Table of Contents

Играње трубних дуета и ансамблних комада претвара у заједничку музичку разговору. За глумаце месана на било ком нивоу, искуство мешања тона, одговарајућих артикулација и дишања заједно ствара дубље музичког знања које само соло рад не може да обезбеди.

Зашто свирење трубене групе убрзава раст

Уколико играте са другима, то вас поносе изван граница индивидуалних вежби на начин који директно побољшава ваше основне вештине.

  • ФЛТ:0 Активно слушање постаје инстинктивно: Научите да чујете не само свој звук, већ и како се уклопа у већу текстуру.
  • Ритмичка сигурност се затежава: Метроном у твојој глави постаје друга природа када се мораш закључити са партнером.
  • Музичко израза се продубочава кроз дијалог: Фразирање одлука постаје заједничко.
  • Мотивација и одговорност расту: Знајући да се неко рачуна на вас да се појавите спреман подстиче конзистентну праксу.
  • Репертуар се драматично проширује: Двуетске књиге, медни пвинтети и трубне трио отварају музику из сваке епохе, од ренесансних канзонија до модерних џез-хаарта, далеко изван онога што већина соло литературе нуди.

Избор репертуара за трубне дуете и ансамбли

Избор праве музике поставља тон за продуктивне репетације и задовољавајуће представке.

Упоређивање техничких и музичких захтева са нивоима вештина

Ако је један играч знатно напреднији, одаберете музику где је лакши део остаје интересантан, али управљатан. Многи објављени колекције дуета нуде опције. За почетнике, тражите делове у удобним кључевима (Ц, Ф, Б♭), са једноставним ритмом и кораком.

Подељке за равнотежу међусобне ангажовања

Уколико је један део само придружња или уобичајено се налази у мање наградном опсегу, избегавајте уређења.

Проверите различите стилове

Класични дуети за трубу композитора као што су Бах, Телеман или Вивалди пружају одличну обуку у фразировању и интонацији. Џаз стандарди распоређени за две трубе развијају осећај свиња и импровизационе инстинкте. Современи дела често користе продужене технике које проширују вашу звучну палетију.

Где пронаћи квалитетне музичке листе

  • ФЛТ:0 Схејт Музик Плус нуди велики каталог трубних дуета и ансамблних аранжмента које се могу пребацити по тешкоћу и жанру.
  • ФЛТ:0 ЏД Пепер је поуздани извор за музику и методнике ансамбля, често укључујући аудио узорке.
  • Музичке белешки ФЛТ:1 омогућава вам да одмах купите и преузете појединачне делове, идеално за брзу припрему.
  • Петручи Музичка библиотека (ИМСЛП) је домаћин издања у јавном домену класичних трубних дуета и ансамблних дела.
  • Издавачи специфични за меса као што су Јужна музичка компанија и издања БИМ фокусирају се на висококвалитетну књижевност ансамбля труб.

Поједини припрема пре прве репетиције

Сваки играч мора ући у прву репетицију са чврстом схватити свој део.

Уче своје дело темељно

Управите линију док не можете да је удобно свирите у сталном темпу без заустављања. Идентификујте нејача интервала, брзе пролазе или неугодне прстице и изолојте их за фокусиран понављање.

Рад о интонацији у контексту

Уколико је у питању нешто што је у питању, то је важно да се угледате у оно што је у питању.

Развијте квалитет тона који се меша

Намирите се на топло, центрирано звуко које може да одговара тембру другог играча. Избегавајте екстремне светлости или мрака који би могли да се сукобе.

Јасно ознаци своје резултате

Употребите молив да укажете на знакове, динамику, артикулације и промене темпова. Забележите где уђете након одмора, посебно ако рачунате многе мере одмора. Напишите важне улазе у маржину. Такође означите структурне тачке као што су каденце, кључне промене и понављања.

