Budovanie základu, ktorý slúži každému štýlu

Trubka je jedným z najuniverzálnejších nástrojov modernej hudby, ktoré sa objavujú všade od orchestrálnych koncertných sál po smoky jazzové kluby, od pop rádio hity až po Afro-kubánske tanečné parkety. Zatiaľ čo jadro mechanika trúbky hrá stále konzistentné v rôznych štýloch, každý žánr kladie odlišné požiadavky na váš tón, technika, frázovanie a interpretácia. Zvládnutie týchto rozdielov je to, čo oddeľuje kompetentný hráč od skutočne univerzálny interpret.

Než sa prispôsobíte akémukoľvek žánru, potrebujete pevný technický základ. To znamená [ konzistentnú podporu dychu[] z bránice, [stabilnú stemouchure[, ktorá dokáže zvládnuť aj jemné pianissimo pasáže a silné fortissimo kričí, a [finger obratnosť[] vo všetkých registroch. Váš denný režim by mal zahŕňať dlhé tóny, tóny pier, artikulačné cvičenia a vápnenie práce vo všetkých dvanástich klávesoch. Bez tejto základne, štylistické úpravy vás dostanú len tak ďaleko.

Rovnako dôležitá je vaša schopnosť produkovať [ čistý, sústredený tón s kontrolovanou dynamikou. Či už hráte Bach cantata alebo Dizzy Gillespie bebop linka, jasnosť zvuku je neopraviteľný. Pracujte s tunerom a dronom na zdokonalenie intonácie a pravidelne nahrávajte, aby ste zistili, aké sú slabosti. Táto základná práca vypláca dividendy, keď začnete prispôsobovať svoju hru špecifickým žánrom.

Jeden nedocenený aspekt žánrovej prispôsobivosti je [poslúchnutie šírky. Príliš veľa trúbkárov sa špecializuje na skoro a nikdy nevyvíja ucho pre štýly mimo ich komfortnej zóny. Urobte si zvyk študovať nahrávky z klasických, jazz, latinčiny, pop, a funky tradícií. Preklad sóla a melodické čiary podľa ucha vo viacerých žánroch. Toto kreslí vaše ucho rozpoznať subtleylistické podnety, ktoré definujú každú tradíciu.

Klasická Trumpet hra: Presnosť a čistota

Klasické hranie na trúbke je disciplína, s ktorou sa väčšina trúbok stretne ako prvá, či už prostredníctvom školských skupín, mládežníckych orchestrov, alebo súkromných hodín. Klasická tradícia vyžaduje [presnosť, ovládanie a nevynútený, spevný tón . Vibrato sa používa striedmo, zvyčajne ako expresívne zariadenie vyhradené pre lyrické pasáže, a nie štandardnú techniku.

Tón a umenie v klasickom repertoári

Váš tón by mal byť [teplotný a sústredený] v celom rozsahu prístroja, aby ste sa vyhli svetlému okraju, ktorý by vám mohol dobre slúžiť v iných žánroch. Denne sa cvičíte dlhé tóny, pričom sa zameriavate na stály prúd vzduchu a konzistentné stúpanie. Použite tuner, aby ste sa uistili, že hráte v strede každej poznámky, nie ťahanie ostré alebo ploché.

Umelecký materiál v klasickej hudbe je presný a čistý. Práca na []jednoduché, dvojité a trojité tonguing na rôznych dynamických úrovniach. Venujte pozornosť štylistickým rozdielom medzi statkato, marcato, tenuto a legato značením. Klasickí skladateľi požadujú, aby každá poznámka bola úmyselná, s jasnými útokmi a uvoľnením. Prax etuduje Arban, Concone, alebo Charlier vybudovať túto zručnosť.

Fráza a dynamické ovládanie

Klasické frázovanie nasleduje po hudobnej línii, často tvarované okolo harmonického napätia a rozlíšenia. Musíte rozvíjať schopnosť [ ohýbať frázy s prírodnými crescendos a diminuendos[] bez narušenia kvality tónu. Pracujte na ovládaní dychu, aby ste mohli pohodlne udržať dlhé frázy.

Dynamika je vyznačená explicitne v klasických skóre, ale skvelí hráči pridávajú jemné nuance za stránku. Štúdium nahrávky Maurice André, Alison Balsom, Wynton Marsalis (vo svojej klasickej práci), a Håkan Hardenberger počuť, ako majstri tvarujú frázy. Venujte pozornosť tomu, ako sa zužujú konce, manipulovať s skokmi a udržiavať prehľadnosť v extrémnych registroch.

