Úvod do známych nástrojov podprsenky

Brass nástroje boli ústredným pre hudobné dejiny po stáročia

Tento prieskum vás prevedie cez kľúčové mosadzné nástroje, ich historický vývoj a vynálezcov, ktorých prelomové objavy dovolili, aby sa z mosadzí stala všestranná, expresívna rodina nástrojov, ktoré si ceníme. Od skorých prírodných trúbok až po chlopne 19. storočia každá inovácia odomkla nové možnosti pre hudobníkov.

Trúbka a jej evolúcia

Trubka je jedným z najstarších mosadzných nástrojov, s primitívnymi verziami siahajúcimi tisíce rokov do starovekého Egypta, Číny a Ríma. Avšak moderná trúbka, ako vieme, vďačí za inovácie 19. storočia. Prelomom bol vynález ventilového systému. Prírodné trúbky mohli produkovať len obmedzený rad podtónov (harmonické série), čo obmedzuje ich melodické schopnosti. Ventilátor umožnil hráčom okamžite zmeniť dĺžku potrubia, prístup k plnej chromatickej mierke cez niekoľko oktávy.

Tento kľúčový vývoj je primárne pripisovaný [Heinrichovi Stölzel[ a Friedrichovi Blühmel, dvom nemeckým vynálezcom, ktorí nezávisle vytvorili návrhy skorých ventilov okolo roku 1814. Stölzel, hráč rohu, patentoval dizajn ventilu, zatiaľ čo Blühmel, hudobník a výrobca nástrojov, vyvinul podobný systém. Ich práca, neskôr rafinované inými výrobcami, viedol k piestové ventil a rotačné systémy používané dnes. Viac si môžete prečítať na história ventilu trúbky [.

S ventilmi, trúbka premenila na univerzálny nástroj vhodný pre orchestre (myslite na hrdinské hovory v Beet Hovens []Leonore Overture No. 3] alebo ostré fanfáry v Mahler és symfónie), vojenské kapely, a nakoniec jazzové súbory, kde hráči ako Louis Armstrong a Miles Davis predefinoval svoju úlohu. Dnes trúbka , či už v B , C, alebo piccolo ladenie , ovísa jeho agility, rozšírený rozsah, a expresívnej moci pre tých, raných 19. storočia vynálezcov.

Trombón: Skĺznutie do histórie

Trombon je unikátny medzi mosadznými nástrojmi pre jeho použitie snímku namiesto ventilov. Tento dizajn umožňuje nepretržitý rozsah rozstupov, ktoré nástroj jeho výrazný glissando efekt a pozoruhodnú schopnosť produkovať mikrotónne skloňovanie. Na rozdiel od ventilovanej mosadze, trombón môže hladko skĺznuť medzi poznámkami

Trombone chyžný pôvod stopa späť do renesančnej éry, vyvíjajúci sa z skorších [] sackbut] (termín odvodený z francúzskeho saquebute[), význam

Inštrument chápanie ho robilo populárnym v náboženskej hudbe (Monteverdi používal trombóny v jeho ]Vespro della Beata Vergine), klasické kompozície (napísal preň Mozart a Beethoven), neskôr v jazzovej a populárnej hudbe, kde jeho expresívne schopnosti z vrčacích piestových efektov na hladké legato linky

Francúzsky roh: Od loveckých hovorov k orchestrálnej elegantnosti

Francúzsky roh, známy pre jeho teplé, jemné, a šľachetné tón, má komplexnú históriu, ktorá začína ďaleko od koncertnej sály. Jeho predkovia lovu rohy

Moderný orchester roh sa vyvinul výrazne v 17. a 18. storočí, najmä vo Francúzsku, kde sa prírodný roh používal v cirkusovej hudbe a neskôr v barokových súboroch. Skladatelia ako Handel a Telemann písal pre prírodný roh, ale obmedzenia nástrojov znamenali, že umelci museli zvládnuť ťažké ručné zastavenie techniky produkovať plnú chromatickú stupnicu.

