Порекло инструмената попут трубе

Трумпета је концепт који је преписана историја. Најранији познати инструменти попут трубе откривени су у гробници Тутанхамона у Египту, који датише око 1500 п.н.е. Израбоћени из сребра и бронзе, ови инструменти нису били коришћени за музички израз у модерном смислу, већ су служили као сигнални уређаји за војне комуникације, религијске церемоније и краљевске проглашења. Слични инструменти су се независно појавили у древним цивилизацијама, од ФЛТ:0 шофар ФЛТ:1 у јеврејској традицији (израђени од овчаг рога) до ЦНТ:2 ЦНТ:3 у тибетском будизму и ЦНТ:4 ЛЛРТ:5 у нордичким културама.

Материјали који су били коришћени у овим древним инструментима били су разноврсни као и културе које су их изградили. Коски, рогови животиња, купани зуби и шмаћени метални листови сви су служили као резонансне камери. Улапа играча су делујела као вибрациони елемент, а цевка је појачавала звук. Иако су примитивни по модерним стандардима, ови инструменти су успоставили основне акустичке принципе који управљају свим дизајном месаног инструмента до данас.

Природна труба и средњовекована ера

Током средњег века, металургија је значајно напредовала широм Европе, посебно у Немачкој и Италији. Уметници су научили да цртају метал у дуге, цилиндричне тубе и крију их без рушавања зидова. Ово је довело до развоја правог трубета, који је обично био дуг од четири до шест метара.

До 13. века, у већим европским градовима су формирале гилде трубовача. Ови ремесници су развили свићану трубу, која се вратила на себе да би инструмент учинила управљачијим, задржавајући дугу дугу трубу потребну за дубоке, резонансне тонове.

Трансформација ренесансе

Ренесанс је био сведок драматичне промене у улози трубе. Како је полифоничка музика постала сложенија, композитори су почели да пишу дијеле посебно за природни труб. Слидни труб је појавио у 15. веку, са кретаним деловима трубе која је играчу омогућила да мало мењају звучни глас.

Војни бендови током ренесансе усвојили су трубу као стандардни инструмент. Трубопечари су научили да свирају у регистру кларино, највиши део хармоничке серије где су ноте ближе. На вештим кларино играчима могли су извршити брзе, цветне линије које су раније били немогуће на инструменту. Ова техника постала је веома ценита на судовима широм Европе, а трубопечари су се годинама обучили да овладе крајњем горњем регисту.

Барокна труба и Златни век природног играња

Бароков период од 1600. до 1750. представља врху природног развоја трубе. Композитори као што су Јохан Себастијан Бах, Џорџ Фридерик Хендел и Антонио Вивалди писали су захтевне трубе које су притискале и инструмент и плеер до својих граница.

Уредни играчи трубе у Немачкој и Аустрији савршили су дугу, свинуту природну трубу са одводљивим системом крива. Крупке су биле размените дужине трубе које су играчу омогућиле да промене основног звука инструмента. Барокна труба може доћи са пет или шест криваца, што омогућава инструменту да свира на различитим клавирима. Међутим, пребацивање криваца је трајало време, па су играчи обично изабрали један кључ за читав део. Музичке ограничења природног трубе приморали су композиторе и извођаче да развију изузетну вештину у липуњу нота, коришћењу алтернативних прстица на хармоничном серију и искоришћењу резонансе да створи илузију хроматског кретања.

Упадок природне трубе

Како је класичан период настао око 1750. године, композитори су почели да захтевају већу хроматичку слободу и динамичан простор. Природни труб не може да се конкурише са појављујућим klarinet и клапански рог у погледу мелодичне флексибилности. Оркестрално писање је постало више хроматично, а улога трубе се смањена до ритмичке пунктуације и хармоничне подршке. Многи оркестри су заменили трубетне делове карнетима или klarinetima у потпуности.

Револуција клапа и модерна труба

Изобреће клапана у раном 19. веку рангира као једно од најважнијих догађаја у историји трубе након оригиналног стварања инструмента. Појави се два конкурирујућа система клапана: клапана пистона, патентована од стране Фридрих Блухмела и Хајнриха Столзела 1818. године, и ротациони клапан, развијен од стране Јозефа Риелда у Вијену око 1832.