Vybavenie pre klasickú trumbet

Klasické trúbky zvyčajne uprednostňujú nástroje so stredne veľkým až veľkým nosom a náustok, ktorý vytvára okrúhly, tmavý zvuk. Trúbka C je štandardom pre orchestrálne dielo, zatiaľ čo trúbka Bb je bežná pre sólový repertoár. Dobrý klasický náustok obsahuje náustok so stredne hlbokým pohárom, ako je Bach 11⁄2C alebo 3C, aby sa dosiahlo požadované teplo.

Jazz Trumpet: výraz a improvizácia

Jazzová trúbka predstavuje dramatický odklon od klasickej tradície. Tu sa zameranie posunie od poznámky perfektnej presnosti k ] expresii, improvizácii a osobnému hlasu. Jazz si vyžaduje flexibilné stehovanie, ktoré dokáže ohýbať ihriská, vytvárať lopatky a pády a produkovať širokú škálu tonálnych farieb pomocou hutníc a artikulácie.

Vyvíjanie jazzového zvuku

Jazzová trúbka je typicky [ jasnejší a viac vpred[] ako klasický zvuk, s mierne výstredným strihom. To neznamená drsný alebo tenký. Študujte Miles Davis pre mäkší, tlmenejší prístup; počúvajte Clifford Brown pre brilantný, plný tón; študovať Dizzy Gillespie pre neuveriteľnú obratnosť a vysokú registračnú prácu. Každý z týchto hráčov mal odlišný hlas, ale všetky zdieľali základ vynikajúcej kontroly.

Prax vyžaruje, šméze a padacie-off], aby sa vyvinula flexibilita. Pracujte na výrobe riadeného vrčí a flutter jazyka pre expresívne účinky. Experiment s rôznymi hrnčekmi. Harmon nemý (so stopkou alebo von), pohár nemý, rovný nemý, a piest stíšte každý vytvoriť odlišné farby, ktoré sú nevyhnutné pre jazz slovnú zásobu.

Improvizácia a jazzová slovná zásoba

Improvizácia je srdcom jazzovej trúbky. Začnite [ učenie melódie a sóla podľa uší z velikánov. Prepisujte jednu frázu naraz a analyzujte, ako súvisí so základnou harmóniou. Vybudujte si slovnú zásobu čiar, líz a vzorov, z ktorých môžete čerpať vo svojich vlastných sólach.

Práca na škály a režimy vo všetkých klávesoch[] major, melodické menšie, zmenšené, celotónové a blues. Prax improvizovať cez štandardné akord progresie, ako je blues, zmeny rytmu, a ii-V-I vzory. Swing pocit je kritický. Prax subdividing ôsme poznámky s trojitým pocitom, a zamerať sa na umiestnenie akcenty na beaty dva a štyri.

Počúvaj pozorne časti jazzového rytmu. Tvoje frázovanie by malo interagovať s cymbalom bubeníka a hi-hatom, basistickými chôdzami a klaviristickým spojením. [Hra s dobrým časom a rytmickou slovnou zásobou je rovnako dôležité ako mať harmonické vedomosti.

Vybavenie pre jazzový trumpet

Mnoho jazz hráčov prednosť [ stredné-bb trúbky ] s mierne jasným zvukovým profilom. Ústne kusy sa veľmi líšia, ale mnoho hráčov používajú hĺbku pohára medzi 3C a 5C alebo podobné. Plytké náustky môžu pomôcť s vysokými registra hranie, ale môže obetovať tón teplo. Experiment nájsť rovnováhu, ktorá vám dáva flexibilitu a kvalitu zvuku, ktorú potrebujete.

Pop a súčasná Trúbka: Melodic Blend a Rytmická presnosť

Popová hudba umiestňuje trúbku do podpornej úlohy častejšie ako vedúca úloha. Tu sa očakáva, že zmieša s vokálmi, syntetizátormi a inými nástrojmi pri dodávaní jednoduchých, pamätných riadkov. Zvuk je jasný a jasný, ale nikdy nie drsný a vibrácia sa používa len zriedka, ak vôbec.

Hra na dohodu

V pop a súčasnom prostredí je trúbka často jednou z viacerých rohových častí. Musíte byť schopní hrať v jednorázovom režime s inými trúbkami alebo saxofónmi ] s dokonalým intonáciou a rytmom. Aj jeden mierne ponáhľaný tón môže rozbiť drážku. Prax hrať s podstavcami a metronómami denne, aby ste si zaostrili čas.