[FLT:] [F.]Heinrich Stölzel]]] tiež prispel k raným rohovým ventilom, ale to bol parížsky výrobca [Charles-Joseph Sax (otec Adolphe Sax, vyná vyná vyná vyná vyná vyná vyná vyná vyná vynalezca saxofónu), ktorý patentoval úspešný ventilový systém pre roh v 1820s. Neskôr, nemecká firma Kruspe[ vyvinul dvojitý roh (kombinovanie saxofónu) okolo 1900, ktorý sa stal štandardným orchelovým rohom. Roľs akuskuskuskusy boli tiež rafinované vedci ako [[[FLT:] Hermann von Helmholtz, ktorí študovali rez, ale kľúčové mechanické inovácie prišli od tvorcov nástrojov. Takže nástrojov. Takže listov prišli tak o Karol. Karol

Dnes je francúzsky roh je nevyhnutný v orchestroch a komornej hudby, cenené pre jeho hladký, lyrický zvuk, ktorý môže tiež projektovať hrdinské alebo strašideľné nálady a volá na rohové hovory v Strauss tón básne alebo melancholické sólo v moderných filmových skóre.

Tuba: Založenie Brass

Tuba drží rozdiel je najväčší a najnižší-piched mosadze nástroj. To bolo vynašiel relatívne neskoro v porovnaní s inými mosadznými nástrojmi a produkt 19. storočia hľadanie robustné basový hlas v mosadze a vojenských kapiel. Pred tuba, ophicleide (kľúčové mosadzný nástroj) a had (drevený nástroj s otvormi prstov) poskytol basové čiary, ale obaja mali obmedzenia v moci a intonácii.

Tuba vznikla Wilhelm Friedrich Wieprecht a Johann Gottfried Moritz v roku 1835 v Prusku. Wieprecht, bandmaster a skladateľ, spolupracoval s Moritzom, kvalifikovaným strojcom na nástroje, aby navrhol prvý praktický basová tuba s ventilmi. Ich inovácia spojila široký kužeľový vŕta s veľkým zvonom a sadu ventilov (pôvodne rotačný), produkujúci silný, osočujúci zvuk, ktorý by mohol zakotviť celý súbor. Nástroj bol patentovaný ako

Ďalší vývoj zahŕňa [[]sousaphone] (obal okolo hráča na pochod) vynájdený [J.W. Pepper[] v spolupráci s kapelou leader John Philip Sousa, a eufónium (menší, viac agilný tenor tuba). Tuba je obrovský rozsah od pedálových poznámok k prekvapivo lyrické hornej registra

Cornet: Most medzi Trumpet a roh

Curietka sa objavila v 1820s ako odpoveď na trúbku tvrdú tón a obmedzenú obratnosť v nízkom registri. Jeho vynálezca, slávny kornet a pedagóg Jean-Baptiste Arban, je často pripísaná štandardizujúca cornetech dizajn. Avšak, nástroj sám vyvinul z poštového rohu a skorší chrobák chrobákmi, ako Halary[ (francúzsky nástroj, ktorý patentoval kľúčom chrobáka predchodca). Arban chutný príspevok bol nielen hranie, ale aj písanie Grande méthode complète pour cornet à piests et de saxhorn], metóda, ktorá sa dodnes používala mosadovými hráčmi.

Rohovka má kónický vŕtaný ako flugelhorn, dáva mu teplejší, viac než tóny trúbky valcové, ale zachováva jasné podtóny, ktoré rezali cez súbor textúry. Jeho kompaktný tvar a reagujúce ventily robil to preferované sólový nástroj v 19. storočí mosadzné kapely a raný jazz (mnohé rané jazzové trúbky hráči pôvodne hral cornet). [ Cornet

Flugelhorn: Mellow Voice

Flugelhorn (z nemeckého Flügel[] význam

V 20. storočí bol flugelhorn popularizovaný jazzovými trúbkami ako Miles Davis (na albume ]Kind of Blue[), Clark Terry[ a Art Farmer[, ktorý uprednostnil svoju lyrickú kvalitu pre balady. Moderní výrobcovia ako Yamaha[] a ]]Schilke] ďalej zdokonalili svoj dizajn. Flugelhorn našiel aj domov v mosadových kapelách a orchestri, čím sa do jeho mosadovej časti pridala jedinečná farba.

