Të kuptojmë Vibraton në Hornin Francez

Vibrato është një luhatje periodike e kontrolluar, e cila i shton ngrohtësisë, pasurisë dhe thellësisë emocionale notave të qëndrueshme. në bririn francez, vibrato e transformon një ton të drejtpërdrejtë në një tingull të gjallë e të frymëmarrjes që mund të përcjellë nuancë dhe ndjenjë. ndërsa briri është në gjendje të ketë një tingull natyral dhe fisnik në vetvete, vibrato i jep lojtarit një mjet tjetër ekspres për të formuar frazat, theksi i vijave melodike dhe lidhja me dëgjuesit në një nivel më të thellë.

Briri francez zë një pozicion unik në familjen prej bronzi.

Të mësosh vibraton është një proces gradual që përfshin të zhvillosh koordinim midis mbështetjes së ajrit, empuchurit dhe disa herë dorës së djathtë.

Pse Vibrato ka rëndësi për lojtarët francezë të Horrit

Vibrato i shton jetën shënimeve të qëndrueshme që përndryshe mund të duken të sheshta ose të patregueshme, në fragmentet lirike, mund të krijojë një cilësi këndimi që ndihmon bririn të imitojë zërin e njeriut.

Përveç shprehjes, vibrato mund të ndihmojë edhe për të shkrirë dhe përzierë tingujt me fijet ose zërat. megjithatë, vibrato nuk është gjithnjë e përshtatshme. në fragmentet e shpejta teknike, baroku apo në kohën klasike, ose kur luan në një seksion të përzier ngushtë, shpesh preferon një ton i drejtë, kur e di dhe si ta përdorësh vibraton është një shenjë e një muzikanti të pjekur.

Shumë lojtarë të bririt e kanë kuptuar se cilësia e tyre e tonit përmirësohet thjesht nga procesi i mësimit për të kontrolluar vibraton.

Tri llojet kryesore të Horn Vibratos

Shumica e lojtarëve profesionistë përdorin një kombinim të këtyre teknikave në varësi të kontekstit muzikor.

Diaframatik (Breath) Vibrato

Kjo është metoda më e zakonshme dhe më e rekomanduar për lojtarët e bririt.

Per te zhvilluar kete teknike, praktikoje mbajtjen e nje shenimi duke perdorur muskujt abdominal per te levizur ajrin ne nje ritëm te qendrueshem. mendo sikur te thote "ha-ha-ha" pa nderhyrjen e kores se zërit. levizja duhet te vije nga diafragme dhe trzo e ulet, jo ne fyt ose gjoks. fillo ne nje tempo te ngadalte&212; rreth 60 pulse per minute&212; dhe fokusohemi ne te barazpeshe.

Vibrato diaframatike ofron më shumë kontroll mbi shpejtësinë dhe gjerësinë. dikur të zotëruara, mund të ndryshosh shkallën nga e ngadaltë dhe e gjerë (e përshtatshme për repertorin romantik) deri te agjërimi dhe ngusht (më e përshtatshme për shprehjen moderne ose më delikate).

Jaw (Mandibrilar) Vibrato

Kjo metodë mund të jetë më e lehtë për të mësuar në fillim, sepse lëvizja fizike është e dukshme dhe e lehtë për t'u përsëritur. megjithatë, ajo mbart disa rreziqe. lëvizja e tepruar e nofullave mund të destabilizojë embouchure, duke çuar në lodhje ose në një cilësi të dobët toni.

Nëse zgjedh të eksplorosh nofullën vibrato, mbaje lëvizjen shumë të vogël. Praktiko para pasqyrës për të siguruar lëvizjen është delikate dhe madje. Nofulla duhet të lëvizë vetëm një milimetër ose dy,#212; çdo gjë më e madhe do të shtrembërojë tingujt dhe do ta bëjë vibraton të dukshëm në mënyrë negative. Jaw vibrato punon më mirë në kombinim me vibraton diaframatik, ku nofulla shton një theks të vogël në pulset e frymëmarrjes.