Повртећи клапани су били доминантни у Француској, Енглеској и Америци, док су ротативни клапани остали популарни у Немачкој и Источној Европи. Два система нуде различите карактеристике игре: клапани пистона пружају брже, директније деловање погодне за агилни посао пролаза, док ротативни клапани нуде гладније, тишије промене које се често воле у оркестарским поставкама.

Клучни иноватори у дизајну трубња

ФЛТ:0 Адольф Сакс, познат по изумивању саксофона, такође је допринео дизајну трубе тако што је развио рогњач, хибридни инструмент који је комбинуо карактеристике трубе и рогњака. Жан-Баптист Арбан је написао основну методу за клапански труб, "Гранде Метод Комплет на корнети и пистоне сасакхорна", који је и даље стандардни педагошки текст за трубету широм света. Винсент Бах, трубетур и инжењер, почео је да ствара трубе за сопствену употребу почетком 20. века и основао је трубу Баха, која је постала златни стандард за професионалну производњу трубета. Бахов бројни систем и Винсент Стредијеви систем као и Винсент Стредијеви корпорација настављају да дефинишу низ-нифету.

Трумпета у оркестру и концертној зали

Кључни трубник је ушао у оркестар током романтичког периода, а композитори су прихватили своје новооткривене хроматичке могућности. Ричард Вагнер је у својим оперима написао захтевне трубне делове, често захтевајући да инструмент свира на кључевима као што су Д-флат и Е мајор који су практично немогући на природној труби. Густав Малер је проширио оркестарску трубну секцију на четири или пет играча и написао делове који су искористили пуну динамику и могућности инструмента.

У 20. веку, оркестарско свирење трубе постало је све више специјализовано. Главни трубери у великим оркестрама морају свирати са безупречном интонацијом, невероватном динамичком контролом и способношћу да произведе широку палетицу тембра.

Современи оркестарски варијанти трубе

Оркестрални трубачи често носе више инструмената да би се обрадили са различитим захтевима репертуара:

  • Б-плодна труба ФЛТ:1 стандардна модерна труба која се користи за већину репертуара
  • Ц труба ФЛТ: 0 преферирана у америчким оркестрама због свог мало светлијих, фокусиранијих тона
  • Д/Е-плодна труба мањи инструмент који се користи за барочки репертуар и високе оркестарске делове
  • Пикколо труба је излазала октаву вишу од Б-плодне трубе, која се користи за Бах и друге барочке дела
  • Флугелхорн (ФЛТ: 1) већи, конични инструмент са тамнијим, мекијим тоном који се користи за лиричне пролазе

Трумпета у џез и америчкој популарној музици

Ниједна историја трубе није била потпуна без истражења његове трансформативне улози у джазу. Светли, резачки тон и природна пројекција инструмента учинили су га идеалним за соло преко ритамске секције. Луис Армстронг је практично измислио концепт джазског солиста са својим снимањима у 1920. години, претварајући трубу из секционог инструмента у глас джаза.

Дизи Гиллеспи је био пионир у свирању бебоп трубе 1940-их година, са невероватном брзином, хармоничном изоплаченошћу и потписним кривим звоном (излазак несреће на концерту 1953. године који је оставио инструмент свираним, али деформисан). Гиллеспи је такође уградио афро-кубанске ритме у своју музику, проширујући улогу трубе у светској музици.

Свој део трубе свира

У великим бендовима, трубна секција се обично састоји од четири до пет играча. Главни трубнац игра највише и најгласније делове, постављајући стил и енергију секције. Секција мора да се интонацију споји, одговара артикулацијама и балансира динамику прецизно. Ова традиција наставља у модерним поп и Р & Б рог-овим секцијама, где трубначи извршавају тесне, ударе линије.

Стварање и материјали у модерној времену

Модерна изградња трубе укључује сложено инжењерство и науку о материјалима. Већина професионалних трубе је направљена од жутог меса (70% меде, 30% цинка), који нуди балансиран тон са добром проекцијом. Варијације укључују златну месу (85% меде, 15% цинка) за тамнији, богатији звук, и црвени мес (90% меде, 10% цинка) за још већу топлину. Сребрна пластика производи светлу, резонантну звук, док златно пластика нуди тамнији, више центриран тон и често је волели водећи играчи у великим бендовима.

