свог дела док бројевају, почива гласно и означи улаз физичком жестом, као што је леко китање или подизање руке. За дуже фразе, замоли их да одредију одређени вагантни покрет за фразу арка, дишајући природно на лифту. Када се утврди физичка рутина, они играју пролаз док одржавају ту саму картицу тела. Овај приступ претвара механичко читање белеге у експресивно, опонађено перформансе од самог првог читања.

Приспособавање покрета и ритма за различите старосне групе

Док су принципи остали конзистентни, специфична примене кретања морају одговарати развојној фази и концентрацији пажње ученика.

Млади почетници (стари од 610)

Млади ученици најбоље реагују на игре, креативност и често разноврсност. Превратите ритмове вежбе у тихо "мрзну танц" где студенти морају држати савршено стабиран звук или положај одмора када се спољашњи пулс заустави. Користете велике, бојеве флешкарте са ритмовим образима шире на подону. Позовите модел и молите ученике да скоче на праву картицу или поткрцају на образов.

Промеђупразни студенти (старости 1114)

Старије почетнике и ученици средње школе могу да се баве структурисаним покретним вежбима. Уведите једноставну хореографију да прате вежбу скале. На пример, ступите на тоник, повлачите на пролазне тоне и означите горну октаву повсемештеним подизањем. Подстигнете их да напишу своје тело ударне аранжирања за изазовне ритме из своје учебној књиге. Користе тајмер и ритм апликације за креирање кратких, свакодневних изазова. На овој фази, експлицитно подучајте основне диригурантне шеме и замолите ученике да обављају вежбе пре свирања њих.

Провишени студенти (виша школа и колеџ)

Напредни играчи имају користи од суптилног, рафинисаног кретања који има за циљ ефикасност и експресивност. Фокусирајте се на координацију дисања користећи принципе мапирања тела. Имајте их да вежбају везу док стоје на једној ноги да ангажују стабилност једра и изложе тензију, или док ходају у опуштеном темпу како би интегрисали пулс у свој природни хода. Уведите принципе из Александровске технике, посебно концепт "примарне контроле" - динамичког односа између главе, врата и леђа.

Услини ученици и играчи који се враћају

У одраслих често постоји снажно теоријско разумевање ритма, али се бори да то знање преведу у физичко извршење. Они могу осећати да се самосвесни покрећу своје тела намерно. Крема покрет као средство ефикасности него као изведба. Користе фини фреерски типање, кретање нога или лега премена тежине.

Превазићи заједничке изазове у спровођењу

Упркос јасним предностима, многи наставници су двосмислен да интегришу покрет због практичних забринутости.

"Моји ученици осећају да се крећу глупо"

Нормализујте покрет тако што ћете га само себе демонстрирати без извини. Почните са врло малим, суптилним покретима као што је ударање прста или леко кивање главе. Објасните да се сваки професионални музичар на неки начин креће.

"Немам времена за лекцију"

У току месец дана, ове микро-сесије се акумулишу у значајно ритмичко побољшање без пореза у репертуарном раду. У ствари, често смањују време потребно да се науче нове делове јер ученик учи ритм исправно први пут.

"Движење одвлече од игре"

Неки ученици у почетку се труде да координирају покрет са својим инструментом. Кључ је постепено слојање. Прво, уведите покрет сам (на пример, убрзање ритма). Друго, комбинујте покрет са буцањем у устаници или вокализацијом. Треће, додајте пуни инструмент у спором темпу.

Измеривање утицаја педагогике засноване на покрету

Како учитељ може знати да ли интеграција покрета функционише? Најнеодреднији знаци су смањење ритмичких грешки током обављања и значајно побољшање способности ученика да дијагностикује своје грешке.

Други мерељиви исходи укључују поузданије читање вида, боље распоређивање ансамбля ( мање бркања или тежења) и више природног динамичког обличања.

Дугорочне предности кинестетичног наставног програма

  • ФЛТ:0 Непохладан пулс: Студентите који се стално крећу ритмом развијају дубок унутрашњи пулс који спречава брзене и тезање, чак и под притиском изначајања.
  • ФЛТ:0 Фразирање природних експресивних фразе: ФЛТ:1 Физичко свест о облицима фразе директно се преводи у рубато, динамичку контролу и музичко причање које звучи искрено, а не механично.
  • ФЛТ:0 Автоматска подршка дишању: ФЛТ:1 Координирање дишања са бруто моторним покретом обучава тело да одржи дуге фразе, контролише динамичке екстремности и одржава конзистентну квалитет тона без свесног напора.
  • ФЛТ:0 ФЛТ:ФЛТ:ФЛТ:ФЛТ:ФЛТ:ФЛТ:ФЛТ:ФЛТ:ФЛТ:ФЛТ:ФЛТ:ФЛТ:ФЛТ:ФЛТ:ФЛТ:ФЛТ:ФЛТ:ФЛТ:ФЛТ:ФЛТ:ФЛТ:ФЛТ:ФлТ:ФлТ:ФлТ:ФлТ:ФлТ:ФлТ:ФлТ:ФлТ:ФлТ:ФлТ:ФлТ:Флт:Флт:Флт:Флт:Флт:Флт:Флт:Флт:Флт:Флт:Флт:Флт:Флт:Флт:Флт:Флт:Флт:Флт:Флт:Флт:Флт:Флт:Фт:Фт:Фт:Фт:Фт:Фт:Фт:Фт:Фт:Фт:
  • Више ангажовање ученика: Активни, разноврсни часови одржавају ученике ментално и физички ангажовани, смањујући досаду и повећавајући унутрашњу мотивацију за вежбање.

Пострадавање холистичког приступа за учење

Мова и ритам нису додатне активности које се додају само када време дозволи. Они су основне вештине на којима се сви музички уметништво ослања.

Почни мало и остани конзистентни. Изабери једну стратегију из овог чланкаможеби загријавање пулса или вежбу по поделби тела и обавези се да га користиш у свакој лекцији две недеље. Резултати ће говорити за себе.