Слушајте референтне снимке

Нађите наставе у YouTube-у, Spotify-у или на другим платформама. Слушајте избор темпо, фразе, стилове артикулације и динамичну формулисање. Обратите пажњу на како два (или више) гласа међусобно делују.

Ефикасни технике репетиције за трубне дуете и ансамбли

Када се садружите са својом групом, структуриране методе репетиције доводе до бржег напретка и задовољнијег стварања музике.

Почни са груповим огревањем

Почните сваку сесију 510 минута унисонских дугих тона, веза или једноставних хорала. Ово вам омогућава да се нагредите један на другог, одговарају гласнике облике и се населите у колективни звук.

Рад од спорог до темпог извршења

Узимајте тешке секције у удобном спором темпу где можете чути сваку ноту, артикулуцију и дисање. Постепено повећајте брзину када је координација чврста.

Пресрећу се на интонацију и мешање

Пре него што се бринете о изразе, уверите се да су ваши звукови закључени. Играјте један пут заједно, затим зауставите и прилагодите било какве не-нагласне ноте. Обратите пажњу на унизоне и октаве; то су најразјављујуће. За хардове, пажљиво нагласите треће и седмо. Користе један играч као референце током секција нагласања.

Користите метроном за прецизност ритмике

Чак и искусни играчи дрифују током почива или фермата. Метроном држи све искрено.

Комуницирајте визуелно и музички

Углашајте се у дисање пре уласка. Гледајте једни друге водеће играче за темпо и динамичну форму. Користети суптилне главне клопање или жесте попут проводника за промене темпо.

Раскопи музику на управљање буке

Уместо да се цело дело више пута креће, изолирајте проблемне области. Радите на првих 8 ређака док се не осећају беспрекорним, затим на следећих 8, и тако даље. Постепено повежите секције.

Репетиције за запис и преглед

Уколико се не унесеш у сесију, слушај се одмах и забележи области које треба побољшати. Често ћеш чути проблеме које не видиш у овом тренутку: брзње, слајф, проблеми са равнотежом.

Уобичајени изазови у труби у спољу и како их решити

Сваки ансамбл се суочава са препрекама, а препознавање њих рано и применување цилинованих решења одржава репетиције продуктивним.

Улазни звук у време дугих нота и остатака

Уколико не дишите активно или чујете друге делове, пустоте се у удобно положај, одржајте стабилну ваздушну подршку и користите управљање дихањем да би пустоте остали стабилни.

Неуравновесност између делова

Један играч може константно надвладати друге. Ако сте гласнији играч, свесно смањите своју динамику да бисте се удружили са мекијим играчем. Ако сте превише меки, повећајте брзину ваздуха без натерања у уши. Радите на динамичкој контроли са дугим тонима. У дуету, линија мелодије треба да буде мало присутна, али не на штету хармонијског дела.

Ритмички разломи у брзим пролазима

Када један играч побрза или застаје, ансамбл звук се креће. Практикујте пролаз заједно у поwolше темпо са подељеном бројевањем. Користе ритмичку решетку: аплодирајте ритму, затим свирите на једној ноти, а затим додајте пичеве. Подели шестнаесто ноте у глави чак и када свирите осме ноте. Метроном је непредговарајући за решење проблема са временом.

Недостатак кохезије у фразирању

Ако сваки играч различно интерпретира динамику и артикулацију, дело звучи непоједино. Пре свирања, разговарајте о општеј форми фразе: где дише, где је кулминац, како се играју slurs?

Тешкост за перформансе у ансамбулу

Неврови могу утицати чак и на искусне играче. Причајте услови за изведбу тако што свирате за малог публике пријатеља или снимате себе као да је концерт.

Напредне технике ансамбля за искусне играче

Када освојите основе, истражите дубље ансамбље вештине које подижу вашу музичку стварање.

Употреба Вибрато као групе

У многим класичним дуетима, јединствен стил вибрато ствара сјединућу мешавину. У джазу, играчи могу користити шире, поедине вибрато, али ипак координирају на дужим нотама.