Звон игра кључну улогу у карактеру инструмента. Ручни звонци, који су постепено формирани из плоског металног листа, производе сложенији, ресантнији звук од звонка који се машина поваја. Дебљина звонка варира од око 0,020 инча у грлу до 0,014 инча на рогу. Третније звонке вибрирају лакше, пружајући већу реактивност и тамнији звук, док дебељи звонци пружају више пројекције и светлији тон.

Разновидности родови и воднице

Спецификације величине буре укључују инструменте средње буре (0,459-0,462 инча) који обезбеђују баланс флексибилности и пројекције, средње велике буре (0,462-0,465 инча) који нуде већу гласу и тамнији звук, и велике буре (0,468-0,470 инча) који максимизују пројекцију и обично се користе у симфонијским оркестрама.

Трумпета у савременој и светској музици

Трумпета се и даље развија као савремени музички инструмент. У латинској музици, трупа је централна за салсу, меренгу и бразилску самбу, са играчима као што су Артуро Сандовал који мешају кубинске ритме са џезом импровизацијом. Трумпетни пионири на електронској музичкој сцени укључују ефекте педали, лук станице и дигиталну обраду како би створили потпуно нове звуке. Јон Хасел је развио јединствен стил који укључује реверб, одлазак и хармонизаторске ефекте како би створио атмосферне, незападне утицајене трупе звучне пејзаже које су утицале на окружњу и светску музику.

У Индији, труба је апсорбирана у боливудску филмску музику и традиционалне венчане бенде. У Јапану, она се појављује у музици Енка. У Јужној Африци, труба заснована на мараби и квела музике цветала у раном 20. веку и обликује развој џез широм света. Глобални усвајање инструмента показује његову изузетну адаптабилност преко култура и музичких система.

Познати произвођачи и брендови труба

Индустрија производње трубе је произвела неколико легендарних брендова који и даље обликују развој инструмента:

  • Бач је основао Винсент Бах 1918. године, познат по серији Страдивариус која је деценијама била професионални стандард
  • Јапански произвођач који је ушао на тржиште медничких инструмената 1960-их и сада производи неке од најкориснијих, најкачестнијих инструмената на располагању
  • Шилке основан је Ренолдом Шилкеом, бившим оркестарским играчем који је створио високо прецизне трубе које су волели многи класични и џез играчи
  • Гетсен ФЛТ:1 Амерички произвођач познат по Етерне и Капри моделима, популарни у образовном и професионалном окружењу
  • Бенге је средином 20. века произвео изузетне трубе, које сада поседује Конн-Селмер, а венге трубе су још увек веома тражене.
  • Монет је бутички произвођач познат по радикалним редизанима трубе, укључујући теже кретање и специјализоване заглавнице за устање

Свака марка има посебну дизајнерску филозофију која утиче на играње инструмента. Бах трубе су познати по свом центрираном, фокусираном звуку. Ямаха трубе нуде изузетну консистенцију и одговор. Монет трубе пружају мрачни, сложени тон са изузетном проекцијом. Играчи често проводе године покушавајући различите брендове и конфигурације да пронађу инструмент који најбоље одговара њиховом музичком гласу.

Удржбљење и брига у модерној времену

Еволуција чувања трупе је паралелна еволуцији самог инструмента. Модерни играчи имају приступ сложеним чишћењама, синтетичким клапаном уљама и специјализованим алатима за одржавање. Трупа мора бити редовно чишћена како би се уклонило натпирање уља, влаге и одломка из цеви. Синтетични клапани уља пружају продужено знојење и гладније деловање од традиционалних уља на бази на нафти.

Професионални трубе захтевају периодичну одржавање квалификованих техничара за поправку. Уравњење клапа, тестирање компресије и поправка леваца су изван могућности већине играча. Трошкови одржавања инструмента професионалног нивоа могу бити значајни, али осигурају да инструмент обавља на врху. Многи професионални играчи одржавају односе са произвођачем и локалним поправкама како би одржавали своје инструменте у врховном стању.

Вечна наслеђа трубе

Тромпета је прошла изванредни пут од древног сигналисачког рога до модерног музичког инструмента који је способан да изрази цело опсег људских емоција.

Данас је труба један од најшироко проучаваних месаних инструмената широм света. Њен репертуар се шири вековима и жанрима, од барочких соната до савремених авангардних дела.