Shumë lojtarë fillojnë me nofullë vibrato sepse ajo ndihet intuitive, pastaj kalojnë në vibrato diaframatike, ndërsa kontrolli i frymëmarrjes përmirësohet.

Dora (Duarja e djathtë) Vibrato

Një lëvizje e vogël ritmike e dorës mund të prodhojë një efekt vibrato duke ndryshuar rezistencën dhe stentin e kollonës së ajrit.

Lëvizja duhet të jetë shumë e vogëlÔ një lëvizje e ekzagjeruar do të krijojë një tingull të pabarabartë ose të varur.

Disa lojtarë e përdorin vibraton si theks ose efekt, në vend se teknikën kryesore, mund t'i shtojë një shkëlqim të hollë një notë të qëndrueshme në një fragment solo, por rrallë përdoret në orkestra ose ansamacion, sepse mund të prishë pozicionin e vazhdueshëm të dorës që nevojitet për të marrë pjesë me saktësi.

Ndërtimi i një rutine vibrato

Si çdo teknikë e përparuar, duhet t'i afrohet gradualisht, me vëmendjen për të kontrolluar dhe qetësuar.

Fizkultura 1: Merr frymë pa korin

Merr frymë thellë dhe pastaj e nxjerr me pulse të shkurtra, të kontrolluara, duke përdorur diafragmën tënde.

Fizkultura 2: Mbajti shënim me rrisjen

Luaj një notë të rehatshme me rreze mesatare (F në staf ose në afërsi). Mbaje shënimin të qëndrueshme për disa sekonda, pastaj fillo duke shtuar pulse të buta fryme. Nise në 50Ó60 bpm me puls të gjerë. Noti duhet të lëkundet qartë por jo të thyhet apo të shtrembërohet. Përdor një metronom për të qëndruar në përputhje. Rrit gradualisht shpejtësinë në 80 bpm, pastaj 100 bpm, ndërsa mban në qendër.

Ushtrimet 3: Ta ngushtojmë vibraton

Kur ju mund të prodhoni një vibrato të ngadaltë dhe të gjerë, punoni për ta bërë më të ngushtë. luani të njëjtin ton të gjatë dhe synoni një luhatje më të vogël të katranit, duke mbajtur pulsin ritmik. kjo është më e vështirë se sa duket. prirja për të ruajtur gjerësinë në rritje të shpejtësisë. Praktikoni me një matës që tregon devijim centësh nëse është e mundur, ose shënoni veten për të vlerësuar.

Ushtrimet 4: Vibrato në të gjithë dinamikën

Luaj një ton të gjatë me vibraton, duke filluar nga pianoja, duke u marrë me to dhe duke u kthyer në piano, mbaje vibraton edhe gjatë gjithë ndryshimit dinamik.

Fizkultura 5: Vibrato në një shkallë të thjeshtë

Luaj një shkallë pesë-shënoshe (C-E-F-G) që ngjitet dhe zbret, duke aplikuar vibrato për çdo notë. Fokusohu në vazhdimësi̬ vibrato nuk duhet të ndalet midis shënimeve. Kjo ndihmon integrimin e vibrato në fragmente melodike. Fillo ngadalë dhe rrit ritmin ndërsa kontrolli përmirësohet.

Fizkultura 6: Program për Repertourinë

Zgjidh një etar apo melodi të ngadaltë lirike (si lëvizja e dytë e një koncerti Mozart ose një pjesë romantike si Ave Maria e Shubertit). Marku vendos se ku vibrato do të ishte e përshtatshme dhe praktikonte zbatimin e saj me qëllim. regjistroje veten për të vlerësuar nëse vibrato e përmirëson apo e shpërqendron linjën. Rregullo shpejtësinë dhe gjerësinë e bazuar në karakterin e muzikës.

Këshilla thelbësore për të zhvilluar një vibrato natyror

Këto këshilla do t'ju ndihmojnë të shmangni grackat e zakonshme dhe të krijoni një vibrato që duket organik dhe muzikor.