Играње са различитим артикулацијама

Оштри стаccato, marcato, tenuto и legato захтевају прецизну координацију. Управите кратке арктикулационе шеме у унисон пре него што их примените на репертуар.

Истраживање алтернативних прстију

У ансамбљним подешавањама, играчи могу користити алтернативне прстице да подеше акодове прецизније или да се појмају тембре на понављаним нотама. На пример, коришћење 1-2 за висок C# или 1-3 за висок D може помоћи у одређеним контекстима.

Динамична контура и облицовање

У великом ансамбли не играју само штампану динамику; они обликују музику природно у границама инструмента. Радују на кресендовима који почињу заједно и заврше заједно, и декресендовима који не губе тачку.

Улажење тела и координација дисања

Погледајте једно друго. Словшинг може променити угао углова и утицати на звучни глас. Угласите дисање тако да фразе почињу и заврше заједно.

Припрема за успешну извршњу

Последњи корак је преводити све те репетиционе рад у живо представљење које комуницира музичку намеру.

Дођите раније и успоставите се у миру

Дођите на место са најмање 30 минута за резерви. Огрејте се појединачно, а затим подесите у простору за представљење. Приспособите се акустици просторе: живна соба може захтевати меку динамику; сува соба може захтевати више пројекције. Проверите музичке станице и седишта за удобност и контакт са очима.

Управљајте нервима за перформансе

Пре него што почнете, подишите неколико дубоких, полаких дишања. Фокусирајте се на прву ноту и веза са својим партнером. Подсетите се да су публика дошли да уживају у музици, а не да суде сваки недостатак. Ако се деси грешка, брзо се опоравите и останете у тренутку. Поверните својој припреми.

Удржите невербалну комуникацију

Током настава, одржајте визуелни контакт са члановима ансамбля. Користете знакове за улаз, промене темпо и фермати. Леко кликње или покрет очију може да пренесе “ сада” без кршења музичког потока. Ова веза такође успорава публику да свирате заједно са намером.

Пројекат поверење кроз телесни језик

Стоји или седи високо, држи рамена опуштене и поједи у музици природно. Избегавај да изгледаш стресирано или трескано са трупом између комада.

Слушај критички и док свириш

Активно слушање не престаје када почнете да свирате. Поправите своју динамику и подесите у реалном времену на основу онога што чујете. Ако сте шумнији од партнера, одставите се. Ако се звук осећа оштром, мало поткните чеку.

Уживајте у заједничком музичком искуству

Помишљајте о томе зашто сте почели да свирате са другима: да бисте делили радост музике. Нека се та радост покаже у вашем свиру и вашим интеракцијама на сцени. Истински осмех или енергија између играча директно преноси на публику.

Постављање дугорочне заједничке праксе

Удржан раст у ансамблишком свиру трубе захтева посвећеност изван једног циклуса извођења.

Уписавање редовних, конзистентних репетиција

Уредити седмични или двонеделни распоред састанака који одговара свима.

Држите репетициону дневник

Након сваке сесије, запишите шта је добро функционисало, шта треба побољшати и на шта се треба фокусирати следећи пут.

Учествујте семинаре и мајсторске класе

Многи универзитети и музичке организације одржавају радионице ансамбла. Гледање професионалних група које изведу и читање методних књига о ансамблу играња излага вас на нове технике и репертуар.

Истраживајте запошљавање нових делова

Ако имате средства, размислите о томе да запослите композитора да напише дует или трио прилагођен вашим способностма.

Играње трубних дуета и ансамблних комада је путовање континуираног побољшања и заједничког уметништва. Свака репетиција вас учи да слушате пажљиво, дишете ефикасније и комуницирате изван речи. Избирајући одговарајући репертуар, припремајући се појединачно, репетирање са намером и изведујући са повером, отварате димензију трубног свирања која је јединствено испуњавајућа. Ноте постају разговори, а музика постаје веза која само расте јача са сваком извешћу.