Pop trúbka časti sú často napísané byť jednoduché a efektívne. Jedna dobre umiestnené dlhé poznámky alebo krátky melodický hák môže definovať charakter piesne. Vyhnite sa prehrávanie. Zameriava sa na poskytovanie čisté, in-tune položky, ktoré slúžia pieseň skôr než vaše ego. Počúvať hráčov ako []Chris Botti alebo rohové úseky v správaní ako Bruno Mars, Earth Wind & Fire, a Tower of Power počuť, ako pop trúbka je správne.

Studio technika a Tone

V štúdiu nahrávanie, konzistencia je všetko. Musíte byť schopní reprodukovať svoj zvuk po užití. Použite [stable, sústredený tón], že nahráva dobre. O niečo jasnejšie zvuk môže pomôcť trúbka rez cez rušné mix, ale buďte opatrní, aby zvuk tenký alebo agresívny.

Práca na rozšírený rozsah s kontrolou. Pop a R&B často vyžadujú vysokú registračnú hru, ale poznámky musia byť plné a pohodlné, nie napäté. Prax vkladanie na vysoké tóny jemne a s kontrolou, potom crescendoing. To je náročná zručnosť, ktorá vyžaduje vynikajúcu dychovú podporu.

Latinská a mestská truhlica: rytm a energia

Latinská hudba zahŕňa mnoho štýlov, vrátane salsa, mambo, cha-cha-cha, syn, merengue, a Afro-Cuban jazz. Trubka hrá dôležitú úlohu v melodic a rytmické textúry týchto štýlov. Zvuk je jasný, prenikavý a energický, často rez cez husté perkusie usporiadanie.

Rytmická presnosť a synkopa

Latinská trúbka je postavená na rytmickej presnosti. Trúbkové čiary sú úzko spojené s bicie vzory ako klavír, kaskara a Montuno. Musíte internalizovať tieto rytmy, aby sa vaše hracie zámky v s konga, timbaly a klavír. Prax tlieskanie a počítanie klavových vzorov vo všetkých variáciách pred dokonca vyzdvihnúť svoju trúbku.

Synkopa je centrálna. Práca na []hrá z beat] s dôverou, a prax krátke, úderné frázy s ostrými artikulácie. Charakteristický zvuk salsa trúbka zahŕňa rýchle, staccato beží, ktoré musia byť rytmicky presné a čisté. Študujte hru Luís "Perico" Ortiz, Arturo Sandoval, alebo starší kubánske hráči ako Felix Chappottín pochopiť autentickú frázovanie.

Výrazné účinky v latinčine

Latinská trúbka často zahŕňa [ vrčanie, lopatky, ohyby a pády ako súčasť štýlu. Tieto účinky nie sú náhodné, ale sú používané v špecifických kontextoch na pridanie vzrušenia a osobnosti. Prax produkujúci riadené vrčanie prevracaním jazyka alebo pomocou hrdla vrčí, a časovo rozlíšené lopatky, ktoré pristávajú presne na beat.

Vysokopostavený register sa často používa v latinských trumbách, najmä pre olovené hry v salsa kapelách. Postupne si budujte horný register prostredníctvom []konzistentnej, uvoľnenej praxe. Nikdy nenúťte vysoké tóny. Použite rýchlosť vzduchu a účinnosť vymazávania, a nie tlak.

R&B, Funk a dušový trám: Groove a Power

R&B, funk a duši trúbka zdieľa niektoré prelínanie s pop, ale vyžaduje ešte väčšiu rytmickú intenzitu a dynamickú silu. Rohová časť v týchto žánroch často poskytuje [ ochabnuté hity, trvalé podložky a melodické háčiky, ktoré definujú energiu piesne.

Čas a rytmická interakcia

Funk a R&B sú všetko o drážke. Musíte [] hrať s bezchybným časom, zamykanie s basy a bubny. Krátke, stakato poznámky sú bežné, často hrá na beat alebo v tesnej synchronizácii. Prax hrať šestnásty-tón vzory na pomalšie tempo vybudovať kontrolu, potom postupne zvyšovať rýchlosť.

Húkacia sekcia často funguje ako jednotka. Počúvanie ostatných hráčov a miešanie zvuku je nevyhnutné. Práca na ]unison hranie s presnosťou ihriska] a zodpovedajúce artikulácie s ostatnými hráčmi rohu. Kapely ako Tower of Power, Earth Wind & Fire, a Memphis Horns sú nevyhnutné počúvanie.

Dynamické ovládanie a vytrvalosť

Funkova a R&B trúbka vyžaduje významnú výdrž, pretože časti často zahŕňajú opakované hity a trvalé priechody. Build svoju vytrvalosť cez [ Konzistentný prax s riadnym odpočinok medzi intenzívnymi sedeniami. Nikdy prax na mieste únavy vyvolané zlé návyky.