  • Një vibrato e ngadaltë dhe e gjerë mund të vijë më vonë, dhe shpesh ndodh në një vibrato të ngushtë.
  • Përdor një metronom fetar. Vibrato duhet të jetë ritmike, jo rastësia. edhe nëse pulsi është i ngadaltë, duhet të jetë i qëndrueshëm.
  • Mbaje stabëln e empuçurit. Vibrato duhet të vijë nga ajri ose nga lëvizja delikate e nofullës, jo nga tensioni i buzëve, nëse empuchure juaj po lëviz tepër, ju rrezikoni lodhje dhe paqëndrueshmëri të madhe.
  • Qëndro i qetë. Tension kudo në trupin e tijÔthroat, supe, nofulla ose gjoksÔ do të forcojë vibraton dhe do të zvogëlojë kontrollin. Merr frymë thellë midis ushtrimeve dhe shkund tensionin.
  • Dëgjojini lojtarët e mëdhenj të bririt. Incizime të Studimit të Denis Brain, Berri Tutuell, Herman Bauman dhe Mari-Luise Neneker.
  • regjistrojeni veten çdo javë. Të dëgjoni përsëri, zbulon objektivisht pabarazinë, tensionin ose problemet styleiste që nuk mund t'i dëgjoni ndërsa luani. Krahasoni regjistrimet me kalimin e kohës për të gjurmuar përparimin.
  • Mos e tepro vibrato. Vibrato është duke stinuar, jo pjata kryesore.Në shumë kontekste, një ton i drejtë është më i përshtatshëm. Mëso të kontrollosh si dhe zgjidh bazuar në muzikë.

Shqyrtime stiliste përgjatë epokave muzikore

Kur e kupton se këto kongrese do të marrësh vendime artistike të informuara.

Muzika barok

Në repertorin barok, vibrato përdorej me kursim, nëse, në të gjitha këto, praktikat e instrumenteve të periudhës favorizojnë një ton të pastër e të drejtë me dekorime të rastit.

Periudha klasike

Në fakt, një vibrato e gjallë në kuptimin e shprehjes përfundon me anë të notave të larta ose mund të jetë e efektshme.

Muzikë romantike

Kompozitorët si Riçard Shtraus, Brahms dhe Brukneri shkruan rreshta të gjatë, lirikë që përfitojnë nga një vibrato e ngrohtë dhe e kontrolluar.

Shekulli i njëzetë dhe muzika bashkëkohore

Muzika moderne përfshin një gamë të gjerë stilesh, disa kompozitorë kërkojnë veçanërisht vibrato apo jo vibrato. në vepra aleatorike ose avangarde, vibrato mund të përdoret si një teknikë e zgjeruar. në pikët e filmave dhe muzikë tregtare, vibrato shpesh pritet për një tingull të harlisur, shprehës.

Kapërcejnë vështirësitë e zakonshme vibrato

Madje edhe lojtarët e përkushtuar hasin pengesa kur mësojnë vibrato.

  • Një vibrato e ashpër: Kjo zakonisht vjen nga mbështetja ose tensioni i vazhdueshëm ajror.
  • Visbrato që ndalon ose lëkundet gjatë ndryshimeve dinamike: Praktika crescendo dhe decrescendat në një notë të vetme me vibraton. Presioni i ajrit duhet të përshtatet ndërsa pulsimi mbetet i rregullt.
  • Tension në nofullë ose fyt: lëvizja e tepruar e nofullës ose shtrëngimi i fytit është një shenjë që ju jeni duke detyruar vibrato në vend që të lejoni të ndodhë. Relaksoni nofullën, hapni fytin dhe lejoni diafragma të bëjë punën. Një pasqyrë ndihmon identifikimin e tensionit të dukshëm.
  • Vibrato që tingëllon shumë e gjerë ose uobles: reduktoni amplitucën e pulseve tuaja të frymëmarrjes. synoni një luhatje në fushë vetëm të disa centëve. regjistrojeni veten dhe krahasoni me lojtarët profesionistë.
  • Praktike në peshore dhe argogios. Përqendrohu në mbajtjen e pulsit të vazhdueshëm si ndryshime në fushë. Ngadalë ngadalë tempo derisa koordinimi të ndihet i natyrshëm.
  • Fatigue kur përdor vibrato: Nëse vibrato shkakton lodhje fizike, ka të ngjarë që ti të përdorësh shumë tension muskulor ose grupe të gabuara muskulore. Vibrato diaframatike duhet të ndihet pa përpjekje pas praktikës.