Bugle a Mellophone: Jednoduchší príbuzní

Bugle[] je jedným z najjednoduchších mosadzných nástrojov a bezchlopňová rúrka s kužeľovým vrtom a svetlým zvončekom. Používa sa na vojenské signály od staroveku, ale jeho moderná forma bola štandardizovaná v 19. storočí s kľúčovou bochníkom (pridanie klávesov k zmene výšky) a neskôr ventilu bochník. Bufleau chrobáka charakteristický zvuk je úzko spojený s chlopňou, cheveille, cheach a obradné hovory.

[mellophone je hybridný nástroj vyvinutý v 20. storočí pre pochodové kapely. Spája rohové náustok s rezom ventilu pripomínajúcim trúbku a zvonček orientovaný dopredu, vyčnievajúci smerom k publiku. Kým menej bežný v orchestroch, mellophone hrá kľúčovú úlohu v bubon corps a pochodová kapela usporiadanie, premosťovanie medzeru medzi trúbkou a francúzsky roh.

Ďalšie pozoruhodné nástroje podprsenky a ich inovátor

Za známou trúbkou, trombónom, rohom a tubou si za svoje jedinečné príspevky zaslúžia uznanie aj viaceré ďalšie mosadzné nástroje:

  • Euphónium:] Tenor tuba so širokým kužeľovým otvorom, produkujúcim bohatý, lyrický zvuk. Prvýkrát vyvinutý v polovici 19. storočia Ferdinand Sommer[ v Nemecku, sa stal strižou britských mosadzných kapiel. Jeho názov pochádza z gréčtiny eufonos, čo znamená
  • Sousafón:Pochodová tuba navrhnutá J.W. Pepper na žiadosť rozvádzača kapely Johna Philipa Sousu okolo roku 1893. Sousaphone sa omotá okolo hráča, s veľkým zvonom obráteným dopredu (alebo v niektorých dizajnoch nahor), čo je ideálne pre sprievody a vonkajšie udalosti.
  • [Alto Horn (Tenor Horn in British used):[ Malý, kužeľovitý mosadzný nástroj rozhádzaný v E chee alebo F, používaný v mosadzných kapelách. Vynašiel v roku 1840 Adolphe Sax ako súčasť svojej rodiny sakhorn. Alto roh nesie melodické línie s teplým, mellow timbre.
  • Cimbasso: Kontrabasový mosadzný nástroj v trombónovej rodine, často používaný v operných orchestroch pre nízkomosadzné časti. Bol vyvinutý v Taliansku v 19. storočí ako náhrada za ofilokolid.

Legacy of Brass Instrument Inventors

Evolúcia dychových nástrojov je príbehom vynaliezavosti a remeselnej techniky, ktoré sa vzťahujú na stáročia a kontinenty. Vynálezcovia ako Heinrich Stölzel, Friedrich Blühmel, Wilhelm Wieprecht, Johann Gottfried Moritz, Jean-Baptiste Arban, Charles-Joseph Sax, a J.W. Pepper revolúciu hudbu rozšírením technických schopností dychových nástrojov. Ich príspevky chutí, vylepšené nosné vzory, ergonomické rozloženie, a nové inštrumentové rodiny chápané hudobníci preskúmať nové zvuky, štýly, a žánre, od hrdinskej mosadze Wagner ches opery na chladný jazz Miles Davis.

Dnes je odkaz týchto vynálezcov počuť v koncertných sálach, jazzových kluboch, pochodových kapelách a nespočetných nahrávok po celom svete. Zakaždým, keď trúbka hrá chromatickú stupnicu, trombonista vykoná glissa alebo tuba hráč kotví akord, počujeme výsledok rokov experimentovania a zdokonaľovania. Pochopenie tejto histórie obohacuje naše ocenenie pre mosadzi a jej pokračujúcu úlohu v hudobnom vyjadrení, pripomínajúc nám, že nástroje, ktoré hráme, sú produktmi nespočetných myslí, ktoré sa odvážili zlepšiť na tradícii.