Použite bright, ale full sound], ktorý dokáže vyčnievať nad znásobenými nástrojmi. Plytké náustok môže pomôcť s vysokou registráciou výdrž, ale môže znížiť kvalitu tónu. Mnohí hráči funku používajú náustok so stredným pohárom a spoliehajú sa skôr na podporu dychu ako plytké vybavenie.

Všeobecné vybavenie a prax stratégie pre žánrov prepínanie

Jeden z najpraktickejších krokov smerom k žánru všestrannosti je mať [ právo zariadenia pre každý štýl[. Aj keď nepotrebujete inú trúbku pre každý žánr, vlastniť pár náustok s rôznymi hĺbky pohára môže výrazne zmeniť zvuk. Pre klasické, použite hlbší pohár pre teplo. Pre jazz a pop, stredne pohár s jasným okrajom. Pre olove hrať v salsa alebo funku, plytší pohár môže pomôcť s vytrvalosťou v hornej registri.

Muty sú rovnako dôležité. Investujte do dobrej sady vrátane [ straight, pohár, Harmon, vedro, a piest mutes. Každá mute vytvára zreteľnú farbu, ktorá žánrovo špecifické požiadavky na hranie. Naučte sa hrať v melódii s každou nemou, pretože ovplyvňujú výšku a odpor významne.

Vaša prax rutina by mala zahŕňať [ čas venovaný každému žánru[], chcete zvládnuť. Nehrajte jednoducho rovnaké cvičenia a nádej na zvuk inak. Pre klasické, praxe etúdy a orchestrálne výňatky. Pre jazz, transcribe sólo a hrať cez zadnej dráhy. Pre pop a latinčinu, hrať spolu s nahrávkami týchto žánrov. Každý štýl cvičí rôzne aspekty hry, a všetky z nich vám lepšie celkový hudobník.

Počúvanie a štúdium v rôznych štýloch

Žiadne množstvo technických postupov nemôže nahradiť hlboké počúvanie. Ponorte sa do repertoáru každého žánru. Pre klasické, študijné orchestrálne diela Stravinského, Mahlera a Respighi, rovnako ako sólo repertoár Hummel, Haydn, a Jolivet. Pre jazz, ísť hlboko na Davis, Brown, Gillespie, Chet Baker, Lee Morgan, a Freddie Hubbard. Pre pop, počúvať Chicago, Earth Wind & Fire, a súčasných umelcov. Pre latinčinu, študovať Tito Puente, Fania All-Stars, a moderné salsa kapely.

[Prepis cez žánre. Zbúranie klasickej éty učením ucha učí rôzne lekcie ako prepis Miles Davis sólo. Obaja sú cenné. Aktívne počúvanie vlaky vaše ucho rozpoznať štylistické detaily, ktoré môžete potom začleniť do svojej vlastnej hry.

Spolupráca a živá skúsenosť

Najlepší spôsob, ako vyvinúť žánrovú plynulosť, je hrať s hudobníkmi, ktorí sú v tomto štýle rodený . Pripojte sa k komunitnému orchestru na ostrenie vašich klasických kotletov. Sadnite si na jamové sedenia, aby ste vytvorili jazzovú slovnú zásobu. Hraj v salse na internalizáciu klavírových rytmov. Vykonajte s popovou skupinou, aby ste sa naučili, ako sa zmesiť so zosilnenými nástrojmi a vokálmi.

Každá relácia vás naučí niečo o frázovaní, čase a komunikácii. Prijmite konštruktívnu kritiku hráčov, ktorí poznajú štýl lepšie ako vy. Nahrajte si skúšky a vystúpenia, aby ste počuli, kde sa vám darí a kde potrebujete zlepšenie.

Záver: Stať sa kompletným Trumpeter

Rozvíjanie všestrannosti medzi hudobnými žánrami je jedným z najodmeňujúcejších ciest, ktoré môže trubač prijať. Každý štýl vás na rôznej úrovni vyzýva a zlepšuje vaše celkové hudobníctvo. Klasická disciplína zvýrazní vašu presnosť a tón. Jazz oslobodzuje váš výraz a ucho. Pop a súčasnej trénovať svoj rytmický pocit a zmes. Latinská hudba testuje svoj rytmický slovník a vytrvalosť. Funk a R&B dopyt drážku a silu.

Kombináciou silných základov s venovaným žánrovým štúdiom sa môžete stať trúbkárom, ktorý je pripravený na akékoľvek hudobné prostredie. Zostaňte zvedaví, počúvajte hlboko, cvičte zámerne a nikdy neprestaňte skúmať.Tumbón má hlas v každom žánri a váš hlas môže byť súčasťou všetkých.