Ingransioni i Vibratos në zërin tuaj muzikor

Vibrato nuk është një teknikë që mund të shtohet mekanikisht për të shënuar, por duhet të bëhet pjesë e shprehjes muzikore. qëllimi është të arrish një pikë ku vibrato ndodh natyrshëm si një zgjatje e frazës, pa menduar me vetëdije.

Këndoni shprehjet tuaja para se t'i luani ato, zëri i njeriut natyrisht përdor vibrato për ta theksuar emocionalisht, nëse këndoni një melodi dhe vëreni se ku zëri juaj natyrisht shton vibrato, përpiquni ta përsëritni atë mbi bri.

Mund të filloni menjëherë vibrato ose ta shtoni në gjysmë të rrugës përmes një shënimi të qëndrueshëm ose ta zbatoni vetëm në fund të një fraze.

Mos kini frikë të luani pa vibrato. Një ton i drejtë nuk është një mungesë e shprehjes&*812; është një lloj tjetër i shprehjes. Aftësia për të kaluar midis tonit të drejtë dhe vibratos, apo për të ndryshuar shpejtësinë dhe gjerësinë, ju jep një paletë ngjyrash. Në një seksion orkestral, aftësia për t'u përzier me një ton të drejtë është po aq e rëndësishme sa aftësia për të projektuar me vibrato në një solo.

Më në fund, të jesh i duruar, zhvillimi i Vibratos kërkon muaj ose edhe vite për disa lojtarë, mos e krahaso përparimin tënd me të tjerët.

Vibrato në kontekste të ndryshme

Këto janë udhëzimet për situatat e përbashkëta të performancës.

Solo

Në repertorin solo, vibrato është një mjet kryesor për të shprehur shprehjen. Përdore atë për të formuar vija melodike, për të theksuar ndryshimet harmonike dhe për të shtuar peshë emocionale.

Luajtje orkestrale

Në seksionin e bririt duhet të bashkohen së bashku dhe vibrato mund të krijojë një përbërje të pabarabartë.

Muzikë dhome

Muzika e dhomës kërkon elasticitet, në kuartetin e bririt ose në kuartetin prej bronzi, vibrato mund t'i shtojë ngrohtësinë kordave të qëndrueshme dhe të nxjerrë në pah pjesën tuaj gjatë linjave solo.

Muzikë xhazi dhe tregtare

Në stilet e xhazit dhe të tregtisë, vibrato përdoret lirisht dhe mund të jetë më e gjerë dhe më e shquar.Dëgjo lojtarët e bririt të xhazit si Xhon Klark ose Tom Varner për shembuj.

Burime për studim të mëtejshëm

Për të thelluar kuptueshmërinë tuaj për orbraton dhe teknikën e bririt, këshillo këto burime:

Mendimet përfundimtare për Horn Vibraton francez

Vibrato, që të bën të mendosh se është një udhëtim i mirë, që kërkon durim, vëmendje për detaje, dhe një gatishmëri për të dëgjuar në mënyrë kritike për veten dhe të tjerët. vibrato më e mirë është ajo që i shërben muzikës̬ duke e mbështetur frazën, duke e mbështetur vijën, dhe duke u lidhur me dëgjuesin pa tërhequr vëmendjen e saj si një teknikë.

Fillo me bazat, ndertoni kontrollin gradualisht, dhe gjithmone mbaje muziken ne qender te praktikes. nese jeni duke luajtur me nje koncert Mozart, simfonine e vagades, ose standartin e xhazit, vibrato eshte nje nga mjetet qe mund te rrije duke e bere te drejte ndaj imponimit. perqafoje procesin dhe tingulli do te behet me i pasur per te.